Szász Lilla

Foton fórumestek V. rész: Periférián túl – beszélgetés Szász Lillával és Kozma Zsolttal

Foton fórumestek V. rész: Periférián túl – beszélgetés Szász Lillával és Kozma Zsolttal Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról. Április 27-én Szász Lilla és Kozma Zsolt beszél közös együttműködésükről, a hazai és nyugati művészeti életben szerzett tapasztalataikról, illetve a fotográfia társadalmi perifériákat átívelő erejéről. Szász Lilla Lisszabonban és Budapesten él és dolgozik. Érzékeny, naplószerű fotósorozatai a társadalmi tabukat és a másság különböző formáit vizsgálják. Munkáiban az emberi sérülékenységet jeleníti meg: fotóin marginalizált társadalmi csoportok, prostituáltak, intézetben élő, javítóintézetben élő fiatal lányok vagy akár egy HIV-pozitív idős nő életébe nyerhetünk betekintést. Projektjeit többek között a madridi Photo España, a varsói Nemzeti Galéria valamint a salzburgi Fotohof kiállításain mutatták be. 2010–2011-ben a Magyar Állami Eötvös Ösztöndíjjal az ICP támogatásával New Yorkban dolgozott, 2018-ban és 2019-ben az Asylum Arts Grant ösztöndíjas művészeként kutatott Lisszabonban és New Yorkban. Kozma Zsolt művészeti szakíró, kurátor Brüsszelben él, Brüsszelben és Budapesten dolgozik. Művészeti tárgyú írásai többek közt a Műértőben, a tranzitblogon, az exindexben, a HVG-ben, a HVG Online-on és számos más kiadványban, kötetekben, katalógusokban jelentek meg. 1999 és 2017 között a Műértő alapító munkatársa; 2006–2012-ig a Videospace Galéria társ-vezetője és kurátora; 2007–2009 a Tranzitblog társalapítója és -szerkesztője, 2016 óta pedig az Inda Galéria művészeti vezetője, illetve 2017 óta a brüsszeli székhelyű Art of Care kiállítási és kulturális projektszervező szervezet alapító-vezetője és a pécsi Zsolnay Negyed 2021-22-es kortárs művészeti programjának tanácsadója. Lillát az INDA Galéria képviseli. Az előadás megvalósulását a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) támogatja. https://www.facebook.com/events/1135078490386810/

A szerelemről / About Love

///for English scroll down/// A SZERELEMRŐL A két fotográfus, Maria do Mar Rêgo és Szász Lilla 2018-ban találkozott Lisszabonban, ahol hamarosan kiderült számukra, hogy munkáikban ugyanannak a szerteágazó és kimeríthetetlen témának, a szerelemnek a kérdéseit vizsgálják. A sorozatok által két különböző nézőpont fogalmazódik meg. Maria do Mar Rêgo közel négy éven keresztül rögzítette kapcsolatának alakulását, állomásait. Szász Lilla 2009 és 2018 között követte ismerősei baráti-szerelmi történeteit: A budapesti 2B Galériában látható kiállításon a két sorozat párhuzamosan, de különböző formában jelenik meg. Míg Maria fényképei a hosszú távú kapcsolat linearitására reflektálva klasszikus formában a falon, addig Lilla képei a kapcsolatok sokféleségre utalnak, egy képzeletbeli rengeteget képezve a térben lebegve jelennek meg. Az egyes fotók sűrítve idézik meg az átélt érzelmeket. kurátor: Gellér Judit A megnyitó a járványhelyzetre való tekintettel elmarad. A kiállítás 2020.11.04. és 12.10. között látogatható. ABOUT LOVE Photographers Maria do Mar Rêgo and Lilla Szász met in Lisbon in 2018, where they soon discovered that they were exploring issues of the same diverse and inexhaustible subject in their artworks: love. The two series form two different perspectives. Maria do Mar Rêgo has been recording the development of her relationship for almost four years. Lilla Szász followed the love stories of her friends between 2009–2018. At 2B Gallery in Budapest, the two series will be presented in parallel but in different forms. While Maria's photographs reflect the linearity of long-term relationships in a classic form, posted on the wall, Lilla's images refer to the diversity of relationships by appearing floating in the space, creating an imaginary forest. Each photo is a concentrated evocation of the emotions experienced. curated by Judit Gellér https://www.facebook.com/events/1070873796699439/

Nyolc hét. Magyar fotográfusok a járvány idején

***Please scroll down for the English version*** Nyolc hét. Magyar fotográfusok a járvány idején https://capacenter.hu/kiallitasok/nyolc-het/ A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ tisztelettel meghívja Önt és barátait a Nyolc hét. Magyar fotográfusok a járvány idején című kiállításának megnyitójára 2020. július 7-én, kedden, 18 órára. A kiállítást megnyitja: Horváth Viktor író „Nyolc hét. Ennyi időn keresztül követtük figyelemmel a virtuális térben kortárs magyar fotográfusok tevékenységét a járvány idején. A Capa Központ blogján publikált nyolcrészes válogatás egy pop-up kiállítás keretében most a valós térben jelenik meg, emléket állítva az elmúlt hónapok eseményeinek. Mindannyian máshogy éltük meg a koronavírus-járvány időszakát, különböző módon reagáltunk rá, különféle tapasztalatokat szereztünk. A pandémia és annak következményei a fotográfusok életét is jelentősen befolyásolta, ettől függetlenül azzal foglalkoztak, amivel amúgy is szoktak: fotóztak. Igaz, nem pont azt, amit, és nem pont úgy, ahogy korábban: voltak, akik otthon maradtak, és egyfajta vizuális karanténnaplót készítettek, mások még ilyenkor is kimentek az utcákra, hogy megörökítsék a megváltozott életkörülményeket és városképet. A radikálisan átalakult tér- és időtapasztalat az ablakon kívül és belül is megmutatkozott: felhúzott és eldobott kesztyűk és maszkok; fertőtlenített helyek és gyümölcsök; üresen maradt városi és újra felfedezett, belakott otthoni terek; egymásba folyó ünnep- és mindennapok. Az élet lassan újraindul, visszatér a régi kerékvágásba, miközben a vírus nyomai és következményei még mindig velünk vannak. A bemutatott alkotások arra is lehetőséget adnak, hogy visszatekintsünk, reflektáljunk erre az emlékezetes tavaszra, amely talán a jövőhöz való viszonyunkat is megváltoztatta. A kiállítás harminckilenc fotográfus nyilvános Instagram-profilján megjelent képein keresztül mutatja be ezt az időszakot, a válogatás során fontos szempont volt, hogy minél többféle alkotói attitűd, látásmód jelenjen meg.” (Gellér Judit és Gáspár Balázs, a kiállítás kurátorai) Kiállító alkotók: A Fehér Vera, Ajpek Orsi, Altnőder Emese, Bartha Máté, Belicza László Gábor, Bődey János, Csudai Sándor, Dombóvári Judit, Gáldi Vinkó Andi, Gőbölyös Luca, Hajdú D. András, Hodosy Enikő, Kállai Márton, Klenyánszki Csilla, Koronczi Endre, Kovalovszky Dániel, Kudász Gábor Arion, Máté Péter, Mónus Márton, Neogrády-Kiss Barnabás, Pályi Zsófia, Puklus Péter, Ravasz András, Rádóczy Bálint, Regős Benedek, Révai Sára, Rostás Bianka, Sivák Zsófia, Stiller Ákos, Szabó Bernadett, Szalay Krisztina, Szatmári Gergely, Száraz Katalin, Szász Lilla, Szombat Éva, Szöllősi Mátyás, Timár Sára Erzsébet, Vékony Dorottya, Zellei Boglárka Éva A kiállítás ingyenesen megtekinthető: 2020. július 8. – 2020. augusztus 16. Keddtől péntekig 14 és 19 óra, szombat és vasárnap 11 és 19 óra között. Hétfőn és ünnepnapokon zárva. Capa Központ – Project Room Kurátorok: Gellér Judit, Gáspár Balázs A járványhelyzet miatt a megnyitón javasoljuk a maszk viselését és a kézfertőtlenítő használatát. // Eight Weeks. Hungarian photographers during the pandemic https://capacenter.hu/en/kiallitasok/eight-weeks/ The Robert Capa Contemporary Photography Center cordially invites you and your friends to the vernissage of the exhibition titled Eight weeks. Hungarian photographers during the pandemic on Tuesday, July 07, 2020, at 6:00pm. Opening remarks by Viktor Horváth, writer "Eight weeks. This is how long we followed the activities of contemporary Hungarian photographers in the virtual space during the pandemic. The eight selections published on the Capa Center blog from week to week will appear in the physical space now in the form of a pop-up exhibition, commemorating the events of the past few months. We all went through and reacted to the period of the COVID-19 pandemic in different ways, gaining a wide array of experience. The pandemic and its consequences have considerably impacted the lives of photographers as well. Yet, they continued doing what they do anyway: they took pictures. Of course, not exactly the same pictures and not exactly in the same way as before: some of them stayed at home and created a visual diary of the lockdown, while others would still go out on the streets to record the changed living conditions and cityscape. The radically changed experience of space and time was evident both behind and beyond the windowpane: gloves and masks put on and thrown away; disinfected places and fruits; empty urban spaces and rediscovered corners of the home; festivities and everyday life intertwined. Life is slowly returning to normal while the reminiscences and consequences of the virus are still with us. The presented photographs provide an opportunity to look back at and reflect on the memorable spring that has possibly altered our relationship with the future as well. The exhibition, which was compiled to present a varied selection of creative attitudes and viewpoints, showcases this period through the images published on the public Instagram profile of thirty-nine photographers." (Judit Gellér and Balázs Gáspár, curators of the exhibition) Exhibiting artists: Vera A Fehér, Orsi Ajpek, Emese Altnőder, Máté Bartha, László Gábor Belicza, János Bődey, Sándor Csudai, Judit Dombóvári, Andi Gáldi Vinkó, Luca Gőbölyös, András D. Hajdú, Enikő Hodosy, Márton Kállai, Csilla Klenyánszki, Endre Koronczi, Dániel Kovalovszky, Gábor Arion Kudász, Péter Máté, Márton Mónus, Barnabás Neogrády-Kiss, Zsófia Pályi, Péter Puklus, András Ravasz, Bálint Rádóczy, Benedek Regős, Sára Révai, Bianka Rostás, Zsófia Sivák, Ákos Stiller, Bernadett Szabó, Krisztina Szalay, Gergely Szatmári, Katalin Száraz, Lilla Szász, Éva Szombat, Mátyás Szöllősi, Sára Erzsébet Timár, Dorottya Vékony, Boglárka Éva Zellei Visiting is free of charge July 08, 2020 – August 16, 2020 Tuesday – Friday: 2pm – 7pm Weekend: 11am – 7 pm Closed on Monday and on public holidays. Capa Center – Project Room Curators: Gellér Judit, Gáspár Balázs https://www.facebook.com/events/308046340211171/

