club.profile.motto | club.name
Archív
A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ tisztelettel meghívja Önt és barátait Kemenesi Zsuzsanna Üdvözletem című kiállításának megnyitójára 2020. február 26-én, szerdán, 18 órára. A kiállítást megnyitja: Albertini Béla fotótörténész „Kemenesi Zsuzsanna Üdvözletem című kiállításának képei harmonikusan illeszkednek eddig ismert művei sorába. Hat év telt el utolsó egyéni tárlata óta és a most bemutatott fotográfiák ezeknek az éveknek a termései, a fekete-fehérben megragadott valóság lírai képei. A képeken megjelenő terek az alkotó mindennapjainak személyes helyszínei, de leginkább a szakmai tevékenységéhez kapcsolódnak, olyan intézményi terekhez, amelyek múltbéli tárgyak, dokumentumok, illetve a művészetek otthonai. Éppen ezért nem is annyira fizikai valójukban, mint inkább szimbolikus térként jelennek meg, kiterjesztve ezzel a jelentések lehetőségeit.” (Csizek Gabriella kurátor) A kiállítás ingyenesen megtekinthető: 2020. február 27. – 2020. április 5. mindennap 11 és 19 óra között. Ünnepnapokon zárva. Capa Központ – 8F Galéria Kurátor: Csizek Gabriella // Zsuzsanna Kemenesi: Welcome https://capacenter.hu/en/kiallitasok/zsuzsanna-kemenesi-welcome/ The Robert Capa Contemporary Photography Center cordially invite you and your friends to the opening of the exhibition Zsuzsanna Kemenesi: Welcome on Wednesday, February 26, 2020, at 6 pm. Opening remarks by Béla Albertini, photo historian "The images of Zsuzsanna Kemenesi’s exhibition Welcome fit neatly into the line of her work. Six years have passed since her last solo exhibition, and the photographs showcased here are the fruit of this period, the lyrical imprints of a reality captured in black and white. The spaces depicted in the images are scenes of the author’s everyday life, but they are mostly related to her professional activity. They show institutional spaces, homes to objects of the past, documents, as well as the arts. Thus, they are not so much presented in their physical form, but as symbolical spaces, extending the possible meanings." (Gabriella Csizek, curator) Visiting is free of charge February 27, 2020 – April 05, 2020 Every day 11 am – 7 pm Closed on public holidays. Capa Center – 8F Gallery Curator: Gabriella Csizek https://www.facebook.com/events/192016242181623/
Archív
Hogyan viszonyulunk építészeti és urbánus utópiáinkhoz, illetve a bennük rejlő ideológiai tartalomhoz? Mit örököltünk a szocializmus utópisztikus törekvéseiből, hogyan formálják identitásunkat a mai napig? Mi lehet az utópiák jelene és jövője Magyarországon, illetve a régióban? A témáról Mélyi József (művészettörténész, műkritikus), Rényi András (művészettörténész, esztéta) és Smiló Dávid (építész, a Paradigma Ariadné társalapítója) beszélget. A beszélgetést Jász Borbála (filozófus, művészettörténész) moderálja. Regisztrálni a programra a maimano@maimano.hu, e-mail címen lehet, a tárgy rovatba kérjük beírni: Előadás, Egy álom anatómiája – február 26. Az előadásra a belépés ingyenes.
