club.profile.motto | club.name
Archív
Described as “One of the best photography festivals in the world” (Capture Magazine), the annual Belfast Photo Festival provides the perfect platform for those looking for new or additional exposure to both international and industry audiences. Belfast Photo Festival gives opportunity for established and emerging photographers to have their work assessed by an influential jury, receive a range of prizes and an investment in production and promotion of their work in Festival exhibitions and outreach. The open theme removes most barriers. Submissions must be photographic or lens-based but can include combinations with other art forms such as performance, painting, sculpture, music, literature and more. Individuals and collectives are welcome to apply by entering between 1 and 15 photographs from a particular series or body of work. In addition or alternatively they may submit their Photo-book for consideration. Jury Roxana Marcoci - Acting Chief Curator: MoMA, New York,(U.S.A) Florian Ebner - Head of Photography: Centre Pompidou, Paris (France) Alessia Glaviano - Head of Global: PhotoVogue, Milan, (Italy) Kim Bubello - Deputy Director of Photography: TIME, New York (U.S.A) Lisa Sutcliffe- Curator: The Metropolitan Museum of Art, New York, (U.S.A) Michael Weir - Director: Belfast Photo Festival, Belfast, (UK / IRELAND) Prizes: ALL SUBMITTING PHOTOGRAPHERS RECEIVE: Submission review by a diverse jury of industry professionals Opportunities for project exposure across festival materials, our social network partnerships, website and press outreach 2026 Portfolio Review Discount 20 TO 40 FINALIST PHOTOGRAPHERS RECEIVE: Print production and exposure at our city centre and outdoor galleries for an accessible one month exhibition run of over 100,000 visitors Permanent publication in the Festival programme, website and marketing materials Festival representation and promotion in our award winning media and PR campaign with combined reach of 115 million Participation and promotion in our Instagram residency Dedicated feature on the Festival website with full online gallery Inclusion in the Festival issue of Abridged Magazine Partner exhibition and exposure at the 2027 Photo Schwiez Festival in Switzerland ADDITIONAL AWARDS AND CASH PRIZES: Spotlight Award of £2,000 (Approx $2,700 / €2,300) Abridged Editorial Award with full project feature MORE TO BE ANNOUNCED Eligibility: Entry is open to all photographers, artists, curators, archives, collectives from anywhere in the world. Applicants must be Age 16 and over at date of entry. Copyrights & Usage Rights: At no point does Belfast Photo Festival require artists to sign over the copyright of their work and therefore artists retain all copyrights to their work at all times. However, by submitting their works the artist agrees that Belfast Photo Festival and it’s affiliated Sponsors/Funders and Partners can use their works in magazines or books, on websites, social media platforms and Belfast Photo Festival newsletters, or in any other medium, at ‘Authorised Parties' discretion. Artists and photographers will be credited for their works. Theme: Open Theme Deadline: 2 March 2026 Entry fee: Early Bird £22 Website: http://www.belfastphotofestival.com/ Forrás
Archív
Now in its 13th year, BigPicture encourages photographers from around the world to contribute their work to this competition that both celebrates and illustrates the rich diversity of life on Earth and inspires action to protect and conserve it through the power of imagery. Chaired by award-winning conservation photographer Suzi Eszterhas, BigPicture welcomes high-quality nature, wildlife and conservation images and is open to all photographers around the world. Enter your work for a chance to win cash prizes and be exhibited at the California Academy of Sciences. Prizes: BigPicture is open to all photography enthusiasts and professionals alike worldwide to compete for a chance to win the $5,000 grand prize. Eligibility: BigPicture is open to all photographers worldwide Copyrights & Usage Rights: By entering the Competition, each Entrant grants to the Academy a non-exclusive, irrevocable license to reproduce, publish, and display submitted images directly relating to the Competition in all media throughout the world in perpetuity. Theme: Nature Deadline: 1 March 2026 Entry fee: $25 for up to 10 single image submissions Website: https://www.bigpicturecompetition.org/ Forrás
Archív