Szász Lilla - Üdvözlet új otthonomból | finisszázs

FINISSZÁZS Szász Lilla - Üdvözlet új otthonomból című kiállításának finisszázsa 2020. március 14-én 16:00 órakor. Szász Lilla Üdvözlet új otthonomból című fotóprojektjének kiindulópontja az afrikai portugál gyarmatokról (Angolából, Mozambikból, Guinea-Bissau-ból, Cape Verde-ből és São Tomé e Príncipe-ről) 1975-ben közel 800 ezer portugál állampolgár, úgynevezett retornado, állami segítséggel véghezvitt visszatelepítési története. Az 1961-ben kezdődő portugál gyarmati háború következtében fokozatosan meggyengült a diktatórikus Második Köztársaság és az 1974-es katonai puccsal elindult egy rapid dekolonizációs folyamat. Portugália akkori lakosságának majdnem egy tizedének megfelelő retornadók elszállásolása és a portugáliai lakosságba való integrálódása komoly kihívást jelentett az állam számára, és az ország 20. századi történelmének egyik hosszútávon is meghatározó fejezetévé vált. Szász Lilla fényképei ennek a történelmi eseménynek a személyes vonatkozásaira, az otthonukat sebtében elhagyó és az új környezetben különböző mértékben helytállni képes lakosok életében a nosztalgia, az emlékezet, az otthontalanság, és az identitás képlékenységére derítenek fényt. Szász Lilla a portré műfaj széles skáláját alkalmazza: egyszerre láthatjuk a személyek és a helyszínek portréit. A privát történetek kiindulópontjai a ma is létező helyszínek: az egykori, ötcsillagos szállodától a katonai laktanyákig terjedő, meglehetősen eltérő minőségű és jellegű otthonok, melyek az emlékek fizikai letéteményesei. A kiállításon bemutatott fényképek képeslap jellege – méretük és tárgyuk, mely a korabeli képeslapok gyakori hotel ábrázolására is utal – az utazást, az átmenetiség érzetét, illetve a múltidézést juttatja eszünkbe. Ilyenformán az Üdvözlet új otthonomból sorozat képeivel fél évszázaddal ezelőtt küldött üzenetek érkeznek meg. Szász Lilla a Budapest Galéria Művészcsere Programjának keretében kezdett először foglalkozni a témával Lisszabonban. A projekten szorosan együttműködött a téma neves szakértőjével, Elsa Peralta szociológussal. Támogatók: CAMOES, GOETHE INSTITUT https://www.facebook.com/events/863202650781601/

Könyvek & Képek a Napfényműteremből: Érzelmi libikóka

A Libri Kiadói Csoport és a Mai Manó Ház közös programsorozatot indít Könyvek & Képek a Napfényműteremből címmel. Havonta egyszer olyan beszélgetőestet rendezünk, melyen egy-egy izgalmas, népszerű és fontos témát közelítünk meg a Libri Kiadói Csoport újonnan megjelent könyvein és kortárs fotóművészek alkotásain keresztül. A beszélgetéshez a Vylyan Pincészet borait kóstoljuk. A sorozat házigazdája: Lovász László (műsorvezető, producer, Dumaszínház) Az est vendégei: Rácmolnár Lili (pszichológus) és Szász Lilla (fotográfus) 2020. február 12. Érzelmi libikóka Kapcsolódó könyveink: Stefanie Stahl: Igen is, meg nem is A kötelékfóbia felismerése és legyőzése; Stefanie Stahl: A benned rejlő gyermeknek otthonra kell találnia. Megoldás (szinte) minden problémára; Philip Zimbardo: Nincs kapcsolat – Hová lettek a férfiak? Az est tematikájában szereplő könyvek 20% kedvezménnyel vásárolhatók meg. A könyvklubra belépőjegyet kell váltani (ennek ára 2500 Ft, tartalmazza a beszélgetésen való részvételt, egy pohár bort és látogatható vele a Mai Manó Ház aktuális kiállítása is. Jegyek előzetesen és aznap este is válthatók a Mai Manó Ház jegypénztárában (1065 Budapest, Nagymező u. 20.).

SZÁSZ LILLA | Üdvözlet új otthonomból

SZÁSZ LILLA | Üdvözlet új otthonomból BUDAPEST GALÉRIA 1036 Budapest, Lajos utca 158. (emelet) Megnyitó: 2020. január 29., (szerda) 18:00 Megnyitja: GYÜKERI MERCÉDESZ, a HVG újságírója Köszöntőt mond: JOÃO MIGUEL HENRIQUES, a Camões Intézet Portugál Nyelvi Központ vezetője A kiállítás kurátora: SZEGEDY-MASZÁK ZSUZSANNA Látogatható: 2020. január 30- március 15. Szász Lilla Üdvözlet új otthonomból című fotóprojektjének kiindulópontja az afrikai portugál gyarmatokról (Angolából, Mozambikból, Guinea-Bissau-ból, Cape Verde-ből és São Tomé e Príncipe-ről) 1975-ben közel 800 ezer portugál állampolgár, úgynevezett retornado, állami segítséggel véghezvitt visszatelepítési története. Az 1961-ben kezdődő portugál gyarmati háború következtében fokozatosan meggyengült a diktatórikus Második Köztársaság és az 1974-es katonai puccsal elindult egy rapid dekolonizációs folyamat. Portugália akkori lakosságának majdnem egy tizedének megfelelő retornadók elszállásolása és a portugáliai lakosságba való integrálódása komoly kihívást jelentett az állam számára, és az ország 20. századi történelmének egyik hosszútávon is meghatározó fejezetévé vált. Szász Lilla fényképei ennek a történelmi eseménynek a személyes vonatkozásaira, az otthonukat sebtében elhagyó és az új környezetben különböző mértékben helytállni képes lakosok életében a nosztalgia, az emlékezet, az otthontalanság, és az identitás képlékenységére derítenek fényt. Szász Lilla a portré műfaj széles skáláját alkalmazza: egyszerre láthatjuk a személyek és a helyszínek portréit. A privát történetek kiindulópontjai a ma is létező helyszínek: az egykori, ötcsillagos szállodától a katonai laktanyákig terjedő, meglehetősen eltérő minőségű és jellegű otthonok, melyek az emlékek fizikai letéteményesei. A kiállításon bemutatott fényképek képeslap jellege – méretük és tárgyuk, mely a korabeli képeslapok gyakori hotel ábrázolására is utal – az utazást, az átmenetiség érzetét, illetve a múltidézést juttatja eszünkbe. Ilyenformán az Üdvözlet új otthonomból sorozat képeivel fél évszázaddal ezelőtt küldött üzenetek érkeznek meg. Szász Lilla a Budapest Galéria Művészcsere Programjának keretében kezdett először foglalkozni a témával Lisszabonban. A projekten szorosan együttműködött a téma neves szakértőjével, Elsa Peralta szociológussal. Támogatók: CAMOES, GOETHE INSTITUT /////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// LILLA SZÁSZ | Greetings From My New Home BUDAPEST GALLERY 1036 Budapest, Lajos utca 158.(first floor) Curator: ZSUZSANNA SZEGEDY- MASZÁK art historian Opening: 29 January, 2020 6 pm Opening speech by: MERCEDES GYÜKERI, journalist at HVG Welcoming speech by: JOÃO MIGUEL HENRIQUES, Director of Centro de Língua Portuguesa do Camões On view: 30 Januray 2020 – 15 March 2020 The point of departure for Lilla Szász’s photographic project Greetings From My New Home is the story of the retornados, the nearly 800,000 Portuguese citizens who were resettled from Portuguese colonies in Africa (Angola, Mozambique, Guinea-Bissau, Cape Verde and São Tomé e Príncipe) to Portugal in and around 1975. As a result of the Portuguese colonial war which began in 1961, the dictatorial Second Republic gradually weakened, and with the military coup of 1974, a rapid process of decolonization began. The accommodation and integration of the retornados, equivalent to nearly a tenth of Portugal’s overall population at the time, was a major challenge for the state and constituted an important chapter in the 20th-century history of the country. Szász’s photographs capture the personal aspects of this historical event, drawing attention to questions of nostalgia, memory, homelessness, and the plasticity of identity in the lives of those who have left their homes and were able, in varying degrees, to adapt to their new environments. Lilla Szász makes use of a wide array of approaches to portraiture, offering us portraits of people and portraits of places. The points of departure for these private stories were locations which still exist today, homes of varying quality, from former five-star hotels to military barracks. These sites are the physical repositories of their former dwellers’ memories. The postcard quality of the photographs on display at the exhibition – their size and subject matter, which can be understood as a kind of allusion to the frequent portrayal of hotels on contemporary postcards – conjures a sense of travel, of transience, and offers a reminder of the past. Thus, the images of Greetings From My New Home arrive as messages sent half a century ago. Lilla Szász began work on this project as part of her Budapest Gallery’s Artist Exchange Program residency in Lisbon. She worked closely together on the project with the sociologist Elsa Peralta. Supporting: CAMOES, GOETHE INSTITUT

KÉP-ÉLMÉNY – FINISSZÁZS a DEMO Wooddal és a Műhely-Klubbal

KÉP-ÉLMÉNY – FINISSZÁZS a DEMO Wooddal és a Műhely-Klubbal https://capacenter.hu/esemenyek/kep-elmeny-finisszazs-a-demo-wooddal-es-a-muhely-klubbal/ 2019. március 18-án, hétfőn, 18 órától a KÉP-ÉLMÉNY kiállítás utolsó napján tárlatvezetést tart a DEMO Wood és a Műhely Klub csapata Mucsi Emese kurátor és Hossala Tamás projektvezető közreműködésével. Időpont: 2019. március 18., hétfő, 18 óra Helyszín: Capa Központ Az eseményen való részvétel ingyenes. A legutolsó alkalom, hogy a KÉP-ÉLMÉNY kiállítás látható! A vezetés során végigjárjuk az egész kiállítást, ezúttal hosszabban elidőzve az utolsó teremben látható fotóknál, amelyek részben a Demo Wooddal, részben a Műhely-Klubbal közös foglalkozásokon készültek. Műhely Klub A Menedékház Alapítvány kezdeményezésére létrejött Műhely-Klub, egy olyan non-profit alapon működő kerékpárműhely, ahol szociális munkás vezetésével gyerekek és felnőttek hasznos munkát végeznek, és ennek keretében rászoruló fiatalokat juttatnak biciklihez, valamint egyéb sporteszközökhöz. A KÉP-ÉLMÉNY kiállításon bemutatott, törött deszkafelületeket ábrázoló képek egyszerre utalnak a Műhely-Klubban is munkálkodó gyerekek sporttevékenységének intenzitására és a hibás eszközök helyreállítására szakosodott műhelymunka pillanataira. DEMO Wood A DEMO Wood egy olyan gyermekfoglalkoztató program, ahol egy káros szenvedélyektől mentes életmódot folytató designer-csapat tagjai dolgoznak együtt a tervezés, a kétkezi alkotás és a design területe iránt érdeklődő gyerekekkel. A csapat célja, hogy a vizuális és tárgyi, valamint az épített környezeti kultúra ismereteire alapozva egy olyan játékos, ugyanakkor tényleges cselekvésre ösztönző tevékenységbe vonja be a résztvevőket, amely során elméleti ismereteket és gyakorlati tapasztalatokat is szerezhetnek. A DEMO Wood a GYEP Alapítvány együttműködésével gyermekotthoni foglalkozásokat is tart. A KÉP-ÉLMÉNY kiállításon a KÉP-ÉLMÉNY projekt és a DEMO Wood közös gyermekotthonbeli, fotó-animációs foglalkozásait, az alkotói munka folyamatát bemutató fotók, valamint a workshopokon készült fapadok is helyet kaptak. Kérjük, vegyék figyelembe, hogy az esemény 19.30 óráig tart – amennyiben a KÉP-ÉLMÉNY kiállítást egyénileg szeretnék megtekinteni, az esemény előtt tudják megtenni. *** KÉP-ÉLMÉNY Csoportos kiállítás magyar fotográfusok és gyermekvédelmi gondoskodásban élő fiatalok részvételével https://capacenter.hu/kiallitasok/kep-elmeny/ 2018 januárjában a Bolyai Gyermekotthoni Központ gondoskodásában élő fiatalok részére fotó alapú művészetterápiás és élménypedagógiai projekt indult: fotográfusok, fotóművészek egy workshop-sorozat keretében a növendékekkel közösen hoztak létre a fiatalok önkifejezését és önismereti munkáját elősegítő fotográfiákat, fotó alapú alkotásokat. A KÉP-ÉLMÉNY workshop-sorozat Hossala Tamás fotográfus, művészeti terapeuta vezetésével és tíz magyar fotográfus közreműködésével zajlott. A résztvevők Ajpek Orsolya, Barakonyi Szabolcs, Bartha Máté, Dobos Tamás, Kéri Gáspár, Móricz-Sabján Simon, Rozovics Éva, Szabó Bernadett, Szász Lilla és Szombat Éva voltak. A KÉP-ÉLMÉNY programjai kiegészültek a DEMOWOOD gyermekfoglalkoztató workshopjaival, valamint Lentulay Edina meseterápiás foglalkozásaival. A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ KÉP-ÉLMÉNY című kiállítása ezt a közel egyéves folyamatot és az ezalatt elkészült munkákat mutatja be. Kurátor: Mucsi Emese A KÉP-ÉLMÉNY projekt vezetője: Hossala Tamás https://www.facebook.com/events/2348584728757415/

