ismeretlen
Azok a publikus események, amelyekben ezt az alkotói profilt megjelölték, de nem ő a publikáló Persona.
Az ötévente megrendezésre kerülő Fotóművészeti Nemzeti Szalonnak nem a krónikaírás a feladata: vállaltan személyes válogatás az utóbbi évek fotóműveiből. Régebben a művészeti szakmák törekedtek a történések lejegyzésére évkönyvek, almanachok kiadásával, ma már úgy gondoljuk „úgyis minden fent van a neten”. Ám a világháló nem pótolja az áttekintést, az összefüggések megmutatását, az értékek kiemelését. A művészi önkifejezés útjain sokan járnak-kelnek, különböző irányokba, eltérő sebességgel, intenzitással, más-más céllal. Mindegyikük útjának van létjogosultsága, tulajdonképpen valamennyi érdemes lehet a megmutatásra. Ennyi hely persze nincs a világ egyetlen kiállítóhelyén sem. Dönteni kellett tehát, merre induljunk az idei fotószalon szervezésének megkezdésekor. A kiválasztott, százötvennél több fotográfus különféle utakon közelíti bevallott vagy burkolt célját, ami nem más, mint koherens életművet építeni folyton változó, alakuló világunkban. Ezek az utak sokféleképpen definiálhatók, átnevezhetők, mint az igazi utak is, de véleményünk szerint nagyrészt lefedik a kortárs magyar fotográfia térképét. A hagyományos, történelmi távlattal rendelkező széles sztráda a dokumentarista szemléletű, társadalomkritikai célzattal készített fotók útja, melyen gyakran riportszerű, néha szociális hevülettel készült képek vagy fotóesszék hasítanak. A dokumentarista szemléletű megközelítéshez képest egy másik út az intim, személyes naplószerű fotózás, amely hangsúlyozottan a mindennapi életből meríti témáit. Forgalmas, sokak által járt út a konceptuális fotográfia, ahol az előzetes gondolat, a koncepció gyakran fontosabb, mint az azt követő esztétikai megvalósítás mikéntje. A manipulált képalkotás ösvényét is sok alkotó járja. Minden kép, ami tagadásos viszonyban van a bármilyen okokból el nem fogadható valósággal, amely kevesli a meglévő elemek hagyományos elrendezése kínálta készletből alkotható képek művészi hatását, az szívesen feszegeti a valóság és a fikció határait, igen gyakran át is lépve azokat, ezáltal egy új, saját személyére szabott kvázi valóságot teremtve. Szembemenve ezekkel mutatjuk be az automatizált gépi képcsinálás minden formáját elutasító archivisták, azokét, akik visszanyúlnak a fotográfia két évszázados múltjához, rekonstruálva a korabeli eljárásokat, hosszas és bonyolult handmade módon alkotva meg képeiket. Egy 2026-ban a fotográfiai tendenciákat felmutatni kívánó szalonkiállítás nem teheti meg, hogy ne vonultassa fel a mesterséges intelligencia (MI) segítségével, vagy teljesen azzal készített képeket. Ez jelenleg a fotográfia legdinamikusabban változó iránya. A kiállítótermek alkotásai által jól kirajzolható ívet, a kiválasztott kiállító művészeket alapként hordozza, tartja az MMA Kiadó és az MMKI gondozásában most megjelenő giga-vállalkozás: a háromszáz fotográfus hatszáz képét és háromszáz rövid esszét tartalmazó album, A magyar fotóművészet háromszáz alkotója, melynek kortárs művészei közül választottuk a szalon kiállítóit. Bán András és Kincses Károly, a kiállítás kurátorai A borítóképen: Hernád Géza: Emulziórajz, 1/3, Egér és kísértet Műcsarnok nyitva tartás: kedd - vasárnap 10.00-18.00, csütörtök 12.00-20.00, hétfő: zárva https://www.facebook.com/events/801757376094810/?event_time_id=801757379428143
