club.profile.motto | club.name
Archív
A Szentesi Fotókör szeretettel vár mindenkit 2016. február 8-án 18:00 órára Szentesen a Galéria Kávéházba Dömötör Mihály szegedi fotóművész „A romlás virágai, avagy a virágok romlása” című fotókiállítás megnyitására A Szentesi Fotókör szeretettel vár mindenkit 2016. február 8-án 18:00 órára Szentesen a Galéria Kávéházba Dömötör Mihály szegedi fotóművész „A romlás virágai, avagy a virágok romlása” című fotókiállítás megnyitására „A romlás virágai, avagy a virágok romlása” című fotókiállítás különleges szépséget és élményt kínál, mert a gyakran látott, mégis a köznapi tekintet által figyelemre nem méltatott világot mutatja be a látogatóknak. Látszólag ez a téma nem érdekel senkit, mégis mindenkit megérint. Életünk leglényegesebb kérdésére keresi a választ: vajon a múló élet, megőrizhető-e képmásként áthelyezhető-e egy, az életnél tartósabb tágasabb létidőbe. „A romlás virágai” avagy a virágok romlása” című képi esszét gondolatilag Osvát Ernő ihlette. „Az alkotó fotóművész figyelmét felkeltette a Nyugat szerkesztőjének egy mondata.” A hervadás szépsége a virulás véglobogása” A fotóművészt látványként akkor ragadta meg a téma, amikor egy elszáradt, kidobásra ítélt virágot meglátott egy ablakkal szemben. Az ellenfény hatására a hervadt, romlott virág felragyogott és ebben a fényben más jelentéssel telítődött, szebb lett, mint eleven korában. Ez a két élmény, valamint egy téli temetőben meglátott letörött szegfű indította el a kiállításon látható képek megalkotását. A kiállítás április 4-ig megtekinthető a kávéház nyitvatartási idejében.
Archív
Rögtön(zött), azaz instant (polaroid) arcképek az instARTcsoport és barátai részvételével. Az instARTcsoport felhívására, tagjain kívül több kortárs fotográfus csatlakozott a projekthez, bemutatva az instant fotográfia hazai keresztmetszetét egy tematikus kiállítás keretein belül. Nem titkolt cél a portréfotó klasszikus értékei mellett a határok feszegetésével és az instant fotográfia speciális eszközeivel új értékek létrehozása. A beérkezett nagy számú anyagot Kincses Károly, a kiállítás kurátora két szekcióba válogatta, ennek első része látható volt a Mai Manó Galériában. Rögtön(zött), azaz instant (polaroid) arcképek az instARTcsoport és barátai részvételével. Az instARTcsoport felhívására, tagjain kívül több kortárs fotográfus csatlakozott a projekthez, bemutatva az instant fotográfia hazai keresztmetszetét egy tematikus kiállítás keretein belül. Nem titkolt cél a portréfotó klasszikus értékei mellett a határok feszegetésével és az instant fotográfia speciális eszközeivel új értékek létrehozása. A beérkezett nagy számú anyagot Kincses Károly, a kiállítás kurátora két szekcióba válogatta, ennek első része látható volt a Mai Manó Galériában. „Akad néhány tucat megszállott ember, aki fittyet hányva a digitális úthenger mindent eltipró nyomulásának, roppant korszerűtlen anyagokra fényképez, mind a mai napig. Ezt a laza csoportosulást – melyet tulajdonképpen csak a választott fotózási forma, és az instant nyersanyag (ha valakinek úgy jobban bejön, hát a Polaroid) miatt – hívják instARTnak. És ha instant nyersanyagra portrékat készítenek, mint a jelen kiállítás-párban, akkor logikus ugye a munkacíme a két kiállításnak: instARC. Ismert és nagyon ismert szerzők mellett új tehetségek is szerepelnek munkáikkal a Mai Manó Galériában és a K11 Művészeti és Kulturális Központban megnyíló tárlatokon. Nézzék meg mindkettőt, döntsék el, van-e létjogosultsága a ma fotóművészetében a különféle eljárásoknak, különféle technikáknak, különféle stílusoknak. És ha igen a válaszuk, akkor velem biztos nem fognak vitatkozni. (ezen)” Kincses Károly A kiállítás kurátora A kiállítást megnyitja: Cséka György – esztéta A kiállításon részt vevő alkotók: Baricz Kati, Barta Zsolt Péter, Bozsó András, Fiala de Gábor, Gál András, Gáspár Milán, Gombos Lajos, Kerekes Gábor, Kolozsi Bea, Komlós Gabriella, Kovács Endre, Mucsy Szilvia és Tóth EGO(n) István
Rögtön(zött), azaz instant (polaroid) arcképek az instARTcsoport és barátai részvételével. Az instARTcsoport felhívására, tagjain kívül több kortárs fotográfus csatlakozott a projekthez, bemutatva az instant fotográfia hazai keresztmetszetét egy tematikus kiállítás keretein belül. Nem titkolt cél a portréfotó klasszikus értékei mellett a határok feszegetésével és az instant fotográfia speciális eszközeivel új értékek létrehozása. A beérkezett nagy számú anyagot Kincses Károly, a kiállítás kurátora két szekcióba válogatta, ennek második része látható a K11-ben.