Street photography is all about capturing life as it unfolds—raw, honest, and unscripted. From fleeting expressions to everyday scenes charged with emotion, this genre transforms ordinary moments into powerful visual stories. Our Street Photography Contest celebrates that unique ability to document the rhythm of urban life through a photographer’s keen eye and quick instinct. Prizes: 1st place gets 15% of the money collected from the contest registration fees. 2nd place gets 10% of the money collected from the contest registration fees. 3rd place gets 5% of the money collected from the contest registration fees. We will publish a blog about the photography career and aspirations of the best 3 photographers. Up to 25 photographs will be shared in our social media channels and our photo gallery. The best photographs will be also published in our printed magazine that will be sold globally. Digital certificate for the best photographers. Prizes from our different partners. Eligibility: Any country and age Copyrights & Usage Rights: The photographer keeps the credit of his/her photos. Theme: Black and White Cityscapes Portrait Street Urban Deadline: 13 March 2026 Entry fee: Early Bird fee (before January 26th): 1 Photo = 9USD / 3 Photos = 22USD / 5 Photos = 31USD / 10 Photos = 49USD Website: https://www.theartistgallery.art/open-contests Forrás
Archív
The Chromatic Awards 2026 proudly announce the opening of submissions for the 10th anniversary edition of this internationally recognized photographic competition dedicated exclusively to color photography. Celebrating a decade of creativity, the Chromatic Awards continue to honor the artists who use color as a powerful language to tell stories, evoke emotion, and shape visual culture. Professional and amateur photographers from every corner of the world are invited to participate and submit their work across 20 carefully curated categories, divided into Professional and Amateur sections. This structure ensures a diverse and inclusive platform for photographers working in different styles, genres, and stages of their creative journey. Winners in each category, along with Honorable Mentions, will be recognized with downloadable certificates of achievement and official Chromatic Awards badges, acknowledging their excellence and artistic contribution. Selected works will join a growing archive of outstanding color photography showcased by the competition over the past ten years. The mission of the Chromatic Awards is to support and inspire photographers by offering them a global stage to share their passion, vision, and stories. Through this platform, the competition aims to promote exceptional talent worldwide while continuing to discover and elevate new and emerging voices in contemporary photography. As the Chromatic Awards celebrate their 10th edition, we invite photographers to be part of this milestone year and contribute to a decade-long legacy dedicated to the expressive power of color. Prizes: The international scope of the Chromatic Awards and the recognition granted to its winners offer far more than portfolio enrichment. Awarded photographers gain increased visibility within the global art scene and attract attention from industry professionals, media outlets, and publications worldwide. Winning entries, honored with Gold, Silver, and Bronze medals in each category, will be showcased in the Gallery of Winners as well as published in the Official Chromatic Awards Book, becoming part of the competition’s permanent legacy. In addition, all awarded photographers will receive official winner badges and certificates, granting them the right to publicly acknowledge their achievement across personal websites, portfolios, exhibitions, and promotional materials. Beyond recognition and exposure, the Chromatic Awards also provide monetary prizes. The overall Professional Winner will receive a cash prize of $2,000, while the Amateur Winner will be awarded $1,000, in addition to the international media exposure and promotional benefits associated with the competition. Eligibility: Chromatic Awards is an international competition of color photography open to both professionals and amateurs. Copyrights & Usage Rights: Copyright of the images will remain at all times with the photographer. Theme: Aerial Abstract Architecture Cityscapes Conceptual Documentary Fashion Fine Art Landscape Macro/Micro Nature Nudes Open Theme People Portrait Photomanipulation Photojournalism Seascapes Sports Street Travel Urban Wildlife Deadline: 19 July 2026 Entry fee: $17/22 per image Website: https://chromaticawards.com/ Forrás
