club.profile.motto | club.name
Archív
Bánkuti András, fotóriporter tárlatvezetése a World Press Photo kiállításban. A World Press Photo kiállítás a világra figyelést, a világ felé nyitást, életünk több féle relációban létező alakulását hívatott dokumentálni. A szélesebb látogatói közönség így a magyar történelem értékeivel, fordulataival párhuzamosan ismerheti meg saját korunk tágabb környezetének kihívásait, problémáit, más népek életét. Ez alkalommal Bánkuti András, fotóriporter vezetésével ismerhetjük meg a kiállítást. Jegyár: az időszaki kiállítás jegyára A program regisztrációköteles! Regisztráció: https://bit.ly/2O0wD1O https://www.facebook.com/events/1871565669588966/
Archív
SPEAKERS: Howard GREENBERG – Owner and Director, Howard Greenberg Gallery, New York Judit NEMES – art collector, Budapest Alex NYERGES – Director, Virginia Museum of Fine Arts, Richmond Cécile SCHALL – Director, Fotofever, Paris Katerina VASILIEVA – Founder, Kate Vass Gallery, Zürich MODERATED BY: Attila HORÁNYI – art historian, Director of the BA program in Art and Design Theory at the Moholy-Nagy University of Art and Design, Budapest Until recently, collecting photography was far from considered as an obvious choice for those willing to buy, but it slowly emerged on the art market as a reliable investment option and now appears to be among the hottest trends in collecting art. Year by year, an increasing number of exhibitions, international fairs, auctions revolve around the medium of photography, leading galleries include photo artists in their rosters, the activity of such global actors as Magnum Photos, top museums like the Museum of Modern Art or the Metropolitan Museum, institutions like the World Press Photo Awards and others continue to contribute to its popularity. As photography is more accessible, affordable and understandable, purchasing photo works may actually serve as a perfect starting point for the young buyer and future collector. But what do one has to keep in mind and pay attention to before buying a photographic work? How can they judge its value? What shall artists and their representatives do to further build trust among buyers and collectors? Which artists, what genres sell well on the market and why? Is classical vintage or contemporary a more secure investment? What are the prospects of photography on the market, is the popularity of photography a trend that will actually last? Millenáris, Building D - Inside Art auditorium INSIDE ART panel discussion | http://artmarketbudapest.hu/ /// RÉSZTVEVŐK: Howard GREENBERG - a Howard Greenberg Gallery tulajdonos-igazgatója, New York NEMES Judit – műgyűjtő, Budapest Alex NYERGES – a Virginia Museum of Fine Arts igazgatója, Richmond Cécile SCHALL – a Fotofever fotóművészeti vásár igazgatója, Párizs Katerina VASILIEVA – a Kate Vass Galéria alapítója, Zürich A BESZÉLGETÉST VEZETI: HORÁNYI Attila – művészettörténész, esztéta, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem Elméleti Intézetének egyetemi docense, Budapest Nem is olyan régen a fotóvásárlás még korántsem volt annyira egyértelmű, mint napjainkban - azonban a műfaj szépen lassan egyre megbízhatóbb befektetéssé vált a piacon, és ma már ez az egyik legnépszerűbb trend a gyűjtők körében. Évről évre egyre több kiállítás, nemzetközi vásár és aukció helyezi középpontba a fotó műfaját; vezető galériák sora vesz fel a portfóliójába fotóművészeket; az olyan nemzetközi fontosságú szereplők, mint a Magnum Photos, a New York-i Museum of Modern Art vagy a Metropolitan Museum, csakúgy, mint például a World Press Photo egyaránt nagyban hozzájárulnak a fotográfia népszerűsítéséhez. Mivel a fotó könnyebben elérhető, megfizethető és megérthető, a fotóművészeti alkotások vásárlása kiváló kiindulópont lehet a fiatal vásárlóknak vagy a kezdő gyűjtőnek. De mire figyeljünk, amikor fotókat vásárolunk? Hogyan tudjuk meghatározni egy-egy munka értékét? Mit tehetnek a művészek és képviselőik, hogy tovább építsék a vásárlók és a gyűjtők beléjük vetett bizalmát? Mely művészek, milyen műfajok, témák szerepelnek jól a piacon, és miért? A klasszikus vintage vagy a kortárs művek jelentik a biztosabb befektetést? Milyenek a fotó jövőbeli kilátásai a piacon? A népszerűség vajon valóban hosszú távon kitart? Millenáris, D épület - Inside Art terem INSIDE ART panelbeszélgetés | http://artmarketbudapest.hu/ https://www.facebook.com/events/169975583919228/
Archív
Potyó Imre természetfotós tárlatvezetése a naturArt kiállításban Az idei World Press Photo kiállításon az érdeklődők megcsodálhatják a naturArt – 25 év legszebb természetfotói című kísérő kiállítást is, amely a környezetünk védendő értékeire kívánjuk felhívni a figyelmet. Ez alkalommal Potyó Imre, többszörösen díjnyertes természetfotós, a „kék óra” legjobb fotósa vezényletével ismerhetjük meg a naturArt – 25 év legszebb természetfotói című kísérő kiállítást Jegyár: az időszaki kiállítás jegyára A program regisztrációköteles! Regisztráció: https://bit.ly/2QKUzEL https://www.facebook.com/events/516628545467022/