II. Beavató tárlatvezetés fotográfusokkal – KÉP-ÉLMÉNY

II. Beavató tárlatvezetés fotográfusokkal – KÉP-ÉLMÉNY 2019. február 18-án, hétfőn, 18 órától a KÉP-ÉLMÉNY kiállításhoz kapcsolódva újabb beavató tárlatvezetés lesz a KÉP-ÉLMÉNY kiállításban szereplő fotográfusok közül öt alkotóval, Ajpek Orsolyával, Barakonyi Szabolccsal, Bartha Mátéval, Dobos Tamással és Móricz-Sabján Simonnal. A vezetés során a fotósokat Mucsi Emese, a KÉP-ÉLMÉNY kiállítás kurátora és Hossala Tamás, a KÉP-ÉLMÉNY projekt vezetője kérdezi a közös munka menetéről, az elmesélhető tapasztalatokról, az ehhez köthető érzelmi és szellemi megmérettetésekről, az együttgondolkodásról. Időpont: 2019. február 18., 18 óra Helyszín: Capa Központ Az eseményen való részvétel ingyenes. A KÉP-ÉLMÉNY workshopsorozat Múlt-jelen-jövő foglalkozásának keretében tíz magyar fotográfus működött együtt gyermekotthoni gondoskodásban élő fiatalokkal. A növendékek egy fotográfus mentorral kettesben (egy esetben hármasban) dolgoztak azon, hogy létrehozzanak a Múlt-jelen-jövő téma mentén legalább három fotót. A közös munka célja az volt, hogy a jelenből kiindulva mutassanak be három időintervallumot, részben összegezve és elemezve a múlt eseményeit, valamint felvillantva a jövőbeli terveket, vágyakat. A mentori projekt olyan jövőbeli helyzetek vizionálását segítette, amelyek motivációs vágyképként segíthetik a résztvevőket a felnőtté válás folyamatában. Az elkészült projektekben a mentoráltak és a mentorok képei együtt szerepelnek, bemutatva azt a hosszú, változó intenzitású párbeszédet, ami a felek között zajlott. A KÉP-ÉLMÉNY projektben résztvevő mentorok: Ajpek Orsolya Barakonyi Szabolcs Bartha Máté Dobos Tamás Kéri Gáspár Móricz-Sabján Simon Rozovics Éva Szabó Bernadett Szász Lilla Szombat Éva Kérjük, vegyék figyelembe, hogy az esemény 19.30 óráig tart – amennyiben a KÉP-ÉLMÉNY kiállítást egyénileg szeretnék megtekinteni, az esemény előtt tudják megtenni. https://capacenter.hu/esemenyek/ii-beavato-tarlatvezetes-a-kep-elmeny-kiallitasban-szereplo-fotografusokkal/ *** KÉP-ÉLMÉNY Csoportos kiállítás magyar fotográfusok és gyermekvédelmi gondoskodásban élő fiatalok részvételével https://capacenter.hu/kiallitasok/kep-elmeny/ 2018 januárjában a Bolyai Gyermekotthoni Központ gondoskodásában élő fiatalok részére fotó alapú művészetterápiás és élménypedagógiai projekt indult: fotográfusok, fotóművészek egy workshop-sorozat keretében a növendékekkel közösen hoztak létre a fiatalok önkifejezését és önismereti munkáját elősegítő fotográfiákat, fotó alapú alkotásokat. A KÉP-ÉLMÉNY workshop-sorozat Hossala Tamás fotográfus, művészeti terapeuta vezetésével és tíz magyar fotográfus közreműködésével zajlott. A résztvevők Ajpek Orsolya, Barakonyi Szabolcs, Bartha Máté, Dobos Tamás, Kéri Gáspár, Móricz-Sabján Simon, Rozovics Éva, Szabó Bernadett, Szász Lilla és Szombat Éva voltak. A KÉP-ÉLMÉNY programjai kiegészültek a DEMOWOOD gyermekfoglalkoztató workshopjaival, valamint Lentulay Edina meseterápiás foglalkozásaival. A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ KÉP-ÉLMÉNY című kiállítása ezt a közel egyéves folyamatot és az ezalatt elkészült munkákat mutatja be. https://www.facebook.com/events/371270587030242/

Enyészpontok 3.0 Tárlatvezetés

2019. január 27-én, vasárnap, 14.00-től ismét tárlatvezetés kerül megrendezésre az Enyészpontok 3.0 kiállítás keretei között, amely a Kádár kori zsidó identitást és antiszemitizmust dolgozza fel a képzőművészet eszközével. A kiállításról bővebben: A címadó enyészpont többértelmű kifejezés. Egyszerre a centrális perspektíva képszerkesztésének szakszava és az elmúlás egyik szinonimája. Az Enyészpontok első, 2016-os kiadása Budapest olyan helyszíneire fókuszált, amelyek 1944-45-ben a nyilas hatalomátvétel és a német megszállás tragikus színterei voltak. A tavalyi Enyészpontok 2.0. a kortárs képzőművészet által kevéssé feldolgozott és reflektált, 1945–1948 közötti időszak történéseit járta körül. Ebben a történelmileg meghatározó három évben több olyan zsidókat érintő pogrom, vérvád és lincselés történt Magyarország-szerte, amelyeknek legfeljebb a történelmi kutatásokban vannak nyomai, de a legutóbbi időkig nem kerültek be a köztudatba. Az Enyészpontok 3.0 a kora Kádár-korszak antiszemitizmusával és zsidó identitásával foglalkozik. A sorozat mostani része sok szempontból különbözik az elődjeitől. Egyfelől az eddigiek elsősorban online művészeti projektként működtek bemutatóval és kerekasztal-beszélgetéssel összefűzve. Az Enyészpontok 3.0 ezzel szemben nemcsak a szokásos tumblr felületen lesz elérhető, hanem klasszikus kiállítási formában is megjelenik. Másfelől tartalmilag is merőben különbözik az elődjeitől, hiszen a most tárgyalt időszakban nem a nyíltan erőszakos cselekményekre, gyilkosságokra reflektálnak a művészek, hanem sokkal nehezebben tetten érhető lappangó momentumokra. Széles körben elterjedt felfogás, hogy a Kádár-korszakban nem létezett zsidókérdés, nem volt antiszemitizmus. A résztvevő öt művész és egy művészettörténész azt vizsgálták, hogy milyen módon lehet árnyalni a kialakult képet. Kiállítók: Albert Ádám Esterházy Marcell Schuller Judit Flóra Szabó Nóra Szász Lilla Véri Dániel Kurátor: Don Tamás Grafikus: Bozzai Dániel Fordítás/Web: Sárai Vanda A tárlatvezetés 2019. január 27-én 14.00-tól 15.00-ig kerül megrendezésre. Helyszín: Magyar Zsidó Múzeum és Levéltár II. em. 1077. Bp. Dohány u. 2 Kérjük a főbejárat felől érkezzenek, 13.30-tól. A kiállítás a második emeleti kiállítótér utolsó termében található. Támogató: Tom Lantos Intézet ******************************************************************** Please note that the language of the event will be Hungarian. Guided tour of the Vanishing Points 3.0 Exhibition on January 27, 2019, 2 pm. Venue: Hungarian Jewish Museum and Archives, 2nd floor 2. Dohány street, Budapest, 1077. More on the exhibition: The term ‘vanishing point’ is of an ambiguous nature, on the one hand it is a technical term used to describe a linear perspective, while on the other hand it is also a synonym of fading away. The first edition of Vanishing Points in 2016 revolved around Budapest locations that were tragic scenes of the Arrow Cross rule and the German occupation. Vanishing Points 2.0 addresses the events that occurred between 1945 and 1948, a period less examined and reflected in contemporary art. During these three years—that are of historical significance—Jewish people were victims of a number of pogroms, blood libels, and lynchings all around Hungary, which today are only subject to historical study at best, but not part of common knowledge. Vanishing Points 3.0 deals with the antisemitism and Jewish identity of the early Kádár-era. The newest part of this sequence differs from its predecessors in many aspects. The previous ones operated primarily as online art projects combined with a presentation and roundtable discussion. This time, Vanishing Point 3.0 will not only be available on the usual Tumblr page, but will also be exhibited in a more classical form. It will also be significantly different in its subject matter, as the artists don’t focus on the openly violent acts and murders of this time period, but they reflect on the those latent moments that are much more difficult to grasp. It is a widespread perception that there was neither a Jewish question, nor antisemitism in the Kádár-era. The five participating artists and one art historian examine how this established image of an era could be more nuanced. Exhibitors: Ádám Albert Marcell Esterházy Judit Flóra Schuller Nóra Szabó Lilla Szász Dániel Véri Curator: Tamás Don Graphic designer: Dániel Bozzai Translation/Web: Vanda Sárai The exhibition is on view between December 14, 2018 and February 7, 2019. Sponsor: Tom Lantos Institute https://www.facebook.com/events/246554522913348/

Beavató tárlatvezetés fotográfusokkal – KÉP-ÉLMÉNY

Beavató tárlatvezetés a KÉP-ÉLMÉNY kiállításban szereplő fotográfusokkal 2019. január 23-án, szerdán, 18 órától a KÉP-ÉLMÉNY kiállításhoz kapcsolódva tárlatvezetés lesz a KÉP-ÉLMÉNY kiállításban szereplő fotográfusok közül nyolc alkotóval, Barakonyi Szabolccsal, Dobos Tamással, Kéri Gáspárral, Móricz-Sabján Simonnal, Rozovics Évával, Szabó Bernadett-tel, Szász Lillával és Szombat Évával. Időpont: 2019. január 23., 18 óra Helyszín: Capa Központ Az eseményen való részvétel ingyenes. A vezetés során a fotósokat Hossala Tamás, a KÉP-ÉLMÉNY projekt vezetője és Mucsi Emese, a KÉP-ÉLMÉNY kiállítás kurátora kérdezi a közös munka menetéről, az elmesélhető tapasztalatokról, az ehhez köthető érzelmi és szellemi megmérettetésekről, az együttgondolkodásról. A KÉP-ÉLMÉNY workshopsorozat Múlt-jelen-jövő foglalkozásának keretében tíz magyar fotográfus működött együtt gyermekotthoni gondoskodásban élő fiatalokkal. A növendékek egy fotográfus mentorral kettesben (egy esetben hármasban) dolgoztak azon, hogy létrehozzanak a Múlt-jelen-jövő téma mentén legalább három fotót. A közös munka célja az volt, hogy a jelenből kiindulva mutassanak be három időintervallumot, részben összegezve és elemezve a múlt eseményeit, valamint felvillantva a jövőbeli terveket, vágyakat. A mentori projekt olyan jövőbeli helyzetek vízionálását segítette, amelyek motivációs vágyképként segíthetik a résztvevőket a felnőtté válás folyamatában. Az elkészült projektekben a mentoráltak és a mentorok képei együtt szerepelnek, bemutatva azt a hosszú, változó intenzitású párbeszédet, ami a felek között zajlott. A KÉP-ÉLMÉNY projektben résztvevő mentorok: Ajpek Orsolya Barakonyi Szabolcs Bartha Máté Dobos Tamás Kéri Gáspár Móricz-Sabján Simon Rozovics Éva Szabó Bernadett Szász Lilla Szombat Éva Kérjük, vegyék figyelembe, hogy az esemény 19.30 óráig tart – amennyiben a KÉP-ÉLMÉNY kiállítást egyénileg szeretnék megtekinteni, az esemény előtt tudják megtenni. *** KÉP-ÉLMÉNY Csoportos kiállítás magyar fotográfusok és gyermekvédelmi gondoskodásban élő fiatalok részvételével https://capacenter.hu/kiallitasok/kep-elmeny/ 2018 januárjában a Bolyai Gyermekotthoni Központ gondoskodásában élő fiatalok részére fotó alapú művészetterápiás és élménypedagógiai projekt indult: fotográfusok, fotóművészek egy workshop-sorozat keretében a növendékekkel közösen hoztak létre a fiatalok önkifejezését és önismereti munkáját elősegítő fotográfiákat, fotó alapú alkotásokat. A KÉP-ÉLMÉNY workshop-sorozat Hossala Tamás fotográfus, művészeti terapeuta vezetésével és tíz magyar fotográfus közreműködésével zajlott. A résztvevők Ajpek Orsolya, Barakonyi Szabolcs, Bartha Máté, Dobos Tamás, Kéri Gáspár, Móricz-Sabján Simon, Rozovics Éva, Szabó Bernadett, Szász Lilla és Szombat Éva voltak. A KÉP-ÉLMÉNY programjai kiegészültek a DEMOWOOD gyermekfoglalkoztató workshopjaival, valamint Lentulay Edina meseterápiás foglalkozásaival. A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ KÉP-ÉLMÉNY című kiállítása ezt a közel egyéves folyamatot és az ezalatt elkészült munkákat mutatja be. https://www.facebook.com/events/2117725124953787/

