club.profile.motto | club.name
Archív
Dr. Kuttner Ádám kurátor tárlatvezetése a Lázadás csendje című kiállításon A Budapest FotóFesztivál eseményeként a TS ArtSpace Galéria 2025 tavaszán egy különleges kiállítással tiszteleg Franz Kafka Metamorfózis (Az átváltozás) című novellájának megjelenése előtt, amely idén ünnepli 110. évfordulóját. Kiállítók: Diósi Máté, Fehéri Ágnes, Eifert János, Gálos László, Kerekes Gábor, Kis Rita, Méhes Károly, Mészáros László, Mónus Márton, Peti Péter, Sastinszky Dániel, Soltész Boglárka, Stiller Ákos, Szajki Bálint, Tarr Annamária, Varga Gábor Ákos, Vékás Magdolna. A kiállításon megtekinthető Kardos Sándor Átváltozás (2008) című kísérleti rövidfilmje. Kurátor: Dr. Kuttner Ádám https://www.topschool.hu/a-lazadas-csendje.html https://www.facebook.com/events/752206227595530/
Archív
🎞️📸 Halász Péter: Csángó magyarok – fotókiállítás és filmvetítés 📍 Balatonalmádi, Pannónia Kulturális Központ és Könyvtár 📅 2025. május 30. – június 8. Tisztelgés Halász Péter néprajzkutató előtt, aki egész életében a moldvai csángó magyarság hagyományait, szokásait és kultúráját kutatta, dokumentálta és közvetítette a nagyközönség felé. A tárlat betekintést nyújt Halász Péter gazdag munkásságába és a moldvai csángók mindennapjaiba. A megnyitón filmvetítéssel is várjuk az érdeklődőket! ✨ Kiállításmegnyitó és filmvetítés: 🗓 2025. május 30. 18:00 📍 Helyszín: Pannónia Kulturális Központ és Könyvtár Balatonalmádi, Városház tér 4. 🕰 A kiállítás ingyenesen látogatható: • Hétköznapokon: 9:00–15:00 • Június 7-én: 14:00–19:00 • Június 8-án: 15:00–18:00 📷 Egy különleges időutazás a csángó közösségek világába – várunk minden érdeklődőt sok szeretettel! https://www.facebook.com/events/707063742481272/
Archív
Kércz Tibor a Nemzetközi Fotóművészeti Szövetség (FIAP) platina diplomás nemzetközi fotóművésze. 12 éves alkotói munkássága során a sarkvidéki tájak és a vadvilág esztétikus bemutatására törekedett. Számos sarkvidéki nemzetközi fotós expedíción vett részt, többek között a Spitzbergákon, Grönlandon, Izlandon, Lappföldön, Kanadában s az Antarktiszon. E peremvidékeken készített fényképeiből állított össze egy válogatást, melyet sok érdekes információval kiegészítve mutat be a kb. 1-1,5 órás előadásában. Helyszín: PostART Kulturális központ, Budaörs, Clementis László utca és Ébner György köz sarok. https://www.facebook.com/events/1881509575943029/
Archív
Katkó Tamás fotóművész életművének esszenciáját közel nyolcvan művén keresztül tárja a közönség elé a Műcsarnok kiállítása, melynek középpontjában a teátrumok világából sarjadó és életre hívott, ”katkói” autonóm fotográfia áll. A tárlatról: https://mucsarnok.hu/katko Belépés: aznapi kiállítási jeggyel Vendégeket regisztrációhoz kötötten, korlátozott számban tudunk fogadni a programon. Regisztráció: murka.ilona@mucsarnok.hu https://www.facebook.com/events/2087913938381412/
Archív
📜 Martin Ferenc fotós, világjáró kalandor. Közgazdászból lett IT projektmenedzser, akit a kiküldetései és utazásai során látott gyönyörű tájak és átélt különleges élmények megosztásának vágya indított el a fotózás csúszós lejtőjén - a sarkvidéktől a sivatagokig, trópusoktól a Himalájáig, Indiától Japánig sokfelé eljutott. 2020-ban az IT pályát maga mögött hagyva lett hivatásos fotós. Saját szervezésű, egyszemélyes útjai általában elég nomádak és kalandokban bővelkedőek. Rendszeres előadója a Járatlan Utakon Fesztiválnak, fotókkal gazdagon illusztrált beszámolói és cikkei megjelentek a National Geographicban, a Telex Szépkilátás rovatában, a Magyar Csillagászati Egyesület Meteor című magazinjában és több egyéb helyen; de volt már fotókiállítása Japánban is. 2024 őszén Észak-Norvégia festői Lofoten-szigetcsoportjának és a svéd Abisko Nemzeti Parknak vágott neki, hogy a lenyűgöző tájat, amennyiben sikerül, sarki fényekkel örökítse meg - erről fog szólni a májusi Mondolo Club. ℹ️ Mondolo Club Szeged - 6. évad 5. előadás ************************************************** Előadó: Martin Ferenc Időpont: 2025.05.29. (csütörtök) - 18:00 Helyszín: Grand Café (6720, Szeged, Deák Ferenc utca 18.) ☝️ Tájékoztatás ************************************************** 📸 A rendezvény sajtónyilvános. Az eseményről felvétel és fotók készülnek, amelyeket a szervezők a kommunikációjukban megjelentethetnek. 🪑 Létszámkorlát nincs, de a hely jellegéből adódóan korlátozott számban állnak rendelkezésre ülőhelyek, ezért érdemes időben érkezni az előadásra. https://www.facebook.com/events/691660570319733/
