club.profile.motto | club.name
Tematika: Portrék kemény fényekkel karakteres férfi modellel. illetve exotikus állattal kiegészülve, gyönyörű kigyóval extrem portrék. Modellünk: Borítókepén látható Fakas Gábor 8 fotós vehet részt az eseményen 17.00-20.00 Tagkártyásoknak 13.000ft Klubtagoknak és külsősöknek 15.000ft Az árak nettó árak Regisztrálni a beszélgetésben feltüntetett listánál lehet. Lemondás 5 nappal az esemény előtt díjmentes. 5 napon belül az esemény árának 10%-ka fizetendő. 3 napon belül az esemény árának 50%-ka fizetendő. Aznapi lemondásnál 100% fizetendő. . https://www.facebook.com/events/709463649892418/
Idén januárban elindítottuk előadássorozatunkat, amely során az Eupolisz Utazási Iroda célpontjai között barangoltunk a Tranzit Caféban, rendszerint telt házas előadásokon. Az ismeretterjesztő előadásokat bár egyelőre szüneteltetjük, virtuális utazások keretében ismét lehetőségetek nyílik bepillantani egy-egy távoli ország életébe, lakónak mindennapjaiba, és felfedezhetitek velünk Földünk legkülönlegesebb szegleteit. Ez tehát az Eupolisz Club online! 11. online előadásunk témája Bulgária, a Balkán egyik legváltozatosabb országa, közel 3000 méteres hegycsúcsokkal, elképesztő nemzeti parkokkal, csodálatos természeti látnivalókkal és UNESCO-s történelmi emlékekkel. Előadó: Dr. Kozári Karina, az Eupolisz túravezetője Időpont: 2020. július 15. szerda, 19:00. Helyszín: online Az előadáshoz kapcsolódó utazásunk: https://eupolisz.hu/bulgaria_macedonia https://www.facebook.com/events/303060377741469/
***Please scroll down for the English version*** MIAU! https://capacenter.hu/kiallitasok/miau/ A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ tisztelettel meghívja Önt és barátait a MIAU! című kiállításának megnyitójára 2020. július 15-én, szerdán, 18 órára. A kiállítást megnyitja: Fekete Ádám író, rendező „Ha egyetlen képpel kellene illusztrálni a világhaló csatornáin hömpölygő 21. századi digitális képözönt, akkor az minden bizonnyal egy macskás fotó lenne. Bár a kutyások máig vitatják, az internet nem hivatalos címerállata a csupa rejtély, öntörvényű, pihe-puha cica lett. Az állat nyilvánvaló szépsége és cukisága mellett többek között olyan tulajdonságainak köszönheti mérhetetlen népszerűségét a kortárs vizuális kultúrában, mint az emberszerű arckifejezése, elbűvölő intelligenciája, keresetlen humora, örök kiszámíthatatlansága és arisztokratikus természete. A macskához kapcsolódó jelentésrétegek a háziasításától kezdve folyamatosan rakódnak egymásra. Bár megszelídítése legendásan sokáig tartott, az azóta eltelt több ezer év alatt az ember társaként összetett állat-szimbólummá vált: az éjszaka, a titkos tudás állatává; az éleslátás megtestesítőjévé; a nőiség jelképévé; a bujaság ikonjává. Mindezeknek köszönhető a „macskás fotó” alműfaj közérthetősége és közkedveltsége. A MIAU! kiállításon a világ folyamatosan bővülő cicáskép-archívumából egy apró egység látható: kilenc kortárs magyar alkotó (fotóriporter, fotográfus, képzőművész) fotói és a hozzájuk tartozó személyes kis történetek macska-ember, ember-ember viszonyokról, képelméleti összefüggésekről, szociológiai megfigyelésekről, babonákról, mániákról, szemekről, bajuszokról.” (Mucsi Emese kurátor) Alkotók: Bánkuti András, Barakonyi Szabolcs, Gáldi Vinkó Andrea, Gerhes Gábor, Hajdú D. András, Máli Fanni, Szabó Benke Róbert, Szarka Péter, Szombat Éva A kiállítás ingyenesen megtekinthető: 2020. július 16. – 2020. augusztus 30. Hétfőtől szombatig 8 és 19 óra között. Ünnepnapokon zárva. Capa Központ – 8F Galéria Kurátor: Mucsi Emese A járványhelyzet miatt a megnyitón javasoljuk a maszk viselését és a kézfertőtlenítő használatát. // MEOW! https://capacenter.hu/en/kiallitasok/meow/ The Robert Capa Contemporary Photography Center cordially invites you and your friends to the vernissage of the exhibition titled MEOW! on Wednesday, July 15, 2020, at 6:00pm. Opening remarks by Ádám Fekete, author, stage director "If a single image were to illustrate the essence of the 21st-century billow of digital images undulating through the channels of the World Wide Web, it would certainly be a cat photo. Despite being disputed by dog lovers to this day, the quasi-official mascot of the Internet has become the mysterious, self-contained, plushy-soft kitty cat. Beside the animal’s obvious beauty and sweetness, Felis catus owes its immeasurable popularity in contemporary visual culture to features such as its human facial expression, glamorous intelligence, relentless curiosity, unaffected humor, constant unpredictability, and aristocratic nature. The multiple layers of meaning related to the cat are constantly accruing since its domestication. Taming the cat was legendarily long, and in the millennia that have passed since its beginning, the feline companion of man has become a complex animal symbol – it is a playful, candid, and childlike creature; the archetype of tranquility; it is the night itself, the animal of esoteric knowledge; the epitome of acumen; a symbol of femininity; an icon of lust. Considering all this, the cat photo genre seems to be predestined to popularity. The MEOW! exhibition features a tiny segment of the world’s ever-expanding archive of kitten images. The collection of photos from nine contemporary Hungarian artists (photojournalists, photographers, artists) are accompanied by their short personal anecdotes about feline-human and human-human relations, aspects of image theory, sociological observations, superstitions, obsessions, eyes, and whiskers." (Emese Mucsi, curator) Artists: András Bánkuti, Szabolcs Barakonyi, Andrea Gáldi Vinkó, Gábor Gerhes, András D. Hajdú, Máli Fanni, Róbert Szabó Benke, Péter Szarka, Éva Szombat Visiting is free of charge July 16 – August 30, 2020 Monday – Saturday 8am – 7pm Closed on public holidays. Capa Center – 8F Gallery Curator: Emese Mucsi https://www.facebook.com/events/726273341522708/
? Elolvadtak a nyári melegben az árak! ? 