Archív
Esküvői bemutató a Columbus Hajón október 14-én vasárnap 15 órától! Miről is van szó valójában? Egy kellemes vasárnap délutáni programról az esküvőjük előtt állóknak, ahol megismerhetik a Columbus Hajót, találkozhatnak kollégáinkkal, kicsit átélhetik a „Columbusos esküvők” hangulatát és nem utolsósorban találkozhatnak rengeteg olyan szolgáltatóval is, akiket mi szívesen ajánlunk, akikkel már régóta szeretünk együtt dolgozni. Akkor is érdemes eljönni, ha nem a Columbus Hajón tartjátok az esküvőtöket, de még hiányzik pl. a fotós, a dekoros, a cukrász vagy éppen megnéznétek, hogyan működik egy selfie-boksz élőben…Sok-sok érdekességgel várunk Titeket, csodás dekorációs ötleteket leshettek el, és egy NYEREMÉNYJÁTÉKKAL is készülünk majd, melyen a részvevők által felajánlott ajándékokat, kedvezményeket nyerhetitek meg! A résztvevő szolgáltatók listáját és a felajánlott nyereményeket (melyet folyamatosan bővítünk) itt tudjátok megnézni: http://www.columbuspub.hu/club//muveszek/Eskuvoi-bemutato-a-Columbus-Hajon-2018/ A részvétel teljesen ingyenes, semmire nem kötelez. A rendezvény fő célja a tájékozódás és tájékoztatás. Gyere el a Pároddal, hozd el a barátnőidet, vagy legyen ez egy szuper anya-lánya program, a lényeg, hogy október 14-én itt a helyed a fedélzeten! Várunk mindenkit sok szeretettel! A belépés ingyenes, de regisztráció szükséges, melyet az alábbi elérhetőségeken várunk: Fodor Mariann sales@columbuspub.hu +36 30 638 8842 https://www.facebook.com/events/279942846159197/
Archív
Alapvető probléma és nehézség ha filmre fotózunk, hogy nem lehetünk biztosak benne az előhívásig, hogy a képünk sikerült-e. Nem lett-e túl sötét vagy túl világos? Lesz-e kép? A várakozás izgalmait nem akarom senkitől ellopni ezzel az előadással és gyakorlati bemutatóval, de szerintem azért nem árt olyan alapkérdésekkel megismerkedni, hogy nagyjából hogyan működik a film, hogyan lehet fényt mérni, mit mér egyáltalán a fénymérő, illetve hogyan lehet különféle fényviszonyok mellett készült felvételeket ideálisan előhívni? A filmes fotózás technikájának elméleti és gyakorlati nagy összefoglalójaként tartják számon Ansel Adamset, akinek a precíz módszerét a kép megtervezésére, expozíció meghatározására és a film előhívására széles körben ismerik és tanítják azóta, hogy ezt összefoglalta írásaiban. Ennek a Zónarendszernek az alapjaiba tekintünk be az este folyamán. Hozzáteszem még azt is, hogy a szavait fele ennyire vették volna komolyan Adamsnek, ha nem lettek volna a letaglózóan grandiózus tájképei, amiből párat azért megnézünk mi is az előadás során. Az elméleti részt egy fotózás fogja követni, amit pedig a képek előhívása lent a laborban, úgyhogy mi is aprópénzre váltjuk a tudást. Épp emiatt kérlek érkezzetek időben, ha nem akartok lemaradni. A késők meg nézzenek szét először a Nagytársalgóban s ha nem leltek ott minket, akkor az alagsori laborban. Ha van negatív, amit elő akartok hívni, akkor hozhatjátok azt is, szerintem lesz erre is tér és idő a késő esti időszakban. :3
Archív
A Magyar Fotográfiai Múzeum tisztelettel meghívja Önt és barátait Bodyfiction című kiállításának megnyitójára, 2018. október 12-én, pénteken 18:00 órára Kiállító művészek: Carina BRANDES, ÉRMEZEI Lili Zoé, Anna HORčINOVÁ, Mira LOEW, MÁTÉ Balázs, Eva SCHLEGEL, Eva STENRAM, Annelie VANDENDAEL Köszöntőt mond Baki Péter, a Magyar Fotográfiai Múzeum igazgatója A kiállítást megnyitja: Nemes Z. Márió, költő, kritikus, esztéta A kiállítás kurátora: Tóth Balázs Zoltán A kiállítás megtekinthető 2018. december 20-ig, vasárnap és hétfő kivételével naponta 12-17 óra között. A kiállítás a European Month of Photogaphy és a Fotóhónap2018 fesztivál része. fotohonap.hu/kiallitasok/bodyfiction fotomuzeum.hu/kiallitasok/bodyfiction /// ENG /// The Hungarian Museum of Photography cordially invites you and your friends to the opening of the exhibition Bodyfiction on friday, October 12, 2018, at 6.00 pm Artists: Carina BRANDES, ÉRMEZEI Lili ZOÉ, Anna HORčINOVÁ, Mira LOEW, MÁTÉ Balázs, Eva SCHLEGEL, Eva STENRAM, Annelie VANDENDAEL Greetings by BAKI Péter, director, Hungarian Museum of Photography Opening speech by NEMES Z. Márió, poet, critic, aesthetician Curator of the exhibition: TÓTH Balázs Zoltán The exhibition is open to the public: October 13 – December 20, 2018 With the exception of Sunday and Monday, every weekdays 12 pm – 5 pm fotohonap.hu/exhibitions/bodyfiction fotomuzeum.hu https://www.facebook.com/events/282722689235814/