PH21 Gallery invites you and your friends to the hybrid (online & offline) opening reception of its upcoming solo exhibition in Budapest: Kostis Argyriadis: A Balkan Pray (AI project) and the Photographic Visions – Autumn 2025 group show. Budapest, October 18 – November 11, 2025 Opening reception: October 18, 6:00 p.m. Opening remarks: Mátyás Misetics, photographer, cultural strategist Exhibiting artists: Daniel Agra, András Ikládi, Ladka Kurzrock, Dai Nakamura, Michael G. Prais, Joseph Sharketti, Anne Staveley & Jill Sutherland, and Jill Sutherland. For further information, please visit our website: https://www.ph21gallery.com/kostis-argyriadis-a-balkan-pray-ai https://www.ph21gallery.com/photographic-visions-autumn-25 Zoom link for real-time participation: https://tinyurl.com/yys8tj4a ------------------------------------------- A PH21 Galéria szeretettel meghívja Önt és barátait közelgő budapesti kiállításának hibrid (online és offline) megnyitójára: Kostis Argyriadis: A Balkan Pray (AI project) és Photographic Visions – Autumn 2025 csoportos kiállítás. Budapest, 2025. október 18. – november 11. Megnyitó: október 18., 18:00 Megnyitóbeszédet mond: Misetics Mátyás, fotóművész, kulturális stratéga Kiállító művészek: Daniel Agra, András Ikládi, Ladka Kurzrock, Dai Nakamura, Michael G. Prais, Joseph Sharketti, Anne Staveley & Jill Sutherland, valamint Jill Sutherland. További információkért kérjük, látogasson el honlapunkra: https://www.ph21gallery.com/kostis-argyriadis-a-balkan-pray-ai https://www.ph21gallery.com/photographic-visions-autumn-25 Zoom-link az élő részvételhez: https://tinyurl.com/yys8tj4a https://www.facebook.com/events/663663353155391/
A PH21 Galéria szeretettel vár mindenkit Fang Tong: Alone című egyéni kiállítása és a Photographic Visions Summer 2020 csoportos kiállítás megnyitóján való online részvételre 2020. július 30-án 19:00 órakor. Kiállítást megnyitja: Misetics Mátyás, képzőművész A kiállítás 2020. augusztus 22-ig tekinthető meg. További információ: https://www.ph21gallery.com/fang-tong-alone https://www.ph21gallery.com/photographic-visions-summer-2020 Az online megnyitó linkje: :: PH21 Gallery invites you and your friends to the online opening reception of its upcoming solo exhibition: Fang Tong: Alone & Photographic Visions Summer 2020 group exhibition on July 30, 2020, 7:00 p.m. Exhibition remarks: Mátyás Misetics, visual artist Exhibition dates: July 30 – August 22, 2020 For further information, please visit our website: https://www.ph21gallery.com/fang-tong-alone https://www.ph21gallery.com/photographic-visions-summer-2020 Link for the real time participation: Photo: Fang Tong: No. 9. from the series: Alone https://www.facebook.com/events/206022310851030/