Búcsúzás Hermann Ilditől

2019. január 20-án 19 órakor együtt búcsúzunk Hermann Ilditől, barátai, kollégái, szerettei, tisztelői. A csendes megemlékezésen Csizek Gabriella, Tóth Krisztina és Winkler Nóra osztják meg gondolataikat, érzéseiket, aztán továbbadják a mikrofont… Tisztelettel és szeretettel várjuk Önöket, várunk Benneteket! Hermann Ildi (1978) korosztálya egyik legfontosabb és legismertebb fotóművésze volt. Művei, fotósorozatai a Nyaralók, az NHL, a Lányaink, a Hátraarc vagy a Hiányzó történetek felejthetetlenek. Olyan rangos díjakkal ismerték el munkásságát, mint például a Pécsi József fotográfusi ösztöndíj, a 2012-ben elnyert, nemzetközi Lucien Hervé fotográfiai különdíj, 2018-ban a New York-i Asylum Arts ösztöndíj a „Hiányzó történetek” sorozatért, majd a 2019-es Capa-nagydíj ösztöndíja "Az utolsó túlélők - itthon maradt magyar zsidók hiányzó történetei" pályaművéért. Halála elmondhatatlan fájdalom és pótolhatatlan veszteség. Szervezők: Csizek Gabriella, Csoszó Gabriella, Fabricius Anna, Somogyi Zsófia, Szász Lilla https://www.facebook.com/events/364098584144230/

Lágy eső – filmvetítés és beszélgetés

Lágy eső – filmvetítés és beszélgetés https://capacenter.hu/esemenyek/lagy-eso-filmvetites-es-beszelgetes/ 2018. január 14-én, 18 órától a KÉP-ÉLMÉNY kiállításhoz kapcsolódva a Lágy eső című filmet vetítjük, utána Nagy Dénes rendezővel, Dobos Tamás fotográfus-operatőrrel, valamint Hossala Tamással, a KÉP-ÉLMÉNY projekt vezetőjével beszélget Mucsi Emese, a KÉP-ÉLMÉNY kiállítás kurátora. A Lágy eső című film két szálon is kapcsolódik a KÉP-ÉLMÉNY kiállításhoz. Egyfelől a Tarr Sándor azonos című novelláján alapuló cselekménye révén. A film egy nevelőotthonban nevelkedett serdülő fiúról, Daniról szól, aki Magyarország elmaradt határ menti kistelepülésén él egy családnál, ahova nemrégiben került. Beleszeret osztálytársnőjébe, Zsófiba, de képtelen szerelmét normálisan megvallani. Dani viselkedése furcsa, kirívó, néha szánalmas. Szeretetre vágyik, de nem tudja, hogyan kell ezt a szeretetet megszereznie, mert nem tanították meg neki. Ez a feloldhatatlan feszültség ellenállhatatlanul sodorja a nevelőotthonban tanult vigasztalódáshoz, önmaga megsebzéséhez, amelyben látszólagos megnyugvásra talál. Másfelől Dobos Tamás, a film operatőre révén, aki a KÉP-ÉLMÉNY projektben fotográfus mentorként vett részt, és munkája jelenleg látható a Capa Központban. A film vetítését követően Nagy Dénes rendezővel, Dobos Tamás fotográfus-operatőrrel, valamint Hossala Tamással, a KÉP-ÉLMÉNY projekt vezetőjével beszélget Mucsi Emese, a KÉP-ÉLMÉNY kiállítás kurátora. Időpont: 2019. január 14., 18 óra Helyszín: Capa Központ Az eseményen a kiállításra váltott belépőjeggyel lehet részt venni. Kérjük, vegyék figyelembe, hogy az esemény 19.30 óráig tart – amennyiben a KÉP-ÉLMÉNY kiállítást egyénileg szeretnék megtekinteni, az esemény előtt tudják megtenni. *** Lágy eső (2013) Rendező: Nagy Dénes Forgatókönyv: Nagy Dénes, Dobos Tamás Operatőr: Dobos Tamás Producer: László Sára, Gerő Marcell Koproducer: Novak Prod. / BE Gyártó: Campfilm Szereplők: Erdélyi Zsófia, Keresztfalvi Dániel A film hossza 27 perc. A filmet magyar nyelven vetítjük. *** KÉP-ÉLMÉNY – Csoportos kiállítás magyar fotográfusok és gyermekvédelmi gondoskodásban élő fiatalok részvételével https://capacenter.hu/kiallitasok/kep-elmeny/ 2018 januárjában a Bolyai Gyermekotthoni Központ gondoskodásában élő fiatalok részére fotó alapú művészetterápiás és élménypedagógiai projekt indult: fotográfusok, fotóművészek egy workshop-sorozat keretében a növendékekkel közösen hoztak létre a fiatalok önkifejezését és önismereti munkáját elősegítő fotográfiákat, fotó alapú alkotásokat. A KÉP-ÉLMÉNY workshop-sorozat Hossala Tamás fotográfus, művészeti terapeuta vezetésével és tíz magyar fotográfus közreműködésével zajlott. A résztvevők Ajpek Orsolya, Barakonyi Szabolcs, Bartha Máté, Dobos Tamás, Kéri Gáspár, Móricz-Sabján Simon, Rozovics Éva, Szabó Bernadett, Szász Lilla és Szombat Éva voltak. A KÉP-ÉLMÉNY programjai kiegészültek a DEMOWOOD gyermekfoglalkoztató workshopjaival, valamint Lentulay Edina meseterápiás foglalkozásaival. A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ KÉP-ÉLMÉNY című kiállítása ezt a közel egyéves folyamatot és az ezalatt elkészült munkákat mutatja be. https://www.facebook.com/events/381753609259723/

KÉP-ÉLMÉNY – kiállításmegnyitó

***Please scroll down for the English version*** KÉP-ÉLMÉNY Csoportos kiállítás magyar fotográfusok és gyermekvédelmi gondoskodásban élő fiatalok részvételével https://capacenter.hu/kiallitasok/kep-elmeny/ A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ tisztelettel meghívja Önt és barátait KÉP-ÉLMÉNY című kiállításának megnyitójára 2018. december 17-én, hétfőn, 18 órára. A kiállítást megnyitja: Csoszó Gabriella fotográfus, művésztanár Kiállító fotográfusok: Ajpek Orsolya, Barakonyi Szabolcs, Bartha Máté, Dobos Tamás, Kéri Gáspár, Móricz-Sabján Simon, Rozovics Éva, Szabó Bernadett, Szász Lilla, Szombat Éva 2018 januárjában a Bolyai Gyermekotthoni Központ gondoskodásában élő fiatalok részére fotó alapú művészetterápiás és élménypedagógiai projekt indult: fotográfusok, fotóművészek egy workshop-sorozat keretében a növendékekkel közösen hoztak létre a fiatalok önkifejezését és önismereti munkáját elősegítő fotográfiákat, fotó alapú alkotásokat. A KÉP-ÉLMÉNY workshop-sorozat Hossala Tamás fotográfus, művészeti terapeuta vezetésével és tíz magyar fotográfus közreműködésével zajlott. A résztvevők Ajpek Orsolya, Barakonyi Szabolcs, Bartha Máté, Dobos Tamás, Kéri Gáspár, Móricz-Sabján Simon, Rozovics Éva, Szabó Bernadett, Szász Lilla és Szombat Éva voltak. A KÉP-ÉLMÉNY programjai kiegészültek a DEMOWOOD gyermekfoglalkoztató workshopjaival, valamint Lentulay Edina meseterápiás foglalkozásaival. A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ KÉP-ÉLMÉNY című kiállítása ezt a közel egyéves folyamatot és az ezalatt elkészült munkákat mutatja be. „A fotográfiai alkotó munkámban és a gyermekvédelemben szerzett több mint húsz éves tapasztalatomat integrálom ebben a projektben, ami a művészet és a segítő munka különös találkozásának termékeny folyamatát jelenti számomra. Ebben a folyamatban, akár a fiatalokról, akár a résztvevő fotográfusokról van szó, elkötelezett vagyok minőségi fotográfiai alkotások létrehozásában. A projektben azt a keretet igyekeztem megteremteni, amely létrehoz egy olyan alkotói teret, ahol egyszerre lehet jelen a valóság és a fantázia, ahol lehetőség nyílik az alkotói folyamatban megjelenő megismerésre, elfogadásra, a felelősség felvállalására. Fontos, hogy időről időre visszatérjünk ebbe a térbe és élvezzük, szeressük, foglalkozzunk vele és tudjuk, hogy egyértelműen dolgunk van vele. A fotográfusok és a növendékek együttgondolkodása kapcsán annak jártunk utána, hogy mire képes a fotográfia. A projektben résztvevő gyermekotthoni fiatalok életük elején jelentős hátránnyal indulnak, emberi és szakmai tudásom birtokában az a meggyőződésem, hogy a hátrány lefaragásához járulunk hozzá a KÉP-ÉLMÉNY projekt és kiállítás megvalósításával.” (Hossala Tamás) A kiállítás megtekinthető: 2018. december 18. – 2019. március 10. mindennap 11 és 19 óra között. Ünnepnapokon zárva. Capa Központ A KÉP-ÉLMÉNY projekt vezetője: Hossala Tamás Kurátor: Mucsi Emese Projektkoordinátor: Lugosi Blanka Együttműködő partner: Nikon // EXPERIENCING IMAGES An exhibition by Hungarian photographers and children living in child protection care The Robert Capa Contemporary Photography Center cordially invites you and your friends to the opening of the exhibition EXPERIENCING IMAGES on Monday, December 17, 2018 at 6:00 pm. Opening remarks by Gabriella Csoszó photographer, artist, teacher Exhibiting photographers: Orsolya Ajpek, Szabolcs Barakonyi, Máté Bartha, Tamás Dobos, Gáspár Kéri, Simon Móricz-Sabján, Éva Rozovics, Bernadett Szabó, Lilla Szász, and Éva Szombat. In January 2018, a photography-based art therapy and experiential education project was launched for minors living in the care of the Bolyai Foster Home Center – photographers and photo artists worked together with children to produce photographs and other photo-based artworks to help the self-expression and self-understanding of the young participants. The EXPERIENCING IMAGES workshop series was led by photographer and art therapist Tamás Hossala collaborating with ten Hungarian photographers. These participants were Orsolya Ajpek, Szabolcs Barakonyi, Máté Bartha, Tamás Dobos, Gáspár Kéri, Simon Móricz-Sabján, Éva Rozovics, Bernadett Szabó, Lilla Szász, and Éva Szombat. The EXPERIENCING IMAGES program was complemented with children activities workshops by DEMOWOOD as well as fairy tale therapy sessions by Edina Lentulay. The EXPERIENCING IMAGES show in Robert Capa Contemporary Photography Center presents the course and the developments of this almost one-year-long educational program and the works created in its framework. “I integrated more than twenty years’ experience in this project gained as an artist photographer and childcare professional and I see it as a fruitful outcome of a strange crossover of art and care work. I am committed to producing quality artworks throughout the photographic process both regarding the children and the participant photographers. The young participants living in childcare are starting their lives at a disadvantage and I am convinced that we can contribute to the diminution of this handicap by the realization of this project using all our personal and professional knowledge as well as high-quality tools. In the course of the collaboration of photographers and pupils we were exploring the limits and capabilities of photography.” (Tamás Hossala) On view December, 18, 2018 – March 10, 2019 Every day 11 a.m. – 7 p.m. Closed on public holidays. Capa Center Leader of the EXPERIENCING IMAGES project: Tamás Hossala Curator: Emese Mucsi Project Coordinator: Blanka Lugosi In cooperation with Nikon. https://www.facebook.com/events/1030573077128164/