Archív
Iby András KORNÉLba hozott május végi válogatása napfény-nyomatokat és hagyományos, nedves kollódium eljárással készült képeket mutat majd be, melyekhez a megnyitón történeti-szakmai gyorstalpalót is tart majd a közönségnek. „A Tavasz és a természet feléledése egyike kedvenc időszakaimnak. Ilyenkor a mindent őserővel letöltő frissesség mozgatja fotográfiámat is, így minden tavasszal előszeretettel készítek Napnyomatokat a természet páratlan kincseiről.” Iby András 2007-től kezdett fotográfiával foglalkozni, itthoni tanulmányai után célzottan Dániában is képezte magát e téren. Kezdettől ugyanúgy érdekelték a városi terek mint a Duna-menti tájak, de divatfotózással is foglalkozott. Idővel egyre inkább a régi, hagyományos analóg eljárásokkal, anyagokkal kezdett kísérletezni. Szenvedélyesen kutat fel és gyűjt ehhez szükséges eszközöket. Analóg workshopokat, képzéseket tart Kismaroson és Budapesten, rendszeres résztvevője Telek Balázs nagy múltú FotóFalu-jának, a Fókusz Alapítvány és a Szentesi Fotókör kiállítója is volt, legutóbb a FUGA-ban láthattuk munkáit. Május 31-én pedig fotózás a KORNÉL előtt, analóg technikával. Részletek a másik eseményben! #BBB #bartokbelaboulevard #eleventavasz2025 https://www.facebook.com/events/1095841595903396/
Archív
Kockavető finisszázs – Tompa Andrea író tárlatvezetése↴ https://capacenter.hu/en/esemenyek/kockaveto-finisszazs-tompa-andrea-iro-tarlatvezetese/ 2025. május 29-én Bartha Máté „Kockavető” című kiállításában tart tárlatvezetést Tompa Andrea író. Az eseményen részt vesz a kiállító művész és a kiállítás kurátora is. Időpont: 2025. május 29., csütörtök, 17:30 Helyszín: Capa Központ, 8F Galéria Az eseményen való részvétel ingyenes. A kiállítás kurátora: Csizek Gabriella Megtekinthető 2025. június 1-ig, minden nap 9 és 19 óra közt. “Vissza akarok térni a régen elhagyott szülői házba, hogy még egyszer, utoljára a hatalmas, Dunára nyíló ablakhoz állva nézhessem az vízen tükröző aranyszínű napfényt.” Ez a vágyakozás áll a Kockavető, az emlékezet és a véletlen által formált fotográfiai zarándoklat középpontjában. Budapest Fotográfiai Ösztöndíj (2023) támogatásával megvalósított projektben szüleinek nagyon fiatalon való elvesztését dolgozza fel Bartha Máté a hátrahagyott fényképek, rajzok, naplóbejegyzések és visszatérő álmainak vizsgálata mentén. Ezeket a töredékeket útikalauzként használva járja be szülővárosa minden kerületét, hogy egy új, múlt és jelen határán álló személyes mitológia építésére tegyen kísérletet. A fotográfus útja kockadobás által irányított játékként bontakozik ki kerületről kerületre. A véletlen által meghatározott helyszíneken pedig az archív anyagokkal összefonódó, gyerekkora óta lejegyzett álmaiból – amelyben a néma várost elnyeli az árvíz, vagy egy sötét bérház végtelen folyosóin bolyong – kiindulva készíti képeit. A maga módján próbál értelmet adni a vele történteknek, a szétszórt emlékek közt új kapcsolatot teremt, a várost orákulumként használva keres mintázatot a sors látszólagos önkényében. Az út abban a rég eladott lakásban ér véget, ahol gyermekkora kezdődött és ahol szülei élete véget ért – nyomon követve a láthatatlan szálakat, amelyek az emlékeinket örökre összekötik a hellyel, ahol megszülettek. “Kísérjenek kedvenc dolgaim, a reggeli köd, a busz ablakán beszűrődő napfény, és az emberek, akiket annyira szeretek, miközben alámerülök titkos városomban. Rajzolja ki a véletlen az utamat ezúttal is, ha már a kezdetektől fogva velem volt.” https://www.facebook.com/events/512595095154211/