Egyedi tárlatvezetést tart a MITTE kreatív igazgatója és Várfok Galéria művésze, Misetics Mátyás az év egyik legizgalmasabb művészeti eseményén, az Art Market Budapesten. ////////////////////////////////////////////////////////////////////////// MISETICS MÁTYÁS a kulturális, kreatívipari és gazdasági szektorokban dolgozik, mint márkaépítést támogató arculati elemző, márkatanácsadó és tervező szakember 10 éves tapasztalattal és 5 éves egyetemi oktatói háttérrel. A vizuális kommunikáció, fotográfia és designmenedzsment területén szerezte diplomáit, jelenleg doktorandusz a MOME doktori iskolájában. Meghatározó alakja a hazai fotóművészeti színtérnek, de képei sikeresen szerepeltek olyan neves nemzetközi eseményeken is, mint amilyen például az Art Paris, Párizs (F), és a MIA Photo Fair, Milánó (IT) művészeti vásárok, illetve a New York-i Radiator Gallery (US) Let’s face it című csoportos kiállítása. A Várfok Galéria művészeként munkáival találkozhatunk az Art Market Budapest idei kiállításán is. https://www.facebook.com/events/2135700996691387/
Létezésünk tere olykor álomképekké mosódva jelenik meg előttünk. Hogyanlétezünk ebben a módosult térben? Mitől érezzük otthon, vagy idegennek magunkat? Miénk-e (itt) a tér? Kiállító művészek: Biró Eszter, Deim Balázs, Fromm Balázs, Gosztom Gergő, Gunics Dóra, Kőhegyi Laci, Mag Krisztina, Rapi Mariann, Urbán Ádám Kurátor: Trembeczki Péter Megnyitó: 2014. február 19, 19 óra Helye: Casati Art Corner, Budapest VI. Paulay Ede u. 31. Megnyitja: Misetics Mátyás fotográfus Létezésünk tere olykor álomképekké mosódva jelenik meg előttünk. Hogyan létezünk ebben a módosult térben? Mitől érezzük otthon, vagy idegennek magunkat? Miénk-e (itt) a tér? Kiállító művészek: Biró Eszter, Deim Balázs, Fromm Balázs, Gosztom Gergő, Gunics Dóra, Kőhegyi Laci, Mag Krisztina, Rapi Mariann, Urbán Ádám Kurátor: Trembeczki Péter Megnyitó: 2014. február 19, 19 óra Helye: Casati Art Corner, Budapest VI. Paulay Ede u. 31. Megnyitja: Misetics Mátyás fotográfus
A Várfok Galéria következő kiállítása a fotográfia térnyerését igazolva Misetics Mátyás, a Galéria művészköréhez tartozó alkotó munkáit mutatja be Utopia címmel. Misetics Mátyás (1982, Budapest) fiatal kora ellenére évek óta meghatározó alakja a hazai fotográfiai színtérnek, képeit a közönség számos kiállításon láthatta itthon és külföldön egyaránt. 2007-es Artificial Light sorozata – mely 2013-ban szerepelt a Magyar Nemzeti Galéria A magyar fotóművészet az új évezredben c. A Várfok Galéria következő kiállítása a fotográfia térnyerését igazolva Misetics Mátyás, a Galéria művészköréhez tartozó alkotó munkáit mutatja be Utopia címmel. Misetics Mátyás (1982, Budapest) fiatal kora ellenére évek óta meghatározó alakja a hazai fotográfiai színtérnek, képeit a közönség számos kiállításon láthatta itthon és külföldön egyaránt. 2007-es Artificial Light sorozata – mely 2013-ban szerepelt a Magyar Nemzeti Galéria A magyar fotóművészet az új évezredben c. kiállításán - megrendezett éjszakai jeleneteivel, mesterséges fényeivel új irányvonalat indított el a hazai kortárs fotóművészetben és hatása a mai napig érződik. Misetics Mátyásnak ez lesz az első egyéni bemutatkozása a Várfok Galéria nagy terében. A tárlat átfogó képet kíván adni a művész eddigi munkásságáról, a 2005-ös korai munkáktól kezdve, nevezetes diplomamunkáján, az Artificial Lighton át, a legújabb, 2014-es Utopia című sorozatáig.