Archív
A Magyar Műhely Galéria szeretettel meghívja Anita Spingár-Westerlund és Syporca Whandal a Budapest FotóFesztivál keretében megrendezendő PLACENTA című kiállításának a megnyitójára, 2020. február 26-án, szerdán 18 órára. A kiállítást megnyitja Miltényi Tibor fotóművész, művészeti író. Zenei műsor: Xpldnglke + Ezra Mater. A kiállítás megtekinthető március 27-ig, munkanapon 10 és 17 óra között. https://www.facebook.com/events/278678763095481/
Archív
A Magyar Műhely Galéria szeretettel meghívja Önt PLACENTA című fotókiállítás megnyitójára. Kiállítók: Syporca Whandal( https://www.facebook.com/whandalsyporca/, Spingár-Westerlund Anita Megnyitó: 2020. február 26. 18:00 Magyar Műhely Galéria, 1072-Budapest, Akácfa utca 20. A kiállítást megnyitja: Miltényi Tibor fotóművész, művészeti író A megnyitón közreműködik: xpldnglke + Ezra Mater (sound art) (https://www.facebook.com/xpldnglke/) Önmagunk szülei vagyunk a sejtszintű diktatúránkban, érezzük a játék eldurvult, időtlen térben, látjuk az intuitív horizonton, hogy Valaki közeledik! A saját testünk fizikai kiterjedésének egzakt határait kérdőjelezi meg az anya által készített olyan gyermekfotó, mely a mosolyalbumok idiotizmusán, és az "én gyermekem" egoizmusán túllépve próbálja felvázolni a gyermekek élet szakaszainak mentális-érési stációit. Az itt látható, fotóból kiinduló vagy fotóba tartó munkák gyermekképe kiterjesztett önarckép, reciprok, időkapu, allegorikus emberábrázolás. A szociális médiában megosztott gyermekképek özönvizében teszünk fel megosztó kérdéseinket. Mi lehet az etikus, és még őszinte gyermekábrázolás testi paraméterei? Meddig terjedhet egy pózolás, a pillanatok elkapása, a gyerektest fedetlensége? Mennyire lehet kedves egy babafotózás, egy osztálycsoportkép, tablókép? A társadalom a radikális, szokatlan, de természetesen nem pedofil gyermek test ábrázolást, meddig fogja még blaszfémiának tartani? A gyereklét, a testiség, fedetlenség meddig lesz még csupán "női” dolog? Az alkotó gyermekei, a nézők gyermekei milyen fotóemlékükre lesznek büszkék felnőttként? A kiállítás április 15-ig látható.
Archív
Minden kedves érdeklődőt szeretettel várunk Perger István fotókiállítás megnyitójára.
Archív
Fókusz és Távolság: Hajdú D. András – Beszélgetés képekkel Beszélgetőtárs: Winkler Nóra https://capacenter.hu/esemenyek/fokusz-es-tavolsag-hajdu-d-andras/ Hajdú D. András 1981-ben született Budapesten, két lányával és feleségével egy Budapest melletti faluban él. Angol irodalomból szerzett diplomát, a szakdolgozatát az amerikai háborús fotográfiáról írta. Jelenleg szabadúszó fotósként dolgozik, a Budapesti Metropolitan Egyetem fotóriporteri tagozatán óraadó tanár, és a Nikon magyarországi nagykövete. Munkáival eddig huszonöt díjat nyert a Magyar Sajtófotó Pályázaton, közöttük háromszor kapta meg a nagydíjat. 2015-ben elnyerte a rangos Pictures of the Year International “feature picture story” első díját. Három alkalommal nyerte el a Pécsi József fotóművészeti ösztöndíjat, 2012-ben a Robert Bosch Alapítvány ösztöndíját, továbbá kétszer a Hégető Honorka multimédia nagydíját. 2013-ban elsőként lett Hemző Károly-díjas. 2018-ban Minőségi Újságírásért díjban részesült egy komplex multimédiás cikksorozatért, 2019-ben pedig Robert Capa Nagydíj ösztöndíjat kapott. Az elmúlt 15 évben a világ számos pontján dolgozott, a pekingi olimpiától kezdve a New York-i jazzklubokon át a kongói esőerdőig. A hazai sajtón kívül olyan megrendelőknek fotózott, mint a National Geographic, The Telegraph, a Politico, a Forbes, a Bloomberg, az ENSZ, UEFA, vagy a Tages Anzeiger. Időpont: 2020. február 25., kedd, 17.30 Helyszín: Capa Központ, Stúdió Az eseményen való részvétel ingyenes. „Főképp a dokumentarista fotográfia érdekel, elsősorban a magyar és kelet-európai valóság megörökítése. Sorozataim fókuszában törékeny élethelyzetek állnak. Munkáimban minél intimebb, bensőségesebb viszony kialakítására törekszem az alanyaimmal, hogy mély és emberközpontú sorozatok születhessenek. Gyakran használok multimédiás eszközöket is a komplexebb, érthetőbb megközelítés érdekében. Számos sorozatom éveken át ívelő, ami lehetőséget ad arra, hogy egyes folyamatok, tendenciák érzékletesebben kibontakozhassanak a befogadók számára.” (Hajdú D. András) A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ beszélgetéssorozatának keretében a mai középnemzedékhez tartozó magyar fotósok munkásságáról, életviteléről, ars poeticájáról tudhatunk meg tényeket és titkokat. Olyan sikeres alkotókat kérdezünk, akik számos kiállítást, hazai és külföldi elismerést, bizonyos esetekben oktatói gyakorlatot tudhatnak magukénak. A gyerekkortól indulunk, beszélünk a kezdeti motivációkról, nagy témákról, szakmai dilemmákról, kedvencekről, kudarcokról, sikerekről, végül pedig a fókusz a jelenlegi tevékenységre és a jövőbeli tervekre irányul. A szavakat képek kísérik és fordítva.