Nők három felvonásban // Women in 3 Acts

++ For English please scroll down ++ Az INDA Galéria meghívja Önt és partnerét a Nők három felvonásban című csoportos kiállítás megnyitójára, 2018. szeptember 5.-én, szerdán, 18.00 órára. Kiállító művészek: Paz Errázuriz, Gluklya, Anasztazia Horosilova, Ditte Lyngkaer Pedersen, Maya Schweizer, Szász Lilla A kiállítás kurátora: Simon Kati A kiállítást megnyitja: Simon Kati A kiállítás megtekinthető 2018. október 26-ig, keddtől péntekig 14-18 óráig, vagy előzetes bejelentkezéssel. Nők három felvonásban Ma, amikor globalizáció és migráció által alakított világunkat még mindig nagyrészt férfiak uralják, s a hatalomért és a befolyásért folyó küzdelem globális színterén a marginalizált közösségek egyre hátrányosabb megkülönböztetést szenvednek, a kiállítás alkotói az emberi sebezhetőségről szóló történetekre fókuszálnak, a valahová tartozni akarás, az identitás kérdéseit vizsgálják, hogy személyes történeteken keresztül tárják fel az emberi kapcsolatok komplexitását. A Szász Lilla munkái köré szervezett kiállítás a művész irodalmi és filmes inspirációjára utalva három felvonásban teremt párbeszédet az eltérő műfajokban alkotó, ugyanakkor az intim történeteket hasonló, mély érzékenységgel megfigyelő művészek munkái között. Szász Lilla Szentpéterváron fotózta a Péter-Pál erőd falainál napfürdőző munkanélküliek csoportját. Ugyanitt masíroz végig egy csapat tengerész kadét a törékenységet megtestesítő hófehér ingeket tartva maguk előtt Gluklya videofilmjében. Sebezhetőnek és kiszolgáltatottnak hatnak a Szász fotóin megörökített, ma már New Yorkban élő, második világháborús orosz zsidó veteránok is, csakúgy, mint az egykoron ellenséges oldalakon harcoló, mára szinte teljesen elfeledett lettországi katonák Anasztazia Horosilova fotóin. Unortodox családi közösségek komplikált kapcsolatai rajzolódnak ki Paz Errázuriz chilei bordélyházakban élő transzvesztitákról készült portréin és Szász Lilla budapesti prostituáltakkal készített fotósorozatán. Nők különböző generációi közötti bensőséges kommunikációban Maya Schweizer nagyanyja töredékes gondolatfolyamban válaszol a kérdésre, hogy vannak-e barátai az idősek otthonában, Ditte Lyngkaer Pedersen egy nyolcvanéves tokiói asszony fotóalbumában talált régi fénykép történetét kutatja, Szász Lilla pedig lakása egykori tulajdonosának életét játssza újra a megboldogult idős nő tárgyi emlékeinek segítségével. /// INDA Gallery is inviting you to Women in 3 Acts group exhibition opening on the 5th of September, 2018 at 6 p.m. Exhibiting artists: Paz Errázuriz, Gluklya, Anastasia Khoroshilova, Ditte Lyngkaer Pedersen, Maya Schweizer, Lilla Szász Curated by Kati Simon Opening speech by Kati Simon The exhibition opens on the 5th of September at 6 p.m. and will be on view until the 26th of October. The Gallery is open from Tuesday to Friday 2-6 p.m. or by private appointment. Women in 3 Acts In a world shaped by globalisation and migration and still largely dominated by men, where the struggle for power and influence increasingly exposes socially marginalized communities to become subject to discrimination, the artistic positions featured in the exhibition focus on stories of human vulnerability, addressing issues of belonging and identity. They search for personal stories to explore and express the complexity of human relationships. Referring to Lilla Szász’ profound inspiration from literature and film, whose work is in the center of the show, and featuring works by artists from different genres, the three acts of the exhibition endeavour to create a dialogue between sensitive observers of intimate life stories. Szász photographed a peculiar a group of unemployed local people who spend their days sunbathing at the wall of Peter-Paul Fortress in Saint Petersburg. Here, a group of naval academy cadets march in Gluklya’s video, carrying delicate white dresses in front of them. Equally vulnerable looking in Lilla Szász's photographs are the Russian-Jewish veterans now living in New York, as well as the almost unforgotten Latvian veterans in Anastasia Khoroshilova’s photo essay who once fought on enemy sides during the World War 2. The complex relationships in unorthodox families emerge from Paz Errázuriz's photographs of transvestites in Chilean brothels and in Lilla Szász's photo series featuring prostitutes in Budapest. In an intimate communication between women of different generations, Maya Schweizer's grandmother answers the question whether she has friends in the retirement home in a fragmentary train of thoughts; Ditte Lyngkær Pedersen investigates the unrevealed story of an old photograph found in the album of an 80 year-old woman in Tokyo; and Lilla Szász re-enacts the life of the deceased previous owner of her apartment using the found objects of the old woman. https://www.facebook.com/events/2342300049143299/

Jótékonysági fotóárverés és kiállítás Telek Balázs szellemi örökségének továbbviteléért

Jótékonysági fotóárverés és kiállítás ​az ArtB​ázis Összművészeti Műhelyért és Telek Balázs szellemi örökségének továbbviteléért A hazai fotográfiai szcéna egyként állt a kezdeményezés mögé: a 74​ már befutott - mint a Capa-n​agydíjat nyert Kudász Gábor Arion vagy a Lucien Hervé-díjat nyert Czigány Ákos - mellett a közép-​ és a fiatal generáció felajánlásainak köszönhető, hogy egy közel száz képből álló, tematikailag és stilárisan is nagyon gazdag aukciós anyagot sikerült összeválogatnia a szervezőknek. Telek Balázs (1974 – 2015) sokat jelentett a hazai fotós társadalomnak. Alkotóként a hazai szakma élvonalába tartozott, 30 évesen Balogh Rudolf-díjat kapott, rendszeresen szerepelt kiállításokon. Kísérletező, újító szándékú fotósnak tartották, sokan lyukkamerával készült camera obscura felvételeiről ismerték. És közben, alkotói pályájával párhuzamosan felépített valamit, ami túlmutatott saját közegén, művészetén. 2007-ben feleségével, Halász Gabival együtt megalapították az ArtB​ázist, mely összművészeti helyszínként, műteremként, könyvtárként, kiállítótérként, szakmai előadások helyszíneként a fiatal fotósok inkubátoraként működött, s működik mai napig. Olyan platformot teremtett, ahol az összefogás, egymás segítése által válunk többé, lépünk előre – tanárként és magánemberként is ezt képviselte. Sugárzóan pozitív, kedves és közvetlen volt, s a hangnem is, mellyel hozzánk szólt. Emberként, művészként, kollégaként, barátként nagy űrt hagyott maga után. Az általa megteremtett és összetartott ArtBázis és Fotófalu olyan érték, melyet tovább szeretnénk vinni. Egy olyan szellemi örökség, melynek a további fenntartásához, a jövőbeni működéséhez meg kell teremtenünk a feltételeket. ​ Az aukció célkitűzése, hogy ehhez segítsen anyagilag, hozzájárulva a következő év programjainak megvalósításához. Az aukción résztevő fotográfusok nagy száma jól mutatja, hogy a hazai ​fotográfus társadalom mennyire egységesen áll ki munkáinak felajánlásával, az ArtBázis teremtette értékek továbbvitele mellett. Ennek köszönhető, hogy hosszú évek óta ez az első olyan aukció Budapesten, melyen kizárólag kortárs fotográfusok munkái kerülnek kalapács alá. ​ Résztvevő művészek: Ádám Anna | Alpern Bernadette | Bakonyi Bence | Bartha Máté | Bek Balla Mónika | Bognár Benedek| Benkő Imre | Bíró Eszter | Bozsó András | Csontó Lajos | Czigány Ákos | Deim Balázs | Drégely Imre | Ember Sári | Eperjesi Ágnes | Fiala de Gábor | Flohr Zsuzsi | Frankl Aliona | Gábor Enikő | Gombos Lajos | Gulyás Miklós | Gyenis Tibor | Hajdú József | Haris László | Hecker Péter | Herendi Péter | Horváth M. Judit | Illés Barna | Illés Katalin | Károly Sándor Áron | Kasza Gábor | Kaulics Viola | Kékesi Donát | Kolozsi Bea | Kóti Réka | Kovalovszky Dániel | Krulik Ábel | Kudász Gábor Arion | Marosi Viktor | Martinkó Márk | Molnár Ágnes Éva | Mucsy Szilvi | Natasha Pavlovskaya | Opitz Toma​s | Pályi Zsófia | Pecsics Mária | Rapi Mariann | Riskó Gáspár | Robitz Anikó | Sally Anne Kelly | Somogyvári Kata | Sprenc Balázs | Stalter György | Stiller Ákos | Szabó Benke Róbert | Szalontai Ábel | Szamódy Zsolt Olaf | Száraz Kata | Szász Lilla | Szatmári Gergely | Szent-Iványi Réka | Szilágyi Lenke | Szombat Éva | Tihanyi Anna | Tímár Péter | Tóth EGO(n)​ István | Vancsó Zoltán | Varga Gábor Ákos | Varga Tamás | Vasali Katalin | Vedres Ági | Vékás Magdolna | Zagyvai Sári | Zselinsky Miroslav A kiállítást 2015. december 1-én, 18 órakor Kincses Károly nyitja meg. A kiállítás megtekinthető: 2015. december 1. és 4. között (hétköznap: 14 és 18 óra között) az Inda Galériában (1061 Budapest, Király u. 34.) Az aukció 2015. december 4. este 19 órakor kerül megrendezésre az Inda Galériában Az árverést vezeti : Marsó Diana Az eseményt élőben közvetítjük: Az eseményeket a technikai lehetőségek függvényében felvesszük és közvetítjük is. A felvett anyag vágásáig az anyagok vágatlanul is megtekinthetők a közvetítési minőségben akár telefonon, tableten is, a közvetítés ideje alatt a felvételek visszatekerhetők. A vágás utáni felvételeink megnövelt minőségben itt láthatók. Amennyiben értesítést szeretnél kapni hasonló közvetítésekről, úgy nyomd meg a Follow gombot és regisztrálj a livestream rendszerébe! A regisztrált Livestream felhasználók a követett eseményeikről csak egy levelet kapnak minden közvetítés elindulásakor, tehát igen ritkán.