50.000Ft kedvezményt adunk a legnépszerűbb, vagyis a "Fotós Képzés 100 órában" tanfolyamunk árából 2020. július 15. és 19. között beiratkozó és egy összegben befizető jelentkezőknek. Így a képzés kedvezményes ára 175.000Ft az eredeti 225.000Ft helyett! 50 óra elmélet és 50 óra gyakorlat segítségével a teljesen a kezdő szintől a professzionális szintig juttatjuk el a tanulni vágyókat. Ajánljuk kezdőknek és haladóknak. Megismerkedünk a fotográfia területeivel, technikai és művészeti hátterével. Fényképész képzés kezdete: Első előadás: 2020. szeptember 7. Előadások hétfőnként 18:30-tól 21:30-ig Gyakorlatok hétvégenként, egyéni feliratkozás alapján. (Képzés kedvezmény nélküli ára: 225’000 Ft.) Személyes beiratkozási napok: Kérem egyeztessen időpontot. A beiratkozás címe: Fotosuli Szabadiskola (1042 Budapest, Kassai utca 31. 2/4. Kapucsengőn: 27). A 3-as Metró újpesti végállomásától 100 m-re. Parkolási lehetőség van. Telefon: +36302974749 Mail: fotosuli.szabadiskola@gmail.com Kérdés esetén keressen minket! A fotóstanfolyam elméleti előadásainak helyszíne: Fotosuli Szabadiskola (1042 Budapest, Kassai utca 31. 2/4. Kapucsengőn: 27). A 3-as Metró újpesti végállomásától 100 m-re. Parkolási lehetőség van. Fényképészeti képzés óraszámai: Összesen 100 óra. 50 óra elmélet, 50 óra gyakorlat külső helyszíneken. Az óraszámokat jelentősen, 15-20 órával növelheti az igény szerint tartott kiscsoportos konzultáció. A fotótanfolyam során egyéni beszélgetés formájában pályaorientácios tanácsadással segítünk diákjainknak az álláskeresésben. Fotós Felszerelés: A fotóiskola elvégzéséhez nem szükséges saját fotós felszerelés! Igény esetén a résztevőknek – külön térítés nélkül – a gyakorlatok idejére tudunk biztosítani különböző digitális és filmes fényképezőgépeket. Lehetőség van professzionális fotóberendezések (fényképezőgépek, objektívek, állványok, lámpák stb.) kipróbálására is a tanfolyam foglalkozásain. Jegyzetek a fotózásról: Több ezer oldalnyi, az oktatók által írt, elektronikus formában kiadott, magyar nyelvű tananyagot tartalmaz a fototanfolyam ára. Fotóiskolánk honlapján a regisztrált felhasználóknak lehetősége van az oktatóink által írt szakcikkek, szakmai írások térítésmentes letöltésére. Vizsga: A résztvevők a fényképész képzés elvégzéséről oklevelet kapnak. Sikeresen vizsgázott hallgatóink számára bizonyítványt állítunk ki. Vizsgára jelentkezni azonban nem kötelező. Sikeres hallgatóinknak megjelenési lehetőséget biztosítunk, illetve Mesterkurzusunkra is jelentkezhetnek. Katedrán: Msc. Török György műszaki fotográfus, reklámfotós, szakíró, okl. szaktanár, a világítástechnika elismert szaktekintélye, az NKA támogatásában megjelent „Fényképészet” című kézikönyv társszerzője. A FOTÓS KÉPZÉS TANTERVE A Fotós Képzés 100 órában tanterve 14 izgalmasan, struktúrálisan felépített lépésből áll a kezdő és középhaladó fotósok számára. 50 óra elmélet és 50 óra gyakorlat a képzés része. Az elméleti előadások főbb témái Fényképészeti alapok: 1. Színtan, színkeverés, színkompozíció, színhőmérséklet 2. Formakompozíció, fotóterületek, képszerkesztés 3. A fényképezőgép felépítése (digi/analóg), rekesz és záridő Haladó ismeretek: 4. Fényérzékenység, CCD-k, filmek fajtái, objektívek 5. Fénymérés, filmkidolgozás, RAW konverzió 6. Szűrőzés, digitális és analóg labortrükkök 7. Professzionális képarchiválás, a fotó mint műtárgy Fotóterületek: 8. Tárgyfotó, makrofotó és ezek kellékei 9. Modellfotó, portréfotó és ezek kellékei 10. Sport- és akciófotó, hírügynökségi fotó, portrériport 11. A reklámfotó típusai- hogyan legyünk reklámfotósok? 12. Riportfotózás különleges és rendkívüli helyzetekben, szélsőséges körülmények között- hogyan legyünk riporterek? Természetfotózás szélsőséges és kellemes területei. Pályaorientáció: 13. Álláskeresési technikák, pályaorientácios tanácsadás 14. Árképzés, szerződések, modell-lapok, szerzői és egyéb jogok A kiscsoportos gyakorlati foglalkozások főbb témái: 1. Különböző fényképezőgépek felépítése, használata: géptartás, állványok, fotóstáskák, tartozékok 2. Fénymérés és beállítások, objektívek típusai 3. Tárgyfotózás, reklámfotózás 4. Fotótechnika konkrét fotózási helyzetekben 5. Világítástechnika: fények típusai, fényforrások típusai 6. Tárgyfotó, épületfotó és perspektívakorrekció 7. Kültéri modellfotó, portré, divat 8. Photoshop kezdő és haladó szinten – nyomdai előkészítés, színkorrekció, digitális retus, webes előkészítés, portfólió készítése 9. Riportfotó technikák 10. Fehérszint beállítás, színhőmérséklet mérés, derítőlapok fajtái és használata 11. Képértékelési gyakorlat - Hogyan legyünk képszerkesztők? 12. Műtermi modell-, divatfotó - Hogyan legyünk modellfotósok? https://www.facebook.com/events/562010601158349/