Archív
** 22 February to 12 March 2020 ** Visit the World Press Photo Exhibition 2019 on its world-wide tour showcasing the stories that matter with photography from the 2019 World Press Photo Contest. The 2019 exhibition features the World Press Photo of the Year, and for the first time, the World Press Photo Story of the Year. The winners were chosen by an independent jury that reviewed more than 78,801 photographs entered by 4,738 photographers from 129 countries. Visitor information: Caudan Arts Centre Caudan Waterfront Port Louis Mauritius Tel. +230 2600292 Visiting hours: Daily: 09.00 - 17.00 --------- About the World Press Photo Foundation We are a global platform connecting professionals and audiences through trustworthy visual journalism and storytelling. Founded in 1955 when a group of Dutch photographers organized a contest to share their work with an international audience, the competition has grown into the world’s most prestigious photography award and our mission has expanded. We encourage diverse accounts of the world that present stories with different perspectives. We exhibit those stories to a worldwide audience, educate the profession and the public on their making, and encourage debate on their meaning. The World Press Photo Foundation is an independent, nonprofit organisation, based in Amsterdam, the Netherlands. We receive support from the Dutch Postcode Lottery. https://www.facebook.com/events/2437383276500213/
Archív
A Tornyai János Múzeum szeretettel meghívja Önt EIFERT JÁNOS fotóművész VISSZAPILLANTÁS (1964-2020) című, nagyszabású életmű-kiállításának megnyitójára 2020. február 23-án, vasárnap 15 órára az Alföldi Galériába (6800 Hódmezővásárhely, Kossuth tér 8.). Köszöntőt mond: Dr. MIKLÓS PÉTER, a Tornyai János Múzeum igazgatója és Dr. BERÉNYI KÁROLY, Hódmezővásárhely Megyei Jogú Város alpolgármestere A kiállítást megnyitja: FELEDY BALÁZS művészeti író Közreműködik: LŐRINC KATALIN táncművész és LŐRINSZKY ATTILA nagybőgőművész A kiállítás 2020. április 19-ig látogatható, melynek időtartama alatt Feledy Balázs Eifert János című, számozott monográfiája megvásárolható az Alföldi Galéria pénztárában. Minden vásárló egy Eifert János által szignált fotográfiát kap ajándékba.
Archív
Rúdtánc és karika klubnap 2 gyönyörű, tehetséges és sexy hölgyel. tematika: Tánc és fitnes a rúdon és karikán művészi megvilágítások, színes fények, füst és sziluett. Modelljeink: Deák Manyi https://www.facebook.com/manyideakpole/ Nemesvári Krisztina https://www.facebook.com/krisztinacofi.nemesvari 8-8 fotos vehet részt az eseményen 1 turnus 11.00 - 14.00 oráig 2 turnus 15.00 - 18.00 ig Tagkártyásoknak 15.000ft / turnus Klubtagoknak és külsősöknek 20.000ft / turnus Az árak nettó árak Regisztrálni a beszélgetésben feltüntetett listánál lehet. Lemondás 5 nappal az esemény előtt díjmentes. 5 napon belül az esemény árának 10%-ka fizetendő. 3 napon belül az esemény árának 50%-ka fizetendő. Aznapi lemondásnál 100% fizetendő. .