Hol van a valóság? Szász Lilla előadása

A valóság nem létezik. A valóság a fotós valósága. A valóság nem létezik.A valóság a fotós és a modell valósága. Vagy: a valóság csakis a modell valósága. Vajon mit látunk a képeken, kinek a valóságát? – ezekre a kérdésekre keresi a válaszokat Szász Lilla előadásában saját munkáinak bemutatásán keresztül. + Az előadást követően Szász Lillával és Ipsics Barbarával beszélgetünk a 2B Galériában látható Feminine Laundry c. közös kiállításukról. A beszélgetést Böjte Ágnes moderálja. A valóság nem létezik. A valóság a fotós valósága. A valóság nem létezik. A valóság a fotós és a modell valósága. Vagy: a valóság csakis a modell valósága. Vajon mit látunk a képeken, kinek a valóságát? – ezekre a kérdésekre keresi a válaszokat Szász Lilla előadásában saját munkáinak bemutatásán keresztül. + Az előadást követően Szász Lillával és Ipsics Barbarával beszélgetünk a 2B Galériában látható Feminine Laundry c. közös kiállításukról. A beszélgetést Böjte Ágnes moderálja. Az eseményt élőben közvetítjük: Az eseményeket a technikai lehetőségek függvényében felvesszük és közvetítjük is. A felvett anyag vágásáig az anyagok vágatlanul is megtekinthetők a közvetítési minőségben akár telefonon, tableten is, a közvetítés ideje alatt a felvételek visszatekerhetők. A vágás utáni felvételeink megnövelt minőségben itt láthatók. Amennyiben értesítést szeretnél kapni hasonló közvetítésekről, úgy nyomd meg a Follow gombot és regisztrálj a livestream rendszerébe!A regisztrált Livestream felhasználók a követett eseményeikről csak egy levelet kapnak minden közvetítés elindulásakor, tehát igen ritkán.

Konyhában, ágyban, társaságban. Női szerepmodellek bírálata a hazai kortárs fotográfiában

A hazai képzőművészeti színtéren a 2000-es évekkel jelentek meg azok az életművek, melyek tendenciózusan, vissza-visszatérő módon szóltak bele abba a diskurzusba, ami a társadalmi nem konstruált voltára vonatkozik. Elkezdték újragondolni, kommentálni, hogyan jön létre, hogyan reprodukálódik, melyek azok a kategóriák, amelyek segítségével azonosítjuk: ez férfi, ez nő. Mi ennek a kulturális percepciónak a megszokott kategóriarendszere és hogyan lehet ezt visszájára fordítani. Kurátor: Oltai Kata A hazai képzőművészeti színtéren a 2000-es évekkel jelentek meg azok az életművek, melyek tendenciózusan, vissza-visszatérő módon szóltak bele abba a diskurzusba, ami a társadalmi nem konstruált voltára vonatkozik. Elkezdték újragondolni, kommentálni, hogyan jön létre, hogyan reprodukálódik, melyek azok a kategóriák, amelyek segítségével azonosítjuk: ez férfi, ez nő. Mi ennek a kulturális percepciónak a megszokott kategóriarendszere és hogyan lehet ezt visszájára fordítani. Kurátor: Oltai Kata Baglyas Erika, Ember Sári, Eperjesi Ágnes, Fabrícius Anna, Fátyol Viola, Gáldi Vinkó Andrea, Gőbölyös Luca, Nagy Kriszta x-T, Szabó Benke Róbert, Szabó Eszter, Szász Lilla, Szombat Éva Beszélnek a megfelelő és nem-megfelelő nőiesség (és férfiasság) ideáljairól és szabályairól, a tisztaság kódokról, a performativitás megerősítő jellegéről, ami rituálékban és ismétlésekben ölt testet, a női domesztikálás eszközeiről, vagy a normatív szexualitás kontrollintézményéről, a házasságról. Volt és van egy erős mag, melynek a nyomán a hazai diskurzus is átvett, felfigyelt bizonyos jelenségekre a kilencvenes évek végén színrelépő nemzedéknek köszönhetően, azonban – a nemzetközi tendenciákhoz hasonlóan – a fiatalabb, következő generációra egyfajta "cooling out" (Burton R. Clark) jellemző, távolmaradás, távolságtartás a női beszédmóddal, feminista kritikával szemben.

Szász Lilla: Zsolti Mama Mennybe Megy

A kiállítás a madridi Photo Espa?a 'Aqui Estamos' (Here we are) (Richard Avedon, Richard Billingham, Paz Errazuriz és Szász Lilla) csoportos kiállítás után most először szerepel Magyarországon. A Photo Espa?a 2012-ben 640.000 látogatót vonzott, és az Aqui Estamos (Here we are) közönségdíjat kapott. A kiállítást megnyitja: Somogyi Zsófia művészettörténész A kiállítás a madridi Photo Espa?a 'Aqui Estamos' (Here we are) (Richard Avedon, Richard Billingham, Paz Errazuriz és Szász Lilla) csoportos kiállítás után most először szerepel Magyarországon. A Photo Espa?a 2012-ben 640.000 látogatót vonzott, és az Aqui Estamos (Here we are) közönségdíjat kapott. A kiállítást megnyitja: Somogyi Zsófia művészettörténész

Mesterek és tanítványok II. a Prágai Magyar Kulturális Központban -Szellemkép Szabadiskola

A Prágai Magyar Kulturális Központban szeptember 15-én, 17 órakor nyílik meg a Szellemkép Szabadiskola Mesterek és tanítványok II. című kiállítása, amely a Szellemkép 15 jubileumi rendezvénysorozatának része.Az elmúlt 15 év eredménye, hogy az innen kikerült tanítványok ma már a hazai fotográfiai élet meghatározó személyiségei. Közülük néhányan már mesterek és tanárok. Így a 15 év szakmai munkájának keresztmetszete több, mint egy visszatekintés. Szakmai kapcsolódási pont, műhelyek, alkotók kölcsönhatása. A Prágai Magyar Kulturális Központban szeptember 15-én, 17 órakor nyílik meg a Szellemkép Szabadiskola Mesterek és tanítványok II. című kiállítása, amely a Szellemkép 15 jubileumi rendezvénysorozatának része. Az elmúlt 15 év eredménye, hogy az innen kikerült tanítványok ma már a hazai fotográfiai élet meghatározó személyiségei. Közülük néhányan már mesterek és tanárok. Így a 15 év szakmai munkájának keresztmetszete több, mint egy visszatekintés. Szakmai kapcsolódási pont, műhelyek, alkotók kölcsönhatása. Ennek összefoglalását és bemutatását célozza Mesterek és tanítványok kiállítás-sorozat, melynek első kiállítása a Magyar Köztársaság Kulturális Intézetében, Pozsonyban mutatkozott be. A tárlat 2010 szeptember 15- október 24 között tekinthető meg. Cím: Prágai Magyar Kulturális Központ, Pincegaléria Rytířská 25-27, 110 00 PRAHA 1 Kiállítók: Barakonyi Szabolcs Dobos Tamás Fuchs Lehel Illés Barna Kása Béla Kovács Melinda Pályi Zsófia Sióréti Gábor Szász Lilla Zöld László A kiállítás az NKA, a PMKK és a Szellemkép Alapítvány támogatásával valósult meg.

SZELLEMKEP SZABADISKOLA - 15 NYÁR

A Szellemkép Szabadiskola szeretettel meghívja Önt2009. Augusztus 13-án, 18 órára „15 NYÁR” című fotókiállításának megnyitójára A kiállítás egy válogatást mutat be 15 év alkotótábori munkáiból, és egyben Pacsa történetének elmúlt 15 évéből is, amelyet a hallgatók ez idő alatt folyamatosan dokumentáltak. A kiállítást megnyitja: Fuchs Lehel, fotográfus, operatőr, a Szellemkép Szabadiskola művészeti vezetője A kiállítás augusztus 13-20- ig tekinthető meg A Szellemkép Szabadiskola szeretettel meghívja Önt 2009. Augusztus 13-án, 18 órára „15 NYÁR” című fotókiállításának megnyitójára A kiállítás egy válogatást mutat be 15 év alkotótábori munkáiból, és egyben Pacsa történetének elmúlt 15 évéből is, amelyet a hallgatók ez idő alatt folyamatosan dokumentáltak. A kiállítást megnyitja: Fuchs Lehel, fotográfus, operatőr, a Szellemkép Szabadiskola művészeti vezetője A kiállítás augusztus 13-20- ig tekinthető meg 8761 Pacsa, Általános Iskola, Óvoda és Kollégium , József Attila út 13. Kiállítók: Bérczi Zsófia Czimer Csilla Darvasi Andrea Egyed Mónika Etényi Zsuzsa Gál Ivett Gámán Csilla Ganzer Réka Hajdú Bence Kovács Tamás Mayer András Mádl Miklós Pásztor Krisztina Rajcsányi Artúr Szász Lilla Szita Dávid Técsi Barbara Zámbó Zoltán

Múzeum Antikvárium I. fotóárverése

A Múzeum Antikvárium először szervez olyan árverést, amelyen kizárólag a fotográfia a főszereplő: a szűkebb értelemben vett antikvár, régi fényképfelvételektől a kortárs fotográfiai műtárgyakig, illetve modern fotóművészeti albumokig. Az anyagban jelen vannak a 19. század, illetve a századforduló mestereinek (Veress Ferenc, Klösz György, Divald Károly, Mai Manó, Uher Ödön, Székely Aladár) hely- és ipartörténeti felvételei, portréi. A 20. A Múzeum Antikvárium először szervez olyan árverést, amelyen kizárólag a fotográfia a főszereplő: a szűkebb értelemben vett antikvár, régi fényképfelvételektől a kortárs fotográfiai műtárgyakig, illetve modern fotóművészeti albumokig. Az anyagban jelen vannak a 19. század, illetve a századforduló mestereinek (Veress Ferenc, Klösz György, Divald Károly, Mai Manó, Uher Ödön, Székely Aladár) hely- és ipartörténeti felvételei, portréi. A 20. század klasszikusai közül Balogh Rudolf, Brassai, Pécsi József, Kollár Ferenc, Vadas Ernő, Szöllősy Kálmán, Dulovits Jenő, Angelo, Csík Ferenc, Csörgeő Tibor, Holics Gyula, Kálmán Kata, Kerny István, stb. alkotásai mellett - szándékainknak megfelelően - hangsúlyosan helyet kaptak a kortárs magyar fotóművészet kiemelkedő alkotói (Féner Tamás, Benkő Imre, Kerekes Gábor, Szilágyi Lenke, Dóka Béla, Vancsó Zoltán, Erdei Krisztina, Szász Lilla, Molnár Zoltán, Kása Béla, Telek Balázs stb.). Emellett a kínálatban természetesen szép számmal szerepel több, akár nemzetközi érdeklődésre is számot tartó darab (J. K. Hiller, Henri Cartier-Bresson, Tony Kelly, Johannes Jean Sébah, Nora Dumas /Kelenföldi Telkes Nóra/, Serge Lido, Naya stb). Az anyag érdekessége még a számos, a társadalmi és politikai életet ill. eseményeit megörökítő, ismeretlen, részben amatőr felvétel (IV. Károly koronázása, Horthy Miklós Hubertus-lovaglása, ’56-os dokumentumok), egy-egy szakmát, foglalkozást megörökítő felvétel (mészáros, kovács, katonai menteszabó, tűzoltó, postás, cirkuszi artista, varieté táncos stb…). Találhatók művészi és amatőr aktok, I. világháborús katonai fényképalbumok, ’45 előtti és utáni közéleti személyiségek, művészek, sportolók - részben dedikált – fényképei (Kádár János, Nyikita Hruscsov, Munkácsy Mihály, Ady Endre, Liszt Ferenc, Lehár Ferenc, Kodály Zoltán, Illés együttes, Gábor Zsazsa, Hargittai András, Faragó Tamás, Magyar Zoltán stb.). Az árverés anyagának válogatásánál fontos szempontnak tartottuk, hogy ez a sokszínűség a mindenkori fotográfia - lehetőség szerint - minél több területét tükrözze. A nemzetközi antikvárius gyakorlatban ma már szokványosnak mondható fotóárverés szervezését a hazai antikváriumok közül elsőként vállaljuk fel. Tesszük ezt azért, hogy a fotográfiát minél szélesebb gyűjtői kőrhöz tudjuk eljuttatni, ezzel is az alakulóban lévő „fotópiacot” építeni, mozgásban tartani. Online árverésünk május 5-12-ig tart. Anyaga május 5-től látható a következő oldalakon: www.muzeumantikvarium.hu www.axioart.com www.vatera.hu Csatolt fájlként mellékelünk néhány tételt leírással. További részletes felvilágosítás elérhetőségeinken: muzeumantikvar@t-online.hu 1053. Bp. Múzeum krt. 35. 06-1-317-5023

