club.profile.motto | club.name
Archív
Képes Beszéd IV. – Kortársak a magyar fotóművészetben – beszélgetéssorozat 2023. március 31., péntek, 18.00 A beszélgetést vezeti: Sárvári Zita esztéta A 2022 novemberétől minden hónapban megrendezésre kerülő beszélgetéssorozaton 2-2 fiatal alkotó portréján keresztül vizsgáljuk a kortárs magyar fotográfia különböző aspektusait. A fotográfusok megszállottsága mellett felvillantjuk a szokatlan formátumok, az eltérő alkotói módszerek vagy az ábrázolt műfajok széles skáláját is. A beszélgetéssorozattal célunk a kortárs fotográfia fejlődésének és művészeti hatásainak bemutatása, amely idén májusban egy nagyszabású csoportos kiállítás formájában teljesül ki, a kortárs magyar fotóművészet témáit, technikai kísérleteit, műfaji sajátosságait, valamint a médium határátlépéseit vizsgálva. Meghívott alkotók: Fabricius Anna és Klenyánszki Csilla Téma: Gyermeknevelés és gyermeki fantázia a kortárs fotográfiában Hogyan irányítják a nőművészek az értő tekintetet, amivel az anyaságra nézünk? Miért nem látunk több terhes nőt a művészeti ábrázolásokban? Lehetünk anyák és mellette sikeres alkotók? Az anyaságra évszázadok óta reflektál a művészet. A Szűz Mária-archetípus, amely történelmileg Madonna és gyermeke formájában jelent meg, olyan művészek ikonikus alkotásainak középpontjában állt, mint Leonardo da Vinci és Duccio. A nyugati művészettörténet más nagyjai, köztük Rembrandt van Rijn és Salvador Dalí saját anyjukat használták múzsaként egyes műveikhez. Bár néhány neves női művész is alakította ezt a narratívát például Élisabeth Louise Vigée-Le Brun és Mary Cassatt, akik anyák és gyermekek ábrázolásáról ismertek, valamint Leonora Carrington, aki a terhesség és a termékenység akkoriban tabunak számító témáit merte érinteni de a nyugati művészettörténet korai anyákról szóló ábrázolásainak túlnyomó többségét erősen befolyásolta a férfi nézőpont. Ennek eredményeképpen az anyaságról alkotott képek gyakran egyoldalúak voltak, inkább az elvárásokat, mint a valóságot tükrözték, és figyelmen kívül hagyták annak összetettségét, hogy mit jelent anyának lenni. Idővel, a nők növekvő jelenlétével, elismerésével és támogatásával a művészetekben az anyaság hiteles és változatos ábrázolása - beleértve a terhesség, a szülés, az anyák és gyermekeik, valamint a családi portrék ábrázolását - exponenciálisan szélesebb körűvé vált. Két olyan alkotóval beszélgetünk a Képes beszéd soron következő estjén, akiknek művészetét meghatározza az anyaság, az anyává válás, a szülőség témája. Ellenben a téma személyes ábrázolásán túl, és abban egyedülálló módon saját gyermeküket is bevonva, az alkotói folyamatba anyaként a gyermeki képzelet vált művészetük vagy legutóbbi sorozatuk központi témájává. Klenyánszki Csilla (1986, Budapest), Hollandiában élő magyar művész. A rotterdami Willem de Kooning Akadémián szerzett fotóművészeti diplomát, jelenleg a Holland Művészeti Intézet művészeti gyakorlati tanszékén tanul. A fotográfia mellett a mozgókép és a performansz műfajában is dolgozik. Munkáiban olyan témákat vizsgál markáns, mégis letisztult esztétikai vizuális nyelven, mint az anyaság személyes és társadalmi kontextusa, biopolitikai és nemi kérdések, alternatív családmodellek és a nemek közötti egyenlőség. 2018-ban a 33. Festival International de Mode & de Photographie-n elnyerte a Prix de la nature morte díjat. Első saját kiadású, Pillars of home című könyvét 2019-ben a párizsi Photo-Aperture Alapítvány PhotoBook Awards első PhotoBook-díjára jelölték. Munkáit bemutatták többek között a Stedelijk Museum Schiedamban, az Arnhem Museumban, a Museum het Valkhofban, a budapesti Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központban, az írországi Gallery of Photography-ban, az amszterdami Unseen es az Athéni Fotófesztiválon is. Dolgozott a New York Times, a Süddeutsche Zeitung Magazin, az NRC, a Volkskrant Magazine és a Liberation számára. Fabricius Anna (1980, Budapest) Budapesten él és dolgozik. Doktori diplomáját a Moholy-Nagy Egyetemen szerezte 2015-ben. Művészetének magját a fotográfia, a videó, a szövegek és a vegyes média alkotja, a „csoport” vagy „közösség” fogalmát, ezek felépítését, kialakulását és az egyén szerepét vizsgálja benne. „Munkamódszerem inkább egy játékhoz hasonlítható, ahol én határozom meg a szabályokat, de a résztvevők választják meg a végeredményhez vezető utat” mondja Anna egy korábbi munkája kapcsán, de amely legutóbbi anyagait is jellemzi. A szabadság, mint inspirációs forrás meghatározó számára. Fabricius munkáit számos hazai és nemzetközi kiállításon és intézményben mutatták be, többek között a budapesti Ludwig Múzeumban, a