Újranézve Válogatás a Magyar Fotográfiai Múzeum gyűjteményéből A kiállítás megtekinthető: 2020. július 14. – augusztus 16. Kedd – vasárnap 12 és 19 óra között. Hétfőn és ünnepnapokon zárva. Kurátorok: Baki Péter - Székely Aladár Balogh Viktória - Haár Ferenc Barta Edit - Haller F.G. Kiss Imre - Berekméri Zoltán Schuller Judit Flóra - Máté Olga A múzeumi gyűjtemények sajátossága, hogy a nagyközönség elől elzárt, láthatatlan mesterműveket rejtenek a raktárukban. A mostani kiállítás alkalmával a Magyar Fotográfiai Múzeum féltve őrzött kincseit fedeztük fel és értelmeztük újra. A múzeum gyűjteményéből öt kiemelkedő magyar fotográfus – Székely Aladár, Máté Olga, Haller F.G., Haár Ferenc és Berekméri Zoltán – életművének egy-egy szeletét mutatjuk be öt eltérő kurátori koncepció alapján, kronologikus sorrendben. A kiállítás egyes szekciói önmagukban is értelmezhetőek, együttesen pedig a múlt század jelentősebb magyar fotótörténeti irányzatait tárgyalják. A kiállításon látható alkotók munkásságának feldolgozottsága eltérő. A képek válogatásakor, az egyéni koncepciók kialakításakor arra törekedtünk, hogy a kiválasztott alkotók műveihez a jelen felől közelítsünk. Az életművek áttekintése, újraértelmezése során a már meglévő fotótörténeti ismeretekre építettünk, a válogatáskor azonban fontos volt számunkra a kortárs fotográfiai szemlélet. Az egyedi nézőpontok új hangsúlyokat hoznak az életművekbe, a művészek a korábbiaktól eltérő alkotói korszakai kerülnek fókuszba. A művek befogadása a válogatók és a közönség számára egyaránt új megismerési lehetőséget kínál. A Magyar Fotográfiai Múzeum 1991-es alapítása óta az egyetlen olyan szakmúzeum, mely kizárólag fotográfiák őrzésével, gyűjtésével, kiállításával foglalkozik és amelynek gyűjteménye elsősorban művészeti jellegű. A gyűjtemény több mint 350 ezer papír alapú kópiát és több mint fél millió negatívot számlál, ezen kívül a gyűjtemény fontos része a szakkönyvtár és a levéltár is. Gyűjteményében a legnagyobb magyar fotográfusok – mint André Kertész, Brassaï, Martin Munkácsi vagy Moholy-Nagy László – munkái is megtalálhatók, de rajtuk kívül több száz remek, leginkább csak a szakma számára ismert fotográfus életművére lelhetünk, akiknek munkássága még a nagyközönség általi felfedezésre vár. https://maimano.hu/programok/kiallitas-ujranezve A new look A selection from the collection of the Hungarian Museum of Photography Open to the public: 14 July 2020 – 16 August 2020 Tuesday - Sunday 12:00 – 19:00. Closed on Mondays and public holidays. Curators: Péter Baki – Aladár Szekely Viktória Balogh – Ferenc Haár Edit Barta – F. G. Haller Imre Kiss – Zoltán Berekméri Judit Flóra Schuller – Olga Máté Museum holdings characteristically contain many a masterpiece that visitors cannot see. For this exhibition, we rediscovered and reinterpreted prized gems of the Hungarian Museum of Photography. This chronologically arranged display selects from the reserves of the museum, presenting a segment each from the oeuvres of five outstanding Hungarian photographers – Aladár Székely, Olga Máté, F. G. Haller, Ferenc Haár, and Zoltán Berekméri –, with each section based on a different curatorial concept. Each of the exhibition’s sections can be interpreted on its own, while together they expose major trends in the Hungarian photography of the last century. There is some difference as to how extensively the artists presented have been studied and discussed. When the photos were selected and the individual concepts were elaborated, we sought to approach the works from a perspective determined by the present. As we considered and reinterpreted the oeuvres, we relied on our knowledge of the history of photography, while the selection itself was informed by a contemporary approach to the art form. The individual viewpoints reveal new emphases in the oeuvres, place creative periods in the focus that were less highlighted formerly. As the curators did, so the audience will find new things to appreciate when they take a look at the works. Founded in 1991, the Hungarian Museum of Photography is the only specialized museum that is dedicated to the protection, collection and exhibition of photographs, with a corpus that is mainly artistic in character. Over 350 thousand prints and more than half a million negatives can be found in the collection, which also boasts a specialized library and archive. Alongside the works of the greatest Hungarian photographers – such as André Kertész, Brassaï, Martin Munkácsi and László Moholy-Nagy –, hundreds of more oeuvres can be found in the holdings, most of which are known only to professionals and await discovery by the public at large. https://maimano.hu/programs/exhibition-a-new-look https://www.facebook.com/events/332778054551964/
PinUpról mindet fotós szemmel. A gyakorlat alatt a résztvevők megtanulnak minden technikai lehetőséget ami a PinUp fotózást érinti. Fotótechnika és világítástechnika illetve fotós protokoll képezi a tananyag fő részét. A díj tartalmazza a fotó oktatás, a fényképezőgépek és egyéb fotóeszközök használati költségét a gyakorlat idejére. A workshop ára: 38'000 Ft. Óraszámok: Összesen 7 óra. Kezdés: 11-kor Gyakorlat vége: 18:00-kor Időpont: 2020 július 11. JELENTKEZÉS Telefonon folyamatosan: Tel: +3630/2974749 Nagy Barbara Mailen: fotosuli.szabadiskola@gmail.com Személyesen: időpont egyeztetés után Cím: 1042 Budapest Kassai utca 31. 2/4. Kapucsengőn: 27 https://www.facebook.com/events/2404406196537224/