Archív
WILL SOMEDAY WE ALL GO ONLINE FOR ART? Professional partner: műtárgy.com SPEAKERS: Marina ALVITR – Founding Director, Alvitr Gallery, Yekaterinburg Francesco BELLANCA – CEO, Feral Horses, London Carlos URROZ – Director, International Contemporary Art Fair ARCOmadrid Sureyya WILLE – Global Strategic Partnerships Director, Artsy, London MODERATED BY: Szilvia KOLLMANN – economist, art historian; General Director, műtárgy.com Similarly to other areas of business and consumption, internet seems to slowly but firmly change the way we buy and sell art. This has a very visible impact on the art market, online sales have shown an amazing growth over the past few years, and predictions confirm this to be a continuing tendency: research companies like ArtTactic forecast worldwide online art sales to double by 2021. Significant investments have been made to develop online sales platforms such as Artspace, Artsy, Paddle8 and others while traditional auction houses increasingly focus on online auctions. The time has come for the Y-generation to enter the market with a much more confident approach to the online world. Is technology entirely going to change the way we buy art? Will online art transactions expand to consumer groups that didn’t exist before the 21st century? How will the appearance of new collectors influence the market, how do they select from the supply and complete their transactions? Is it really going to be over for traditional platforms like gallery spaces and art fairs, or can they respond to new market challenges and changing customers‘ habits – maybe by establishing their online platforms, branches or partnerships? Millenáris, Building D - Inside Art auditorium INSIDE ART panel discussion | http://artmarketbudapest.hu/ /// VAJON EGY NAP MIND ONLINE FOGUNK MŰALKOTÁSOKAT VÁSÁROLNI? Szakmai partner: műtárgy.com RÉSZTVEVŐK: Marina ALVITR – az Alvitr Galéria alapító-igazgatója, Jekatyerinburg Francesco BELLANCA – a Feral Horses igazgatója, London Carlos URROZ – az ARCOmadrid nemzetközi képzőművészeti vásár igazgatója Sureyya WILLE – az Artsy kulturális partnerkapcsolati igazgatója, London A BESZÉLGETÉST VEZETI: KOLLMANN Szilvia – közgazdász, művészettörténész, a műtárgy.com vezetője, a Műtárgyak Éjszakája programsorozat igazgatója Más üzleti és fogyasztási ágazatokhoz hasonlóan az internet lassan, de biztosan a műtárgykereskedelmet is átformálja. A változás egyértelműen érezhető a műtárgypiacon: az elmúlt években sokszorosára nőtt az online eladások mennyisége, és az előrejelzések alapján a folyamat nem áll meg egyhamar, az ArtTactic kutatásai szerint 2021-re a duplájára nőhet az online műkereskedelem a világon. Jelentős befektetések révén fejlesztettek ki olyan online eladási platformokat, mint az Artspace, az Artsy vagy a Paddle8, a hagyományos aukciós házak pedig egyre több online aukciót hirdetnek meg. Eljött az idő, hogy belépjenek a piacra az Y-generáció tagjai, akik már sokkal magabiztosabban mozognak az internet világában. Vajon végérvényesen megváltoztatja-e a technológia a műtárgyvásárlási szokásokat? Vajon az online adásvétel lehetőségének hatására bővül-e a vevők köre olyan fogyasztói csoportokkal, amelyek nem is léteztek a piacon a 21. század előtt? Hogyan befolyásolja majd az új gyűjtők megjelenése a piacot? Hogyan választanak majd a kínálatból, és hogyan bonyolítják le a vásárlásokat? A változások valóban a tradicionális platformok - galériák, művészeti vásárok - eltűnését eredményezik majd, vagy azok képesek lesznek alkalmazkodni az új piaci kihívásokhoz és a változó vásárlói szokásokhoz (pl. saját új online platformokkal, új üzleti ágazat kialakításával, partnerkapcsolatokkal)? Millenáris, D épület - Inside Art terem INSIDE ART panelbeszélgetés | http://artmarketbudapest.hu/
Archív
PLEASE SCROLL DOWN FOR ENGLISH 1971. PÁRHUZAMOS KÜLÖNIDŐK A Kiscelli Múzeum - Fővárosi Képtár és a tranzit.hu közös kiállítása Megnyitó: 2018. október 12., 17 óra A kiállítást megnyitja: dr. Szalay-Bobrovniczky Alexandra humán főpolgármester-helyettes Szakmai bevezetőt mond: Klaniczay Gábor történész, egyetemi tanár, CEU, ELTE A kiállítás két, egykorú műcsoportból indul ki, és ezeken keresztül mutat rá a Kádár-korszak képzőművészetének párhuzamos jelenségeire. Két meghatározó művészgeneráció összetett viszonyrendszerét vizsgálja, igyekszik feltárni és bemutatni műveik létrejöttének közegét: az eltérő és egyidejűleg létező művészetfogalmakat, az egymással szembenálló pozíciókat, vitákat, és végső soron a hatalom és művészet bonyolult kapcsolatát. Az időpont mindkét esetben 1971, és ebből kiindulva az 1968–1973 közötti időszak. A Templomtérben olyan művészek munkái láthatók, akik az ötvenes években a szocialista realizmus