Archív
Az utóbbi években egyre inkább úgy érzem, hogy a ma „valóságában” élők, dolgozók, életben maradni akarók gondjaik közepette elmorzsolódnak. Érzéseik, jó érzéseik elhomályosodnak, háttérbe szorulnak, figyelmük a racionális dolgokra fókuszálódik. Ösztöneik elcsökevényesednek, rosszul válaszolnak a megválaszolhatatlan kérdésekre, mert hatodik érzékük nem működik, nem segít. Akin pedig észre veszi a „tömeg” a szív hangjait, akinek a reakcióiban netán felcseng e régi dallam, azt akár lassan ki is közösíthetik, háttérbe szoríthatják, és teszik ezt tudatlan őszinteséggel, könyörtelenül. Az utóbbi években egyre inkább úgy érzem, hogy a ma „valóságában” élők, dolgozók, életben maradni akarók gondjaik közepette elmorzsolódnak. Érzéseik, jó érzéseik elhomályosodnak, háttérbe szorulnak, figyelmük a racionális dolgokra fókuszálódik. Ösztöneik elcsökevényesednek, rosszul válaszolnak a megválaszolhatatlan kérdésekre, mert hatodik érzékük nem működik, nem segít. Akin pedig észre veszi a „tömeg” a szív hangjait, akinek a reakcióiban netán felcseng e régi dallam, azt akár lassan ki is közösíthetik, háttérbe szoríthatják, és teszik ezt tudatlan őszinteséggel, könyörtelenül. Ilyen világot élnénk ma? NEM! Nagyon remélem, hogy nem, ennek ellenére gondolataimat Váci Mihály: Azóta című vers részletével folytatom, ami bár jó ideje íródott, intelme sajnos még mindig, sőt, egyre inkább időszerű: ……………………………Halad a dologi világ, és megtorpan az ember, kényelmesebb az élet, de szomorúbb. Sokkal többet tudunk a létről, mint amennyivel még el lehet viselni, felfedezünk mindent az anyagról, s elveszti önbizalmát az emberi szellem. Szabályozzuk a természetet s felfal szabályozhatatlan természetünk, ennyi tökéletes tárgy között tökéletességéből mind többet veszít az ember. És azóta újra és újra nekilátunk, jóra összeesküvők, megcáfolni e történelmet, s felhozni valamit az emberiség mentségére. Ilyen gondoltatok generálták a kiállítás születését. A képekhez, képcsoportokhoz versek tartoznak, melyeket a "ritkán látott jóbarát" Lengyák István válogatott, és megtisztelés számomra, hogy a kiállítás megnyitását is elvállalta. Mindenkit szeretettel várunk!
Archív
A naturArt Magyar Természetfotósok Szövetsége hagyományos idénynyitó Természetfotós Minifesztivál-ján olyan sztárvendégekkel találkozhatnak az érdeklődők, mint Sergey Gorshkov, Haarberg Orsolya, Máté Bence. A Balassi Intézetben (1016 Budapest, Somlói út 51.) január 30.-án 12.30-20.30 óra között megrendezett programon a további előadók között találjuk pl. Potyó Imrét, Ravasz Balázst, Vincze Bálintot, Zsila Sándort, valamint „Az Év Ifjú Természetfotósa” címet 2015-ben elnyerő Szekeres Leventét is. A naturArt Magyar Természetfotósok Szövetsége hagyományos idénynyitó Természetfotós Minifesztivál-ján olyan sztárvendégekkel találkozhatnak az érdeklődők, mint Sergey Gorshkov, Haarberg Orsolya, Máté Bence. A Balassi Intézetben (1016 Budapest, Somlói út 51.) január 30.-án 12.30-20.30 óra között megrendezett programon a további előadók között találjuk pl. Potyó Imrét, Ravasz Balázst, Vincze Bálintot, Zsila Sándort, valamint „Az Év Ifjú Természetfotósa” címet 2015-ben elnyerő Szekeres Leventét is. Egész délután több száz kiváló természetfotó között az érdeklődőknek levetítjük a BBC Wildlife Photographer of the Year, a GDT és az Év Természetfotósa 2015-ös pályázatok díjnyertes képeit is. Akit érdekel a természetfotózás - vagy csak egyszerűen szereti látni, hogy milyen szép is a természet, ami a Föld nevű bolygón körülvesz bennünket - annak feltétlenül érdemes eljönnie! A rendezvényen többek között termékbemutatót tart a 2015-ben TIPA díjat nyert Uniqball is. Tekintettel arra, hogy a terem befogadóképessége korlátozott, érdemes minél előbb érkezni - és a program végéig maradni. A program fő szervezője a naturArt részéről dr. Fodor Ferenc, alelnök (ffodor@ludens.elte.hu) A részletes programot később tesszük közzé.
Archív
Miért kellett, kell és fog kelleni elmenni a magyar fotósoknak Magyarországtól, ha érvényesülni akarnak? Miért kellett, kell és fog kelleni elmenni a magyar fotósoknak Magyarországtól, ha érvényesülni akarnak? Az előadás a Hungarian Out. Magyar fotográfusok külföldön munkacímű kutatásom egy részére épül, mely több mint hatszáz, a határainkon kívül élt vagy élő, a fotográfusi pályán dolgozó, alkotó személy életét, kicsit, vagy semennyire sem ismert pályáját dolgozza fel. Több mint félezer emberi sors, akik kényszerűségből vagy kalandvágyból nekiindultak a határoknak, itt hagyták életük egy darabját, s a befogadó országban fotográfozással keresték kenyerüket, valósították meg álmaikat, és lettek ismertek és híresek, vagy örök életre elégedetlen hontalanok. A fotográfia kapcsán kicsit beletekinthetünk az emigrációt kiváltó okokra, az ezeket motiváló tényezőkre, az emigráció természetrajzába is. Az előadás megpróbál kérdéseket is feltenni, miért törvényszerű, hogy Magyarországon lehet születni, felnőni, de kilépni a partikularitásból már nem, vagy csak alig.