Portrékat is fotózol? Használod a Photoshopot, de úgy érzed lassan haladsz? Sok időd elveszi a retusálás? Nem vagy elégedett az eredménnyel? A foglalkozás délelőttjét kreatív portrék fotózása teszi ki az S-LUX stúdióban- részvételi szám függvényében- 1/2 modell, sminkes, vakuk, lámpák, derítés-délutánt pedig a portrék kidolgozása mellett a kreatív kompozitok, layerhasználat, duplaexpók gondolatmenetének megértésére és gyakorlati használatára fordítjuk. Megmutatjuk, hogyan alkalmazd gyorsan és hatékonyan a legjobb retustechnikákat! Érthetően elmagyarázzuk, mikor, mit és hogyan érdemes használni, bevezetünk a Frekvencia szeparáció, a Dodge & Burn, a görbék és a gradiensek rejtelmeibe. Megtanítjuk, hogyan gyorsítsd fel a munkafolyamataidat actionök létrehozásával. Garantáltan nem fogsz unatkozni. Hozd el kérdéseid ezekkel kapcsolatban és megtaláljuk a megoldást! Ami fontos, csak akkor jelezd, hogy ott leszel, ha valóban jó az időpont! A kurzus ára 40 000 Ft, amit készpénzben fizethetsz a helyszínen. Early bird kedvezmény (-10 000) a június 10-ig jelentkezőknek! Ami nagyon fontos, 5 fős létszám alatt a ws elmarad! Ebédszünetet tartunk, laptopod hozd magaddal! Cím: Budapest 1047 Perényi Zsigmond utca 16. A kreatívot én tartom, a retust Király Lajos :) bronzbogar@gmail.com -Itt is jelentkezhettek ! https://www.facebook.com/events/2564437147177321/
Idén januárban elindítottuk előadássorozatunkat, amely során az Eupolisz Utazási Iroda célpontjai között barangoltunk a Tranzit Caféban, rendszerint telt házas előadásokon. Az ismeretterjesztő előadásokat bár egyelőre szüneteltetjük, virtuális utazások keretében ismét lehetőségetek nyílik bepillantani egy-egy távoli ország életébe, lakónak mindennapjaiba, és felfedezhetitek velünk Földünk legkülönlegesebb szegleteit. Ez tehát az Eupolisz Club online! Tizedik online előadásunk témája Japán, amely az év bármely részében gyönyörű, ahol a világ talán legegyedibb kultúrájával találkozhatunk. Földünk legmodernebb és egyben egyik legkontrasztosabb országa, ahol természetes látvány a száguldó sinkanszen mellett a tradicionális öltözék, az ősi templomok és szentélyek sokasága. A kevés lakható területen a népsűrűség az egyik legmagasabb a világon, ahol gigantikus metropoliszokban élnek az emberek, míg a városokon kívül csodálatos hegyek, erdők várják az utazót. A technikai fejlődés és a tradíciók békés egymás mellett élése, a városok elképesztő népsűrűsége és nyüzsgése, a természet időtlen nyugalma és szépsége felejthetetlen és egyedi hangulatot kölcsönöz ennek a páratlan országnak. Előadó: Bodon Pál, az Eupolisz túravezetője Időpont: 2020. július 8. szerda, 19:00. Helyszín: online Az előadáshoz kapcsolódó utazásunk: https://eupolisz.hu/japan_cseresznyeviragzas https://www.facebook.com/events/3234132096649587/
Felesleges Pillangó – Urbán Tamás és Tamási Miklós (Fortepan) tárlatvezetése https://capacenter.hu/esemenyek/felesleges-pillango-urban-tamas-es-tamasi-miklos-fortepan-tarlatvezetese/ 2020. július 8-án, szerdán, 17 órától Urbán Tamás fotográfus és Tamási Miklós, a Fortepan alapítója tart tárlatvezetést a Felesleges Pillangó című kiállításon. Időpont: 2020. július 8., szerda, 17 óra Helyszín: Capa Központ Az eseményen való részvétel ingyenes. A kiállításon a nyugalom megzavarására alkalmas képek kerülnek bemutatásra. A tárlatot 18 év alatti kiskorúak kizárólag nagykorú felügyelete mellett tekinthetik meg. *** Urbán Tamás: Felesleges Pillangó „Felesleges Pillangó negyven évének felét rácsok mögött töltötte, így volt ideje kitetoválni teljes testét. Szokatlan jelenség volt a szocialista Magyarországon, ugyanis a börtönök mellett a budapesti underground szcénában is otthonosan mozgott, a Sziámi együttessel koncertezett a Fekete Lyukban, rajzolt, festett, rejtvényeket készített és naplót írt. Urbán Tamás fotóriporter a szegedi Csillagbörtönben találkozott vele először 1988-ban, a kiállítás az ezt követő hat év alatt – Pillangó 1994-es haláláig – készült fotókból, a Tamás által összegyűjtött tárgyakból, iratokból és Pillangó naplójából válogat.” (Virágvölgyi István kurátor) https://www.facebook.com/events/274625046965748/
?????? ???? | ???????? A TOBE Gallery szeretettel meghívja Önt és kedves barátait DREAMERS című csoportos kiállítására. / TOBE Gallery is pleased to invite you to the group exhibition titled DREAMERS A SUMMER SHOW július 8. és augusztus 1. között tekinthető meg. / from July 8 to August 1. Kiállított művészek / Artists: Gustavo BLANCO-URIBE / Carolina CHOCRON / Cristina KAHLO / Dora KONTHA / Claudia KRAUS / Lili(ana) / Jean-François LEPAGE / Ákos MAJOR / Rocío MONTOYA / Tomas OPITZ / Ricardo PARRA / Amalia PEREIRA / Carla TABORA / Dafna TALMOR / Astrid VAN DAM 1088 Budapest, Bródy Sándor utca 36. nyitvatartás • sz - p • 14:00 - 18:00 | szo • 11:00 - 15:00 illetve bejelentkezéssel: info@tobegallery.hu / open: w - f • 2pm - 6pm | sat • 11am - 3pm or by appointment: info@tobegallery.hu Látogatóinknak a galériában maszk viselését javasoljuk. / We recommend to wear a mask in the gallery. https://www.facebook.com/events/269294990834139/
몸은 멀리, 마음은 가까이, „Testileg távol, lélekben közel!” A Koreai Kulturális Központ újonnan nyíló, időszaki kiállítása a vírushelyzet előírásait figyelembe véve új, mégis mostanra megszokott felületen, online jelentkezik. A nézők az intézmény közösségi média bejegyzésein keresztül követhetik nyomon a tárlat alkotóit és alkotásait. A Koreai Kulturális Központ 2016-ban bemutatott Imaging Korea - Embereken, tájakon és időn túl című kiállítása dokumentumfotósok nézőpontján keresztül mutatta meg Korea modern kori történelmének alakulását, és az ország ezzel párhuzamosan átalakuló kulturális és társadalmi arculatát. Jelen kiállítás folytatva a dokumentumfotókat felvonultató tárlatok sorát, a koreai sámánizmus világába hívja az érdeklődőket olyan úttörő művészek, mint a néhai Kim Soonam, valamint másik öt, ma is aktív dokumentarista