Archív
The Hasselblad Masters photography competition is entering its next round: Professional photographers can now submit their work for the 2026 competition. Since its inception in 2001, Hasselblad's Masters competition has aimed to showcase outstanding photographic work and provide a global platform for both established and emerging talents. The 2026 edition comprises seven categories: Landscape, Portrait, Street, Architecture, Art, Wildlife, and Project // 21, which is specifically for photographers aged 21 and under. Up to three images can be submitted per category, and multiple entries in different categories are expressly permitted. The work will be judged on criteria including photographic quality, creativity, composition, conceptual depth, and technical excellence. After the finalists are announced, a public vote will be held before the Hasselblad jury makes its final decision. The jury consists of renowned representatives from museums, institutions, editorial offices, and agencies. The jury will be chaired by Kalle Sanner, Executive Director of the Hasselblad Foundation. Other jury members include Alex Pollack, Director of Photography, National Geographic; Aya Musa, Senior Curator, Foam; Paul Lachenauer, Managing Photographer, The Metropolitan Museum of Art; Rebecca Swift, SVP Creative, Getty Images; RongRong, Co-Founder and Artistic Director, Three Shadows Photography Art Centre; Sonia Jeunet, Global Education Director, Magnum Photos; and Zack Hatfield, Managing Editor, Aperture Magazine. Submissions may be shot with any camera system-the choice of brand is irrelevant for participation. Prizes: One winner will be selected in each category. The award includes a Hasselblad X2D II 100C, two XCD lenses of the winner's choice, a cash prize of €5,000, and the official title of Hasselblad Master. In addition, the winners will collaborate with Hasselblad on new projects for the Hasselblad Masters Photography Book; selected works will be presented through the company's international channels. Eligibility: The Hasselblad Masters competition is open to photographers worldwide. Copyrights & Usage Rights: - Theme: Architecture Landscape Portrait Street Fine Art Wildlife Deadline: 28 February 2026 Entry fee: Free Website: https://www.hasselblad.com/inspiration/masters/2026/ Forrás
Archív
An international prize awarded to a woman photographer, the Virginia Prize has been presented every two years since 2012 to a professional photographer, with no age or nationality restrictions, for a body of photographic work that is not commissioned by the press or advertising and has not previously been shown in France. Recognising, Supporting, and Promoting Women Photographers Born into a family of women artists—painters, sculptors, and musicians—photographer and visual artist Sylvia Schildge sought to pay tribute to them by creating, in 2012, one of the first photography prizes exclusively dedicated to women. By naming the prize after her grandmother, Virginia, a pianist, Sylvia Schildge conveys her family values through a professional award and actively contributes to the recognition and promotion of a different perspective in photography. A Professional Jury, Renewed for Each Edition Committed to ensuring the highest standards of quality and professionalism, Sylvia Schildge assembles, for each new edition and in collaboration with Lucy Conticello, Director of Photography at M, le Magazine du Monde, a jury of eight leading figures from the fields of photography and visual arts. Since 2012, jury members have included: Jacques Audiard, filmmaker Adelaide Delgado, Founder and Director of Women Photographers International Archive (WOPHA) Marta Gili, former Director of the École Nationale Supérieure de la Photographie in Arles François Hebel, Director of the Henri Cartier-Bresson Foundation and former Director of the Rencontres d’Arles Marin Karmitz, President of the Institut pour la Photographie, founder of mk2, and filmmaker Laurent Le Bon, former President of the Musée Picasso in Paris and current Director of the Centre Pompidou Lekgetho Makola, Director of the Market Photo Workshop in Johannesburg Azu Nwagbogu, Founder and Director of the African Artists’ Foundation (AAF) and the Lagos Photo Festival Anna Planas, Artistic Director of Paris Photo Hripsimé Visser, Curator of Photography at the Stedelijk Museum Amsterdam Prizes: Endowed with €10,000, the Virginia Prize 2026 will be awarded to its laureate in November 2026. Eligibility: - Copyrights & Usage Rights: The prize winner and the 10 finalists should email their photographic files in high definition (300 DPI, 30cm length) Association Sylvia S. can use these photographs to promote the Prix Virginia on its website, newsletter, social medias or through its partners or the medias. These photographs may be cropped or resized depending on the needs, in agreement with the photographer. All informative and promotional material during these exhibitions and publications must indicate: « © Prix Virginia 2026 » Theme: Open Theme Deadline: 7 May 2026 Entry fee: Free Website: https://www.prixvirginia.com/participate/?lang=en Forrás
Archív
The Drone Photo Awards stands as a premier competition for professional, amateur, and student drone photographers globally. Our international judging panel, comprised of distinguished photographers, editors, and industry experts, evaluates submissions with an eye for innovation and creativity. Winners in the primary categories earn an exclusive invitation to the AWARDS CEREMONY and GALA, where they compete for the coveted title of "Photographer of the Year." The overall winner, as well as category winners, are presented with the prestigious PANGEA PRIZE crystal statuette. The awards ceremony unfolds in a spectacular setting in Siena (Italy) at the Teatro dei Rinnovati theatre in October. This event reveals the "Photographer of the Year" and showcases the captivating award-winning drone imagery. A captivating exhibition, named "Above Us Only Sky" featuring the Winning and Honorable Mention images, will be hosted in Siena. 9 CATEGORIES: WEDDING • NATURE • PEOPLE • URBAN • ANIMALS • ABSTRACT • SPORT • VIDEO • SERIES Prizes: DRONE PHOTOGRAPHER OF THE YEAR € 500,00 worth of photography equipment "Pangea Prize" crystal statuette 2 overnight stays in Siena during the weekend of the Awards Ceremony Special Guest at the Ceremony Award-winning work showcased at the “Above Us Only Sky” Exhibition Advertising on international press and on main online media Publication in our online gallery Eligibility: Professional, amateur and student photographers Copyrights & Usage Rights: All photographers retain full copyrights for their own work. Winners and Finalists grant Drone Photo Awards limited and restricted use of winning photos only to promote the photographers themselves and in connection with marketing the Drone Photo Awards competition itself. Details can be found in the Competition rules. Theme: Aerial Nature People Urban Abstract Sports Deadline: 15 June 2026 Entry fee: Free Website: https://www.sienawards.com/it/drone Forrás
Archív
Tisztelettel meghívjuk 2026.február 14-én, szombaton 16 órára a Fehér Ló Közösségi Ház Szigeti Gábor termében a Nyitott galéria- sorozat keretében megrendezett fotókiállítás megnyitójára Kiállítók: Rozsosné Ács Krisztina „Megálmodott pillanatok” Soós Károly „Elkapott pillanatok” A fotókiállítást megnyitja Kertész Attila a Mosonmagyaróvári Fotóegyesület elnöke Közreműködik: Takács András gitáron https://www.facebook.com/events/1639445083750894/
Archív
A Pictorial Collective-t Bácsi Róbert László, Móricz-Sabján Simon és Szabó Bernadett alapította 2011-ben azzal a céllal, hogy egy olyan közösséget hozzanak létre, amelynek tagjait a fotográfiai képalkotás fontosságába vetett hit, az igazság iránti kíváncsiság és a hitelesség fontossága köti össze. Közösséget, amelyben maradéktalanul képviselhetik egyéni látásmódjukat, belső iránytűjüket konzekvensen követhetik, és a szakmai párbeszéd folyamatos lehetőségével ajándékozzák meg egymást. Az egyesület másodszorra szervezett különleges workshopot 2024. július és október között, ahol ezen értékek mentén a résztvevők egyéni látásmódját is fejlesztve, műhelymunka keretei között hoztak létre közös munkával egy fotósorozatot a magyarországi mélyszegénységben élők egyik legsikeresebb integrációs programjáról, a Kiút Program uborkatermelőiről Szabolcs-Szatmár-Bereg vármegyében. A képeket most a nagyközönség is láthatja. Mentorok voltak: Bácsi Róbert László, Mohai Balázs, Urbán Ádám és Stiller Ákos Fotográfusok: Csillag Zsuzsanna, Fodor Cini, Győry Gabi, Lettner Kriszta, Márkos Tamás, Nagy Lili, Nemeh Diana és Tuboly-Vincze Gabriella A kiállításon február 13-án péntek este 18 órakor tárlatvezetést tartunk Horváth M. Judit és Stalter György részvételével. A program ingyenes, a KIÚT című kiállítás pedig egészen február 15-ig minden nap 10:00-18:00 között megtekinthető az Eötvös10 Pincegalériában. https://www.facebook.com/events/3329247580569635/