kívánalmaihoz igazodtak, majd a kultúrpolitika enyhülését követően művészileg továbbléptek, modernizálódni tudtak. A másik műcsoport, amelyet az Oratóriumban mutatunk be, a második nyilvánossághoz és egy jóval fiatalabb generációhoz kötődik. A hatvanas évek végén jelentkező művésznemzedék számos kísérletet tett arra, hogy bejusson a művészet intézményeibe, mielőtt ezek kudarcai miatt kialakította volna saját félnyilvános intézményeit. Az egyik ilyen kísérlet Beke László 1971-es Elképzelés című felhívásához kapcsolódik. A kiállításon Beke gyűjteménye mellett most először láthatók azok a lapok, melyeket Kovalovszky Márta művészettörténész a székesfehérvári István Király Múzeumba tervezett, de hatósági beavatkozás miatt meg nem valósult Elképzelések-kiállításra gyűjtött össze. A két mikrotörténeti fókuszú kiállítást egy eseménytörténet kapcsolja össze, mely dokumentumok és eredeti műtárgyak segítségével a korszak (1968–1973) kultúrpolitikája által meghatározott, párhuzamos művészeti történéseit, a projektek közvetlen szellemi kontextusát jeleníti meg. A két Elképzelés-akció és a múzeum kiállítás- és gyűjteménytörténete, egy épületben két helyszínen bemutatva, ráirányítja a figyelmet az egyidejű, de a történeti emlékezetben markánsan különváló jelenségekre és végső soron a múlt rekonstrukciójának az összetettségére. Erre utal a kiállítás Ernst Blochtól kölcsönzött alcíme, a párhuzamos különidők. Kaszás Tamás képzőművész (1976) ezek közé a párhuzamos különidők közé iktat be újabb alternatív valóságszinteket és értelmezési tartományokat. Kurátorok: Hegyi Dóra, László Zsuzsa, Leposa Zsóka, Róka Enikő, Százados László A kiállítás megtekinthető: 2018. október 13. 2019. február 28-ig. Nyitvatartás: Október 13-31. között kedd-vasárnap 10.00 - 18.00 (pénztárzárás: 17.45) November 1 - február 28. között kedd-vasárnap 10.00 - 16.00 (pénztárzárás: 15.45) 1971 – Parallel Nonsynchronism An exhibition by the Kiscell Museum – Municipal Gallery and tranzit.hu The starting points of the exhibition 1971 – Parallel Nonsynchronism are two contemporaneous bodies of artworks, which demonstrate the parallel tendencies of art in state socialist Hungary, during the so-called Kádár era (1957–1989). It examines the complex relationships of two defining generations of artists, without giving aesthetic or historical judgment. The exhibition endeavors to reveal and present artworks and the contexts in which they were produced: different and simultaneously existing concepts of art, opposing positions, disputes, and ultimately the complex relationship between state power and art. Both case studies date from 1971, and based on this, they are embedded in a broadly understood period between 1968 and 1973. One group of works are by artists who adapted to the demands of Socialist Realism in the 1950s, and were able to progress and modernize their art following the thaw of cultural policy after 1956. The other group of artworks, belongs to a much younger generation and to the self-organized, underground scene. This generation—before they established their own semi-public infrastructure—made several, unsuccessful attempts to find their ways into the state-run institutions. One of these endeavors was László Beke's Imagination project in 1971. For the first time beside Beke’s collection the works that art historian Márta Kovalovszky collected for an exhibition entitled Imaginations are exhibited, which was to be presented in the municipal István Király Museum in Székesfehérvár, but banned before the opening. The two micro-historical case studies of 1971 are linked together by a chronology, which, through documents and original artworks, demonstrate the parallel art events of an era (1968–1973) defined by cultural policy, the direct intellectual context of the showcased projects. The two Imagination actions as well as the exhibition and collection history of the Budapest History Museum, displayed in one building in two locations, draws attention to phenomena which took place simultaneously but bifurcated later in historical memory. The exhibition project thus ultimately underlines the complexities of reconstructing the past. This is referred to by the subtitle of the exhibition, borrowed from Ernst Bloch: parallel nonsynchronism. Artist Tamás Kaszás (1976) commissioned by the Museum introduces further interpretive layers to this parallel nonsynchronism. Curated by Dóra Hegyi, Zsuzsa László, Zsóka Leposa, Enikő Róka, László Százados Venue: Budapest History Museum, Kiscell Museum – Municipal Gallery 1037 Budapest, Kiscelli u. 108. On view: October 12, 2018 – February 28, 2019 Opening hours: October 1-31 2018, Tuesday to Sunday 10 am- 6 pm November 1 - February 28 2019, Tuesday to Sunday 10 am- 4pm.