fotográfus, Lee Kyuchel, Kim Donghee, Park Chanho, Ahn Sehong, Lee Hankoo alkotásain keresztül. A képek bepillantást engednek az eltűnőfélben lévő mind kulturálisan, mind művészeti szempontból jelentős hagyományba, valamint a koreai spiritualitásba. A kiállítás egyszerre mutatja be a koreai kultúra egyik meghatározó szegmensét, és mesél egy egyetemes témáról, melyhez szerte a világon, minden ember képes kapcsolódni. A táltos, a magyar mitológia meghatározó alakja a sámánokhoz hasonlóan természetfeletti erővel rendelkezik, fontos része a magyar néphagyománynak és népi kultúrának. Összeköti az isteneket az emberekkel, megjósolja az emberek jövőjét, és az istenek erejét hívja segítségül, hogy meggyógyítsa a betegeket. A táltos fogalma nem különbözik a koreai sámánétól. A sámánizmus hagyománya, mely 5000 éve jelen van a Koreai-félszigeten nem egy kezdetleges vallás, hanem a koreai gondolkodásmód meghatározó eleme, része a nemzeti kultúrának és Korea kultúrtörténetének. Támogatók: Koreai Kulturális Központ, Art Space LUMOS Koreai együttműködő partnerek: Jeju-szigeti Tartományi Hivatal (Jeju-szigeti Művészeti és Kulturális Alapítvány, Sanjicheon Galéria), Kim Soonam Emlékbizottság Magyar együttműködő partner: Budapest FotóFesztivál 2020 (*a kiállítás a 2020-as Budapest FotóFesztivál hivatalos programjának része) ------------ 몸은 멀리, 마음은 가까이 주헝가리 한국문화원은 COVID-19 이후의 “뉴노멀New normal”시대에 맞게 앞으로 당분간은 온라인 전시를 통해 관객들을 찾아가고자 한다. 그 시작은 로 우리 인류의 가장 본질적인 믿음과 기원에 관한 이야기이다. 앞으로 작가와 작품은 문화원 공식 페이스 북을 통해 정기적으로 만나볼 수 있다. , 사라져 가는 것들에 대한 기록 주 헝가리 한국문화원은 지난 2016년 을 통해 한국의 전통 모습에서부터 현재로 이어지는 문화와 사회적 현상까지 한국의 역사를 관통하는 한국 다큐멘터리 사진의 진수를 보여준 이후로, 다큐멘터리 사진전으로는 두 번째로 세계적인 샤머니즘 사진작가인 故김수남 선생을 비롯해 한국의 굿에 대한 사진가 5인(김동희, 이규철, 박찬호, 안세홍, 이한구)의 사진의 서사적 기록을 통해 점차 사라져가는 한국의 전통 문화와 예술, 우리 선조의 삶과 정신을 보여주고자 한다. 이번 전시는 한국 문화의 한 전형을 보여주고 있지만 한편으로는 지구상에 존재하는 거의 모든 삶 속에 투영되어 있는 인간의 보편적 이야기를 담고 있다. 헝가리의 전통 민속 신앙에 등장하는 신과 인간을 연결하는 존재인 탈토시Táltos는 헝가리 민족의 미래를 점치거나 신들을 불러 들여 병자를 치료하는 한국의 무당과 닮아 있다. 지난 반만년동안 한국인의 의식 속에 살아온 무속은 단순한 원시종교가 아니라, 민족 문화 저변을 흐르는 의식의 기저요, 한국의 문화사이다. 때로는 정치의 도구로 사용되기로, 배척되기도 했던 한국의 무속은 그 배경이 무엇이든 인간이라는 나약한 존재의 간절하면서도 순수한 기원이다. 이는 국내는 물론 해외에서 열리는 샤머니즘에 관한 최초의 기획 전시이다. 1970년대부터 현재까지 한국의 무속신앙을 담은 이번 사진전 은 헝가리 최대 포토 페스티벌인 부다페스트 포토 페스티벌의 전시의 일환으로 진행되었다. ㅇ 공동주최: 주헝가리 한국문화원, 아트 스페이스 루모스(LUMOS) ㅇ 국내협력: 제주특별자치도(제주문화예술재단, 산지천 갤러리), 김수남기념사업회 ㅇ 현지협력: 부다페스트 포토 페스티벌(BPF 2020) 조직위원회(* BPF 2020 공식 프로그램) (KOR-ENG) (HUN) https://www.facebook.com/events/876519952868510/
***Please scroll down for the English version*** Nyolc hét. Magyar fotográfusok a járvány idején https://capacenter.hu/kiallitasok/nyolc-het/ A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ tisztelettel meghívja Önt és barátait a Nyolc hét. Magyar fotográfusok a járvány idején című kiállításának megnyitójára 2020. július 7-én, kedden, 18 órára. A kiállítást megnyitja: Horváth Viktor író „Nyolc hét. Ennyi időn keresztül követtük figyelemmel a virtuális térben kortárs magyar fotográfusok tevékenységét a járvány idején. A Capa Központ blogján publikált nyolcrészes válogatás egy pop-up kiállítás keretében most a valós térben jelenik meg, emléket állítva az elmúlt hónapok eseményeinek. Mindannyian máshogy éltük meg a koronavírus-járvány időszakát, különböző módon reagáltunk rá, különféle tapasztalatokat szereztünk. A pandémia és annak következményei a fotográfusok életét is jelentősen befolyásolta, ettől függetlenül azzal foglalkoztak, amivel amúgy is szoktak: fotóztak. Igaz, nem pont azt, amit, és nem pont úgy, ahogy korábban: voltak, akik otthon maradtak, és egyfajta vizuális karanténnaplót készítettek, mások még ilyenkor is kimentek az utcákra, hogy megörökítsék a megváltozott életkörülményeket és városképet. A radikálisan átalakult tér- és időtapasztalat az ablakon kívül és belül is megmutatkozott: felhúzott és eldobott kesztyűk és maszkok; fertőtlenített helyek és gyümölcsök; üresen maradt városi és újra felfedezett, belakott otthoni terek; egymásba folyó ünnep- és mindennapok. Az élet lassan újraindul, visszatér a régi kerékvágásba, miközben a vírus nyomai és következményei még mindig velünk vannak. A bemutatott alkotások arra is lehetőséget adnak, hogy visszatekintsünk, reflektáljunk erre az emlékezetes tavaszra, amely talán a jövőhöz való viszonyunkat is megváltoztatta. A kiállítás harminckilenc fotográfus nyilvános Instagram-profilján megjelent képein keresztül mutatja be ezt az időszakot, a válogatás során fontos szempont volt, hogy minél többféle alkotói attitűd, látásmód jelenjen meg.” (Gellér Judit és Gáspár Balázs, a kiállítás kurátorai) Kiállító alkotók: A Fehér Vera, Ajpek Orsi, Altnőder Emese, Bartha Máté, Belicza László Gábor, Bődey János, Csudai Sándor, Dombóvári Judit, Gáldi Vinkó Andi, Gőbölyös Luca, Hajdú D. András, Hodosy Enikő, Kállai Márton, Klenyánszki Csilla, Koronczi Endre, Kovalovszky Dániel, Kudász Gábor Arion, Máté Péter, Mónus Márton, Neogrády-Kiss Barnabás, Pályi Zsófia, Puklus Péter, Ravasz András, Rádóczy Bálint, Regős Benedek, Révai Sára, Rostás Bianka, Sivák Zsófia, Stiller Ákos, Szabó Bernadett, Szalay Krisztina, Szatmári Gergely, Száraz Katalin, Szász Lilla, Szombat Éva, Szöllősi Mátyás, Timár Sára Erzsébet, Vékony Dorottya, Zellei Boglárka Éva A kiállítás ingyenesen megtekinthető: 2020. július 8. – 2020. augusztus 16. Keddtől péntekig 14 és 19 óra, szombat és vasárnap 11 és 19 óra között. Hétfőn és ünnepnapokon zárva. Capa Központ – Project Room Kurátorok: Gellér Judit, Gáspár Balázs A járványhelyzet miatt a megnyitón javasoljuk a maszk viselését