Magyar Nemzeti Galériában, a PhotoEspaña, a Paris Photo, a Lodz és a rijekai Modern és Kortárs Művészeti Múzeumban, számos neves kurátorral, például Jovana Stokičcsal, Roman Babjakkal és Walter Seidllel együttműködve. A magyar médiaművészeti szcéna egyik legtöbbet utazó művésze, aki olyan rezidens programokban vett részt, mint a bécsi MQ21, a New York-i RU Residency, a Lodz Residency Program, a Taipei Resident Artist projekt vagy az Ostrale21 Dresden. Fabricius a budapesti Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen is tart kurzusokat. Művei több magángyűjteményben is megtalálhatók. A korlátozott férőhely miatt az eseményen való részvétel előzetes regisztrációhoz kötött. Regisztrálni a programra az adam.jeneses@maimano.hu e-mail címen lehet, a tárgy rovatba kérjük beírni: Képes Beszéd – Március 31. A résztvevők száma maximum harminc fő. Az eseményen a regisztrált látogatók a kiállításra szóló, aznap váltott kedvezményes vagy teljes árú (diák, nyugdíjas vagy felnőtt) belépőjeggyel vehetnek részt. https://www.maimano.hu/ https://www.facebook.com/events/1879177142446120/
Archív
A szimulákrum egy látszatvilág, ahol a való és a kitalált világok közti határok elmosódnak. Mindenkit szeretettel vár a Bura Károly Galéria Horváth M. Judit Csalóka látszat című tárlatának finissage-án március 31-én 18.00-kor, hogy felfedezzük ezeket az átjárókat és elidőzzünk felettük. „semmi sem jelenti csak azt, ami látszik a képeken, hanem az válik fontossá, amivé leszünk a képek nézése közben”– Kincses Károly, a Csalóka látszat – Simulacrum című kötet kurátora A határok homályossá tételéhez és az asszociáció szabad folyásához zenei támogatást nyújt Bujdosó János – gitár, ének, effekt. 2023. március 31. 18.00 VIII. Kőfaragó utca 5. A belépés díjtalan. https://www.facebook.com/events/729607898712502/
Archív
A kerekasztal-beszélgetésen három kitűnő fiatal fotográfussal ismerkedhetnek meg az érdeklődők. Illés Katalin a stage fotográfia művelője. A kutatásai alapján kialakuló koncepciója szerint rendezi meg a fényképezendő jelenetet. Témája a nagycsaládosok öröme, boldogsága, hite. Molnár Zoltán és Pilló Ákos autonóm riportokat készít. Tőlük függetlenül meglévő helyzeteket tanulmányoznak, elemeznek az igazság feltárásának igényével. Március 2-ától 🎶 70 alkotó és közel 70 program várja az érdeklődőket, minden korosztályból: komolyzenei koncertek, színházi előadások, tematikus kerekasztal beszélgetések, divatbemutató, ifjúsági és gyerekprogramok... 📍A kiállítás programjai ingyenesek, de regisztrációhoz kötöttek! 💻 Regisztrálj, és biztosítsd a helyed a tavasz egyik legizgalmasabb művészeti eseményén itt: www.essentiaartis.hu #művészet #művészetikiállítás #kiállítás #komolyzene #divatbemutató #gyerekprogram #kultúra Kevesebb jelenjen meg Kevesebb jelenjen meg Kevesebb jelenjen meg https://www.facebook.com/events/560124609468520/
Archív
Körszálló, Szutjeszka, November 7. Erőmű, Petrova Gora, SZOT Szálló, Otthon Áruház, Kelenföldi Hőerőmű. Csak néhány azok közül a kommunizmusban alkotott ikonikus építményekből, amelyek ikonikus emléket állítanak egy-egy történeti momemtumnak és letűnt korszaknak. Emlékműveink fontos események szemtanúi és őrzői, időtálló betontégláik építészeti jelentőségük, sajátos művészi és történelmi jellegük által kulturális örökségünk mérföldköveivé váltak. Létezésük közkincs, megőrzésük közérdek. Nem csoda, hogy a gigantikus építészeti mesterműveket, gépeket és természeti képződményeket különleges fénykosztümbe öltöztető Secret Mapping Experiment küldetésének állandó szereplői. Fénymanipulációik ezúttal olyan képsorozat elemeit rajzolták ki, melyek különálló elemeit egymás mellé téve a távolságok és a határok elvesznek, az emlékművek “transzportálhatóvá” válnak és eredeti környezetüktől eltérő, új térdimenziókat formálnak. A különböző háttértörténetű emlékhelyek fénytérmanipulációiról készült fotókiállításuknak 2023. március 30. és április 2. között az egyedi atmoszférát nyújtó Memento Park - Szoborpark Múzeum ad otthont. A látogatók az autentikus terekben kiállított MONUMENTS c. képanyag mellett egy makettra és kiállítási tárgyakra komponált tárgymappingeket is megtekinthetnek, sötétedés után pedig a múzeum kültéri parkjában álló szoboróriásokra vetített egyedi fényélményben részesülhetnek. A Besnyő Dániel által vezetett Secret Mapping Experiment kollektíva titkos fénykísérletei során használaton kívüli épületek, elhagyatott és lezárt területek elfeledett történetét idézi meg egyedi, az éjszaka sötétjében csupán néhány órára látható, vetített látványvilágokkal. Az elmúlt években a magyarországi határokon túllépve készítettek már egyedi vizuális