Archív
A World Press Photo kiállítás a világra figyelést, a világ felé nyitást, életünk több féle relációban létező alakulását hívatott dokumentálni. A szélesebb látogatói közönség így a magyar történelem értékeivel, fordulataival párhuzamosan ismerheti meg saját korunk tágabb környezetének kihívásait, problémáit, más népek életét. Ez alkalommal Sopronyi Gyula, hazai és nemzetközi fotós szakmában elismert fotográfus vezetésével ismerhetjük meg a kiállítást. Sopronyi Gyula Több jeles külföldi sajtóorgánumnak dolgozott és készített anyagokat. (The New York Times, COLORS Magazine, Huffington Post) Jegyár: az időszaki kiállítás jegyára A program regisztrációköteles! Regisztráció: https://bit.ly/2PUIATN https://www.facebook.com/events/303216397172793/
Archív
Does Visegrad art exist? VISEGRAD CONTEMPORARY world café is a thought-provoking interactive talk about the contemporary art scene of Poland, Czech Republic, Slovakia and Hungary and the importance and development possibilities of regional cooperation. Participants include artists, galleries and art professionals from the V4 countries, but we welcome everyone interested to hear and share thoughts! MODERATED BY: Nicole F. LOESER – curator, founder & director, Whiteconcepts Gallery, Berlin Millenáris, Building B – V4 Island ART+ program | http://artmarketbudapest.hu/ /// Létezik visegrádi művészet? A VISEGRAD CONTEMPORARY world café gondolatébresztő interaktív beszélgetés Lengyelország, Csehország, Szlovákia és Magyarország kortárs képzőművészeti szcénájáról, a regionális együttműködések jelentőségéről és fejlesztési lehetőségeiről. A programon a V4 országokat képviselő művészek, galériák és szakértők mellett minden érdeklődőt szeretettel várunk! A BESZÉLGETÉST VEZETI: Nicole F. LOESER – kurátor, a Whiteconcepts Galéria alapító-igazgatója, Berlin Millenáris, B épület - V4 Sziget ART+ program | http://artmarketbudapest.hu/
Archív
FOR ENGLISH PLEASE SCROLL DOWN Az Art Moments: The Universal Sea – Pure or Plastic?! fesztivál fókuszában a környezettudatos gondolkodás, az újrahasznosítás, a körforgásos gazdaság áll. Célja az, hogy ezeket az ismert és fontosnak tartott fogalmakat közelebb hozza az emberkehez, megmutatva, hogy mit is jelentenek valójában. A globális felmelegedésről, a hagyományos energiaforrások szűkösségéről, környezetszennyezésről, feldolgozhatatlan szeméthegyekről vagy a krónikus vízhiányról mindenki tudja, hogy probléma, de sokan úgy vélik, nem érintettek. Pedig pusztán a saját létezésünkkel óriási ökológiai lábnyomot hagyunk a Földön. A kortárs alkotások – legyenek bármely korból valók – mindig is az adott társadalom érzékeny lenyomatai voltak. Egyfajta indikátorként mutattak rá saját jelenük problémáira, adtak képet társadalomról, gazdaságról, vallásról, kultúráról. Az Art Moments: The Universal Sea – Pure or Plastic?! köponti témája köré szervezett csoportos kiállítás célja egy tablót mutatni arról, miként gondolkodnak a 2010-es évek kortárs művészei – legyenek pályájuk elején álló fiatalok, vagy már nemzetközileg is ismert alkotók – a mindannyiunkat érintő globális környezetszennyezésről. A különféle életkorú, a világ más-más pontján élő és alkotó művészek munkáiból összeállított tárlat egyben egy érdekes diskurzusra is lehetőséget teremt, a sajátos egyvelegből új kérdésfelvetéseket, válaszokat és netán még megoldási lehetőségeket is inspirálva. A kiállításon bemutatkoznak a Berlini Művészeti Egyetem és a Berlini Műszaki Egyetem hallgatóinak a különféle kutatóintézetekkel folytatott együttműködéséből született munkái is. A kiállításon bemutatkozó művészek: Aleksandra Lawicka Cuper Alain Lapicore, Alex Cote, Andrew Hornett, Angelika Heckhausen, Anne Merle Krafeld, Anneli Goeller, Annika Kumm, Anouk Tschanz, Antoaneta Tica, arbarus, Athena Grandis, Barbara Nati, Ben Duax, Bianca Jasmin Hlywa, Bianka Katalin Nagy, Bondor Csilla, Brydee Rood, Caro Krebietke, Cécile Vexler, Chriss Aghana Nwobu, Claire Krouzecky, Claudia Borgna, Claudia Livia, Claudia Schmitz, Colleen Flanigan, Constanze Flamme, CV Peterson, Daniel Strickland, Daniel Webb, Daria and Reiner Wartalska – Matysik, Deep Femme Futures, Denise Frechet, Diane Watson, Ede Sinkovics, Ella Schofield Lake, Eniko Hodosy, Enrico Bernardis, Erika Kapronczai, Ernesta Dirbanauskaite, Ewa Markiewicz, Frankie Moughton-Small, Franziska Rutishauser, Frederick Hubble, George Lorio, Georgina Peach, Giulia Gentili, Gwen van den Bout, HERVE ALL, Ho Man Law, Ingrid, Goldbloom Bloch, ircarab, Isaac Kojo Biney Aggrey, Jan Sajdak, Janine Röfke, Julia Vegh, Justyna Górowska, jzstudio, Kata