Az ezredforduló óta a fotográfia elmélete és gyakorlata is jelentősen megváltozott. Szinte minden képzőművészeti ág használ fotót, s éppen ezért különösen képlékenyek azok a határok, amelyek a fotóművészt, a fotót használó művésztől elválasztják. Milyen hatása van a tömegesen használt digitális technológiának a kortárs fotóművészetre, s egyáltalán kit is nevezhetünk 2013-ban fotóművésznek? Az ezredforduló óta a fotográfia elmélete és gyakorlata is jelentősen megváltozott. Szinte minden képzőművészeti ág használ fotót, s éppen ezért különösen képlékenyek azok a határok, amelyek a fotóművészt, a fotót használó művésztől elválasztják. Milyen hatása van a tömegesen használt digitális technológiának a kortárs fotóművészetre, s egyáltalán kit is nevezhetünk 2013-ban fotóművésznek? A Magyar Nemzeti Galéria kiállításának célja, hogy bemutassa, miként változott meg a fotográfia az ezredforduló óta; mi történt a magyar fotóművészetben, s az egyetemes folyamatok miként hatottak itthon. Sikerült-e megőrizni a fotó régi rangját és tekintélyét, s beszélhetünk-e még a régi értelemben vett fotóművészetről? A Magyar fotóművészet az új évezredben című kiállítás a fenti kérdésekre az alkotók egy-egy fotósorozatának bemutatásával kíván válaszolni. Kiállító alkotók: Barta Zsolt Péter, Czigány Ákos, Dezső Tamás, Eperjesi Ágnes, Esterházy Marcell, Fabricius Anna, Gábor Enikő, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Kerekes Gábor, Korniss Péter, Koronczi Endre, Kovalovszky Dániel, Kudász Gábor Arion, Magyar Ádám, Misetics Mátyás, Ősz Gábor, Pecsics Mária, Péter Ildikó, Szabó Dezső, Szacsva Y Pál és Tóth György
A 10-i kiállításmegnyitó nem nyilvános, de követhető itt aFotoKlikk.euoldalon. Az ezredforduló óta a fotográfia elmélete és gyakorlata is jelentősen megváltozott. Szinte minden képzőművészeti ág használ fotót, s éppen ezért különösen képlékenyek azok a határok, amelyek a fotóművészt, a fotót használó művésztől elválasztják. Milyen hatása van a tömegesen használt digitális technológiának a kortárs fotóművészetre, s egyáltalán kit is nevezhetünk 2013-ban fotóművésznek? A 10-i kiállításmegnyitó nem nyilvános, de követhető itt aFotoKlikk.euoldalon. Az ezredforduló óta a fotográfia elmélete és gyakorlata is jelentősen megváltozott. Szinte minden képzőművészeti ág használ fotót, s éppen ezért különösen képlékenyek azok a határok, amelyek a fotóművészt, a fotót használó művésztől elválasztják. Milyen hatása van a tömegesen használt digitális technológiának a kortárs fotóművészetre, s egyáltalán kit is nevezhetünk 2013-ban fotóművésznek? A Magyar Nemzeti Galéria kiállításának célja, hogy bemutassa, miként változott meg a fotográfia az ezredforduló óta; mi történt a magyar fotóművészetben, s az egyetemes folyamatok miként hatottak itthon. Sikerült-e megőrizni a fotó régi rangját és tekintélyét, s beszélhetünk-e még a régi értelemben vett fotóművészetről? A Magyar fotóművészet az új évezredben című kiállítás a fenti kérdésekre az alkotók egy-egy fotósorozatának bemutatásával kíván válaszolni. Kiállító alkotók: Barta Zsolt Péter, Czigány Ákos, Dezső Tamás, Eperjesi Ágnes, Esterházy Marcell, Fabricius Anna, Gábor Enikő, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Kerekes Gábor, Korniss Péter, Koronczi Endre, Kovalovszky Dániel, Kudász Gábor Arion, Magyar Ádám, Misetics Mátyás, Ősz Gábor, Pecsics Mária, Péter Ildikó, Szabó Dezső, Szacsva Y Pál és Tóth György Közvetítés: Az eseményeket a technikai lehetőségek függvényében felvesszük és közvetítjük is. A felvett anyag vágásáig az anyagok vágatlanul is megtekinthetők a közvetítési minőségben akár telefonon, tableten is, a közvetítés ideje alatt a felvételek visszatekerhetők. A vágás utáni felvételeink megnövelt minőségben itt láthatók. Amennyiben értesítést szeretnél kapni hasonló közvetítésekről, úgy nyomd meg a Follow gombot és regisztrálj a livestream rendszerébe!A regisztrált Livestream felhasználók a követett eseményeikről csak egy levelet kapnak minden közvetítés elindulásakor, tehát igen ritkánt.