kompozíciókat Románia, Bulgária, Szerbia, Horvátország és Bosznia területén is. Legújabb mappingmunkáikat egymástól térben távol eső, gyakran a civilizációtól messze eső, hegyvidéki tájakon elhelyezkedő történelmi objektumok, legendás szállodák és indusztriális hangulatú hőerőművek ihlették. >>>> ENGLISH <<<< Secret Mapping Experiment is doing projection mapping on buildings, gigantic masterpieces and machines which are out of use. Secret locations. Secret light ventures. Mapping in the night. The concept is mapping as many abandoned and closed-down sites as possible and by this way rethink the spaces and architectural details. Come to see the spectacular documentations of these unique projects installed in the Memento Park. Szoborpark is an open-air museum in Budapest, Hungary, dedicated to monumental statues and sculpted plaques from Hungary's Communist period. Alkotók / Concept: BESNYŐ Dániel, SZŰCS Gábor, MARUSCSÁK Dávid, GÁLICZ Dávid és a Secret Mapping vendégművészei Támogató / Supported by: Nemzeti Kulturális Alap Kreatív menedzsment / Creative management: Let it Be! art agency Együttműködő partnerek / Co-operation partners: Hardrock Kft, Centrum Production, Memento Park https://www.facebook.com/secretmapping/ https://www.mementopark.hu https://www.facebook.com/events/775883933432172/
Archív
Szelényi István, Arma Pál, Josef Matthias Hauer, Conlon Nancarrow, avagy mit kell tudni azokról, akikről nem tudunk semmit Elmagyarázza Bartók György zeneszerző, népművelő, a Tilos Rádió szerkesztője. "A címben felsorolt négy név mindegyike zeneszerző, mind a négyen olyat alkottak, amely még a gyorsulóan progresszív avantgárd kort is bizonyos - főleg technikai - értelemben megelőzte, mégis mindegyiküket a feledés homálya fedi. Szó esik majd a technikaiságukról, a gondolkodásmódjukról, a különcöknek járó feledésről. Mindezzel válaszokat keresünk és találunk a kiállítás archív részében felvetett kérdésekre, és érthetőbbé válik az is, hogyan reflektálnak minderre a kiállításban látható-hallható kortárs művek. Akik járnak tárlatvezetésekre, azoknak egy idő után rendszerezettebb lesz a tudásuk. Ez az alkalom most pont annyit ad hozzá, amennyi aznapra épp elég lesz. Több szabály nincs. Járjanak tárlatvezetésre!" SZTEREÓ - tárlatvezetés két vagy több hangra A múzeumi kiállítás elsősorban vizuális médium, míg a zene akusztikai műfaj, de közös bennük például a térbeliség, legyen szó a műtárgyak elrendezéséről, a befogadás módjáról, a hang terjedéséről vagy forrásáról. Ez a párhuzam inspirálta a Sztereó – tárlatvezetés két (vagy több) hangra címen indított sorozatunkat, melyben az elkövetkező hónapok során különböző szakterületekről érkező vendégelőadóinkkal közösen gondolkodunk az új zenei törekvésekről, a Hangszínek – Új zene a történeti avantgárdban című új időszaki kiállításunkban felvetett kérdésekről. Regisztráció: kassakmuzeum@pim.hu A belépőjegy 1500 Ft (a helyszínen váltható).
Archív
Új beszélgetéssorozatunkban a fővárostól távol dolgozó fotográfusok kerülnek fókuszba. Lehetőség vagy száműzetés fotográfusként vidéken élni és alkotni? Hogyan viszonyul a budapesti közönség a vidéki témákhoz, és milyen publikációs lehetőségek vannak helyben? Működnek-e helyi fotósokat tömörítő szervezetek, műhelyek? A vetítéssel egybekötött diskurzus során a meghívott alkotókkal a fenti kérdésekre is válaszokat keresünk a MUOSZ székházában Budapesten. De szót ejtünk a napi munkájuk nehézségeiről és értékeiről, a vidéki lét sajátosságairól és személyes projektjeik kibontakozásáról is. Első alkalommal vendégünk lesz: Mártonfai Dénes és Török János A vendégeket kérdezi: Ruprech Judit Mártonfai Dénes 2002-ben szerzett fényképész végzettséget a Práter utcai Kézművesipari Szakképző Iskolában, majd elvégezte MÚOSZ fotóriporter szakát. Több újságnál gyűjtött szakmai tapasztalatot: a Reggelnél, a Mai Napnál, a Napi Gazdaságnál és a Népszabadságnál. 2005-óta a Tolnai Népújság fotósa és fotórovat-vezetője. Sok egyéb elismerés mellett Vidéki foci című anyagával a 2016-os a 35. Magyar Sajtófotó Pályázaton sport sorozat első díját és a megyékben dolgozó legjobb teljesítményt nyújtó fotóriporter címet nyerte el. Török János 2010 óta fotózik, 2014-ben végzett az SZTE alkalmazott fotográfus szakán. A Lucien Hervé Kamera Klub egyik alapítója, és titkára 2015-ig. Tagja a MAOE Fotóművészeti tagozatának. 2016 óta a Délmagyarország napilap alkalmazott fotóriportere. 2018-2022 között óraadó volt az SZTE Kommunikáció- és Médiatudományi Tanszéken. Több évben, több anyaggal is díjazott volt a Magyar Sajtófotó Pályázaton (2020, 2019, 2018, 2017). Természetfotózással is foglalkozik. Ruprech Judit középiskolás korában kezdett fotózni, 2016-2017-ben elvégezte a MÚOSZ fotóriporter szakát. 2017 óta szabadúszó, 2022 novembere óta az MTI külsős munkatársa Baranyában. Ökoközösségeket bemutató anyagával Hemző Károly-díjat (2022), a digitális oktatást feldolgozó sorozatával Hégető Honorka-díjat (2020) nyert. Az Embermód Magazin egyik alapítója és szerkesztője. https://www.facebook.com/events/151729540744779/