Archív
A 10. Pécsi Fotóbiennálé alkalmával a Csontváry Múzeumban megrendezésre került Circle kiállítás, valamint alkotótevékenységük kapcsán kerekasztal beszélgetés zajlik Balogh Robert drámaíró moderálásával. Beszélgetőpartnerei Schreck Mo és Hitre Imola helyi kötődésű fotóművészek. Az esemény a Magyar Fotóművészek Szövetsége szervezésében, a Biennálé hivatalos programjaként valósul meg. https://www.facebook.com/events/3975711069364918/
Archív
Fedezd fel a kortárs cseh fotográfia rejtett rétegeit egy különleges, szubjektív tárlatvezetésen! Az INSIDE kiállítás nemcsak a külső valóságot, hanem a belső világokat is megmutatja – most pedig Bera Viktor segítségével még mélyebbre ásunk. Ha érdekel, hogyan találkozik a fotótörténet a kortárs képi világgal, és mitől működik egy fotó igazán, ezt a vezetést imádni fogod! Bera Viktor fotótörténész, kulturális menedzser, közgazdász, valamint – saját szavaival élve – amatőr fotóművész. Elsősorban fotó- és gazdaságtörténeti témákban publikál, szenvedélyesen kutatja a fotótechnika múltját, különösen a korai eljárások foglalkoztatják – munkáiban gyakran nyúl archaikus technikákhoz: készít cianotípia kontaktmásolatokat, és dolgozik nagy formátumú filmre, valamint üveglemezre is – minden képén ott a múlt kézzel fogható lenyomata. Időpont: 2025. május 29. csütörtök 17:00 Helyszín: 1052 Budapest, Deák Ferenc utca 17. I. emelet, 7. kapucsengő Az eseményen való részvétel ingyenes, de regisztrációhoz kötött. A regisztrációs felület az alábbi linken elérhető: https://forms.gle/kpDTjC2RqnK7aSzQA Az eseményről fotók is készülhetnek – a programon való részvétellel Ön hozzájárul, hogy felvételek készülhetnek, melyeket felhasználhatunk a Galéria weboldalán és közösségi felületein. https://www.facebook.com/events/666656522881979/
Archív
No matter where you're from, do you have photos that evoke the Orient and especially the Maghreb ? Our competition will help you obtain exposure, win 1300$ and achieve international recognition. The Maghreb Photography Awards is a contemporary photography competition focused on the theme of the "Maghreb." Participation is free for native photographers residing in the Maghreb. Its aim is to promote photography in the Mediterranean basin in general and in the Maghreb countries in particular. For the past two years, the competition has also been open to Africa, as it is a continent brimming with talent and the continent of the future. African photographers native to the continent can also compete for free in the "Best African Project of the Year" category. The call for applications begins each year during the month of May and runs over two months with a well-defined schedule. In addition to a $2,000 grant awarded each year to the grand prize winners, the MPA also supports the work of the winners and finalists through photographic exhibitions at events, photo festivals, and prestigious institutions. Following the success of last year's exhibition at the Army Museum, organized in partnership with the renowned Biennale "Les Rencontres Photo de Bamako" in Mali, this year the two grand prize winners will be exhibited for a month at the "Rendez-Vous Photographie d'Essaouira," a photography event held annually during the months of November/December and supported by the "Institut Français." The special mentions and finalists will ALL be exhibited in Tunisia during the month of October as part of an event to be organized in an emblematic location in Tunis. Prizes: Winner of the « Maghreb photographer of the year » : - 500$ Cash Prize - Exhibition of the photography project at photo festival "Rendez-Vous d'Essaouira", and at another festival in Tunisia Winner of the « Best Maghreb photo project » : - 300$ Cash Prize - Exhibition of the