A digitális forradalom korábban soha nem látott szabadságot adott azalkotók kezébe - lehetővé téve, hogy a hagyományos szakmai lépcsőket áthidalva kerüljenek fel a kreatív iparágak térképeire. A szimpózium címe a kreatív szakmák összességére utal, jelezve a területek összekapcsolódását és az átjárhatóságot, mely újfajta multidiszciplinaritást teremtett. Milyen hatással van a változás a piacra s az egyes szakmai ágakra? Vajon a demokratizált kultúra magasabb kvalitású produktumokhoz vezet, vagy túlzsúfoltságával nehezíti a valódi tehetségek kiemelkedését? Tervezett program: A digitális forradalom korábban soha nem látott szabadságot adott az alkotók kezébe - lehetővé téve, hogy a hagyományos szakmai lépcsőket áthidalva kerüljenek fel a kreatív iparágak térképeire. A szimpózium címe a kreatív szakmák összességére utal, jelezve a területek összekapcsolódását és az átjárhatóságot, mely újfajta multidiszciplinaritást teremtett. Milyen hatással van a változás a piacra s az egyes szakmai ágakra? Vajon a demokratizált kultúra magasabb kvalitású produktumokhoz vezet, vagy túlzsúfoltságával nehezíti a valódi tehetségek kiemelkedését? Tervezett program: 11.00 Köszöntő Előadások: 11.15 - 12.00 Fabricius Gábor, Head of Innovation, Republic Group 12.15 - 12.45 Dr. Bárány Tibor, egyetemi adjunktus (BME) 13.00 - 13.45 Misetics Mátyás, fotográfus, kreatív konzultáns, egyetemi tanársegéd (BME) 13.45 - 14.30 Szünet 14.30 - 15.15 Szentpéteri Márton, egyetemi docens (MOME) 15.15 - 16.00 Balla Dóra DLA, grafikusművész, mb. tanszékvezető (MOME) 16.15 - 17.30 - Kerekasztal-beszélgetés Résztvevők: Batta Barnabás, kommunikációs szakember, főiskolai tanársegéd (BGF) Barta András, médiamunkás Hegedüs Mihály, kreatív stratéga, Clair&Curtis Szabó Simon, filmrendező A szimpózium a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szervezésében jött létre. Projektvezető: Misetics Mátyás.
Kurátor: Rónai Gergely, Tóth Balázs ZoltánMegnyitja: Mélyi József, művészettörténész Néhány név a tervezett kiállítók közül - a teljesség igénye nélkül: Kerekes Gábor, Timár Péter, Benkő Imre, Gerhes Gábor, Erdei Krisztina, Eperjesi Ágnes, Czigány Ákos, Misetics Mátyás, Kudász Gábor Arion, Koronczi Endre, Stalter György, Telek Balázs, Bozsó András, Kaulics Viola, Ember Sári, Horváth Péter Kurátor: Rónai Gergely, Tóth Balázs Zoltán Megnyitja: Mélyi József, művészettörténész Néhány név a tervezett kiállítók közül - a teljesség igénye nélkül: Kerekes Gábor, Timár Péter, Benkő Imre, Gerhes Gábor, Erdei Krisztina, Eperjesi Ágnes, Czigány Ákos, Misetics Mátyás, Kudász Gábor Arion, Koronczi Endre, Stalter György, Telek Balázs, Bozsó András, Kaulics Viola, Ember Sári, Horváth Péter A Magyar Fotográfiai Múzeumban a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója: Progresszív útkeresések 1977-2012 címet viselő kiállítás az FFS megalakulásától napjainkig mutatja be az évtizedek alatt kialakult főbb irányvonalakat néhány kulcsfontosságú, FFS berkein belül is alkotó fotográfus képein keresztül. A kurátori koncepció szándéka az, hogy az azonos képtípusú, vagy alkotói attitűddel megvalósított fotográfiák egymásmellettiségében markánsan láthatóvá