Archív
Hogyan juthatunk be a főbejáraton? Kapukóddal: Törlés 150114 Törlés A Ludwig Múzeum - Kortárs Művészeti Múzeum pályázatomat sikeresen bírálta el, így 2024. április 15-től bérlője lettem az 1134 Budapest, Lehel utca 14. IV. em. 15. számú műteremlakásnak. A műteremlakást nagyon elhanyagolt, lerobbant állapotban kaptam meg, amit két éven át rengeteg munkával és segítséggel, sokak támogatásával újítottam fel. Most, hogy a felújítás befejeződött, és a műtermet, galériát, könyvtárat, archívumot működőképes állapotba hoztuk, folytatódhat a fotóoktatás, a mesterkurzusom, a workshopok szervezése. Az ünnepélyes avatás alkalmat ad arra, hogy megköszönjem segítőimnek, támogatóimnak az általam nagyra becsült közreműködésüket: Dr. Fabényi Julia, dr. Lőrinc Katalin, Sági Ági, Gajdos Gábor, Palotai Misi, Kuttner Ádám, Csörögi Dóra, dr. Kristó Annamária, Kőrösi Sándor, Piller Sándor, Eifert Kata Nóra, Walters Lili, Peti Péter, Koppányi Rita, Schmatz Béla Zsolt, Horvath Lisa, Szita László, Király Erika, Gergely Ferdinánd, Péterfy Miklós, Papp Csaba, Bertók Béla, Csicseriné Papp Mária, Montvai Péter és sokan mások... https://www.facebook.com/events/1387245812696
Archív
Szeretettel meghívjuk Önöket február 12-én az Esküvői Fotókiállítás ünnepélyes megnyitójára, ahol három tehetséges fotós – Egressy-Takács Anita, Jakab Photo & Art és Farkas Balázs munkáin keresztül pillanthatunk be az esküvők varázslatos világába. A kiállítás a szerelem, az öröm és a meghitt pillanatok különleges történeteit tárja elénk. A három alkotó más-más stílusban, mégis egységes érzelmi mélységgel ragadta meg a házasságkötések egyedi pillanatait. Az eseményt Zsigmond Zsuzsanna anyakönyvvezető nyitja meg, aki nagy tapasztalattal rendelkezik az esküvői szertartások terén. Munkája során gyakran adja össze a párokat a Laffert Kúriában, ahol személyes hangvételű, meghitt ceremóniáival számos emlékezetes esküvő részese volt már. Végül a Vivaldi Concert Group zenekar koronázza meg eseményünket. Szeretettel várjuk mindazokat, akik érdeklődnek az esküvői fotózás iránt, inspirációt keresnek, vagy egyszerűen csak szívesen megcsodálnák a műfaj különleges alkotásait. A részvétel ingyenes! https://www.facebook.com/events/756093700891861/
Archív
Mindennek rendelt ideje van • Winkler Nóra beszélgetése Tombor Nellivel, Tombor Zoltánnal és Mucsi Emesével a LOST & FOUND című kiállításban↴ https://capacenter.hu/esemenyek/mindennek-rendelt-ideje-van-winkler-nora-beszelgetese-tombor-nellivel-tombor-zoltannal-es-mucsi-emesevel-a-lost-found-cimu-kiallitasban/ 2026. február 10-én, kedden, 18 órától az TOMBOR ZOLTÁN: LOST & FOUND – Vallomások a függőségről című kiállításhoz kapcsolódva beavató beszélgetést és tárlatvezetést tartunk Winkler Nóra vezetésével Tombor Nelli, az alkotó, Tombor Zoltán és a kiállítás kurátora, Mucsi Emese részvételével. „Ilyesmi erővel eddig még nem hatottak rám Tombor képei. Mindig nagyon látszott a tehetsége, a jó ízlése, a munkakedve, illetve a képesség, ahogy egy jelenetbe sűrűséget visz és pontosságot, de az, hogy ő amúgy ki, úgy igazából ki, felém eddig sose áramlott így, mint itt, ebből az anyagból. Szinte másodlagos, hogy a szerfüggés és az arról lejövés a téma, sokkal általánosabban emberi, amit a falakon látunk, és egy józan életből nézve is meghökkentően ismerős állapotokat, dilemmákat mutat be. Hogyan lettek fotók ebből a gyötrelmes belső folyamatból? Mikor és milyen céllal készültek? Miért pont ilyenek? Válogatásával hogyan tette plasztikussá és közben líraivá is a történetmesélést a kurátor? Hogyan néz ki egy ennyire túlpörgetett élet társként és számos fotó profi modelljeként? Ezekről kérdezem Tombor Nellit, Tombor Zoltánt és Mucsi Emesét, utána pedig közösen bejárjuk a kiállítás két termét.” /Winkler Nóra/ Időpont: 2026. február 10-én, kedden, 18 óa Helyszín: Capa Központ (1065 Budapest, Nagymező utca 8.) Az eseményen való részvétel jeggyel lehetséges, amely 3500 forint. Kérjük, vegyék figyelembe, hogy 19.30 kor zárunk – amennyiben a TOMBOR ZOLTÁN: LOST & FOUND – Vallomások a függőségről kiállítást egyénileg szeretnék megtekinteni, azt az esemény előtt tudják megtenni. https://www.facebook.com/events/2361641701003035/
Archív