photography project at photo festival "Rendez-Vous d'Essaouira", and at another festival in Tunisia The « Best Project in Africa » : - 300$ Cash Prize Winner of the « Best photo project out of Maghreb » : - 200$ Cash Prize The Maghreb « photo » of the year : - 150$ Cash Prize The photo out of Maghreb of the Year :- 150$ Cash Prize Eligibility: Work submited to the « Maghreb Photography Awards » 2025 photo contest will be reviewed by international panel of experts. Copyrights & Usage Rights: - Theme: Multi-categories Deadline: 6 June 2025 Entry fee: Single Entry - 14 € / Series - 27 € / Series of 15 photos - 30 € Website: https://maghrebphotographyawards.com/ Forrás
Archív
The Open Call, titled "By the Sea", invites a dive into the sea as a source of endless fascination and meaning. From the stillness of calm waters and the energy of bustling harbours to stories of human connection, adventure, and environmental change, each perspective reveals a new layer of its significance. This is a call to capture the sea’s presence in all its emotion. Let the sea’s vastness, beauty, and depth inspire images that resonate far beyond the shoreline. Submit up to 3 images. Please submit your files in JPG format. Prizes: - One or more of your photographs will be showcased in a Virtual Online Exhibition. - Participants will receive a free PDF copy of the Exhibition Catalogue. - Participants will receive a free Certificate of Recognition. - Photographers can expect to see their work featured in social media posts and stories. - Your photograph(s) will be permanently uploaded on Instagram (@carlottagallery). Eligibility: Open to photographers worldwide. Participants must be 18 years of age or older. Copyrights & Usage Rights: Artists retain the copyright to their submitted works. Theme: Seascapes Underwater Nature Panoramic Travel Deadline: 1 July 2025 Entry fee: £15, £25, £35 Website: https://www.carlottagallery.co.uk/opencalls Forrás
Archív
Call for Applications: Free Workshop on Investigative Environmental Storytelling Are you a photographer or journalist working on environmental stories? Will you be attending the Professional Week at Les Rencontres d’Arles (July 7–9, 2025). Apply for our free 4 day hybrid workshop, designed to equip visual storytellers and journalists with essential investigative skills to bring environmental stories to a wider audience. What You’ll Gain Exclusive Training: Participate in two online seminars and two in-person talks in Arles with leading experts in environmental journalism, data research, and storytelling. Grant Opportunity: One selected participant will receive a €1,500 grant to continue their project. Workshop Focus Areas Beyond Traditional Media – Transforming projects into books, exhibitions, or multimedia formats to reach a wider audience. Interdisciplinary Collaboration – Working with scientists, activists, and policymakers to enhance storytelling depth. Case Studies – Examining impactful environmental photography projects. Climate Visuals & Public Perception – Understanding how imagery shapes awareness and action. Emotion & Aesthetics in Environmental Photography – Exploring the role of visual storytelling in engaging audiences. Confirmed Speakers: Online Seminars Boštjan Videmšek is an award-winning freelance crisis reporter for the Slovenian daily DELO and various European and U.S. publications. His work focuses on climate change, technology, conflicts and migrations. Margaret Keady is an experienced photo editor, project editor, digital storyteller, and producer. She collaborates with photographers, writers, editors, developers, and designers to create visually compelling and journalistically rigorous stories. She is currently the International Photo Editor at The Wall Street Journal. Alexandre Brutelle is the director and co-founder of the Environmental Investigative Forum (EIF). He is an investigative journalist, mentor, and