váljon az az ív, amely a generációk közötti különbségekre és hasonlóságokra is felhívja a figyelmet. A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója történetének egy szeletét bemutató kiállítás koncepciójának kiindulópontja a fotográfiai képtípusoknak - akt, autonóm riport, csendélet, portré, tájkép, képzőművészeti fotóhasználat - az FFS tagjai által folyamatosan átértelmezett, progresszív, a műfajok és médiumok határait feszegető munkáinak prezentálása. A hangsúly a változásra, a generációkon átívelő egyre tágabb értelmezésekre helyeződik. Az egyre táguló értelmezési mezőket a következő kategóriákba rendezve mutatja be a kiállítás: Arc - Test, Intermedialitás, Médium, Megrendezettség, Szubjektum a térben és Város - Tér. A hangsúly a kísérletezésre, az újításra helyeződik. Az anyag mennyisége miatt a válogatáskor kerültük a hagyományos, „konzervatív” képalkotói attitűdöt megjelenítő alkotásokat. Nem minőségítélet ez, hiszen a stúdióban mindig is meghatározó vonulatot alkottak a sajtófotó területéről érkező, kiforrott fotográfiai nyelvezettel bíró riporteri teljesítmények, hanem a jelen kiállításban elsősorban a neovantgárd és posztmodern irányzatokat és a fotográfia sajátos médiumjellegére reflektáló alkotói intenciókat mutatjuk be. A felállított kategóriarendszer a művek és attitűdök közötti eligazodást segíti, szakítva a hagyományos lineáris időrendi besorolással. A kiállítás kedvéért létrehozott kategóriákkal - melyekkel nem áll szándékunkban általános fotótörténeti rubrikákat létrehozni - az átláthatóságot próbáljuk megteremteni, mely művelet számos kompromisszumot igényelt a kurátorok részéről, hiszen egy-egy alkotó voltaképpen az összes kategóriában szerepelhetne, mutatva ezzel azt az útkeresést, amely sok fotográfus esetében egyenlő volt az FFS-en belül eltöltött évekkel. Friss szemmel tekintettünk az elmúlt harmincöt év eddig különböző FFS kiadványokban megjelent és a Fotográfiai Múzeumban őrzött képanyagokra, és a kurátori koncepcióhoz igazodó legerősebbnek ítélt munkák alapján soroltuk be az alkotókat, szigorúan egy művészt, egy kategóriába. A tárlatba kizárólag olyan sorozatokból, önálló képekből válogattunk, amelyek az adott fotográfus FFS-hez köthető korszakában készültek. megtekinthető: szerda-vasárnap 10-17 óra A megnyitó:
A ph21 Galéria fotópályázatot hirdet egyéni és csoportos kiállításokon és a Galéria honlapján való megjelenésre. A pályázatra egyéni fotográfusok és alkotócsoportok jelentkezését is várjuk. A sikeres pályázók a Galéria kiállításain vagy honlapján kapnak megjelenési lehetőséget. A ph21 Galéria fotópályázatot hirdet egyéni és csoportos kiállításokon és a Galéria honlapján való megjelenésre. A pályázatra egyéni fotográfusok és alkotócsoportok jelentkezését is várjuk. A sikeres pályázók a Galéria kiállításain vagy honlapján kapnak megjelenési lehetőséget. A pályázat kiírója a ph21 Galéria, a Budapesti Műszaki és Gazdaságtudományi Egyetemen működő Szkéné Színház és a Vizuális Kommunikáció Műhely által közösen létrehozott, új, kortárs fotográfiai kiállítótér, melynek célja, hogy egyéni és csoportos kiállításokon keresztül teret adjon magyar és külföldi kortárs