Archív
A naturArt, a Magyar Természetfotósok Szövetsége 2023-ban immár 31. alkalommal hirdeti meg Magyarország, és a régió legnagyobb hagyományokkal bíró nemzeti természetfotó pályázatát. A pályázat célja hazánk, a Kárpát-medencei ökorégió, és Földünk természeti értékeinek, csodálatos élővilágának, tájainak, valamint a természet ritka pillanatainak bemutatása a fotóművészet eszközeivel, és ezen keresztül a természetvédelmi és biológiai ismeretterjesztés segítése, a társadalom szemléletének formálása és esztétikai értékítéletének fejlesztése. A nevezési időszak: 2023.03.30 8:00 - 2023.05.10 20:00 Összesen 15 kategóriában várunk képeket. A felnőttek fejenként 30+10, az ifik 15+10 képpel pályázhatnak. https://www.facebook.com/events/573195088113272/
Archív
2023. március 30 – április 27. / Világítási alapok – műtermi gyakorlatok // Kontakt Fotóművészeti Kurzusok Ha már megszeretted a fotózást, ha barátoddá vált a fényképezőgéped és lenyűgőznek a fények, fényhatások, ha nemcsak megfigyelni szereted, de formálni is szeretnéd a világítást, ideje megtenned az első lépéseket a műtermi fotózás felé. Hogy az egylámpás világításoktól elindulva felfedezd a fényformálókat, a lámpákat, a folyamatos világítást és a vakuk természetét. Ez egy kiscsoportos, gyakorlat orientált alapozó képzés. Sokat fogsz fotózni, ehhez segítséget, modelleket és új szempontokat is kapsz majd. A hangulat a szokásos, barátságos, biztonságos, inspiratív közegben fogunk tanulni. Mikor: 2023. március 30 – április 27. // csütörtökönként / 17:00 – 20:00 Hol: 1117 Budapest, Baranyai utca 23. A workshop díja: 75 000 Ft (több részletben is fizethető) Oktató: Csoszó Gabriella JELENTKEZÉS: +36/20 53 223 54 tanfolyam.fotokontakt@gmail.com
Archív
Regisztráció kizárólag a weboldalon: Radisics Milán nemzetközileg elismert fotós, aki mindig hihetetlen alapossággal jár körbe egy-egy témát. Legyen szó a vízfelszínek fotózásáról (Water.Shapes.Earth projekt), vagy épp a vérteskozmai házának udvarába betévedő rókáról. A Roxy névre keresztelt rókáról készült fantasztikus képsorozata a SONY WORLD PHOTOGRAPHY AWARDS Természet és Élővilág kategóriájának első helyét nyerte meg 2022-ben. Milán ezen képek születéséről fog mesélni nekünk részletesen. Például: - ahogy a medencéből ivott (ehhez a medencét körbe kellett barikádoznia, hogy Roxy csak egy helyről férjen hozzá), - ellenfényben a hóesésben, amint egy faágon oson, - vagy ahogy az autentikusan berendezett verandán ül: De a jó fotók semmik se volnának sztori nélkül... Milán előadásaiban azt szeretjük, hogy nem csak képeket vetít, hanem mindig történeteket mesél, amit a képek támogatnak. Láthatjuk majd a képei fejlődését, megismerhetünk emberi és rókakaraktereket, mindezt jó adag humorral fűszerezve! És fotós kíváncsiságunkat is kielégíthetjük Az előadás után fogunk tudni Milántól kérdezni – mivel főleg fotósok leszünk, ezért bele tudunk menni szakmai részletekbe is 🙂 Lemondási feltételek Amennyiben vásároltál belépőt, de mégse tudsz eljönni, 2023. március 26. 23:59 óráig lemondhatod a megrendelésed, és a belépő árát 100%-ban visszatérítem. Amennyiben ez után mondod le, a belépő árát nem áll módomban visszatéríteni. Elérhető jegyek száma maximum 50 db. https://www.facebook.com/events/549541247166778/
Archív
Fókusz és Távolság: Tihanyi Anna https://capacenter.hu/esemenyek/fokusz-es-tavolsag-tihanyi-anna/ Ingyenes beszélgetéssorozatunkban Topor Tünde művészettörténész beszélget Tihanyi Anna fotográfussal. A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ beszélgetéssorozatának keretében a mai középnemzedékhez tartozó magyar fotósok munkásságáról, életviteléről, ars poeticájáról tudhatunk meg tényeket és titkokat. Olyan sikeres alkotókat kérdezünk, akik számos kiállítást, hazai és külföldi elismerést, bizonyos esetekben oktatói gyakorlatot tudhatnak magukénak. A gyerekkortól indulunk, beszélünk a kezdeti motivációkról, nagy témákról, szakmai dilemmákról, kedvencekről, kudarcokról, sikerekről, végül pedig a fókusz a jelenlegi tevékenységre és a jövőbeli tervekre irányul. A szavakat képek kísérik és fordítva. Időpont: 2023. március 28., kedd, 17.30 óra Helyszín: Capa Központ Az eseményen való részvétel ingyenes. Tihanyi Anna a Szegedi Tudományegyetem kommunikáció szakán végzett, diplomamunkáját fotótörténeti témában, „Álló mozgóképek” címmel írta. A Fotografus.hu Alapítványi Fotóiskola experimentális szakára járt 2002–2006 között, 2010-ben rendezte meg első önálló kiállítását. Többször elnyerte a Nemzeti Kulturális Alap támogatását, 2011-ben már a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának tagjaként vett részt a Kaunas Photo Fesztiválon Litvániában, és szerepelt a Celeste Prize New York-i kiállításán. A 2012-es, innsbrucki ifjúsági téli olimpiai falu állandó installációjának választották ki egyik munkáját, és döntősként szerepelt az Athens Photo Fesztiválon. 