Geibl, Käthe Wenzel, Konstantinos Leloudas, Kyna Hodges, Laurent Gutierrez, Lea Olozinski, leviathan, Liina Klauss, LInda Byrne and Maggie Dubris, Living Sea Sculpture, localStyle, Lorna Carmen, McNeill, Ludwig Niebuhr, Made Bayak, malatsion, MAPOFF, Marina Fomenko, Marisa Merlin, Marjorie, Chau, Mazyar Asadi, Meadhbh O'Connor, Michael and Anna Rofka, Miep Adenacker, Moi Tran, Nadine Baldow, Nasrin Yousefi, nedill, Nele Teepens, Nevena Vuksanovic, Nezaket Ekici, Niklas Weber, Nina Pestke, Ola Koziol Suavas Lewy PRZEPRASZAM group, Ophelia Jacarini, Pablo Dilet, Patrick DEMAZEAU MADE, Paul-Sebastian Angermeyer, Paweł Błęcki, Pinar Yoldas, Rachael Causer, Rachel Thomson, Rebeka Vaino, Resa Blatman, Riccardo Attanasio, Robertina Šebjanič, Roman Kroke, Ron Wild, Sarah Julig, Schwanibert, Sinkovics EdE, Sophie Drünert, Stefano Cagol, Stephen Wilks, Steve McPherson, Taze, Timo Brusewitz, Timo Kahlen, Tom Hackett, wedrinkthis, Yasmin Manuela Bianca Palij ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Contemporary creations – from any given age - have always been the sensitive imprints of a given society. They are able to demonstrat the problems of their time and serve as indicators. They can give a detailed picture of society by relfeecting economy, religion and culture. Focusing on the main topic of the Art Moments: The Universal Sea Budapest Festival, the exhibition brings together works from students and invited artists in the historic space of the Mikve a former Jewish Ritual Bathhouse. Young artists are an essential part of shaping new perspectives and bringing their works to a historical site these participating artists will engage with the past while rethinking how we live in the present and what can happen in the future. On show will be selected collaborative artworks by students from Berlin University of the Arts and Technical University of Berlin who have been working with different European science research institutes. Artists presented at the exhibition: Aleksandra Lawicka Cuper Alain Lapicore, Alex Cote, Andrew Hornett, Angelika Heckhausen, Anne Merle Krafeld, Anneli Goeller, Annika Kumm, Anouk Tschanz, Antoaneta Tica, arbarus, Athena Grandis, Barbara Nati, Ben Duax, Bianca Jasmin Hlywa, Bianka Katalin Nagy, Brydee Rood, Caro Krebietke, Cécile Vexler, Chriss Aghana Nwobu, Claire Krouzecky, Claudia Borgna, Claudia Livia, Claudia Schmitz, Colleen Flanigan, Constanze Flamme, CV Peterson, Daniel Strickland, Daniel Webb, Daria and Reiner Wartalska – Matysik, Deep Femme Futures, Denise Frechet, Diane Watson, Ede Sinkovics, Ella Schofield Lake, Eniko Hodosy, Enrico Bernardis, Erika Kapronczai, Ernesta Dirbanauskaite, Ewa Markiewicz, Frankie Moughton-Small, Franziska Rutishauser, Frederick Hubble, George Lorio, Georgina Peach, Giulia Gentili, Gwen van den Bout, HERVE ALL, Ho Man Law, Ingrid, Goldbloom Bloch, ircarab, Isaac Kojo Biney Aggrey, Jan Sajdak, Janine Röfke, Julia Vegh, Justyna Górowska, jzstudio, Kata Geibl, Käthe Wenzel, Konstantinos Leloudas, Kyna Hodges, Laurent Gutierrez, Lea Olozinski, leviathan, Liina Klauss, LInda Byrne and Maggie Dubris, Living Sea Sculpture, localStyle, Lorna Carmen, McNeill, Ludwig Niebuhr, Made Bayak, malatsion, MAPOFF, Marina Fomenko, Marisa Merlin, Marjorie, Chau, Mazyar Asadi, Meadhbh O'Connor, Michael and Anna Rofka, Miep Adenacker, Moi Tran, Nadine Baldow, Nasrin Yousefi, nedill, Nele Teepens, Nevena Vuksanovic, Nezaket Ekici, Niklas Weber, Nina Pestke, Ola Koziol Suavas Lewy PRZEPRASZAM group,
Archív
A PH21 GALÉRIA MEGHÍVJA ÖNT ÉS BARÁTAIT A PUNCTUM C. NEMZETKÖZI CSOPORTOS KIÁLLÍTÁSÁNAK MEGNYITÓJÁRA: 2018. OKTÓBER 11. 19:00 A KIÁLLÍTÁST MEGNYITJA: BÉRES ISTVÁN, KOMMUNIKÁCIÓKUTATÓ A KIÁLLÍTÁS 2018. NOVEMBER 3-IG TEKINTHETŐ MEG. Kép: Nazanine Ezdiari: Boy and Crow A kiállításról bővebben: http://www.ph21gallery.com/punctum18 :: PH21 GALLERY INVITES YOU AND YOUR FRIENDS TO THE OPENING RECEPTION OF ITS UPCOMING INTERNATIONAL GROUP EXHIBITION: PUNCTUM OCTOBER 11, 2018, 7:00 P.M. OPENING REMARKS: ISTVÁN BÉRES COMMUNICATION RESEARCHER EXHIBITION DATES: OCTOBER 11 – NOVEMBER 3, 2018 Photo: Nazanine Ezdiari: Boy and Crow More information: http://www.ph21gallery.com/punctum18 :: PH21 GALLERY
Archív
Magyar fotográfia 1930 - 2018 - aukciós kiállítás megnyitó Aukciós kiállítás megynyitója: 2018. október 11. (csütörtök), 19 órától Helyszín: Blitz Galeria, 1033 Budapest, Szentendrei út 89-93. A következő linkre kattintva már elérhető a katalógus: https://www.calameo.com/read/005573872ba144e4062e6 További részletek hamarosan! Mindenkit várunk sok szeretettel!