fotográfusok műveinek, kiállításain illetve honlapján igyekezzen reprezentálni a jelen fotográfiájának legújabb irányzatait és alkotóit. Pályázati feltételek: • Egy pályázó (egyéni pályázó vagy alkotócsoport) maximum 15 képpel pályázhat. A képek lehetnek egyediek, de tematikus sorozatok részét is képezhetik. • A pályamunkákat kizárólag elektronikus formában a submission@ph21gallery.com címre kell elküldeni. • A képek formátuma: 8 bit JPEG; Adobe RGB vagy sRGB; a hosszabb oldal maximum 1280 pixel; 72 dpi; maximum 1 MB. • Minden file nevét az alábbi módon kérjük megadni: utónév, keresztnév első betűje, kép címe vagy száma. A file nevében ékezetes betűk ne legyenek, a szavak alsó vonallal legyenek összekötve. A file neve maximum 40 karakter lehet. (Kovács Patrícia „Útkeresés” című képe tehát ezt a nevet kapja: Kovacs_P_Utkereses.jpg; Horváth Tamás harmadik cím nélküli képe: Horvath_T_3.jpg) • Az e-mail szövegében fel kell sorolni a beküldött képeket (cím vagy szám), és minden kép esetében meg kell adni a kép eredeti formátumát. Például: színes, 4304x2852, 15 MB, Nikon RAW (.NEF) file vagy 6x7 fekete-fehér negatív. • Az e-mail szövegében meg kell adni a pályázó nevét és elérhetőségét (telefon, illetve e-mail cím, ha eltér attól a címtől amelyről a pályázatot beadja). Alkotócsoport esetében az alkotócsoport nevét, tagjainak névsorát és a kapcsolattartó elérhetőségét kell megadni. • Sorozatok esetében az e-mailben jelezni kell, hogy mely képek tartoznak egy sorozatba és milyen sorrendben. A képeket ebben az esetben számozni kell, és a sorozat címét kell megadni (ha van). • A pályázathoz csatolni kell egy rövid műleírást vagy koncepciót, mely nem haladhatja meg az 1500 karaktert. • A pályázat beküldési határideje: 2012. október 1. éjfél (UTC+1). Ezt követően 2013. január 7. határidővel lehet majd új pályázatokat beadni. • A pályázaton részt vehet saját alkotásaival minden 18. életévét betöltött személy és olyan alkotócsoport, amelynek minden tagja legalább 18 éves. • A résztvevők a pályázati anyag beküldésével automatikusan elfogadják a pályázati feltételeket, miszerint a beküldött fotókat a ph21 Galéria a pályázathoz kapcsolódó kiállításon és honlapján (az alkotó nevének és a kép címének feltüntetésével) szabadon és térítésmentesen felhasználhatja, és ezzel kapcsolatban szerzői díjra nem tarthat igényt. A szerzői jogok és az alkotás az alkotók tulajdonában maradnak. A pályázók tudomásul veszik továbbá, hogy a beadott alkotások elkészítésével vagy azok nyilvános bemutatásával okozott személyiségi és szerzői jogsértésekért minden felelősség a beadó szerzőt terheli, beleértve a jogsértéssel bekövetkező anyagi felelősséget is. A rendezők fenntartják a jogot, hogy bármelyik, a pályázati feltételeknek nem megfelelő, vagy az emberi, illetve személyi jogokat sértő beadványt töröljenek a beadott pályázatok közül. A pályázatokat a ph21 Galéria zsűrije 2012. október 15-ig értékeli, majd a sikeres pályázókat e-mailben értesíti. A sikertelen pályázóknak nem küldünk értesítést. A zsűri által kiválasztott legjobb fotókat a ph21 Galéria kiállításainak keretében mutatjuk be a Szkéné Színház előterében. A kiállítható