A NIKON A MINDENNAPOKAT EMELI ÚJ MAGASLATOKBA, AMIKOR PARKOLÓKBÓL VARÁZSOL LENYŰGÖZŐ KÉPEKET A Nikon segít a fotósoknak a „vemÖdalen” frusztrációjának legyőzésében - ez az a jelenség, amikor valaki valami csodaszépet próbál megragadni, de a témáról már több ezer azonos kép létezik - azzal, hogy „új szintre emeli a mindennapi dolgokat”, és varázslatosan átalakítja a hagyományos, unalmas témák fotózását. A Nikon, a világ különböző tájairól összehívott négy profi fotóst, hogy közönséges parkolókat alakítsanak át szenzációs jelenetekké a Nikon D750 segítségével. A projekt célja az, hogy ihletet adjon a fotósoknak, és a leghétköznapibb témák kreatív lehetőségeinek megragadására inspirálja őket. A profik bemutatják, hogy megfelelő felszereléssel, képességekkel és szemlélettel a fotósok vizuálisan lenyűgöző képeket alkothatnak még a legunalmasabbnak tűnő környezetekben is. „Az egyik fő kreatív kihívás, amellyel a fotósok szembesülnek a téma megragadása során az, hogyan érjék el, hogy művük elkülönüljön a rengeteg hasonló képtől, amit a témáról korábban készítettek” - magyarázza Adrien Barakat, a projektben részt vevő négy élvonalbeli fotós egyike. „Könnyű a hagyományosabb képekre összpontosítani, de az igazán kreatív fotós bármilyen környezetben megtalálja saját történetét. Megmutattuk, hogy a mindennapi helyszíneket is egyedivé és varázslatossá lehet tenni a technika megfelelő elsajátításával, ha időt szánunk a téma tanulmányozására és megfelelően készítjük elő a képeket.” Juan Jerez: Nikon D750, AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8E ED VR Aaron Pegg: Nikon D750, AF-S NIKKOR 24mm f/1.4G ED A fotósokat azért választották ki, mert korábbi munkáikkal már bizonyították, hogy képesek megtalálni a szépséget olyan dolgokban, amelyeknek a hagyományos értelemben vett esztétikai értéke meglehetősen korlátozott. Az egyedi értelmezések között vannak Alastair Philip Wiper eldugott, éjszakai dán autóparkolói, amelyek mozifilmes hatást keltenek, valamint Aaron Pegg mozgásportréja, amelyen egy balerina látható, és amely arra hívja a tekintetünket, hogy befogadja a szemet vezető vonalakat és a végtelenbe vesző pontokat a képen. Adrien Barakat svájci fotós azt az elméletet mutatja be, hogy mindenből lehet téma, és minden témának ritmusa van. Ezt úgy szemlélteti, hogy bemutatja, a helyszín természetes anonimitását és tipológiáját kihasználva milyen különböző módokon tehető varázslatossá egy autóparkoló. Juan Jerez Franciaországból érkezett: képei a fénnyel és a nem várt tárgyak jelenlétével játszanak, azt demonstrálva, hogy a fotók szépsége nem a témától, hanem a téma megjelenítésétől függ. „A Nikon arra ösztönzött, hogy a többi fotóst kreativitásuk határainak kitolására, és ezzel egyidejűleg fényképészeti tudásuk tökéletesítésére inspiráljam” - mondja Juan Jerez. „A projekt számomra lehetőséget nyújtott annak bizonyítására, hogy a kreatív szem és a szakmai tapasztalat kombinációja feltárhatja azokat a szépségeket, amelyeket a sokak által jelentéktelennek tartott helyek rejtenek, és ez természetesen nem csak az autóparkolókra igaz.” Alastair Philip Wiper: Nikon D750, AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8E ED VR Adrien Barakat: Nikon D750, PC-E NIKKOR 24mm f/3.5D ED A Nikon koppenhágai fotózásán csatlakozott Alastair Philip Wiperhez, hogy bepillantást nyújtson a projekt megvalósítását kísérő gondolkodásba és munkába. A videó a következő hivatkozáson tekinthető meg: https://youtu.be/a5FMiPf3W90 A Nikon felhívja Európa fotósait arra, hogy kövessék a példát, és osszák meg a friss inspiráció hatására készült képeiket az #ElevateTheEveryday (hashtag) segítségével. A projekt során a fotósok a következő Nikon eszközöket használták: • Nikon D750 • PC-E NIKKOR 24mm f/3.5D ED • AF-S NIKKOR 24mm f/1.4G ED • AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8E ED VR A fotósok: Alastair Philip Wiper: Alastair angol fotós és író, aki Koppenhágában él. Az emberek által létrehozott és épített dolgok bűvölik el. Fotós témáit az antropológiai megközelítés uralja, az infrastruktúra nem szándékolt szépségét keresi. Juan Jerez: Juan spanyol építész és fotográfus, aki Párizsban dolgozik. Olyan képek létrehozását tűzte ki célul, amelyek képesek történeteket elmesélni; nem szavakkal, hanem fényekkel, árnyékokkal és formákkal dolgozik, amelyek a világ észlelésének más módját kínálják. Aaron Pegg: Aaron New Yorkban élő fotós, aki 2013 novemberében kezdett üres állomásokat fényképezni szülővárosában. Az Instagram képei arra ihlették, hogy fényképezőgépet ragadjon, és megmutassa „az állomásokat »legnyersebb formájukban«, megragadva a szemet vezető vonalakat, a mélységélességet és a szimmetriát a szépség bemutatásához”. Adrien Barakat: Adrien svájci építész és fotográfus. Építészeti hátterének köszönhetően kivételes kritikai szemléletet alakított ki, tökéletesen ismeri a teret, és különös figyelmet fordít a részletekre, hogy kifejezze témái esztétikai értékeit és erősségeit. A Nikon díjnyertes termékeivel kapcsolatos további információkért látogasson el a www.europe-nikon.com webhelyre.