trainer specializing in cross-border collaboration and environmental issues. He leads EIF’s development, strategic direction, and external partnerships. Annika McGinnis is a U.S. multimedia journalist and media development specialist based in Uganda with over 10 years of experience. She is the co-founder of InfoNile.org, an award-winning geojournalism platform connecting journalists across the Nile Basin to produce data-driven environmental stories, and recently launched NileWell.org to link journalists with scientists. A National Geographic Society grantee, CIVICUS Goalkeeper, and former Global Health Corps fellow, McGinnis has reported for Reuters, USA TODAY, and McClatchy Newspapers. She also spent five years leading programs at the Media Challenge Initiative in Kampala. Currently, she is pursuing a Master’s degree in Data Journalism at Columbia University. Arles Seminars Kateryna Radchenko is an artist, curator, and photography researcher. She holds degrees in Philosophy and Journalism from Odesa National University. Since 2015, she has been the founder and director of the International Festival Odesa Photo Days. Valerio Vincenzo is a photo editor at Geo France and the founder of the association Borderline – Frontiers of Peace, which organizes photo exhibitions and visual education workshops across European schools. He also performs regularly as a speaker for Live Magazine. Melanie Wenger is a French documentary photographer and founding member of Inland. A National Geographic Explorer, she holds degrees in Literature and Journalism, and her work often focuses on long-term, intimate narratives. Tommaso Rada is an Italian documentary photographer based in São Paulo, Brazil. His work explores social, economic, and environmental issues, often focusing on the relationship between communities and their environments. Matjaž Tančič is a Slovenian photographer and visual artist based between China and Slovenia. His work spans documentary, portrait, and art photography, often dealing with environmental and social themes. He is a member of Inland and actively develops cross-disciplinary visual storytelling projects and educational programs. Prizes: Free hybrid workshop for 10 people 1 grant of 1500€ Eligibility: Photographer working on environmental topics Copyrights & Usage Rights: Copyright – Photographers retain full copyright of all submitted images. However, Inland House Workshop and its partners may use the images for promotion via print, web, or projection. Theme: Environmental Deadline: 6 June 2025 Entry fee: Free Website: https://inlandstories.com/workshop-environmental-storytelling Forrás
Archív
Calling all artists and photographers! It’s the return of one of our most popular open calls, the Booooooom Art & Photo Book Award! Once again we are teaming up with our friends over at Bookmobile to offer the chance to have your work published as a standalone book for free! We’re going even bigger this year and will be selecting 9 projects to bring to life —each by a different artist, illustrator, or photographer—at zero cost to the individual. If you have a specific series or a cohesive selection of work that you want to turn into a book, we want to see it. We are looking for finished work as opposed to works-in-progress or otherwise incomplete projects. This is open to all our members. If you’re not a member you can learn more about becoming one here. Even if you are not a member you are welcome to submit one (1) Zine proposal for FREE. To submit a full Book proposal however, you must either be a member or pay a fee. Members enjoy unlimited submissions to both the zine and book components. Prizes: We will be selecting 6 projects to turn into books—each by a different artist, illustrator, or photographer—at zero cost to the individual. On top of that, we will also be choosing 3 additional projects to be turned into smaller perfect bound zines. Eligibility: all Copyrights & Usage Rights: - Theme: Open Theme Deadline: 6 June 2025 Entry fee: Free Website: https://www.booooooom.com/2025/03/25/call-to-submit-2025-booooooom-art-photo-book-award/ Forrás