Szász Lilla: Vágy / Fragments of Desire

Helyszín: Liget Galéria (Budapest XIV., Ajtósi Dürer sor 5.) Megnyitja Csizek Gabriella, a kiállítás vendégkurátora A kiállítás megtekinthető: szerdától hétfőig 14-18 óráig Helyszín: Liget Galéria (Budapest XIV., Ajtósi Dürer sor 5.) Megnyitja Csizek Gabriella, a kiállítás vendégkurátora A kiállítás megtekinthető: szerdától hétfőig 14-18 óráig

FFS: Irányvonalak a dokumentarista fotográfiában

A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szeretettel vár minden érdeklődőt a február 13-án szerdán 19 órakor kezdődő "Irányvonalak a dokumentarista fotográfiában" című programjára. Gulyás Miklós bevezetője után alkotó fotográfusokkal beszélgetünk az irányzat mai helyzetéről. Meghívott m?vészek: Benkő Imre, Elek Judit, Erdei Kriszta, Gulyás Miklós, Mucsy Szilvia, Puklus Péter, Szász Lilla, Vancsó Zoltán, Zátonyi Tibor. A helyszín az ArtBázis: 1085 Bp., Horánszky utca 25. http://www.artbazis.hu. A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szeretettel vár minden érdeklődőt a február 13-án szerdán 19 órakor kezdődő "Irányvonalak a dokumentarista fotográfiában" című programjára. Gulyás Miklós bevezetője után alkotó fotográfusokkal beszélgetünk az irányzat mai helyzetéről. Meghívott m?vészek: Benkő Imre, Elek Judit, Erdei Kriszta, Gulyás Miklós, Mucsy Szilvia, Puklus Péter, Szász Lilla, Vancsó Zoltán, Zátonyi Tibor. A helyszín az ArtBázis: 1085 Bp., Horánszky utca 25. http://www.artbazis.hu. A program látogatóit arra kérjük, hogy 200 Ft-tal támogassák az ArtBázis fenntartását. Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója

Fotográfia és Politikai test - konferencia

Helyszín: INTERMEDIAMagyar Képzőművészeti Egyetem Intermédia TanszékH-1063 Budapest, Kmety u. 27.2007. április12. csütörtök9.30 - 10.00: Érkezés10.00. -10.30 Köszöntő, bevezetőt mond:Alain Fourgeaux, (Francia Intézet Budapest, igazgatóhelyettes, kulturális attasé)Csizek Gabriella (kurátor, Mai Manó Ház, művészeti vezető) Helyszín: INTERMEDIAMagyar Képzőművészeti Egyetem Intermédia TanszékH-1063 Budapest, Kmety u. 27.2007. április12. csütörtök9.30 - 10.00: Érkezés10.00. -10.30 Köszöntő, bevezetőt mond:Alain Fourgeaux, (Francia Intézet Budapest, igazgatóhelyettes, kulturális attasé)Csizek Gabriella (kurátor, Mai Manó Ház, művészeti vezető)10.30. -11.30 Francois Soulages: A fotóművészet politikai hatása a kortárs testekre11.30-12.00 Horányi Attila: Tekintetek és kezek, snapshotok és olajfestmények12.00-12.30 kérdések12.30-13.00 A beszélgetésekre meghívott művészek műveinek vetítése (dvd)13.00-14.00: Szünet14.30 -15.00 Peternák Miklós: A kép hatalma - a hatalom képe15.00 -15.30 Kékesi Zoltán: Képek, árnyakkal15.30 -16.00 kérdések16.00 -16.15: Szünet16.15-17.00 Hock Beáta beszélget Szász Lilla, Várnagy Tibor és El-Hassan Róza képzőművészekkel17.00-17.45 Bán András beszélget László Gergely, Barakonyi Szabolcs és Szabó Péter fotóművészekkel2007. április 13. péntek10.00. -11.00 Marc Tamisier: Fotográfiai korpusz, politikai test11.00. -11.30 Rényi András: Helyszíni közvetítés: a terror mint performansz11.30- 12.00 Nyikos Júlia: A fotografikus és a történelmi tapasztalat az irodalomban12.00- 12.30 kérdések12.30 -14.00: Szünet14.00-14.30 Nagy Edina: "Van, aki forrón szereti..."14.30- 15.00 Házas Nikoletta: Közelről távolra és közelre(személyes és társadalmi narratívák C. Sherman és S. Calle konceptuális művészetében)15.00- 15.30 kérdések15.30- 15.45: Szünet15.45- 16.30 Petrányi Zsolt beszélget B aglyas Erika, Csontó Lajos és Fodor János képzőművészekkel16.30- 17.00 Konferencia záró: Francois Soulages, Nyikos Júlia, Csizek Gabriella, Csoszó GabriellaBevezető2007. április 12-én, csütörtökön és 13-án, pénteken tartjuk Budapesten a Photographie corps politiques - Photography Political Bodies nemzetközi szimpóziumsorozathoz kapcsolódó konferenciát.A koncepció és az elméleti háttér kialakítása Catherine Couanet, Francois Soulages és Marc Tamisier nevéhez fűződik. Az első előadások 2006 októberében hangzottak el a párizsi Művészettörténeti Intézetben. Ennek a rendezvénynek a tematikáját követve és arra reflektálva szerveznek az együttműködő országok konferenciasorozatot - azt remélve, hogy a különböző megközelítések, a történelmi, politikai és lokális háttér eltérései, illetve az azokból adódó tapasztalatok különbözősége árnyalja és szélesíti a képek politikumáról kialakított gondolatainkat.A Budapesten megrendezésre kerülő konferencia elsősorban gondolati hátteret kíván teremteni a közönség, a felkért előadók, valamint a művészek számára is, hogy reflektáljunk a kelet-közép-európaiságból adódó történelmi és politikai hátterünk jelenkori, a kortárs művészetre és elméleti diskurzusra gyakorolt hatására, a személyes térben is jelentkező következményeire és az ennek nyomán és okán létrejött művek sajátosságaira is. 2009-ig több országban, többek között Tunéziában, Spanyolországban, Brazíliában, Olaszországban, Szlovákiában, az USA-ban és Nagy-Britanniában kerül megrendezésre a sorozat folytatásaként egy-egy tudományos találkozó.A különböző országokban az azonos téma eltérő megközelítéseket és értelmezési tereket alakíthat ki, lehetőséget teremtve az összehasonlításra, a tágabb kontextusban való értelmezésre.A budapesti konferencia szervezői:Csizek Gabriella (kurátor, Mai Manó Ház művészeti vezetője, www.maimano.hu)Csoszó Gabriella (fotóművész, Kontakt Fotóművészeti Kurzusok művészeti vezetője, www.fotokontakt.hu)Nyikos Júlia (irodalomtörténész, PhD-ösztöndíjas, Paris8 Egyetem-ELTE)A konferencia elnöke:Francois Soulages(Institut National d'Histoire de l'Art - Paris8 Egyetem egyetemi tanára)A konferencia témájaMiért és hogyan alakítja át a fotográfia a fényképezett és fényképezhető testeket - azaz valamennyi emberi testet - politikai testté? Milyen hatása van ennek az átalakulásnak a testre, a politikára és magára a fotográfiára?A fotográfia nem csupán egyéni, privát és intim vállalkozás; politikai, közéleti és extim gyakorlat is egyben. Legalábbis ez a kettősség jellemzi mind a művészet nélküli (kortárs) fotográfia, mind a (kortárs) művészet részeként megjelenő fotográfia gyakorlatát, a képkészítést / alkotást, a mediatizálást / adományozást, a kommunikációt / a kiállításokat és a fogyasztást / befogadást.A fotográfia tehát kettős feszültséget hordoz magában: egyaránt politikai és individuális, publikus és privát, intim és extim, ugyanakkor a kortárs művészethez tartozó és művészet nélküli is. Egyaránt jelölt és fotográfiai anyag, "ez volt" és "ez volt megrendezve", múltbeli esemény és annak formája, valóság és képzelet, nyom és lenyomat, visszafordíthatatlan és befejezhetetlen stb...Ezen kettősségek mentén alakulnak át a testek politikai testté a fotográfiában, ezért vizsgálhatjuk egyszerre a testeket és azok képét, ezért lép dialektikus viszonyra a fotográfia és a politika, és ez kapcsolja össze a politikai filozófiát és az esztétikát is.A politizálódás, a testek és azok képeinek nyilvánosságra kerülése a művészet nélküli fotográfia és a művészetben megjelenő fotográfia eredménye. Így van ez, amióta a fotográfia létezik; ma azonban ez más erővel, más eszközökkel jelenik meg - és más veszélyeket hordoz. Jó példák erre az iraki Abou Ghraib börtönben készült fotók, csakúgy, mint 2001. szeptember 11-én a testeket ábrázoló fotók hiánya: mindkét esetben a testekről szóló fotográfia nyilvánossá tételéről, cenzúrájáról és politikájáról van szó.A testeket és azok szexualitását ábrázoló fotók olyan esztétikát alakíthatnak ki, amely sokban emlékeztet a szexuális alanyok egymás közötti politizált, valamint a hatalommal való kapcsolatára.A (kortárs) művészek a fotográfia eszköztárának fel- és kihasználása révén ezeket a kérdéseket, feszültségeket és kettősségeket dolgozzák fel, és a fotográfiai és (éppen ezért) politikai testekről való gondolkodás lehetőségeit tágítják ki.Az egyik alapvető kérdés tehát a testek, azok képeinek és ábrázolásainak a szabadsága, valamint - ezzel összefüggésben - a politikai és társadalmi test ellenőrzése, felügyelete és függő helyzetbe kényszerítése.Voltaképpen miért és hogyan alkalmazható a fotográfia egyszerre a politikai testekre gyakorolt hatalom kritikájaként, ugyanennek a hatalomnak az eszközeként, és a politikai testeket, valamint a testeket és a politikákat a művészet felől megkérdőjelező gyakorlatként?A "Mi a fotográfia?" problémakör tehát a következő kérdéseket foglalja magában: "Kihez tartozik a test?", "Milyen hatalma lehet a képnek?", "Hogyan bánjunk a politikával?" és "Milyen szerepe lehet a művészetnek?".

NECC / A világ tyúkszemmel

Helyszín: KOGART Ház (Budapest VI., Andrássy út 112.)Megnyitja: Wessely Anna, PhD, tanszékvezető egyetemi docens,ELTE Szociológia Tanszék22.00 órától afterparty a Lumen szervezésében a KUPLUNG-ban (Budapest VI.,Király utca 46.)Fellépnek: Csókolom zenekar, utána mc Sena és dj Mango, meghívott vendég: mc ParadoxFilmvetítés: Magyarósi Éva Hanne c. rövidfilmjeMegtekinthető: naponta 10-18 óráigA kiállításon résztvevő művészek: Helyszín: KOGART Ház (Budapest VI., Andrássy út 112.)Megnyitja: Wessely Anna, PhD, tanszékvezető egyetemi docens,ELTE Szociológia Tanszék22.00 órától afterparty a Lumen szervezésében a KUPLUNG-ban (Budapest VI.,Király utca 46.)Fellépnek: Csókolom zenekar, utána mc Sena és dj Mango, meghívott vendég: mc ParadoxFilmvetítés: Magyarósi Éva Hanne c. rövidfilmjeMegtekinthető: naponta 10-18 óráigA kiállításon résztvevő művészek:Andrea Anca-Strauss (Románia/Magyarország), Aria Hyttianen (Finnország), Baglyas Erika, Balikó Emese, Benczúr Emese, Cristina David (Románia), Csoszó Gabriella, Deli Ágnes, Dita Pepe (Csehország) Drozdik Orsolya, Elek Judit Katalin, El-Hasszan Róza, Elod Ágnes, Eperjesi Ági, Erdei Krisztina, Fabricius Anna, Fekete Alexandra Kinga, Ganczer Réka, Göbölyös Luca, Hangay Eniko, Hermann Ildi, Horváth Éva Mónika, Horváth M. Judit, Katerina Sevic, Majoros Zita, Kedves Lilli, Khoór Lilla, Leonie Altendorf (Németország), Lovas Ilona, Lucia Nimcova (Szlovákia), Magyarósi Éva, Major Rebeka, Maráczy Manuela, Miklosevic, Paola (Szerbia), Monika Mamzeta (Lengyelország), Prakter Mariann, Rutkai Bori, Sárosi Anita, Schneemeier Andrea, Szabó Benke Róbert, Szabó Dorottya, Szabó Sarolta, Szász Lilla, Szilágyi Lenke, Szörényi Beatrix, Tóth Szilvia, Ujj Zsuzsi