Archív
Mucsy Szilvia Mediterrano című új kiállítása reprezentatív válogatás a 2008-ban megjelent azonos című kötet munkáiból. A kiállítás anyagában szereplő képek egyszerre csábítanak külső és belső utazásra. A görög, spanyol, olasz vidékeken készült fekete-fehér fotográfiák a „mediterrano” érzés lényegét ragadják meg, misztikus időtlenségben, az „utazó” fotográfus sajátosan önreflexív kivetüléseként. Mucsy Szilvia Mediterrano című új kiállítása reprezentatív válogatás a 2008-ban megjelent azonos című kötet munkáiból. A kiállítás anyagában szereplő képek egyszerre csábítanak külső és belső utazásra. A görög, spanyol, olasz vidékeken készült fekete-fehér fotográfiák a „mediterrano” érzés lényegét ragadják meg, misztikus időtlenségben, az „utazó” fotográfus sajátosan önreflexív kivetüléseként. Mucsy Szilvia fotográfus, kurátor, szakíró, tanár, a RANDOM kortárs fotográfiai szervezet elnöke, a Random Galéria vezetője. Fotográfiai pályafutását a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójában kezdte 1996-ban, melynek később vezetője lett. A Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen diplomázott fotóművészként, majd az Athéni Képzőművészeti Főiskolára járt fotó szakra, ahol Manolis Mpampousis volt a professzora. 2003 óta tagja a Magyar Fotóművészek Szövetségének és a belga Young Photographers United-nak. Munkái a legismertebb budapesti galériák mellett egyéni és csoportos kiállításokon szerepelnek többek között Athénban, Budapesten, Pozsonyban, Rómában, New Yorkban, a portugál Chaves-ben, Németországban, Észtországban. 2007-ben a National Geographic Magyarország 3. helyezettje lett, 2 alkalommal nyerte el a Pécsi József Fotóművészeti Ösztöndíjat és több alkalommal a Nemzeti Kulturális Alap alkotói ösztöndíját, illetve miniszteri támogatásban is részesült. A fekete-fehér munkáiból 2008-ban, Mediterrano címmel fotóalbum jelent meg a Bohony Kiadó gondozásában, amelyben Görögország mellett Spanyol- és Olaszországban készült lírai dokumentarista képanyaga is látható.
Archív
Kép-médium-lélek Beszélgetőtárs: Perenyei Monika Az előadás/beszélgetés tárgya a címben szereplő fogalmak, és az azok közötti összefüggések értelmezése lesz. Ezen teoretikus kérdések egy alkotó szubjektív megközelítésében egy elméleti szakember együttműködésével kerülnek a felszínre. Kép-médium-lélek Beszélgetőtárs: Perenyei Monika Az előadás/beszélgetés tárgya a címben szereplő fogalmak, és az azok közötti összefüggések értelmezése lesz. Ezen teoretikus kérdések egy alkotó szubjektív megközelítésében egy elméleti szakember együttműködésével kerülnek a felszínre.