2012-ben lehetőséget kapott, hogy a NARS Foundation művészeti rezidens képzés keretein belül New Yorkban alkothasson. 2013-ban az E.ON alkotói ösztöndíjának segítségével, a Berlin bhf. című sorozatán dolgozott Berlinben. Berlini sorozatával harmadik helyezést ért el a ljubljanai Photonic Moments EMOP fesztiválon, és tiszteletbeli díjat kapott a Moszkvai Nemzetközi Fotófesztiválon. 2014-ben portfoliójával megnyerte az amerikai Lucie Foundation és az American Photographer’s Association által kiírt Lucie Awards Ösztöndíjat, amit a new york-i Carnegie Hall színpadán vehetett át. Önálló kiállítás keretében berlini sorozatát a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központban mutatta be Budapesten, New Yorkban a Balassi Intézetben, csoportos tárlaton pedig a NordArt Nemzetközi Művészeti kiállításon Németországban. 2015-ben megkapta a női fotográfusoknak járó Julia Margaret Cameron Award nyerteseként részt vett a 4. Fotográfiai Biennálén Berlinben. Az Aesthetica Art Prize döntőseként szerepelt az Aesthetica Art Prize antológiában, munkáját a Critical Mass Top 50, és a LensCulture Emerging Talents 2016 nyertes alkotásai közé választották. 2017-ben a Felix Schoeller Photo Award döntősként szerepelt, és harmadik helyezést ért el a Fine Art Photography Award professzionális konceptuális fotográfia kategóriájában. Munkáját nemrégiben az Aesthetica Magazine a meghatározó kortárs fotóművésznők között emelte ki, tavaly pedig a BMW Art Makers döntősei közé választották. Anna munkái számos nemzetközi es hazai kiállitáson szerepeltek. Jelenleg Budapesten él és alkot a Budapest Art Factory non-profit művészeti kollektíva tagjaként. https://www.facebook.com/events/163689236493388/
Archív
Ismét Krüger Viktort fogadjuk, aki újabb fotós élménybeszámolót tart ezúttal Erdélyben tett kirándulásairól. Minden érdeklődőt szeretettel várunk! 😊 https://www.facebook.com/events/718172743437989/
Archív
🇭🇺: Az észak-angliai író és fotós elhozza Liverpoolt Veszprémbe. Chris évekig dokumentálta a várost és az ott élőket, a város és lakosai viszonyát. Tükröződések, statikus pillanatok, az élettelen és az élő találkozása a fotós különös látásmódján keresztül nyílik meg előttünk. Szülővárosának mindennapjain kívül Routledge évek óta vizsgálja az ember és a természet viszonyát, képei elgondolkodtatnak, hogy mit gondolunk értintetlennek, hogy kezeljük a látszólag vad vidékeket, mi az, amit látni akarunk, és mi a valóság? Monokróm képekkel irányítja a figyelmünket a nagy témákat rejtó apró részletek felé, legyen szó egy fa gyökereiről vagy egy metró peronjáról. 🔵 Az InterUrbán a Veszprém-Balaton 2023 Európa Kulturális Főváros kiemelt nemzetközi összművészeti programsorozata. Az InterUrbán egyéves időtartama alatt 50 héten át 29 város 150 programmal látogat Veszprémbe, kéthetes váltásokban. Kövess minket a további programokért! // 🇬🇧: Writer and photographer, Chris is a chronicler of the North, bringing the imprint of Liverpool to Veszprém. He has been documenting his native city, its inhabitants and their habitat with a keen eye to change. Historic buildings reflect off of modern surfaces encompassing centuries of urban history in his iconic photographs of Liverpool. Routledge posesses the observational skills of a natural historian, yet includes interpretative layers adressing the viewer, often reaching lyrical heights in tone. 🔵 The event is part of the InterUrban project, organized by the Veszprém-Balaton 2023 European Capital of Culture. During the one-year InterUrban period, 29 cities will visit Veszprém with 150 programmes over 50 weeks, in two-week rotations. Follow us for more information https://www.facebook.com/events/173150575510429/
Archív