Richter Sára előadása Andrássy út 69-71. Közösségi tér Február 10. 11 óra https://richtersara.hu 1969-ben születtem Szentendrén, 1987 óta Pilisborosjenőn élek és dolgozom. 1997 óta készítek és állítok ki textilalapú, hímzéssel, varrással, tárgyfelvarrással, újabban áztatással készült munkákat. A sok darabból összeállított mozaikszerű sorozatokat és textilkönyveket készítek. Emellett növényi és állati anyagokat is felhasználó tárgyakat és sokszor térbe lógatott vásznakból installációkat csinálok. Munkáimhoz természetes, a háztartásban előforduló és hulladék anyagokat használok, illetve megőrzésre érdemes régi tárgyakat, töredékeket építek be. A művek témái személyesek: saját életem megélt kérdéseiből indulnak ki. Abban bízom, hogy mivel ezek a problémák sokszor általános emberi tapasztalatok, a feldolgozás folyamata nem csak nekem segít az ön- és világértelmezésben, hanem a befogadónak is. Életem egyik nagy kihívása sokgyerekes anyaként az volt, hogy hogyan tudom összeegyeztetni a hétköznapi életet az alkotómunka elmélyülésével. A két terület szorosan összefonódik az életemben, mindkettőt egyformán fontosnak tartom, ugyanakkor ez hosszú időn át erősen korlátozta a munkalehetőségeimet. Az igazán aktív alkotói időszakom ötvenéves korom után kezdődött. Az előadásomban ezekről a folyamatokról szeretnék beszélni: a munkáim bemutatásán keresztül, a kezdetektől indulva, de elsősorban az elmúlt néhány év alkotásaira koncentrálva. „Ha a művek mélyén rejlő alapgondolatot szeretnénk megfejteni, akkor az egészség és a bomlás fogalompárját fedezhetnénk fel a művek csontszerkezeteként. Ezek a kategó- riák nem dualista szembeállításban jelennek meg, hanem egymásba átmenetekkel bíró folyamatokként értelmezhetjük az épség és az enyészet kettősét. Richter elkerüli, hogy ezek a fogalmak idealizált kategóriákká váljanak művészetében. Nála az emberre mint biológiai lényre éppúgy vonatkozik az egészség és bomlás spektrumának felvázolása, mint ugyanannak a teremtménynek a pszichés életére. Munkáinak középpontjában egy testileg és lelkileg is esendő ember áll, aki ugyanakkor törekszik a jó elérésére. A folya- matosan visszatérő gyógyulásmotívum ennek fényében jelenik meg, miközben az emberi szervezet romlandóságának természetes mivoltára hívja fel a figyelmet. Ezzel egyszersmind szembeállít egy ígéretet, az ember alternatív folyamatosságát, amely két úton is elérhető: egyrészt a lélek halhatatlansága által, amely Richter munkáiban a hit fényében folyamatosan ellensúlyozza, sőt mi több, feloldja a művek naturalizmusát, másrészről egyszersmind az öröklés és az élet továbbadásának fonala által.” Cserhalmi Luca: Naturalizmus és megdicsőülés ÚjMűvészet, 23/11-12. „Richter Sára világa egyszerre szemérmes és szemérmetlenül személyes, kíméletlenül önreflexív, kronologikusan biografikus, de mindennél jóval több is, ideák és gondolatok sokrétegű networkje. Írott, varrt, kollázsolt képein, tárgyain kibeszéli életének örömeit, fájdalmait, olykor szinte mazochista módon kutakodik a lélek bugyraiban, sajátjában és szeretteiében. Nevezhetnénk Ariadné leszármazottjának, aki azonban nem egy férfit küldött, hanem ő merészkedett be a maga építette labirintusba, s miközben lassan teker- te az arany gombolyagot, mindig újabb félelmekkel, fájdalmakkal, szenvedéssel kellett szembenéznie, de ezt sokszor szarkazmussal, humorral kezelte.” Nagy T. Katalin, Fonallal rajzolni, https://www.kulter.hu/2022/03/fonallal-rajzolni-richter-sara-akarsz-e-meggyogyulni/ https://www.facebook.com/events/1217532909790940/
Archív
📸 Fotóbörze az FMK-ban 📅 2026. február 8., 9 órai kezdettel 📍 Ferencvárosi Művelődési Központ (1096 Budapest, Haller utca 27.) 🎟️ Belépőjegyek a helyszínen válthatók, 500 Ft-os áron 🕘 Program • Kezdés: 9:00 • Vége: 14:00 🤝 Szeretettel várunk minden kedves érdeklődőt! 📆 Börze időpontok • 2026.03.29. • 2025.05.10. • 2025.10.04. • 2025.12.13. 🛒 Jelentkezés árusításra 📏 Asztal paraméterek • Asztal mérete: 75 × 180 cm • Ár: bruttó 800 Ft + áfa / óra • Bérlési idő: 4 óra 💳 A bérleti díj a helyszínen, számla ellenében fizetendő. ℹ️ Csak egész asztal bérlésére van lehetőség! 📧 Jelentkezés módja Asztalfoglalás az alábbi email címen: varga.balazs@fmkportal.hu 📩 Foglaláskor kérjük megadni • teljes név • igényelt asztalok száma • email cím • telefonszám ⏰ Az árusítók helyfoglalása 7 órától, érkezési sorrendben történik! https://www.facebook.com/events/1425527029100725/
Archív
Hogyan fűződik egymásba az egyéni és a történelmi emlékezet? Milyen szerepet játszanak a kollektív emlékezet alakulásában az álló- és a mozgóképek? Hogyan adható tovább képek segítségével a történelmi tudás, ha az emlékezők közül már csak kevesen élnek? Mélyi József tárlatvezetése átfogó kérdésekből indul ki, de mindig szorosan kapcsolódik az ÁRVA - A történelem torkában kiállításon megjelenő fotókhoz. ―――――――――― Programjegy: 4.000 Ft Megvásárolható a helyszínen vagy elővételben online. A programra egyéb múzeumi belépőjegy kedvezmény ezen a napon nem vehető igénybe. https://www.facebook.com/events/736435415836070/