![[...] 2/5](https://dev.fotoklikk.net/storage/events/imports/cover/d1ef90d73d5b804575d6d689a5f7fe302d461ab1b54d5c10c77fa22b72b4ccdf.jpg)
Archív
[...] 2/52016.01.11. 18.30-20.00Emlékpont, Hódmezővásárhely, Andrássy utca 34, 6800Stream: Elő közvetítés helyett stúdiómikrofonnal és Full HD kamerával rögzített videó lesz elérhető az esemény után.Első előadás: http://www.ustream.tv/channel/Q6pHdcawjME?utm_campaign=www.facebook.com&utm_source=ustre.am%2F1skZw&utm_medium=social&utm_content=20160111015719 [...] 2/52016.01.11. 18.30-20.00Emlékpont, Hódmezővásárhely, Andrássy utca 34, 6800Stream: Elő közvetítés helyett stúdiómikrofonnal és Full HD kamerával rögzített videó lesz elérhető az esemény után.Első előadás: http://www.ustream.tv/channel/Q6pHdcawjME?utm_campaign=www.facebook.com&utm_source=ustre.am%2F1skZw&utm_medium=social&utm_content=20160111015719Előadással egybekötött beszélgetés fotóművészetről, kortárs fotóról, de főleg arról, mi határozza meg napjaink fotográfiai rendszerét, tendenciáit. Történelmi és elméleti áttekintés az 1970-es évektől a jelenig: a dokumentarista hozzáállástól a személyes fotón át az object-ig, érintve képzőművészet és fotográfia határait, valamint betekintés a felnövekvő trendekbe, a fotográfia jövőjébe.A második rendezvény alkalmával olyan kérdéseket feszegetünk, hogy valóban önálló identitás-e a fotó vagy mit nevezünk egyáltalán fotónak és mit képzőművészetnek? Szó fog esni a történetmesélés fontosságáról, de kontrasztként beszélni fogunk a konceptualitás jelenlétéről is, illetve kitérünk az absztrakt és konkrét fotográfiára, valamint fotó és festészet kölcsönhatásáról, közelségéről is értekezünk. Az esemény az előzőhöz képest inkább beszélgetés jellegű, kötetlenebb és vitaindító témákkal foglalkozik. Beszélgető partnerek: Kis Péter (KEF hallgató), Dobokay Máté (KEF hallgató, FFS és FKSE tag)
A DigiNatura Heves Megyei Természetfotósok Egyesülete egy fotóművészeti alkotócsoport, melynek célja a tehetséggondozás, kulturális és természeti érték közvetítése, és a fotográfiának, mint művészeti ágnak a népszerűsítése Alapítója és elnöke: Jakab Tibor
Archív
A Magyar Nemzeti Múzeum és a Szellemkép Alapítvány együttműködésével a Szabad szemmel - Fotó Hemző c. életműkiállításon december 17-én 16.00-18.00 közötttárlatvezetést tartanak a kiállítás kurátorai: Szarka Klára fotótörténész és Kiscsatári Marianna, társkurátor a Magyar Nemzeti Múzeum főmuzeológusa ill. Fuchs Lehel fotográfus-operatőr a Szellemkép művészeti vezetője. A részvétel regisztrációhoz kötött, melyet az esemény facebook oldalán (https://www.facebook.com/events/1701507413413675/) vagy e-mailben, a szellemkep@gmail.com címre várunk. A Magyar Nemzeti Múzeum és a Szellemkép Alapítvány együttműködésével a Szabad szemmel - Fotó Hemző c. életműkiállításon december 17-én 16.00-18.00 között tárlatvezetést tartanak a kiállítás kurátorai: Szarka Klára fotótörténész és Kiscsatári Marianna, társkurátor a Magyar Nemzeti Múzeum főmuzeológusa ill. Fuchs Lehel fotográfus-operatőr a Szellemkép művészeti vezetője. A részvétel regisztrációhoz kötött, melyet az esemény facebook oldalán (https://www.facebook.com/events/1701507413413675/) vagy e-mailben, a szellemkep@gmail.com címre várunk. Gyülekezés a múzeum Bródy Sándor utca felőli oldalbejáratánál, 16:00-kor. Kérünk mindenkit, hogy igyekezzenek pontosan megérkezni. Információ a kiállításról: http://mnm.hu/hu/kiallitasok/szabad-szemmel-foto-hemzo
Archív
Jótékonysági fotóárverés és kiállítás az ArtBázis Összművészeti Műhelyért és Telek Balázs szellemi örökségének továbbviteléért A hazai fotográfiai szcéna egyként állt a kezdeményezés mögé: a 74 már befutott - mint a Capa-nagydíjat nyert Kudász Gábor Arion vagy a Lucien Hervé-díjat nyert Czigány Ákos - mellett a közép- és a fiatal generáció felajánlásainak köszönhető, hogy egy közel száz képből álló, tematikailag és stilárisan is nagyon gazdag aukciós anyagot sikerült összeválogatnia a szervezőknek. Telek Balázs (1974 – 2015) sokat jelentett a hazai fotós társadalomnak. Alkotóként a hazai szakma élvonalába tartozott, 30 évesen Balogh Rudolf-díjat kapott, rendszeresen szerepelt kiállításokon. Kísérletező, újító szándékú fotósnak tartották, sokan lyukkamerával készült camera obscura felvételeiről ismerték. És közben, alkotói pályájával párhuzamosan felépített valamit, ami túlmutatott saját közegén, művészetén. 