Archív
A workshopon résztvevők elméletben megismerkednek a fotótörténet úttörő eljárásaival, (mint pl. a nedves kollódiumos eljárás) és a nagyformátumú kamerák használatával. Ezt követően saját fejlesztésű 10x12cm-es Silver and Dry zselatinos ezüst, száraz üveg negatívra készülnek felvételek. Ezek a helyszíni laborálást (hívás, fixálás, mosás, szárítás) követően digitális vagy analóg átfordítással pozitív képként tekinthetők meg és elemezhetők. Ma már csak művészi felhasználásra használt technika gyökerei az 1870-as évekre nyúlnak vissza; megjelenése a fotográfia megújulásának, népszerűvé és tömegessé válásának eszköze lett. A zselatinos ezüst alapú anyagok (fekete-fehér negatívok, fotópapírok) a fényképezés meghatározó technikájává váltak, többek között a világhírű divatfotós, Helmut Newton is ilyen anyagokra készítette felvételeit. Várunk minden érdeklődőt Varga Tamás fotós workshopjára február 22-én 15 órától a MODEM-be. Belépő: Felnőtt: 1500 Ft (debrecenieknek 1000 Ft) Diák/nyugdíjas: 750 Ft (debrecenieknek 500 Ft) Online jegyvásárlás és regisztráció az alábbi linken: https://modemart.jegy.hu/program/a-fototortenet-uttoro-eljarasai-workshop-varga-tamassal-114879
Archív
Jöjjön el a Makifood Galéria második kiállítás megnyitójára, ahol ismét egy különleges művész munkáját tekinthetik meg! A művészről: Vachter János dunaújvárosi fotóművész, aki 15 éve, mindenféle intézményi háttér nélkül vágott neki a fotózásnak, tanulta ki a szakmát és épült be kortárs fotográfiába. Egy korába nem illő figura, aki a digitális kamerát csak fénymérésre használja, mivel az igazi alkotómunkához kizárólag analóg gépet használ, melyből takaros arzenált halmozott fel az évek során és melyből mindig azt húzza elő, amit a pillanat, a téma vagy a helyszín megkíván. A falon látható Ingredients - Market (Hozzávalók - Piac) sorozat 4. része is a 2017-18-ban készült ételportrékból válogat. A képek alapanyaga a röntgenfilm, 13x18 cm-es síkfilm, melyek megjelenésükben éles ellentétben állnak a ma megszokott tökéletes formájú, tökéletes színű és tökéletes felbontású ételfotóival, az Insta generáció foodie-jainak posztjaival. Ezek a képek nem akarnak életet hazudni, a csendéletek egy-egy halott alapanyagot mutatnak be kíméletlen őszinteséggel és precizitással. A kiállítás megtekinthető 2020. május 15-ig. Cím: 1088 Budapest, Bródy Sándor utca 44. A képek a helyszínen megvásárolhatóak. Érdeklődni: Béky Endre +36 30 570 0696 A program ingyenes. Részvételi szándékát jelezze itt Facebookon az "Ott leszek" megjelölésével.
Archív
Február 21-n, 17:30-kor nyílik Gyukics Péter fotóművész „Ég és föld találkozása a korszerű templomépítészetben II. rész“ c. fotókiállítása. A rendezvény folytatásaként 18:30-kor pódiumbeszélgetést kezdenek, amely Mayer Éva „Továbbított üzenet“ című kiállításának finisszázsa. A pódiumbeszélgetés résztvevői: Mayer Éva és Gyukics Péter. Házigazda és kérdező: Sajgó Szabolcs S.J. Helyszín: a Párbeszéd Háza /1085, Budapest, Horánszky u. 20./ magasföldszint A kiállítást megnyitja: Haris László fotóművész, a Magyar Fotóművészek Szövetsége és az MMA rendes tagja
Archív
Szeretettel meghívjuk Asztalos Zsolt: My Art című egyéni kiállítására. Megnyitó: 2020. február 20., csütörtök, 18 óra Megnyitó beszéd: Szegedy-Maszák Zsuzsanna, művészettörténész A kiállítás megtekinthető: 2020. április 25-ig, keddtől péntekig 12 és 18 óra, szombaton 11 és 17 óra között Cím: 1088, Budapest, Bródy Sándor u. 36. Asztalos Zsolt My Art című sorozatában saját műveit állítja fókuszba, eddigi munkásságát dolgozza fel. A műtárgy szellemi erején kívül a műtárgy fizikai jellege foglalkoztatja. Műtárgyakból épít installációkat, melyeket fotókon dokumentál. A műtárgyak egyfajta eszközökké válnak egy újabb mű létrejöttében. A művészetén való különös felülemelkedés, játékos nagyvonalúság hatja át a My Art sorozatot. A fotókon szereplő műtárgyak soha nem fedik fel valódi jellegüket. Asztalos Zsolt (1974) 1999-ben végzett a Magyar Képzőművészeti Főiskola festő szakán Dienes Gábor, majd Maurer Dóra osztályában. Közel száz hazai és nemzetközi, csoportos és egyéni kiállításon vett részt. 