Archív
The Paula Riff Award was created by the Center of Photographic Art and Lenscratch in 2021 as a way to celebrate and continue the legacy of artist Paula Riff. Paula was an innovator, using lensless photography and historical processes to create objects of remarkable beauty. The Award is open to artists whose art is challenging conventional photography through work that reflects the artist’s hand, either based on the historical/alternative photographic processes or with physical intervention through cutting, sewing, etc. About Paula Riff Paula Riff was a Los Angeles based artist known for creating one of a kind camera-less photographic works on paper that embrace bold colors, form and design. She combined the historical processes of cyanotype and gum bichromate allowing her a physical and intimate relationship with the materials that she used to push the boundaries of the medium while considering themes of abstraction and the natural world. Prizes: One artist will receive $1000 and have their work featured on Lenscratch and on the Center for Photographic Art website. Additionally, in 2026, the Center for Photographic Art will be having an exhibition of the first 5 years of Paula Riff Award winners. The winner of the 2025 Paula Riff Award will be announced in July, Paula Riff’s birthday month. Eligibility: - Copyrights & Usage Rights: - Theme: Alternative process Deadline: 1 June 2025 Entry fee: Free Website: https://www.photography.org/events/the-paula-riff-award-hnxpt Forrás
Archív
The Fondation Henri Cartier-Bresson is a non-profit organization dedicated to the preservation and promotion of the work of Henri Cartier-Bresson and Martine Franck. The Fondation holds all the prints, film negatives, contact sheets and documents bequeathed by the two photographers. Created in 2025, the Martine Franck Curatorial Research Grant aims to help researchers and curators develop a research and exhibition project on the work of Martine Franck and/or Henri Cartier-Bresson, working from the Foundation’s archives. Awarded every two years, the Grant provides the recipient—selected from a new international generation of scholars—with ideal conditions to carry out their research, and contributes to renewing curatorial approaches on the work of the two photographers by supporting original and contemporary perspectives. The Martine Franck Curatorial Research Grant is supported by the Linklaters Foundation. Prizes: Selected upon application by a jury of five professionals from the worlds of research and curatorial practice, the recipient of the Martine Franck Curatorial Research Grant receives an allocation of €7,000 to curate an exhibition at the Fondation Henri Cartier-Bresson and conceive a publication. The recipient also benefits from facilitated access to the Foundation’s archives, research support and mentoring for curatorial work. At the end of the research year, the exhibition is presented to the public at Fondation Henri Cartier-Bresson in “the Tube” (80 m2). The book is published in collaboration with a publishing house. The grant is intended to cover research and curatorial work, the production of material for the exhibition and the book, supervision of the book’s production, as well as any travel and accommodation expenses. The Fondation Henri Cartier-Bresson is responsible for the exhibition’s production costs and, in partnership with a publisher, for the catalog’s publication costs. Eligibility: The Martine Franck Curatorial Research Grant is open to researchers of any nationality who are enrolled in or have completed a doctoral program, and to curators who are enrolled in or have completed a graduate program. Copyrights & Usage Rights: The recipient agrees to exhibit his or her project at the Fondation Henri Cartier-Bresson in the fall of 2026, and to carry out the research and curatorial work. Theme: Photojournalism Deadline: 31 May 2025 Entry fee: Free Website: https://www.henricartierbresson.org/en/awards-and-grant/martine-franck-curatorial-research-grant/ Forrás