Archív
Szeretettel meghívjuk SZÁRNYASI MIHÁLY emlékére megrendezett fotókiállításunk ünnepélyes megnyitójára a Leica Boutique Budapest Staféta Galériájába! A kiállítás szervezője a Vadászati Kulturális Egyesület Természetfotós Köre és a Leitz-Hungaria Kft. Az emlékkiállítás képeit Fabó Ferenc, Fülöp Bálint, Kalmár Lajos Gábor, Orosz György, Szigeti Edit, Réti Zoltán, Strazicky Dóra, Makovinyi Zoltán, Marton Szilvia, Bácsi Róbert, és Acsai Miklós készítették. A kiállítást megnyitja: Oláh Csaba, VKE elnök. A stafétát átadja: Haris László, érdemes művész, a Magyar Művészeti Akadémia rendes tagja. Közreműködik a VKE Magyar Vadászkürt Egylet https://www.facebook.com/events/236631227204791/
Archív
Egyedi tárlatvezetést tart a MITTE kreatív igazgatója és Várfok Galéria művésze, Misetics Mátyás az év egyik legizgalmasabb művészeti eseményén, az Art Market Budapesten. ////////////////////////////////////////////////////////////////////////// MISETICS MÁTYÁS a kulturális, kreatívipari és gazdasági szektorokban dolgozik, mint márkaépítést támogató arculati elemző, márkatanácsadó és tervező szakember 10 éves tapasztalattal és 5 éves egyetemi oktatói háttérrel. A vizuális kommunikáció, fotográfia és designmenedzsment területén szerezte diplomáit, jelenleg doktorandusz a MOME doktori iskolájában. Meghatározó alakja a hazai fotóművészeti színtérnek, de képei sikeresen szerepeltek olyan neves nemzetközi eseményeken is, mint amilyen például az Art Paris, Párizs (F), és a MIA Photo Fair, Milánó (IT) művészeti vásárok, illetve a New York-i Radiator Gallery (US) Let’s face it című csoportos kiállítása. A Várfok Galéria művészeként munkáival találkozhatunk az Art Market Budapest idei kiállításán is. https://www.facebook.com/events/2135700996691387/
Archív
Korniss Péter Kossuth-díjas és Pulitzer-emlékdíjas magyar fotográfus, fotóriporter tárlatvezetése a World Press Photo Kiállításban. A World Press Photo kiállítás a világra figyelést, a világ felé nyitást, életünk több féle relációban létező alakulását hívatott dokumentálni. A szélesebb látogatói közönség így a magyar történelem értékeivel, fordulataival párhuzamosan ismerheti meg saját korunk tágabb környezetének kihívásait, problémáit, más népek életét. Ez alkalommal Korniss Péter Kossuth-díjas és Pulitzer-emlékdíjas magyar fotográfus, fotóriporter vezetésével ismerhetjük meg a kiállítást. Jegyár: az időszaki kiállítás jegyára A program regisztrációköteles! Regisztráció: https://bit.ly/2DjhRPc https://www.facebook.com/events/471971036654936/
Archív
ART MARKET BUDAPEST 2018 INTERNATIONAL CONTEMPORARY ART FAIR October 11-14, 2018 - Millenáris, Budapest Central and Eastern Europe’s leading contemporary art fair is among Europe’s significant annual art events presenting 100 exhibitors from 25 countries of 4 continents. The fair’s 8th edition in 2018 features thousands of artworks by over 500 artists on a 6,000 square meter large exhibition space at one of the most amazing fair locations in Europe. An outstanding artistic program titled Visegrad Contemporary dedicated to art from the Visegrad countries (Czech Republic, Hungary, Slovakia, Poland) is among this year’s special attractions. An onsite satellite fair titled ART PHOTO BUDAPEST, the region’s only international photo fair fills a complete exhibition hall with art photography. Over 50 complementary events including art performances, film screenings, book launches, panel discussions add to the visual richness of this large scale international presentation of contemporary art. Art Market Budapest 2018 is open: - Thursday (October 11): 11 am - 7 pm - Friday (October 12): 11 am - 9 pm - Saturday (October 13): 11 am - 7 pm - Sunday (October 14): 11 am - 7 pm For more information: » www.artmarketbudapest.hu » Art Market Budapest on Facebook » @artmarketbudapest on Instagram /// ART MARKET BUDAPEST 2018 NEMZETKÖZI KORTÁRS KÉPZŐMŰVÉSZETI VÁSÁR 2018. október 11-14. Millenáris, Budapest Az ART MARKET BUDAPEST Közép- és Kelet-Európa vezető és Európa egyik számottevő művészeti vására, Magyarország legnagyobb, évente megrendezésre kerülő kortárs kiállítása. A 2018-ben nyolcadik alkalommal jelentkező esemény közel 6.000 négyzetméteren mintegy 500 művész több ezer alkotását mutatja be. A 4 kontinens 25 országából érkező 100 kiállító között valamennyi jelentős hazai kortárs galéria is jelen van. Az idei év egyik különlegessége a visegrádi országok művészetének szentelt vendégprogram, a