Szász Lilla fotókiállítása: ARANYKOR

Megnyitja: Petrányi ZsoltHelyszín:Liget Galéria,1146 Budapest, Ajtósi Dürer sor 5.Nyitva tartás: szerdától hétfőig 14 és 18 óra között. Megnyitja: Petrányi ZsoltHelyszín:Liget Galéria,1146 Budapest, Ajtósi Dürer sor 5.Nyitva tartás: szerdától hétfőig 14 és 18 óra között." - A legrosszabb az öregedésben, hogy egy sor dolog elvesztésével jár, például az ízlelés elvesztésével. Igen, a dolgoknak megváltozik az ízük. A barátok elvesztése is nagyon nehéz. Az emberek nem szívesen valják be, hogy elvesztették egyik vagy másik képességüket, és ilyenkor tartózkodóvá válnak. Ez az elidegenedés abból származhat, hogy a legtöbb ember nincs kellőképp felkészülve a méltóságát és önbecsülését sértő veszteségekre."(Colors 43-Idősek)Az itt látható sorozat a "Nyugdíjasok" utolsó része.A képek a Georgina utcai, Újpesti, Alma utcai szeretetotthonokban, valamint a János utcai nyugdíjasklubban készültek, 1997-1998, 2002 ösze és 2003 nyara között. Első nyugdíjasokról szóló képeimet a Magyar Narancs megbízásából készítettem, majd egy hosszas szünet után megint elővettem ezt a témát. Ellentétben az előző fényképekkel, ezeket a képeket színes negatívra fotóztam. Több okom is volt erre. Első sorozatomat látva az idősek túl negatívnak, pesszimistának látták magukat és környezetüket, képeim láttán szinte megsértődtek. Ezért is választottam most a színeket a fekete - fehér helyett. Ezen kívül, engem is érdekelt az a színvilág, ami őket körülveszi, az "objektív" valóság. Képeimet tudatosan nem manipuláltam, a legkisebb "trükköt" sem használtam. Célom az volt, hogy minden olyan legyen, amilyen valójában. Természetesen ez nem sikerült. A helyzet furcsasága miatt sokszor én sem tudom, hogy sírjak-e, vagy nevessek egy - egy kép láttán. Mégis, hogy mitől válnak groteszké ezek a képek, a banánfa alatt álló néni, vagy az álarcos bácsi a groteszkebb, azt nem tudom. Azt sem tudom, hogy tulajdonképpen mitől kell nevetnünk is és sírnunk is egy kép láttán. Ezeket a kérdéseket mindenkinek magának kell megoldania.

Fotóhónap 2004: Dokumentum 6: A mindennapok színeváltozása

A Dokumentum 6 egy olyan negyedszázada tartó kiállítás-sorozat része, ami a fotográfiai alapú képek legújabb, legaktuálisabb megjelenési formáira figyel. Ez alkalommal a rendezők koncepciója ismét a fiatal alkotók felé irányul, akik színes, naplószerű, életmódot feldolgozó vagy értelmező alkotásaikkal újszerű képet adnak környezetünkről. A 2004. évi Dokumentum kiállítások meghívott művészei az úgynevezett dokumentarista fotográfia tanulságainak alapján keresik azt a szemléletmódot, ami a kortárs világ leírója, kifejezője lehet. A Dokumentum 6 egy olyan negyedszázada tartó kiállítás-sorozat része, ami a fotográfiai alapú képek legújabb, legaktuálisabb megjelenési formáira figyel. Ez alkalommal a rendezők koncepciója ismét a fiatal alkotók felé irányul, akik színes, naplószerű, életmódot feldolgozó vagy értelmező alkotásaikkal újszerű képet adnak környezetünkről. A 2004. évi Dokumentum kiállítások meghívott művészei az úgynevezett dokumentarista fotográfia tanulságainak alapján keresik azt a szemléletmódot, ami a kortárs világ leírója, kifejezője lehet. Az általuk exponált kép többnyire manipulálatlan, mégis a szubjektivitás irányába mutat oly módon, hogy a művész személyisége a valóság képi tükrében jelenik meg.Kiállítók:Elek Judit, Erdei Kriszta, Kudász Gábor Arion, László Gergő, Fekete Zsolt, Zana Krisztián, Szabó Sarolta, Szász Lilla, Tóth Szilvi, Fabricziusz Anna, Fodor János.A kiállítást megnyitja: Dr. Beke LászlóNemcsak a média, de a fényképezés történetében is megfigyelhető tendencia, hogy minél nagyobb befolyásra tesz szert a tömegkommunikáció, annál nagyobb igény mutatkozik a magánszféra függetlenedésére. A privát fotó hihetetlen mennyiségű képtermelése ma már nem is materializálódik, hanem különböző digitális készülékek által leképezve, kijelzőkön vagy képernyőkön él, és csak a még újabb képek által törlődik. Érzékelhetően a vegetatív képi kommunikáció irányába haladunk: a képek létrehozása és fogyasztása szinte már nem is tudatosan történik, hanem bizonyos élethelyzetek automatikus és elválaszthatatlan része, sőt célja - legalábbis ha engedünk a szolgáltatások és technológiák csábításának vagy a marketing nyomásának. Ugyanakkor az identitáskeresés természetes, ösztönös folyamata az is, hogy a szubjektum nem hagyatkozik a médiaképben sugallt eszményekre, hanem igyekszik a saját vizuális mintáit a rendelkezésre álló eszközökkel megteremteni. A fényképezés, a digitális képrögzítés, -mentés, -szkennelés, -továbbítás vagy -manipulálás is - a technológiai különbségek ellenére - ugyanolyan kifejezési vagy önmegvalósító eszközzé válhat, mint például a kreatív fotográfia fénykorában volt... De azért ne legyenek illúzióink, a privát szférát, az önmegvalósítást, sőt álmainkat sem hagyja érintetlenül jelen korunk médiaképe! A művészetnek a függetlenség megőrzésére ezért az maradt a legfőbb fegyvere, hogy nemcsak a valósághoz, de e valóság aktuális médiaképéhez való viszonyát is folyamatosan evidenciában tartja és különféle módon reflektál rá. A fényképet nem önmaga, hanem kontextusa határozza meg, és ebben nagy szerepe van az egyéb csatornákon hozzánk eljutó képeknek, a médiának összességében. A fotográfus akarva-akaratlanul azokhoz a képekhez és hordozókhoz viszonyít, ami környezetét meghatározza, és ahhoz hasonul, vagy attól tér el. Ez olyan alapvető változás, ami a fotográfia kizárólagosságát szüntette meg hazánkban és a világban egyaránt.A Dokumentum 6 projekt 2004. évi kiállításai, a már túlságosan is ismert dokumentarista képi fordulatokon túllépve, a személyes és friss valóságfeltárásokra koncentrálnak, ilyen formában tehát semmiképpen nem egy szürkés-fekete fotótörténeti keretben, hanem a mindennapok világának színes médiakeretében vagy -kontextusában megjelenő valóságképet mutatnak. A Mai Manó Házban rendezett kiállítás művészeit is az a környezet inspirálja, amelyben élnek és mozognak, vagy amellyel személyes kapcsolatuk van. A képeiken látható valóság tehát nem más, mint a művész valósága, amely azt a kérdést veti fel, hogy munkásságuk kézenfekvő irányultsága miképpen lényegülhet át a művészet keretein belül. A mindennapok színeváltozása alcímmel jellemezhető tárlat tehát azt bizonyítja, hogy a fotográfiai szemlélet is a szubjektumon keresztül vezet az egyetemes tartalom kifejezése felé.A dunaújvárosi kiállítás - amelynek lényegét a Távolság/Distance címmel jelölhetnénk - magyar és külföldi résztvevői még koncentráltabban élnek a fotós privát világának és környezetének reprezentációjával. A valósághoz való viszonyunkat többek között a mindennapi tapasztalat és ahhoz szorosan kapcsolódva a vizuális érzékenységünk, szenzibilitásunk is meghatározza. A dolgokhoz való vonzódásunk vagy elfordulásunk személyiségünk kivetüléseként is értelmezhető, ilyen tekintetben ez a kiállítás a fényképész és választott témája közötti bizonytalan viszonyról szól. Érdeklődésünk középpontjában az a kérdés áll, hogy miként jellemezhető a művész és az általa kiválasztott, fényképen rögzített valóságdarab közötti reláció: a választásban személyes motiváltság érhető tetten, így akarva- akaratlanul a dokumentált világ egy személyes olvasatot és értelmezést kap. A távolság tehát az alkotó és a téma, a valóság és a művészet között van, mert semmilyen kép nem lehet tárgyilagos és leíró - hanem épp ellenkezőleg -, az minden esetben e bizonytalan viszony felmérésének eredménye.Ha ezt a vizsgálódást kizárólag a szubjektum és a látható dologi világ közötti relációra korlátoznánk, még akár szubjektív dokumentarizmusról is beszélhetnénk. Ha viszont a létrejövő kép valamiféle folyamatosan változó új identitás meghatározásaként is aposztrofálható, már ki kell tágítanunk a valóság fogalmát a mindenkor aktuális médiaképpel, mint a személyiséget aktívan befolyásoló vagy alakító közeggel. Ha pedig az így kapott kép látványában és fogalmiságában eltér a már ismert dokumentarista típusú valóságfeltárásoktól, az csak azért lehet, mert közben folyamatosan változik a technológia, változik a világot leíró nyelvezet, változik a mediális környezet, és benne: megváltozunk mi magunk is.(A Dokumentum 6 projekt kurátorai: Jokesz Antal és Petrányi Zsolt)Helyszín: Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó HázCím: 1065 Budapest-Terézváros, Nagymező utca 20.

Szász Lilla: Játékvilágok - fotókiállítás

A fiatal fotós, Szász Lilla sorozatain az emberek és tárgyaik megjelenítése nyomán ez a hétköznapi abszurditás válik tapinthatóvá. A fiatal fotós, Szász Lilla sorozatain az emberek és tárgyaik megjelenítése nyomán ez a hétköznapi abszurditás válik tapinthatóvá.Szász Lilla képeiről az első pillanatokban nehéz eldönteni, beállított jelenetekről van-e szó. Azután lassan világossá válik, hogy a fotókon megjelenő emberek önmagukat rendezik. A falusi búcsúk vándormutatványosai, a cirkusz világának mindennapi hősei megszokott környezetükben jelennek meg, amely a néző számára hol ünnepi, hol kifordított világként mutatkozik meg. A fiatal fotós, Szász Lilla sorozatain az emberek és tárgyaik megjelenítése nyomán ez a hétköznapi abszurditás válik tapinthatóvá.Helyszín: Goethe-Institut Budapest Café EeckermannCím: 1061 Budapest, Andrássy út 24.Telefon: (1) 374 40 70Fax: (1) 374 40 80E-Mail: info@budapest.goethe.orgCafé Eckermann nyitvatartása: hétőtől péntekig: 8.00 - 22.00,szombaton: 9.00 - 22.00

Szász Lilla: Szentpétervár-Napfürdőzők - fotókiállítás

Helyszín: Cirko-GejzírCím: 1053 Budapest, V. kerület, Balassi B. u. 15-17.Telefon: (1) 269-09-04E-mail: cirko@ra.c3.hu Helyszín: Cirko-GejzírCím: 1053 Budapest, V. kerület, Balassi B. u. 15-17.Telefon: (1) 269-09-04E-mail: cirko@ra.c3.hu