2007-ben feleségével, Halász Gabival együtt megalapították az ArtBázist, mely összművészeti helyszínként, műteremként, könyvtárként, kiállítótérként, szakmai előadások helyszíneként a fiatal fotósok inkubátoraként működött, s működik mai napig. Olyan platformot teremtett, ahol az összefogás, egymás segítése által válunk többé, lépünk előre – tanárként és magánemberként is ezt képviselte. Sugárzóan pozitív, kedves és közvetlen volt, s a hangnem is, mellyel hozzánk szólt. Emberként, művészként, kollégaként, barátként nagy űrt hagyott maga után. Az általa megteremtett és összetartott ArtBázis és Fotófalu olyan érték, melyet tovább szeretnénk vinni. Egy olyan szellemi örökség, melynek a további fenntartásához, a jövőbeni működéséhez meg kell teremtenünk a feltételeket. Az aukció célkitűzése, hogy ehhez segítsen anyagilag, hozzájárulva a következő év programjainak megvalósításához. Az aukción résztevő fotográfusok nagy száma jól mutatja, hogy a hazai fotográfus társadalom mennyire egységesen áll ki munkáinak felajánlásával, az ArtBázis teremtette értékek továbbvitele mellett. Ennek köszönhető, hogy hosszú évek óta ez az első olyan aukció Budapesten, melyen kizárólag kortárs fotográfusok munkái kerülnek kalapács alá. Résztvevő művészek: Ádám Anna | Alpern Bernadette | Bakonyi Bence | Bartha Máté | Bek Balla Mónika | Bognár Benedek| Benkő Imre | Bíró Eszter | Bozsó András | Csontó Lajos | Czigány Ákos | Deim Balázs | Drégely Imre | Ember Sári | Eperjesi Ágnes | Fiala de Gábor | Flohr Zsuzsi | Frankl Aliona | Gábor Enikő | Gombos Lajos | Gulyás Miklós | Gyenis Tibor | Hajdú József | Haris László | Hecker Péter | Herendi Péter | Horváth M. Judit | Illés Barna | Illés Katalin | Károly Sándor Áron | Kasza Gábor | Kaulics Viola | Kékesi Donát | Kolozsi Bea | Kóti Réka | Kovalovszky Dániel | Krulik Ábel | Kudász Gábor Arion | Marosi Viktor | Martinkó Márk | Molnár Ágnes Éva | Mucsy Szilvi | Natasha Pavlovskaya | Opitz Tomas | Pályi Zsófia | Pecsics Mária | Rapi Mariann | Riskó Gáspár | Robitz Anikó | Sally Anne Kelly | Somogyvári Kata | Sprenc Balázs | Stalter György | Stiller Ákos | Szabó Benke Róbert | Szalontai Ábel | Szamódy Zsolt Olaf | Száraz Kata | Szász Lilla | Szatmári Gergely | Szent-Iványi Réka | Szilágyi Lenke | Szombat Éva | Tihanyi Anna | Tímár Péter | Tóth EGO(n) István | Vancsó Zoltán | Varga Gábor Ákos | Varga Tamás | Vasali Katalin | Vedres Ági | Vékás Magdolna | Zagyvai Sári | Zselinsky Miroslav A kiállítást 2015. december 1-én, 18 órakor Kincses Károly nyitja meg. A kiállítás megtekinthető: 2015. december 1. és 4. között (hétköznap: 14 és 18 óra között) az Inda Galériában (1061 Budapest, Király u. 34.) Az aukció 2015. december 4. este 19 órakor kerül megrendezésre az Inda Galériában Az árverést vezeti : Marsó Diana Az eseményt élőben közvetítjük: Az eseményeket a technikai lehetőségek függvényében felvesszük és közvetítjük is. A felvett anyag vágásáig az anyagok vágatlanul is megtekinthetők a közvetítési minőségben akár telefonon, tableten is, a közvetítés ideje alatt a felvételek visszatekerhetők. A vágás utáni felvételeink megnövelt minőségben itt láthatók. Amennyiben értesítést szeretnél kapni hasonló közvetítésekről, úgy nyomd meg a Follow gombot és regisztrálj a livestream rendszerébe! A regisztrált Livestream felhasználók a követett eseményeikről csak egy levelet kapnak minden közvetítés elindulásakor, tehát igen ritkán.
Archív
Új helyszínen, minden eddiginél színesebb programokkal várja a fotósokat a legnagyobb hazai fotográfiai szakkiállítás és vásár. Új helyszínen, minden eddiginél színesebb programokkal várja a fotósokat a legnagyobb hazai fotográfiai szakkiállítás és vásár. Nagy átalakuláson megy át a fotográfia szinte minden ága. A kompaktokat váltják az okostelefonok, a DSLR-eket a MILC-ek szorongatják, a fotóriportereket iPhone-ra cserélik, és még lehetne sorolni. Persze a sok elsőre negatívnak tűnő változás mellett rengeteg pozitívumról is beszélhetünk. Soha ilyen jó minőségben nem tudtunk felvételeket készíteni és soha nem állt még ennyi hasznos eszköz a fotósok rendelkezésére, hogy a lehető legjobb képet vagy videót készíthessék. A PHOTOEXPO 2015-ben is teljes, átfogó képet kínál a fotós piacon elérhető termékekről, csak egy kicsit másképp. A kiállítók minden eddiginél komolyabb megjelenéssel, fotózásokkal, mini workshopokkal és előadásokkal várják a látogatókat. Így a legtöbb eszközt nem csak kézbe venni és körbeforgatni lehet majd, hanem gyakorlatban kipróbálni is. A PHOTOEXPO idéntől nem csak vásár, de konferencia is, ahol kezdő, amatőr és hobbifotósok mellett a hivatásos fotográfusok is gyarapíthatják a tudásukat. Az esküvőfotósokat, a természetfotósokat és a fotóriportereket külön teremben várjuk, ahol ismert és elismert előadók segítik őket nem csak a legújabb trendek megismerésében, de a munkájukhoz kapcsolódó egyéb információk elsajátításában is. Soha Magyarországon nem volt még olyan program, ahol egy-egy fotós szakág képviselői ennyi ismerettel gazdagodhattak volna. A 20-25 perces előadások szüneteiben természetesen lehetőségük nyílik az egymással való konzultációra is. Helyszín: Budapest, Millenáris D épület Időpont: 2015. november 28-29. (szombat-vasárnap)