Archív
This year’s PhotoVogue Global Open Call celebrates the limitless ways women see and are seen—embracing photography and film as powerful tools to reclaim, redefine, and expand visual storytelling. The illusion of linear progress – the belief that rights, visibility, and recognition are irrevocable – has been shattered by the current political climate. Around the world, we are witnessing increasing pushback against women's autonomy, from reproductive rights to freedom of expression, reminding us that what once seemed secure can also be taken away. As these rights are contested, it becomes more urgent than ever to not only consider how women see but how they continue to carve out spaces for their perspectives. In a world where their ability to shape narratives and define vision remains a battleground, representation is both an act of resistance and a tool for change. For generations, women have fought not only to reclaim how they are seen but to assert their right to see on their own terms. Photography and video have long been arenas where vision is not just about aesthetics but about power. This year's PhotoVogue Global Open Call is dedicated to Women by Women – a celebration of the myriad ways women represent themselves and each other through photography and video. Prizes: We are awarding a total of $12,000 in grants to three artists whose work challenges conventions and expands creative possibilities: $6,000 – Outstanding Vision Grant For an artist pushing creative boundaries. $4,000 – Vision Grant - For an artist with a compelling and unique perspective. $2,000 – Rising Voice Grant - For an emerging artist showing originality and promise. Eligibility: Open to all women, including those who identify as women, aged 18 and above. Copyrights & Usage Rights: - Theme: Other Deadline: 1 June 2025 Entry fee: Free Website: https://site.picter.com/photovogue-women-by-women-global-open-call-2025 Forrás
Archív
Hemző-díj 2025 – prezentáció↴ https://capacenter.hu/esemenyek/hemzo-dij-2025-prezentacio/ A Hemző Károly Alapítvány 35 év alatti magyar fotográfusoknak hirdeti meg kurátori pályázatát minden évben. A díjra jelölő rangos grémium tagjai nyilvános prezentáción mutatják be jelöltjeiket. Akik az idei Hemző Károly-díjra jelölhettek: Hárs Katalin képszerkesztő, rovatvezető Kerekes Emőke fotográfus, a KópiaKollektiva alapítója Kocsány Kornél fotográfus, a wonderzofphotography alapítója Németh György fotográfus, grafikus Pályi Zsófia fotográfus, az Image Tellers alapítója Sopronyi Gyula fotográfus, rovatvezető Szigeti Tamás fotóriporter, a MÚOSZ fotóriporter iskolájának vezető tanára dr. Szabó Lajos a Magyar Olimpiai és Sportmúzeum igazgatója Szajki Bálint, a tavalyi győztes A prezentáción a közönség és a zsűri tagjai megismerhetik a jelöltek életrajzát, eddigi munkásságát és a pályázati anyagát is. Az Alapítvány kuratóriuma – Lajos Mari, Szarka Klára, Korniss Péter, Bánkuti András, Bácsi Róbert László és Salvarani Zsófia – a jelöltek közül választja ki a Hemző-díjas alkotót és (színvonalas, csaknem egyenértékű pályázatok esetén) a finalistákat. Időpont: 2025. május 28., szerda, 15 órától Helyszín: Capa Központ Az eseményen való részvétel ingyenes. https://www.facebook.com/events/1372989220619561/
Archív