2013-ban a Velencei Képzőművészeti Biennálén a Kilőtték, de nem robbant fel című alkotásával képviselte Magyarországot. 2007–2010 között Derkovits Gyula-ösztöndíjban részesült, majd 2016-ban Munkácsy Mihály-díjjal tüntették ki. 2017-ben szerepelt a Bukaresti Biennálén. 2020-ban egyéni kiállítása nyílik a Kiscelli Múzeumban, illetve csoportos kiállításon vesz részt a Portlandi Kortárs Művészeti Központban Ismeretlen szerző címmel. Asztalos konceptuális művész, különféle multimediális technikákat alkalmaz; installációban, videóban, fotóban, printben, ready-made-ben gondolkozik. Munkái két fő témát ölelnek fel: a hétköznapi ember helyzetét a fogyasztói társadalomban és a múltunkhoz való viszonyt, az emlékezés relativitását vizsgálják. // We are pleased to announce Zsolt Asztalos: My Art solo exhibition. Opening: 20 February 2020, Thursday, 6 p.m. Opening speech: Zsuzsanna Szegedy-Maszák, art historian On view until: 25 April 2020, from Tuesday to Friday, 12 p.m. to 6 p.m., on Saturday 11 a.m. to 5 p.m. Address: 36 Bródy Sándor street, Budapest, 1088 Zsolt Asztalos focuses on his own works, he processes his oeuvre in his My Art series. Beyond the intellectual power of the artwork, he is interested in its physical nature. He builds installations from artworks which he then documents on photographs. The artworks become a kind of tool in the creation of another work. This unusual surmounting over his own art and his playful generosity pervades the My Art series. The artworks on the photos never reveal their true nature. Zsolt Asztalos (1974) graduated as a painter in 1999 from the Hungarian Academy of Fine Arts in the class of Gábor Dienes and Dóra Maurer. He participated in numerous prestigious exhibitions internationally, in 2013 he represented Hungary with his video installation entitled Fired but Unexploded at the Venice Biennale. Between 2007 and 2010 he received the Derkovits Gyula Scholarship and in 2016 he was awarded with the Munkácsy Mihály Prize, the most prestigious state award in Hungary in the field of fine arts. He participated in the Bucharest Biennale in 2017. In 2020 he will have a solo exhibition at the Kiscell Museum and will participate in the group show The Unknown Artist at the Portland Center for Contemporary Art & Culture. Asztalos is a conceptual artist working with various multimedia techniques such as installation, print, photo, video and ready-made. The central theme of his work is the relation to our past and the relativity of remembering.
Archív
Kiállítás megnyitó https://www.facebook.com/events/474253873451114/
Archív
Jelentkezz a következő alkalomra, figyeld az oldalunkat! --- Színhelyesek a képeid? Ismered a színprofilok használatát? Február 20-án csütörtökön 13-17 óra között Színhelyesség tréning a Pigmentában. Jelentkezz most email-ben az info@pigmenta.hu címen! Tematika és bővebb információ: https://artprintlab.com/oktatas/
Archív
Agócs József fotókiállítása köszöntőt mond: Szamódy Zsolt Olaf fotóművész megnyitja: dr. Csongrády Béla közíró közreműködik: Sándor Balázs klarinétművész megtekinthető: 2020 03 09-ig A salgótarjáni öblösüveggyár – többszöri tulajdonosváltás után – rövid ideig a szlovákiai R-Glass S.R.O. tulajdonába került, majd 2009-ben, egyik napról a másikra végleg bezárták. 2013-ban az új tulajdonos az épületek túlnyomó részét lebontatta. A felszámolótól kapott engedély birtokában – a bontás megkezdése előtt, 2011. október-novemberében – az elnéptelenedett gyárról több száz felvételt készítettem. A gyártelepen végigjártam valamennyi egykori gyáregységet. Mindenütt megtaláltam a munkások szerszámait, személyes dolgait, az üvegfúvó, a formázó és csiszoló eszközöket, a szétbontott hutát, a reggeli kávézáshoz már előkészített, elmosott kávéscsészéket, a nyitott öltözőszekrényeket a munkások munkaruháival… Lehetőségem adódott az alapanyag-előkészítőt, a bemutató- és a mintatermet, a készáruraktárt is megtekinteni. A 120 éves múltra visszatekintő, fénykorában 2300–2500 főt foglalkoztató gyár döbbenetes képet mutatott. Fotóimmal a nagy múltú gyárnak kívánok emléket állítani. /Agócs József/