és a kézfertőtlenítő használatát. // Eight Weeks. Hungarian photographers during the pandemic https://capacenter.hu/en/kiallitasok/eight-weeks/ The Robert Capa Contemporary Photography Center cordially invites you and your friends to the vernissage of the exhibition titled Eight weeks. Hungarian photographers during the pandemic on Tuesday, July 07, 2020, at 6:00pm. Opening remarks by Viktor Horváth, writer "Eight weeks. This is how long we followed the activities of contemporary Hungarian photographers in the virtual space during the pandemic. The eight selections published on the Capa Center blog from week to week will appear in the physical space now in the form of a pop-up exhibition, commemorating the events of the past few months. We all went through and reacted to the period of the COVID-19 pandemic in different ways, gaining a wide array of experience. The pandemic and its consequences have considerably impacted the lives of photographers as well. Yet, they continued doing what they do anyway: they took pictures. Of course, not exactly the same pictures and not exactly in the same way as before: some of them stayed at home and created a visual diary of the lockdown, while others would still go out on the streets to record the changed living conditions and cityscape. The radically changed experience of space and time was evident both behind and beyond the windowpane: gloves and masks put on and thrown away; disinfected places and fruits; empty urban spaces and rediscovered corners of the home; festivities and everyday life intertwined. Life is slowly returning to normal while the reminiscences and consequences of the virus are still with us. The presented photographs provide an opportunity to look back at and reflect on the memorable spring that has possibly altered our relationship with the future as well. The exhibition, which was compiled to present a varied selection of creative attitudes and viewpoints, showcases this period through the images published on the public Instagram profile of thirty-nine photographers." (Judit Gellér and Balázs Gáspár, curators of the exhibition) Exhibiting artists: Vera A Fehér, Orsi Ajpek, Emese Altnőder, Máté Bartha, László Gábor Belicza, János Bődey, Sándor Csudai, Judit Dombóvári, Andi Gáldi Vinkó, Luca Gőbölyös, András D. Hajdú, Enikő Hodosy, Márton Kállai, Csilla Klenyánszki, Endre Koronczi, Dániel Kovalovszky, Gábor Arion Kudász, Péter Máté, Márton Mónus, Barnabás Neogrády-Kiss, Zsófia Pályi, Péter Puklus, András Ravasz, Bálint Rádóczy, Benedek Regős, Sára Révai, Bianka Rostás, Zsófia Sivák, Ákos Stiller, Bernadett Szabó, Krisztina Szalay, Gergely Szatmári, Katalin Száraz, Lilla Szász, Éva Szombat, Mátyás Szöllősi, Sára Erzsébet Timár, Dorottya Vékony, Boglárka Éva Zellei Visiting is free of charge July 08, 2020 – August 16, 2020 Tuesday – Friday: 2pm – 7pm Weekend: 11am – 7 pm Closed on Monday and on public holidays. Capa Center – Project Room Curators: Gellér Judit, Gáspár Balázs https://www.facebook.com/events/308046340211171/
Három hónap után végre bemehetek a Galériába. Az Idősíkok című kiállítás március 3-án nyitott. Azóta nem sikerült tárlat vezetést szervezni. Ez sem lesz igazán az, mert a kiállítás jelen helyzetben sem látogatható, de erre az alkalomra, ezen a délutánon nyitva lesz a kiállítás és én is ott leszek :) Gyertek, beszélgessünk! Zsila Sanyi https://www.facebook.com/events/274149203801390/
JÚLIUS 7-TŐL VÉGRE LÁTOGATHATÓ! Bleich Rudolf, Ferkis Emil, Kutas Rudolf és Szabóky Zsolt fotoriporterek neve sokak számára ismerősen csenghet. Nevük és fényképeik feltűntek a „Néphadsereg” vagy „Igaz Szó” hetilapjának címlapján és hasábjain, fémjelezte az 1960-as évek Magyar Néphadseregének sajtóját. Egy kamarakiállítás keretében bemutatásra kerülnek a Hadtörténeti Múzeum Fotóarchívumában őrzött, az 1960-as évek Magyar Néphadseregének mindennapjait bemutató érdekes és művészi fotók. A kiállítás a Budapest Photo Festival keretein belül valósul meg. https://www.facebook.com/events/938448946617760/
Portfólió építős workshop A workshopon Noll Petra profi modell áll majd a rendelkezésünkre, hogy minél sokszínűbb képek készülhessenek, változatos képekkel bővíthesd portfóliódat. A létszám korlátozott (maximum 7 fő) annak érdekében, hogy mindenkinek legyen ideje a tökéletes képet a tökéletes szögből elkészíteni. Noll Petra IG oldala: A workshop vezetője: Bodogán Sándor, fotóművész https://bodogansandor.hu/ Egy profi sminkes is rendelkezésünkre áll, aki Déri Laura lesz. További infók és jelentkezés: https://www.facebook.com/events/576941013238253/
Virtuális tárlatvezetések a kiállításról: Juhász Anna: https://youtu.be/bAMLqMTlpao Orvos-Tóth Noémi: https://youtu.be/548qZqwF3ac Fodor Tamás: https://youtu.be/6aaIOR9JOA4 Süveg Márk SAIID: https://youtu.be/jGrnJ1qYVS4 A járványügyi veszélyhelyzetre való tekintettel a Műcsarnok március 17-től határozatlan időre bezárt. A kiállítás jelenleg online érhető el: http://mucsarnok.hu/panoramafoto/ventura Magyarország legnagyobb fotográfiai eseménye, a BUDAPEST FOTÓFESZTIVÁL 2020. február 28-án negyedik alkalommal ünnepli a fotográfiát a MŰCSARNOKBAN induló rendezvénysorozatával. A Fesztivált ezúttal egy olyan kiállítás nyitja meg, amely a képzőművészet és a fotográfia, a képzelet és a valóság határán épült különleges képi világával varázsolja el a látogatókat. Paolo Ventura Velencéje ismerős és mégis idegen. Az a benyomásunk, hogy talán csak a képzeletben létezett, pedig minden eleme annyira valóságos. Akárcsak maga