Kozák Lajos – Budapesti életképek A kiállítás ingyenesen megtekinthető: 2023. március 21. – 2023. április 30. Kedd – vasárnap 12:00 – 19:00 Hétfőn és ünnepnapokon zárva Kurátor: Kasza Gábor Az 1906. március 7-én Székesfehérváron született Kozák Lajos a székesfehérvári Főreál Iskolában érettségizett és már középiskolai tanulmányai idején is aktívan sportolt. Érettségi után jelentkezett az éppen akkor induló Testnevelési Főiskolára, amelyet 1928-ban rangelsőként végzett el. Mint a legjobb eredménnyel diplomázott hallgatót, egy évre segédtanárrá nevezték ki, majd sportszervezetek előadójaként, edzőként és főleg testnevelő tanárként dolgozott. Akkoriban – kortársaihoz hasonlóan – sok képet készített Budapest nevezetes épületeiről, tereiről és szobrairól is. Kozák Lajos sportember volt, de szerénységét jelzi, hogy a pozíciókért folytatott versengésben nem vett részt. A magyar fotográfiai közéletben és a szervezetek munkájában nem járt élen, inkább a hátsó sorokból figyelte az eseményeket. Kozák Lajos fotográfus hagyatékát 1975-ben, a művész halálát követően vásárolta meg özvegyétől a Magyar Sportmúzeum, ahol az anyag nagy része 2011-ig feldolgozatlan maradt. Kozák Lajos fotóinak felfedezése is illeszkedik a sorba azokhoz a történetekhez, amelyekben az alkotók legnagyobb kincseire csak haláluk után bukkantak rá. A testnevelő tanárként dolgozó, szorgalmas, de szerény sportfotográfus negatívjai is évtizedekig lapultak a raktárban. Kozák Lajos feltehetően az 1920-as évek végén ismerkedett meg a fényképezéssel és a főiskola elvégzése után komolyan érdeklődött a művészi fényképezés iránt. Tájékozott volt a kor hazai és nemzetközi irányzataival kapcsolatban, képeiben jól érzékelhető a Neue Sachlichkeit (Új tárgyilagosság) hatása. Kozák fotói az akkori progresszív magyar fotóművészet egyfajta summázatát adják, ugyanakkor mégis elkülönülnek társaitól. Kozák fotóira egy személyesebb hangvétel jellemzőbb, őszinte figurái mellőzik a kor divatjának „modorosságát” és a képekben megjelenik egy egzisztenciális mélység és melankólia, ugyanakkor fotóiban benne van egyfajta harmónia is. Kortársaihoz hasonlóan őt is inspirálta Budapest, kedvelt témái közé tartoztak a polgári élet kultikus helyei, a pesti és budai rakpart, a Városliget, a Gellérthegy és a téli síelés a Normafán. Alkotásai két jól elkülöníthető csoportra oszthatók: a két világháború között készült művészfotókra és a teljes életutat átölelő sportfotókra. Kozák fotográfusi tevékenységét polgári foglalkozása mellett végezte, így napjai nagy részét a sport töltötte ki, ezért mindig is aktívan fényképezte a sportélet eseményeit, ahol fotóriportokat készített újságok számára. Művészfotóit tudatosan művészi karrier igényével készítette, amelyeket a Képes Krónika és a Nemzeti Újság gyakran közölte, emellett több alkotása is megjelent az igényes kivitelű Fotószemle című magazinban, de találkozhatunk képeivel az Új Idők és a Tükör hasábjain is. https://www.maimano.hu/programok/kiallitas-kozak-lajos-budapesti-eletkepek Lajos Kozák – Budapest Pictures The exhibition is free of charge: 21 March 2023. – 30 April 2023. Tuesday - Sunday 12:00 - 19:00 Closed on Mondays and public holidays Curator: Gábor Kasza Lajos Kozák, born on 7 March 1906 in Székesfehérvár, graduated from the Főreál School in Székesfehérvár and was already active in sports during his secondary school studies. After graduation, he applied to the Physical Education College, which was just starting up at the time, and graduated as a senior in 1928. As the student who graduated with the highest marks, he was appointed assistant teacher for one year, and then worked as a lecturer for sports organisations, as a coach and mainly as a teacher of physical education. At the time, like his contemporaries, he also took many pictures of Budapest's famous buildings, squares and statues. Lajos Kozák was a sportsman, but his modesty is shown by the fact that he did not compete for positions. He was not at the forefront of Hungarian public life in photography or the work of organisations, preferring to watch events from the back row. Lajos Kozák's legacy was purchased by the Hungarian Sports Museum from his widow in 1975, after his death, where much of the material remained unprocessed until 2011. The discovery of Lajos Kozák's photographs also fits in with a series of stories in which the greatest treasures of the artists were only discovered after their deaths. The negatives of the hard-working but modest sports photographer, who worked as a physical education teacher, also lay in storage for decades. Lajos Kozák probably first became interested in photography in the late 1920s, and after graduating from college he became seriously interested in fine art photography. He was well informed about the domestic and international trends of the time, and the influence of Neue Sachlichkeit (New Objectivity) is clearly visible in his pictures. Kozák's photographs are a kind of summation