Archív
A Dunakanyar Kisközösség idei 1. előadása tudományos alpossággal és látványos képekkel tárja elénk az elmúlt 30 év változásait. Előadónk, Dr. Jakab Gusztáv egyetemi docens az ELTE Természettudományi Kar Környezet- és Tájföldrajzi Tanszékén. Ő nem egy szobatudós, vagy egy hozzá nem értő fotós, hanem egy kiváló kutató, aki profi módon dokumentálja az éghajlatváltozás hatásait. Ezekről lesz szó: ▪︎ Milyen hatásai vannak a klímaváltozásnak a környezetre, az élővilágra és az itt élő emberekre? ▪︎ Mi az aszály? ▪︎ Mi látható már most az éghajlatváltozásból? ▪︎ Hogyan fog kinézni a környezetünk 50 év múlva? ▪︎ Voltak-e hasonló események a múltban? ▪︎ Miben más ez ami most történik, mint a korábbi klímaesemények? ▪︎ Vissza-lehet-e állítani azt a "vizes" állapotot, ami a Kárpát-medencét régen jellemezte? ▪︎ Mit lehetne tenni, milyen alkalmazkodási lehetőségeink vannak? Az előadás ingyenes, de a szervezés költségeit az adományokból tudjuk fedezni. https://www.facebook.com/events/1201986268560185/
Archív
Hidas J. Zakariás OSB oblátus testvér és Oláh Gergely Máté fotóművész "Csönd Neked - szavak és csend határán egy bencés monostorban" című színes albumának budapesti könyvbemutatója a Budapest-Belvárosi Nagyboldogasszony Főplébánia-templom altemplomában 2026. február 3-án. Az esemény időpontja: 2026. február 3-án (kedden) 18:00 órakor Helye: a templom altemplomában Kiadó: a bakonybéli Szent Mauríciusz Monostor és a L'Harmattan Kiadó, 2025. Baán Izsák bakonybéli perjel atyával, és a kötet szerzőivel Dr. Osztie Zoltán belvárosi plébános atya beszélget. A közel 100 felvételt tartalmazó három nyelvű album a helyszínen megvásárolható. „A csend az eljövendő világ misztériuma. A szavak a jelen világ eszközei.” Szír Szent Izsák találó mondatának fényében Te, kedves olvasó, aki a kezedben tartod ezt a könyvet, a jelen világ eszközeivel találkozol: emberi szavakkal és képekkel. De épp azáltal, hogy ezek a képek és szavak valamilyen formában a csendről, s a csendben születő benső életről szólnak, eszköz mivoltukban ablakot nyitnak az eljövendő világ misztériumára, azaz Isten jelenlétére." Baán Izsák OSB, perjel www.belvarosiplebania.hu #belvarosiplebaniatemplom https://www.facebook.com/events/1455917422137701/
Archív
Pályázatra készülsz? Szeretnél tanácsot kérni, hogyan állítsd össze az anyagaidat? Kíváncsi vagy sokszorosan díjnyertes dokumentarista fotográfusok szakmai véleményére? A Pictorial Collective PORTFOLIO REVIEW-t tart január 18-án, ahol egy-egy résztvevő összesen három kiválasztott mentornak mutathatja meg munkáját. Mentorok: Melegh Noémi Napsugár Mónus Márton Pályi Zsófia Stiller Ákos Szajki Bálint Urbán Ádám Végh László A program díja 30 ezer forint, amely három, egyenként harminc perces konzultációt tartalmaz. Az esemény alatt kedvezményes print- és könyvvásárral is várjuk az érdeklődőket az Editory-ban! Jelentkezés Facebook-üzenetben vagy e-mailen: info@pictorialcollective.hu https://www.facebook.com/events/2387261991735390/
Archív
Ez az esemény valódi történelmi kalandra hív! Dr. Romsics Ignác, Széchenyi-díjas történész segít megérteni, hogyan és miért vált a magyar 2. hadsereg a keleti front tragikus eseményeinek részévé, és milyen politikai-társadalmi folyamatok vezettek idáig. Dr. Stark Tamás történész izgalmas vitára hív: vajon megszállóként vagy felszabadítóként értelmezhető-e a magyar 2. hadsereg keleti jelenléte — egy kérdés, amely a mai napig élénk történeti és közéleti vitákat gerjeszt.Dr. Szécsényi András a munkaszolgálat kialakulását és társadalmi hátterét mutatja be — egy olyan témát, amely gyakran háttérbe szorul a nagy történelmi narratívákban. Moderátor: Ablonczy Balázs — egy dinamikus beszélgetésért, ahol nemcsak tanulunk, hanem együtt gondolkodunk a múltról. https://www.facebook.com/events/852412627423941/
Archív