Archív
Concrete Questions / Konkrét kérdések Csizik Balázs és Szabó Kristóf – KristofLab képzőművészek kiállítása 2020. február 18. – március 12. A 21. századi városi ember egyik legintenzívebb törekvése a kiszakadás – a leggyakoribb esetben nyolc órás mindennapokból és a sokszor monoton teendőkre emlékeztető városi környezetből. A lelassulás, a természet lakásba csempészése, a szobanövények halmozása egyre népszerűbb rutinokká válnak – segítve a városi ember kezdetben természetes környezetével való újraegyesülését. A másik oldalon azonban zajlik az natúra iránt vágyakozó tábor szemében sokszor negatív színben feltűnő épített környezet, a brutalista- és betonépítészet újrafelfedezése és megőrzése. Csizik Balázs és Szabó Kristóf munkái épp a két tábor törekvései által határolt keskeny mezsgyét fedezik fel – azt, ahol a természeti környezet és beton épületek motívumai békésen megférnek egymás mellett, és ahol az épületekre irányuló fókusz lehetővé teszi azt, hogy formáik szépsége, a város egymásra rakódó rétegei a rohanásra emlékeztető pejoratív jelentés nélkül táruljanak elénk. Csizik Balázs munkáin a funkciójától megfosztott, dekoratívvá egyszerűsödő betonrengeteg esztétizáló, a műtermi fotók tervezettségével vetekedő képeket szül, amik a felépítés és lebontás egymás nélkül nemlétező duóját, a városok természetes dinamikáját tematizálják – míg Szabó Kristóf képein és videóján a panelek ideája, a közterek és az épített környezet időbelisége, a különböző motívumok és történetek egymásra rétegződése tárul elénk. ------------ Csizik Balázs a Molnár Ani Galéria művésze. Kutatásának alapját az ökológiai és szociológiai problematikák, illetve az identitás képezik. A természetbe beavatkozó ember esetlen pusztítására helyezi a hangsúlyt – vagy ennek ellenpólusaként az emberként létrehozott nyers matéria erős jelenlétére, megváltozhatatlan beavatkozására. KristofLab vonzódása az épített környezethez egész munkásságát átszövi. Városi környezetben nőtt fel, így a panel és a 90-es 2000-es évek emlékei keverednek a mai társadalmi kérdésekkel, a már egyértelműen látszó emberi fogyasztásból származó környezeti hatásokkal. Kurátor: Szilágyi Róza Tekla A kiállítás a Budapest FotóFesztivál programsorozat részeként kerül megrendezésre. Kiállításmegnyitó: 2020. február 18. (kedd) 18:00 A kiállítást megnyitja: Csóka Attila Róbert építész, a Paradigma Ariadné társalapítója Zenei performansz: KristofLab Tárlatvezetés a kiállító művészekkel: 2020. március 5. (csütörtök) 18:00 Finisszázs | Hoygadayax - experiemntal noise: 2020. március 12. (csütörtök) 19:00 Helyszín: Hegyvidék Galéria, 1126 Budapest, Királyhágó tér 10. A kiállítás megtekinthető 2020. március 12-ig, keddtől péntekig 10:00–18:00, szombaton 10:00–14:00 között. A belépés díjtalan.
Archív
A Szegedi Fotókör meghívására Rómer János fotográfus tart vetített képes előadást "Régi objektívek korszerű digitális vázakon" címmel. Utána beszélgetés a témában és az objektívek kipróbálására is lehetőség lesz.
Archív
Egy lapos, árnyékmentes alakzatból hogyan lesz térbeli? Mi a különbség a főfény, a derítőfény és a reflexiós fény között? Mennyire számít a színhőmérséklet? Hányféle módon tudjuk befolyásolni az expozíciós értékeket a tökéletes Instagramm szelfi érdekében? Február 15-én, szombaton Urbán Ádám vezeti be a portérfotózás iránt érdeklődőket a világítástechnika alapjaiba. Várunk minden lelkes amatőr, haladó, profi és hobbi fotóst a workshopra 15 órától a MODEM-be! Online jegyvásárlás és regisztráció az alábbi linken érhető el: https://modemart.jegy.hu/program/portrevilagitas-vakuval-es-urban-adammal-114617
Archív
Ezúton meghívok minden kedves érdeklődőt a február 15-én , 14:00 kor tartandó Fotóim vagyok - " Önarcképek" című fotókiállításom megnyitójára a Sárvári ZeneHázába. A kiállítást megnyitja : Pajor András AFIAP-díjas fotóművész. " Munkáink a világba küldött megannyi kis üzenetek, szinte azt lenne kedvem mondani: önarcképek. " Angelo: Egy fotográfus önarcképe - A Műterem, 1927. szeptember