of progressive Hungarian photography of the time, yet they stand apart from his peers. Kozák's photographs have a more personal tone, his candid figures eschew the 'modishness' of the fashion of the time and his images display an existential depth and melancholy, but at the same time there is a sense of harmony in his photographs. Like his contemporaries, he was inspired by Budapest, and his favourite subjects included the cult places of bourgeois life, the quays of Pest and Buda, the Városliget, Gellért Hill and winter skiing on Normafa. His work can be divided into two distinct groups: artist photographs taken between the two world wars and sports photographs spanning a lifetime. Kozák was a photographer while working as a civilian, so he spent most of his days on sport and was always active in photographing sporting events, producing photojournalistic reports for newspapers. His artistic photographs were often published in the Képes Krónika and the National Newspaper, and several of his works have also appeared in the high quality magazine Fotószemle, as well as in the pages of the New Times and the Mirror. https://www.maimano.hu/programs/exhibition-lajos-kozak-budapest-pictures https://www.facebook.com/events/3484257588488884/
Archív
It is our pleasure to invite you to visit the 2022 International Photography Awards Winners and 'Best of Show' Exhibition in the heart of Budapest, where talented photographers from all corners of the globe will have their contemporary photographs showcased. 🗓️ Opening times: 24th March to 15th April | 14:00 to 19:00 PM* 📍 Location: House of Lucie Budapest (Budapest, Falk Miksa utca 30.) *The gallery is closed on Easter Weekend, 7th - 10th April. --------------------------------- Szeretettel hívunk meg a 2022-es International Photography Awards nyertesek és „Best of Show” kiállításra Budapest szívében, ahol a világ minden tájáról érkező tehetséges fotósok bemutatják kortárs fotóikat. 🗓️ Nyitvatartás: március 24-tól április 15-ig | 14:00 órától 19:00-ig* 📍 Helyszín: House of Lucie Budapest (Budapest, Falk Miksa utca 30.) *A galéria a húsvéti hétvégén, Április 7-től 10-ig zárva van.
Archív
We are pleased to invite you to attend the Opening Event of the 2022 International Photography Awards Winners and 'Best of Show' Exhibition. Join us in celebrating these brilliant contemporary photographers and their remarkable achievement. See you there! 🗓️ Date: 23rd of March from 18:00 📍 Location: House of Lucie Budapest (Budapest, Falk Miksa utca 30.) 🔹 Facebook Event of Exhibition: https://fb.me/e/3l2zkYVyf ************************ Szeretettel hívunk meg a 2022-es International Photography Awards nyertesek és „Best of Show” kiállítás megnyitójára! Csatlakozz hozzánk, és ünnepeljük együtt ezeket a zseniális kortárs fotósokat. Ott találkozunk! 🗓️ Időpont: március 23. 18:00 órától 📍 Helyszín: House of Lucie Budapest (Budapest, Falk Miksa utca 30.) 🔹 A kiállítás Facebook eseménye: https://fb.me/e/3l2zkYVyf https://www.facebook.com/events/1865263383841692/
Archív
Bédekker – Fotós beszámoló a nagyvilágból: Szaúd-Arábia ↴ https://capacenter.hu/esemenyek/bedekker-fotos-beszamolo-a-nagyvilagbol-szaud-arabia/ Újra indul a Bédekker a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központban. A programsorozat célja, hogy fotográfusok és fotográfiával foglalkozó elméleti szakemberek vagy utazók saját képeiket vetítve meséljenek egy-egy kultúra vagy ország felfedezéséről. A képes úti napló egyike a legkorábbi fotográfiai műfajoknak, hiszen a fotográfia felfedezése óta az utazásoknak, expedícióknak nélkülözhetetlen kelléke a fényképezőgép. A képes beszámolók nem csupán dokumentációként vagy híradásként szolgáltak, de az idegen tájak, városok, kultúrák, a „Másik” megismerésének lehetőségét is magukkal hozták. A XXI. században, amikor a digitális technológia révén a világ szinte bármely pontja elérhetővé és megtekinthetővé válik technikai képeken keresztül, különösen fontossá válnak a személyes élmények és beszámolók. Időpont: 2023. március 23., csütörtök 17.30 óra Helyszín: Capa Központ, Stúdió Az eseményen való részvétel ingyenes. Vendég: Szűcs Péter Idei első vendégünk Szűcs Péter, író, újságíró, fotós és világutazó, aki az első Budapestről Szaúd-Arábiába tartó repülőgépre váltott jegyet, hogy a világtól hosszú ideig elzárt országot felfedezze a hazai közönségnek utazós blogja, a PetersPlanet platformjain keresztül. „Mit tehet a fotós, ha egy olyan országba indul, amiről alig lehet tudni valamit, viszont rengeteg intelmet hallani arról, hogy miért nem lehet embereket fotózni vagy megszólítani egy nőt? Izgalmas, kalandos képes élménybeszámoló egy eddig ismeretlen, felfedezetlen országból, Szaúd-Arábiából.” https://www.facebook.com/events/900759007714901/