a történelem, a közös múltunk. A különös, nyomasztó, félelmetes emlékekről gyakran szeretnénk azt hinni, csak rémálmokban léteznek. Hogy a múltat elszenvedők talán csak egy álomszerű bábszínház kicsiny figurái voltak, nem pedig hús-vér emberek. Az alkotó, Ventura így vall projektjéről: „A történet minden egyes képe ebben a képzeletbeli Velencében készült, amelyet saját kezűleg építettem fel kicsiben. A sztori egyetlen, valóban megtörtént része a náci hadsereg és az olasz rendőrség bevonulása a gettóba 1943 decemberében." Az Automaton Velencében játszódik a második világháború alatt, amikor a német hadsereg bevonult Észak-Olaszországba, hogy megakadályozza korábbi szövetségese elpártolását. Egy olyan történet az alapja, amelyet Paolo Ventura még a gyermekkorában hallott mesekönyv szerző édesapjától. Főszereplője egy idős zsidó órás, aki 1943-ban, a náci megszállás és az olasz történelem talán legsötétebb korszakában igyekszik boldogulni a velencei gettóban. A történet ebben az elhagyatott, zárt és rettegéssel teli városrészben bontakozik ki. Az öregúr elhatározza, hogy felépíti az automatont (egy robotfiút), aki társaságot nyújt neki a sötét napokban, és családtagként él vele. Az ember formájú automata gépezetek régóta megmozgatják a művészek képzeletét. Elég csak a népszerű balett, a Coppélia szintén órásmester hőse által teremtett leányra, vagy Offenbach népszerű operájának énekes robotjára gondolnunk. De az olasz mese életre kelt bábja, Pinokkió is eszünkbe juthat. A robotokat életre hívókat bár csodálták, de félték és gúnyolták is. A tágabb közösség gyakran kizárta őket. S az emberi robotok – legyenek csodálni vagy félni valók – arra is emlékeztettek, hogy az emberiség talán nem képes boldogulni a saját maga teremtette világban. Ötszáz éve, 1516-ban jelölték ki a gettónak nevezett kis városrészt a zsidók lakhelyéül. Maga a gettó szó is velencei eredetű s itt játszódik Shakespeare Velencei kalmárja is. Az évszázadok alatt sokféle zsidó kultúra találkozott és hatott egymásra a zsúfolt és szűk utcákon meg az öt zsinagógában. A gettó falainak lerombolója a modern Európa szimbolikus hőse, Napóleon volt. A náci megszállás alatt – az addigra már megfogyatkozott közösségből – több száz zsidót hurcoltak el és közülük csak alig néhányan élték túl a trieszti és auschwitzi táborokat. >>>>>>>>>>> Hungary’s largest-scale photography show, the BUDAPEST PHOTO FESTIVAL 2020, celebrates photographic art for the fourth time with its series of events to run in the MŰCSARNOK from 28 February. This time the Festival opens with an exhibition where visitors can enter a magical pictorial world on the borderline of fine art and photography, fiction and reality. Paolo Ventura’s Venice is at once familiar and unknown. The photographs create the impression as if it only existed in our fantasy, even though all its elements are so real. Akin to history, humanity’s shared past. We often wish to imagine that strange, oppressive and fearful memories only exist in nightmares. That those who suffered the past were only tiny figurines in an imaginary puppet theatre and not flesh-and-blood people. This is how the creator, Ventura described his project: “Each photo was taken in an imaginary Venice, of which I built a model in miniature. The only part of the story that happened in reality was the Nazis and the Italian police entering the ghetto of Venice in December 1943.” The Automaton takes place in Venice during WWII, at a time when the Nazis entered North Italy to stop their former allies from falling away. It was created based on a story that Ventura was told in his childhood by his father, an author of children’s books. The protagonist is an elderly Jewish watchmaker, who tried to survive in the ghetto of Venice in 1943, during what was perhaps the darkest period of Nazi occupation in Italian history. The story unfolds in the deserted, enclosed part of town filled with terror. The old Jew builds an automaton (a robot boy), who keeps him company in this time of darkness and lives with him as a family member. Automatons have long captured artists’ imagination. Think of the dancing doll created by the watchmaker protagonist of the popular ballet, Coppélia, and the singing automaton of Offenbach’s famous opera, The Tales of Hoffmann. And of course there is Pinocchio, the puppet that is brought to life. Although people who created automatons were admired, they were at the same time feared and ridiculed. What is more, they were often excluded from the wider community. Automatons – whether admirable or fearsome – made people wonder if humanity would be able to survive in the world it created itself. It was exactly in Venice more than five hundred years ago, in 1516, that a group of people were first forced to live in a ghetto because of their religion: the Campo di Ghetto Nuovo was founded by the Doge Loredan and its walls dismantled by the symbolic hero of modern Europe, Napoleon. The word ‘ghetto’ itself comes from Venice, the city where Shakespeare’s Merchant of Venice is also set. Over the many centuries various Jewish cultures intermingled and shaped one another in Venice’s crowded alleyways and its five synagogues. During the Nazi occupation hundreds of Jews were deported from the by then decimated Jewish community and only some of them survived the camps in Trieste and Auschwitz. Kurátor/Curator: SZARKA Klára https://www.facebook.com/events/721788181984907/