A program teltházas, lezártuk a jegyértékesítést. Peter Lindbergh (1944 – 2019) legendás német fotográfus az 1980-as évek óta a divatfotó egyik legtöbbet emlegetett képviselője. A fotográfiában úttörőként, minimalista eszközökkel az időtlen karaktert kívánta megragadni, egyéni látásmódjával újraértelmezte a szépség fogalmát. Portréinak pózmentes természetessége, a reklám és a divat világában szokatlan stílusa ellentétben áll a korszak szigorúan konstruált képeivel, a divatfényképészet aktuális trendjeivel. A tárlatról bővebben: https://mucsarnok.hu/lindbergh jegyár: 3500 Ft Biztosítsa helyét helyszíni vagy online jegyelővétellel! https://jegymester.hu/production/60723/mucsarnok-kunsthalle-exkluziv-tarlatvezetes-tombor-nellivel-es-tombor-zoltannal-peter-lindbergh-kiallitasan/6001392 https://www.facebook.com/events/935516935201763/
Archív
„Hogyan éljünk együtt?” A mindennapok bölcseleti fogalmakban Egyre kevésbé tudunk a közösben, közösségben gondolkodni. Társas viszonyaink sorvadnak és értelmüket vesztik. A válságok sorozatában a pandémia az, amely egyértelműen drámai hatással volt és van a fiatalok lelki és szellemi jólétére. A szorongás és a depresszió érthető módon meghatározóvá vált a fiatal generációk körében. Ennek a helyzetnek az oldása azonban – meggyőződésünk szerint – nem a pszichológia hatáskörébe tartozik elsődlegesen. Előadássorozatunk címét Roland Barthes inspirálta (Comment vivre ensemble), célja pedig az, hogy olyan ismert kifejezéseket és fogalmakat magyarázzunk meg közérthetően, de tudományos igénnyel, melyek társadalmi és kulturális életünk alapját képezik. Megközelítésünk egyszerre törekszik a kiválasztott jelenségek feltárására, valamint a körülöttük sűrűsödő, olykor követhetetlennek tűnő beszédrendek érthetővé tételére. Ez azért módfelett fontos, mert léthelyzetünk meghatározza cselekvési feltételeinket. Az előadássorozatunkban alkalmazott diskurzuselemzés lehetővé teszi azt, hogy kritikai szempontból közelítsünk tárgyunkhoz. Ez a kritikai megközelítés azért lényeges, hogy ne csak gondolkodásunknak, de gyakorlati tevékenységünknek is új keretet tudjunk adni. A különböző társadalomtudományok hozzájárulhatnak ahhoz, hogy a leghétköznapibbnak hitt jelenségeket, folyamatokat, a személyes és személyek közötti viszonyokat ne csak átélni, hanem értelmezni és alakítani legyünk képesek. A fogalmi tisztázás segíthet abban, hogy a fiatalok körében egyre gyakoribb apátiát és tehetetlenség érzését oldjuk, akár felkelthessük az aktivitás, a részvétel és a felelősségvállalás szándékát. Legfontosabb célunknak azt tekintjük, hogy a társadalomtudományos és művészeti törekvések komoly szerepet játsszanak a mai magyar társadalom szemléleti megújulásában. Az előadássorozat szervezője a Budapesti Metropolitan Egyetem Művészeti Karának Elméleti Intézete. A kép forrása: Fortepan https://www.facebook.com/events/1031545978509137/
Archív
A zenekar, ami akkor is játszott a Bánkitón, amikor nem is volt fesztivál. A DJ-k, akik kb. sehol nem játszottak a fesztiválon kívül. Régen ők is jobbak voltak. Minden jobb volt régen, mikor régen lesz, ez a buli is jobb lesz. Bezárjuk a fotókiállítást, utolsó lehetőség megnézni, ahogyan a dolgok régen jobbak voltak. Előre tekintünk a 2025-ös fesztiválra, ahonnan ez a buli még nem lesz régen, de néhány év múlva, majd újra kiállítjuk a képeket, és akkor már igen. Ez a buli is és az idei fesztivál is régen jobb lesz. Most pedig nézzünk magunkba. Retrospektíve, azt kell mondjuk, hogy amit egyszer sem láttunk, az régen sem volt jobb. És az is teljesen logikus, hogy inkább most kell jönni, mert a következőből csak később lesz régi, mint az előzőből vagy az ideiből. Esetleg lerajzolhatjuk, hogy jobban értsétek, de az is van, hogy szerencsére ez csak egy buli, nem kell túl komolyan venni. /SIKETFAJD/ A Siketfajd nem célzottan performatív orientál avantrock, valahol az elsővonalas régi hardcore, a posztpank, és a sűrű, sodró gitárzene között, a sztyeppe közepén… /AURÓRA ALLSTARZ/ A koncert után az Auróra Allstarz legtrúbb arcai ragyognak a pult mögött, és pörgetik a kedvenc slágereiket az alulértékelt világklasszisoktól a túl sokszor játszott, de soha meg nem unt alkotásokig. Belépő: 2.500 Ft https://www.facebook.com/events/4135204540138174/