Archív
A Lucien Hervé Kamera Klub mindenkit szeretettel vár Dobóczky Zsolt ingyenesen megtekinthető vetítéses előadói estjére: Dobóczky Zsolt: Fotós a hídon Kerékpártúrán jártam Algyőnél a Tisza-töltésen, amikor fölfigyeltem a szokatlan nyüzsgésre, amellyel az építési munkák járnak. Mivel tudtam, hogy autópálya épül, azonnal gondoltam, hogy az ahhoz tartozó hidat építik. A Lucien Hervé Kamera Klub mindenkit szeretettel vár Dobóczky Zsolt ingyenesen megtekinthető vetítéses előadói estjére: Dobóczky Zsolt: Fotós a hídon Kerékpártúrán jártam Algyőnél a Tisza-töltésen, amikor fölfigyeltem a szokatlan nyüzsgésre, amellyel az építési munkák járnak. Mivel tudtam, hogy autópálya épül, azonnal gondoltam, hogy az ahhoz tartozó hidat építik. Persze hiába készítették már elő a terepet a konstrukcióhoz (éppen a próbacölöpözést végezték), hídnak még nyoma sem volt. Ekkor támadt az az ötletem, hogy fényképekkel dokumentáljam a híd elkészültét. A helyszínen rögvest megkerestem azt az embert, aki tudhatta, mit kell tennie annak, aki ilyesmire készül. A mérnökök kissé meglepődtek, mégis elmondták, hogy a Nemzeti Infrastruktúra Fejlesztő Zrt.-hez és a Hídépítőt Zrt.-hez kell fordulnom engedélyekért, amelyeket utóbb meglepően könnyen és gyorsan megkaptam: ajánlólevélként a MAOE-igazolványom szolgált. Részt vettem a kötelező munkavédelmi oktatáson, ezt aláírásommal is elismertem, ugyanolyan sisakot és láthatósági mellényt kaptam, mint mindenki más, és máris szabadon mozoghattam saját felelősségemre az építési területen. Általában 3-4 naponta látogattam ki a hídhoz, mert a szerkezet építésénél ennyi idő alatt már jól látható változások történtek. Lehetőségem nyílt minden munkafolyamatot testközelből lefotózni. A legnagyobb élményem talán az volt, hogy a kábelek feszítésénél ott állhattam a hidraulikus feszítőgépek mellett. Az ember alkotta gépek ereje tiszteletet parancsolt és csodálatot ébresztett. A közelség okán aztán apróbb balesetek is értek. Egy alkalommal például a fejem fölött elhaladó betonpumpáról épp a fejem tetejére hullott egy szép adagnyi friss beton, amely maradandó nyomot hagyott a sisakomon, jutott belőle a nyakamba is, és hosszas fényképezőgép-tisztításra kényszerített. Mérnökemberként és diaporámásként szeretek mindent megtervezni, majd a tervek szerint megvalósítani. Ebben segített az építésvezető, a projektvezető és a mérnökök. Telefonon felhívtak, mielőtt valamilyen fontos, látványos esemény történt, így jelen lehettem, amikor két daru beemelt egy harmadikat, vagy amikor helyükre emelték a zsaluzókocsikat. Olykor kifejezetten kérték, hogy egy-egy munkafolyamatot vagy fontos pillanatot örökítsek meg. Más alkalmakkor hiábavalónak bizonyult a gondos előkészítés. Hiába képzeltem el, hogy az adott helyszínen, környezetben és fényviszonyok között mit és hogyan lehet lencsevégre kapni, mert a dolgok váratlanul másképp alakultak. Így például verőfényes nappal helyett alkonyatkor érkezett meg a beton, ezért át kellett dolgoznom az egész „művészi koncepciót”. Sok esetben azért is tudtam tervszerűen dolgozni, mert a munkásokat megkérhettem, hogy álljanak meg egy pillanatra, ismételjenek meg egy-egy mozdulatot, sőt, kissé meg is rendezhettem a „jelenetet”. Ezt azonban nem tehettem meg az olyan történéseknél, mint amilyen a zárózöm beemelése is volt. Ilyenkor kissé feszült voltam (igaz, messze nem annyira, mint a mérnökök), mert tudtam, hogy csupán egyetlen lehetőségem van. A nagy igyekezet azután újabb balesethez vezetett. A híd világításának kipróbálására érkeztem, és a lehető legjobb pontot kerestem a fényképezéshez. Az alkonyati félhomályban nem vettem észre, hogy túl közel mentem a vízhez, és egyszerűen belecsúsztam a Tiszába. Bár a víz hideg volt, én csak a gépemre gondoltam. Egyik kezemet, benne a fényképezővel, a magasba tartva a másik karommal tempóztam a part felé, míg végül sikerült kievickélnem. Kalandjaim ellenére a hídépítés fényképezésével töltött nagyjából kétévnyi időszakot úgy éltem meg, mint egy egzotikus utazást. Az építési terület, ahol lázas munka folyt, számomra a nyugalom szigetét jelentette, ahol megnyugodhattam, kikapcsolódhattam: elmerülhettem a fotózásban. Bámulattal töltött el, ahogyan ez a fantasztikus építmény a szemem láttára nőtt ki a földből, és úgy éreztem, valamilyen módon magam is részesévé lettem ennek a csodának. Végül összesen több ezer képet készítettem. Pontosan sohasem számoltam meg, de az egyik gépem számlálója 2011 februárjában 4500 fölötti értéken állt. Ennyi felvételből válogattam ki azt a néhányat, amelyet e kiadványban nyújtok át Önöknek.