Galeria Fotografii B&B zaprasza na wernisaż wystawy pt. Fotografia węgierska, w piątek, 3 lipca, o godz. 18.00. (ul. 1 Maja 12, Bielsko-Biała). w programie spotkanie z autorami z Węgier, którymi są: Gabor Arion Kudasz, Adam Urban i Tamas Urban. 1. GABOR ARION KUDASZ Urodzony w 1978 roku. Fotograf, profesor Moholy-Nagy University of Art and Design w Budapeszcie. Prace Ariona charakteryzują się łączeniem elementów fotografii kreacyjnej i dokumentu. Wynika to z silnego przekonania, że motywacja artysty do mówienia prawdy legitymizuje jego działania a manipulacja jest niezbędna aby dotrzeć do prawdy zawartej w obrazie. Jest zdobywcą wielu nagród i stypendiów. Między innymi nagrodą Balogh Rudolf Hungarian Republic w 2013, Robert Capa Grand Prize w 2015, stypendium Węgierskiej Akademii Nauk w 2018. Arion prowadzi warsztaty, organizuje wystawy i regularnie publikuje książki artystyczne w kolekcjonerskich edycjach. Jest ojcem trójki dzieci. Począwszy od 2000 roku Arion bada różne tematy związane z człowiekiem w przestrzeni. Fotografuje krajobrazy związane z przestrzenią miasta, kwestiami środowiskowymi i turyzmem. W 2010 roku po przeżyciu rodzinnej tragedii prace Ariona zaczęły ogniskować się wokół historii prywatnych i pracy pamięci. Od tego czasu zmieniło się jego podejście do fotografii dokumentalnej. Obecnie, w centrum jego praktyki artystycznej znajduje się relacja między człowiekiem a technologią. W swoich pracach bada motywacje jednostek do działań w ramach większych struktur społecznych . http://www.arionkudasz.com/ 2. ADAM URBÁN Fotograf niezależny. Pracował dla różnych agencji jako fotograf mody, reklamy i fotograf portretowy. Ostatnio pracuje nad seriami dokumentalnymi i fotoreportażowymi. Wielokrotnie nagradzany m.in. w ramach Hungarian Press Photo w kilku kategoriach. Prezentował swoje prace na wystawach indywidualnych i w profesjonalnych publikacjach. Jest członkiem Stowarzyszenia Fotografów Węgierskich i kolektywu artystycznego RANDOM. W roku 2019 był gościem FotoArtFestivalu. 3. TAMÁS URBÁN Urodzony w 1945 roku. Studiował w Szkole dziennikarskiej w MÚOSZ (Krajowe Stowarzyszenie Węgierskich Dziennikarzy). W roku 1976 był jednym z założycieli Studia Młodych Fotografów. Od 1990 pracował dla magazynu Stern w Hamburgu. Przez około dwadzieścia lat żył i pracował wśród młodzieży, co dało mu możliwość poznania problemów młodego pokolenia, które nigdy do tej pory nie były pokazane w mediach. Był jednym z niewielu, którzy potrafili pokazać negatywne aspekty reżimu i społeczeństwa, nawet w czasach socjalizmu. W tym okresie stworzył cykl zdjęć poświęcony aborcji, więzieniom i poprawczakom dla młodzieży, scenom zabójstw i wypadków, ratownikom, prostytutkom i ogólnie wszystkim tym, którzy żyją na peryferiach społeczeństwa. W roku 2019 był gościem FotoArtFestivalu. Wystawa jest częścią projektu "Współistnienie - polsko-węgierskie spotkania fotograficzne i jest współfinansowana ze środków Instytutu Współpracy Polsko-Węgierskiej im. Wacława Felczaka. https://www.facebook.com/events/2972470586194455/
ÚJRA LÁTOGATHATÓ A CLOSER! Az embernek számtalan arca van, a művésznek, ha lehet, még annál is több – Kleb Attila fotós (civilben koncertszervező) ezúttal jazz- és blueslegendák, valamint ünnepelt hazai színészek legintimebb arcait, gesztusait vagy épp pózait mutatja meg, annyira közelről, ahonnan csak nagy ritkán látni őket. A fekete-fehérre komponált képek olyan sztárokat hoznak közel hozzánk a maguk természetes szépségében, mint például Chick Corea, Dee Dee Bridgewater, Erik Truffaz, Für Anikó, Gryllus Dorka, John McLaughlin, Omara Portuondo, Pharoah Sanders, Suzanne Vega, Tompos Kátya vagy Victor Wooten. "A kiállítás a Budapest Fotófesztivál hivatalos programjának része." NYITVA TARTÁS JÚNIUS 23-AUGUSZTUS 7.: K-P: 14:00-19:00 Sz-V: 11:00-18:00 https://www.facebook.com/events/697276017736485/
A PH21 Galéria szeretettel vár mindenkit Portraits Without Faces című csoportos kiállítása megnyitóján való online részvételre 2020. július 4-én 19:00 órakor. Kiállítást megnyitja: Nancy Oliveri, fotóművész, pszichoterapeuta magánpraxisban A kiállítás 2020. július 25-ig tekinthető meg. További információ: https://www.ph21gallery.com/portraits-without-faces-20 Az online megnyitó linkje: :: PH21 Gallery invites you and your friends to the online opening reception of its upcoming group exhibition: Portraits without Faces on July 2, 2020, 7:00 p.m. GMT + 1 Exhibition remarks: Nancy Oliveri, fine art photographer and psychotherapist in private practice Exhibition dates: July 2 – 25, 2020 For further information, please visit our website: https://www.ph21gallery.com/portraits-without-faces-20 Link for the real time participation: Photo: Lee-Marie Sadek: Suicide Blonde https://www.facebook.com/events/2921546334581685/
Idén januárban elindítottuk előadássorozatunkat, amely során az Eupolisz Utazási Iroda célpontjai között barangoltunk a Tranzit Caféban, rendszerint telt házas előadásokon. Az ismeretterjesztő előadásokat bár egyelőre szüneteltetjük, virtuális utazások keretében ismét lehetőségetek nyílik bepillantani egy-egy távoli ország életébe, lakónak mindennapjaiba, és felfedezhetitek velünk Földünk legkülönlegesebb szegleteit. Ez tehát az Eupolisz Club online! Kilencedik online előadásunk témája Réunion és Mauritius, avagy paradicsomi szigetek az Indiai-óceán nyugati részén. Előadó: Gáspár Attila, az Eupolisz túravezetője Időpont: 2020. július 1. szerda, 19:00. Helyszín: online Az előadáshoz kapcsolódó utazásunk: https://eupolisz.hu/reunion_mauritius https://www.facebook.com/events/3277402985654422/