Képpé válni II. – A Magyar Fotótörténeti Társaság és a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ tudományos konferenciája↴ https://capacenter.hu/esemenyek/keppe-valni-ii-a-magyar-fototorteneti-tarsasag-es-a-robert-capa-kortars-fotografiai-kozpont-tudomanyos-konferenciaja/ A Magyar Fotótörténeti Társaság és a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ nyílt szakmai konferenciát rendez a nevezetes személyiségek, hírességek, „celebek” fotózásáról, fotóiról. Tehát azon portréfotográfiák történetét és társadalmi használatát tekinti át, amelyek a közbeszéd és a történelem reflektorfényében élő személyekről készültek. A 19. század folyamán az egyszerűsödő sokszorosítási technikáknak köszönhetően a népszerűség kívánalmának egyre kevésbé lehetett csupán nagyszerű tettekkel eleget tenni, láthatónak kellett lenni. A fotográfia megjelenésével, majd a vizitkártyák robbanásszerű térhódításával az arc és a név közösségi térben való terjedésének, ismertté válásának, a „láthatósági tőke” (Natalie Heinrich) megteremtésének, megtartásának és gyarapításának lehetőségei és következményei is megváltoztak. A fényképek esélyt teremtettek az arc közvetlen tapasztalására a képzőművészet vagy az irodalom tolmácsolása nélkül. Ez a változás nyomot hagyott a kultúra, az aktuális politika, a történelem és azok alakítóinak megítélésén. A fotográfiának a híresség státuszában játszott szerepe hatással volt a műfaj változásaira úgy a fényképezésben, mint a képzőművészetben. Az arcok közismertsége lehetőséget adott azoknak politikai és kereskedelmi célú hasznosítására egyaránt. Ebben a kommercializálódási folyamatban az arc válhatott politikai eszmék, kulturális produkciók, elvek és egyéni teljesítmények jelképévé, viselőjének személyi hitelével kereskedelmi minőségbiztosítássá, vagy egyszerűen a népszerűségre építő gyűjtőszenvedélyt kiszolgáló memorabilia-ipar tárgyává. A növekvő képforgalom következtében az arc el is válhatott hordozójától, aki elveszíthette ellenőrzését arcmásának felhasználása felett. Ezek a 19. században indult folyamatok a 20. majd a 21. században méretükben, tartalmukban és jelentőségükben esetenként a szélsőségekig felerősödtek, új formákat öltöttek. A konferencia a kezdetektől, a Kossuth-fotográfiák idejétől máig, a digitális képek, influenszerek, szelfik és szelf-brendek koráig tekinti át a személyiség képpé válásának változatait, a társadalomtudományi szempontok mellett a jogi, etikai aspektusokra is figyelemmel. Időpont: 2026. január 30., péntek, 10 óra Kapunyitás a Capa Központban: 9.45. A belépés ingyenes és nincs regisztrációhoz kötve. Az előadásokról videófelvétel készül (fotoklikk.net) PROGRAM: – 10.00 Köszöntő – Kőrösi Orsolya, a Capa Központ ügyvezetője és Bán András, a Magyar Fotótörténeti Társaság elnöke – 10.10 A Magyar Fotótörténeti Társaság Fotótörténet 3. című kötetének bemutatója Szekcióelnök: Lengyel Beatrix történész, főmuzeológus, Magyar Nemzeti Múzeum Történeti Fényképtár – 10.20 Dömötör Mihály fotóművész: A fénykép-portré tekintete, egzisztenciája, esszenciája – 10.40 Moise Gabriella PhD irodalmár és kultúrakutató: Az „afrikai hercegnő” arcai – 11.00 Papp Viktor PhD társadalomtörténész, Országos Széchényi Könyvtár: Edison in Hungary – 11.20 Fejős Zoltán etnográfus: Ahogy a képszerkesztő csinálja – 11.40 vita, kávészünet – 12.00 Fogarasi Klára fotótörténész, etnográfus: Tekintete tűz és villám – máskor gyöngéd bíztatás – 12.20 Dede Franciska irodalomtörténész, Országos Széchényi Könyvtár Lipták Dorottya Sajtótörténeti Kutatócsoport: Hírességek a kodak előtt – 12.40 Bereczky Ákos mikromobilitási szakértő: CELEB # BICIKLI – 13.00 vita, ebédszünet Szekcióelnök: E. Csorba Csilla művészettörténész, a Petőfi Irodalmi Múzeum tiszteletbeli főigazgatója – 14.00 Fodor Ákos néprajz mesterszakos egyetemi hallgató, ELTE BTK Néprajzi Intézet: Petőfi állítólagos koponyája – 14.20 Vörös Boldizsár a történelemtudomány kandidátusa, tudományos főmunkatárs, ELTE HTK Történettudományi Kutatóintézet: Portréfotók az ünnepelt személyről – és szobrairól – 14.40 Benda Mihály PhD irodalomtörténész, ELTE BTK Humán Kutatóközpont: Fotó és életrajz Illyés Gyula élete képekben című könyvben – 15.00 Zsoldos Emese művészettörténész, irodalomtörténész, BTM Kiscelli Múzeum: Halas István és Szilágyi Lenke Petri képe(i) – 15.20 vita, kávészünet – 15.40 Bogdán Melinda PhD, vizuális antropológus, muzeológus, múzeumvezető, Országos Pedagógiai Könyvtár és Múzeum: (Szent)képpé válni – 16.00 Geréb Anna dr. filmtörténész, Nemzeti Filmintézet Filmarchívuma: Egy színésznő sok portréja – 16.20 Szarka Klára kurátor, fotótörténész: A Kádár-korszak sztárjai Keleti Éva kamerája előtt – 16.40 Rácz Ráchel színháztörténész, PhD-hallgató, Színház- és Filmművészeti Egyetem: Nőkép Ruttkai Éva színházi életművében – 17.00 vita, a konferencia lezárása 📸: Kossuth Lajos 1855 körül készült portréja – Fortepan / Szarvasy Mihály https://www.facebook.com/events/2709542802729666/