„A KÉP{E}ZÉS sorozat keretében, 2015 őszétől, 2016 tavaszáig 11 előadás hangzott el a fotó és a kép viszonyáról.A beszélgetéssorozatot a Kortárs Művészetért Alapítvány szervezte. A felvételeket a FOTOKLIKK készítette és vágta.Az alapítvány az ArtBázisnak mond köszönetet a helyszínért. A felkért közreműködők az alábbaiak voltak: Beke László Horányi Attila Kasza Gábor Perenyei Mónika Szabó Dezső Kincses Károly Cséka György Fisli Éva Pfisztner Gábor
Archív
Az első este beszélgetői Horányi Attila és Beke László lesznek.Kép és fotóművészet: Lehet-e olyan fotót csinálni, ami nem kép? I. rész Egy olyan beszélgetéssorozat indítása volt a célunk, amelynek során kép és a fotográfia kérdéseit egy kicsit távolabbról, különböző kontextusokba megjelenítve, általánosabban tudjuk megtárgyalni. Arra is törekszünk, hogy az érintett témákról minél szélesebb körű beszélgetések alakuljanak ki az estek folyamán. Az eseménysorozatnak az ArtBázis ad otthont, ahol kéthetente est 18:00-kor kezdődnek a beszélgetések. Az első este beszélgetői Horányi Attila és Beke László lesznek. Kép és fotóművészet: Lehet-e olyan fotót csinálni, ami nem kép? I. rész Egy olyan beszélgetéssorozat indítása volt a célunk, amelynek során kép és a fotográfia kérdéseit egy kicsit távolabbról, különböző kontextusokba megjelenítve, általánosabban tudjuk megtárgyalni. Arra is törekszünk, hogy az érintett témákról minél szélesebb körű beszélgetések alakuljanak ki az estek folyamán. Az eseménysorozatnak az ArtBázis ad otthont, ahol kéthetente est 18:00-kor kezdődnek a beszélgetések.
Archív
A kortárs fotográfiát és videó projekteket is bemutató RANDOM kiállítás sorozat 2015-ben két helyszínen látható a kArton galériában és K11 Művészeti és Kulturális Központban. A RANDOM művészeti felhívása minden évben új tematikával, más-más helyszínen, és újabb kurátor együttműködésével mutatja be a kortárs magyar fotográfia képviselőit. A kortárs fotográfiát és videó projekteket is bemutató RANDOM kiállítás sorozat 2015-ben két helyszínen látható a kArton galériában és K11 Művészeti és Kulturális Központban. A RANDOM művészeti felhívása minden évben új tematikával, más-más helyszínen, és újabb kurátor együttműködésével mutatja be a kortárs magyar fotográfia képviselőit. Az Élet-terek kiállítás kurátori témafelvetése az emberi élettér, az embert körülvevő környezet és a benne élők közti sokrétű viszonyrendszert járja körül. Ez a problematika egyben a kortárs fotográfia egyik közkedvelt témája is, hiszen a fotó, mint médium kivételesen alkalmas arra, hogy feltérképezze az ember és környezete közti kölcsönhatások alakulását. Az egyén ugyanis egyfelől kialakítja saját környezetét, másfelől viszont – mivel nem egyedül, hanem társadalomban, adott földrajzi viszonyok között éli életét – nem tudja elkerülni annak jelenlétét, hatását az életére. A RANDOM:15 kurátora Böröczfy Virág Kiállítók: Bilák Krisztina, Deim Balázs, Diósi Máté, Gáspár Balázs, Gombos Lajos, Gyermán Petra, Herczeg Eszter, Kolozsi Bea, Komlósi Gábor, Kocsis Krisztina, Kovács László Zsolt, Molnár Zoltán, Mucsy Szilvia, Nemes László, Om Bori, Palkó Anna, Pataki Ágnes, Péter Ildikó, Puszt Zsófia, Rapi Mariann, Sióréti Gábor, Sivák Zsófia, Somogyvári Kata, Szigethy Anna, Szilágyi Lenke, Urbán Ádám, Vedres Ági. Megnyitó: 2015. november 5. 18:00 óra kArton galéria, 19:30 K11 Megnyitja: K. Horváth Zsolt társadalomtörténész, kritikus Zene: Bogdán Norbert-Palásti Máté Duo Helyszínek: kArton Galéria – 1054, Budapest, Alkotmány u. 18. K11 Művészeti és Kulturális Központ – 1075, Budapest, Király u. 11. A kiállítás 2015. november 6. és december 4. között látogatható a kArton galériában, november 30-ig a K11-ben. Bővebb információ: E-mail: randomxhibition@gmail.com info@karton.hu Web: Facebook.com/RANDOM.EXHIBITION www.randomxhibition.com
A díjátadó előtt lejátszott és az összes kiállított képet tartalmazó bemutató nagyfelbontású videóban.
„A KÉP{E}ZÉS sorozat keretében, 2015 őszétől, 2016 tavaszáig 11 előadás hangzott el a fotó és a kép viszonyáról.A beszélgetéssorozatot a Kortárs Művészetért Alapítvány szervezte. A felvételeket a FOTOKLIKK készítette és vágta.Az alapítvány az ArtBázisnak mond köszönetet a helyszínért. A felkért közreműködők az alábbiak voltak: Beke László Horányi Attila Kasza Gábor Perenyei Mónika Szabó Dezső Kincses Károly Cséka György Fisli Éva Pfisztner Gábor