VISEGRAD CONTEMPORARY elnevezésű kulturális fesztivál. Az ART PHOTO BUDAPEST szekció, a régió egyetlen nemzetközi fotó vására egy teljes kiállítási csarnokot szentel a fotóművészetnek. A nagyszabású képzőművészeti eseményt mintegy félszáz program, többek között performanszok, filmvetítések, könyvbemutatók és kerekasztal-beszélgetések kísérik. Nyitva: - csütörtök (október 11.): 11:00 - 19:00 - péntek (október 12.): 11:00 - 21:00 - szombat (október 13.): 11:00 - 19:00 - vasárnap (október 14.): 11:00 - 19:00 Még több információ: » www.artmarketbudapest.hu » Art Market Budapest a Facebookon » @artmarketbudapest az Instagramon https://www.facebook.com/events/639075436474293/
Archív
Szalai Dániel: Novogen A megnyitó időpontja: 2018. október 10., szerda, 20 óra A megnyitó helyszíne: Art Market Budapest, P103 stand – Millenáris D épület (1024 Budapest, Kis Rókus u. 16.) A vendégeket köszönti: Mucsi Emese, a kiállítás kurátora 2018-ban Szalai Dániel nyerte a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ szervezésében megvalósuló Budapest Portfolio Review fődíját, és ezzel együtt lehetőséget kapott arra, hogy az idei Art Market Budapesten bemutatkozzon az intézmény standján Novogen című munkájával. A Novogen fotóprojekt középpontjában az azonos nevű csirkefajta, egy különleges kereskedelmi tojó áll, amelyet arra a célra tenyésztettek ki, hogy tojásaiból különböző gyógyszeripari termékeket, például oltóinjekció-vakcinákat készítsenek humán-, illetve állatgyógyászati célokra. Szalai Dániel a Novogen White Light csirke ipari tenyésztésének vizsgálatán keresztül a természethez, illetve a technológához való viszonyunkkal kapcsolatos kérdéseinek és dilemmáinak ad hangot. A kiállítás ingyenesen megtekinthető: 2018. október 10-én és 12-én 11 és 21 óra között 2018. október 11-én, 13-án és 14-én 11 és 19 óra között Art Market Budapest, Capa Központ stand – Millenáris D épület (1024 Budapest, Kis Rókus u. 16.) Kurátor: Mucsi Emese https://capacenter.hu/kiallitasok/szalai-daniel-novogen/ https://www.facebook.com/events/483009678848121/
Archív
Élet és Mű: Baricz Kati Beszélgetőtárs: Szarka Klára Baricz Kati autonóm ember. Autonóm művész. Már akkor is az volt, amikor ez még nem jött divatba. Nem nagyon lehet szabadulni sem fotográfiáinak hatásától, sem pedig személyiségének kisugárzásától. Ő maga így ír az Örökség című kiállítása kapcsán: „… én meg járom sajátos utamat szenvedélyemnek élve, amit kicsi gyermekként jelöltem ki magamnak. Utazom a nagyvilágban és képeket készítek szabadon mindarról, ami tetszik nekem. Negyven év távollét után tértem vissza oda, ahonnét elindultam. Szüleim elvesztése felerősítette ragaszkodásom az emlékeim iránt. Örömmel viselem gondját földünknek, és nem tudok betelni azzal a csodával, amit ez az életforma ad. Ez az én örökségem. Átmenteni, megörökíteni a múló időt. Hagyományos fotográfia. Fekete-fehér. Ezüstalapú.” Időpont: 2018. október 10., szerda, 17.30 óra Helyszín: Capa Központ, Stúdió Az eseményen való részvétel ingyenes. A szerda esti beszélgetéseken egy, a kortárs magyar fotográfiát meghatározó személyiség – minden hónapban más és más – lesz a vendég. Olyanok, akik már komoly alkotói múltat tudhatnak maguk mögött, akik érett és kiforrott művészek. Működésük markáns nyomot hagyott a huszadik században, de jelenlétük manapság is megkerülhetetlen aktív fotográfusként, tanárként vagy a szakmai közélet részeseként. Bár életművük már az analóg korszakban fontossá vált, kíváncsiságuk és aktivitásuk a mai napig szinte semmit sem változott a fényképezés technológiai és szerkezeti változásai során. Jártasak a közelmúlt történetében, de élesen látnak rá a jelen problémáira s van képzetük a jövő távlatairól is. Szavakkal és képekkel idézzük föl életük, pályájuk, fotográfiai útkereséseik fontos pontjait. S megkérdezzük őket holnapi és holnaputáni terveikről is. https://capacenter.hu/esemenyek/elet-es-mu-baricz-kati/ https://www.facebook.com/events/300048984108040/
Archív
Az idei World Press Photo kiállításon az érdeklődők megcsodálhatják a naturArt – 25 év legszebb természetfotói című kísérő kiállítást is, amely a környezetünk védendő értékeire kívánja felhívni a figyelmet. Rendhagyó alkalom, hogy a 4 (korábbi és jövőbeli) tárlatvezető (Dombóvári Tibor, Lang Nándor, Potyó Imre és Zsila Sándor) kalauzol el bennünket, online megtekinthetően a kiállítás képei között, esti programként. Az adás technikai okokból nem nézhető meg utólag!