Archív
A művészeti pedagógia -jellegéből adódóan- alapvetően személyközpontú, ahol különösen helytálló megfogalmazás, hogy „a tanár elsősorban a személyiségével tanít”. „Mesterek és tanítványok” beszélgetéssorozatunkban kortárs fotográfusok életművén, képein keresztül vizsgáljuk, hogy milyen hatások, párhuzamok, apró csodák bújhatnak meg egy művészeti tanár-diák kapcsolatban. Beszélgetőtársak: Korniss Péter, Urbán Ádám Moderátor: Kolozsi Bea, fotográfus, tanár https://www.facebook.com/events/1155053295158665/
Archív
Erős alapot adunk, hogy a lényegre tudj koncentrálni! Még csak most vettél fényképezőgépet? Vagy már régóta a szekrényben áll arra várva, hogy elkezd végre használni? Ha érdeklődsz a fotózás iránt, de nem tudod, hogyan is vágj bele, akkor most itt a tökéletes alkalom, hogy elsajátítsd a legfontosabb fotózási alapismereteket és elindulj az úton, ami a profi fotográfia felé vezet! 8 alkalmas képzésünkön kezdő fotósok számára nélkülözhetetlen információkat adok át közel 20 év szakmai tapasztalatával a hátam mögött! Oktató: Bodogán Sándor portréfotós Infó és jelentkezés: https://fotosworkshopok.hu/workshopok/a-fotozas-alapjai-8-alkalmas-kezdo-fotos-tanfolyam/?blocks=1 https://www.facebook.com/events/691763942673140/
Archív
🎥 Canon Kávézó: Biró András interaktív workflowja ▪️ Hogyan készíts két kamerás interjút? ▪️ A helyszín kiválasztástól, a bevilágításon át a Canon R5C beállításokig. 🚩 A rendezvény DÍJMENTES, de előzetes regisztrációhoz kötött! ➡️ Nézd meg a részleteket és jelentkezz itt: 👉 🟢 Mire számíthatsz ezen a rendezvényen? ▪️ Egy teljes, gyakorlati, interaktív workflow-ra Bíró Andrástól. ▪️ Workflow: András bemutatja egy riportkészítés komplett munkafolyamatát. ▪️ A helyszín kiválasztástól, a bevilágításon át a Canon R5C beállításokig. ▪️ Interaktív: felteheted a kérdéseid, kipróbálhatod a Canon videós vázakat, objektíveket (R5C, R6 II). ▪️ Kötetlen, jó hangulatú szakmai beszélgetés Biró Andrással, a Canon, a Manfrotto és a Fotoplus szakembereivel. ⏰ Dátum ▪️ 2023. március 22. szerda 9:45. 🏢 Helyszín ▪️ Sárosi műterem ▪️ 1036, Budapest, Perc utca 2. ▪️ I. emelet 🚩 Csatlakozz Te is! :) A helyek korlátozottak erre az egyedi workflow jellegű rendezvényünkre! ➡️ Nézd meg a részleteket és jelentkezz itt: 👉 Fotoplus - Több mint egy szaküzlet! :) https://www.facebook.com/events/725088772647762/
Archív
Dátum: 2023. február 20-27 A túra hossza: 8 nap A túra ára: 2.600 €/fő Csoport mérete: Kis csoport – min 3, max. 6 fő + két túravezető Északi fény fotózása: fotótúra Norvégiában a Lofoten szigeteken A szigetcsoport az UNESCO Világörökség részét képezi, a National Geographic szerint pedig ez a világ harmadik legvonzóbb turisztikai úti célja. Te hallottál már Lofotenről? A szokatlan csengésű név egy különleges norvég szigetcsoportot takar, amely az Északi–sarkkörtől északra, a 67. és a 68. szélességi fok között található. Ez alapján joggal gondolhatnánk, hogy Lofoten egyet jelent az állandó zimankóval, azonban a Golf–áramlatnak köszönhetően ez éppenséggel nincs így. Enyhe tél jellemzi a vidéket. A fotótúra látványosságai: Ikonikus halászfalu Reine, Nusfjord, Hamnøy és Å Gyönyörű tengerpartok, Uttakleiv, Skagsanden és Haukland Havas hegycsúcsok Ámulatba ejtő fjordok Északi fény A Földön itt a legnagyobb az úgynevezett hőmérsékleti anomália, ami azt jelenti, hogy amikor a környező területeken mínusz 20 fokig ereszkedik a hőmérő higanyszála, és már a jegesmedvék is szívesen vennének egy meleg takarót, a Lofoten szigeteken ’mindössze’ 0 Celsius fok körül alakul a hőmérséklet. A szigetcsoport 60(!) kisebb-nagyobb szigetét hidak, alagutak és kompjáratok kötik össze. Az itteni, körülbelül 20 ezer főt számláló lakosság elsősorban tőkehal-halászatból él. A fotózás szerelmeseinek Lofoten valóságos kincsesbánya, hiszen a változatos táj ezernyi szépséget tartogat. A fjordok és a tengeröblök találkozása lenyűgöző látványt nyújt, a gleccserek magasztossága pedig egy szempillantás alatt ráébreszti az embert arra, hogy a természet erői mellett minden más eltörpül. Február második felében – vagyis a túra idejében – jó esélyünk van arra, hogy lencsevégre kapjuk a világ egyik legkülönlegesebb égi jelenségét, a tünékeny sarki fényt. A 8 napos utazás során elsősorban a természet megörökítésére koncentrálunk. Az alábbi program csupán fő csapásvonalként szolgál: a bejáratott fotós helyszíneket mindenképp felkeressük, elképzelhető, hogy az itteni, változékony időjárás miatt átalakítjuk az útitervet. További információk az esemény honlapján!