állapotban lévő képeket október második felében kell a sikeres pályázóknak eljuttatniuk a Galériába. A ph21 Galéria honlapja virtuális kiállítótérként is működik, így azok az alkotók, akik nem kapnak lehetőséget kiállításon való részvételre még mindig számíthatnak az interneten történő bemutatkozásra, a zsűri döntése szerint. A zsűri tagjai: Bátori Zsolt, egyetemi docens, igazgató, BME Vizuális Kommunikáció Műhely Misetics Mátyás, egyetemi tanársegéd, BME Vizuális Kommunikáció Műhely Novák Alexandra, egyetemi hallgató, BME Vizuális Kommunikáció Műhely Stenczer Sári, független kurátor Tana-Kovács Ágnes, művészeti programvezető, BME Szkéné Színház További információk: submission@ph21gallery.com
A ph21 Galéria „Tévutak” témakörben fotópályázatot hirdet. Várjuk minden olyan fotográfus jelentkezését, akik úgy gondolja, hogy a „tévút” mint fogalom, vagy mint témakör megjelenik munkájában, és azt a szélesebb közönséggel is megosztaná. A témakör értelmezése teljesen szabad, egyéni és társadalmi szinten, szó szerinti és absztrakt, szimbolikus módokon is megfogalmazhatóak vizuális eszközökkel „tévutak”. A ph21 Galéria „Tévutak” témakörben fotópályázatot hirdet. Várjuk minden olyan fotográfus jelentkezését, akik úgy gondolja, hogy a „tévút” mint fogalom, vagy mint témakör megjelenik munkájában, és azt a szélesebb közönséggel is megosztaná. A témakör értelmezése teljesen szabad, egyéni és társadalmi szinten, szó szerinti és absztrakt, szimbolikus módokon is megfogalmazhatóak vizuális eszközökkel „tévutak”. A pályázat kiírója a ph21 Galéria, a Budapesti Műszaki és Gazdaságtudományi Egyetemen működő Szkéné Színház és a Vizuális Kommunikáció Műhely által közösen létrehozott, új, kortárs fotográfiai kiállítótér, melynek célja, hogy egyéni és csoportos kiállításokon keresztül teret adjon magyar és külföldi kortárs fotográfusok műveinek, kiállításain illetve honlapján igyekezzen reprezentálni a jelen fotográfiájának legújabb irányzatait és alkotóit. Pályázati feltételek: • Egy pályázó maximum 5 képpel pályázhat, ezek lehetnek egyediek, de egy sorozat részét is képezhetik. • A pályamunkákat kizárólag elektronikus formában a submission@ph21gallery.com címre kell elküldeni, a tárgyban a „Tévutak” téma megjelölésével. • A képek formátuma: 8 bit JPEG; Adobe RGB vagy sRGB; a hosszabb oldal maximum 1280 pixel; 72 dpi; maximum 1 MB. • Minden file nevét az alábbi módon kérjük megadni: utónév, keresztnév első betűje, kép címe vagy száma. A file nevében ékezetes betűk ne legyenek, a szavak alsó vonallal legyenek összekötve. A file neve maximum 40 karakter lehet. (Kovács Patrícia „Útkeresés” című képe tehát ezt a nevet kapja: Kovacs_P_Utkereses.jpg; Horváth Tamás harmadik cím nélküli képe: Horvath_T_3.jpg) • Az e-mail szövegében fel kell sorolni a beküldött képeket (cím vagy szám), és minden kép esetében meg kell adni a kép eredeti formátumát. Például: színes, 4304x2852, 15 MB, Nikon RAW (.NEF) file vagy 6x7 fekete-fehér negatív. • Az e-mail szövegében meg kell adni a pályázó nevét és elérhetőségét (telefon, illetve e-mail cím, ha eltér attól a címtől amelyről a pályázatot beadja). • Sorozatok esetében az e-mailben jelezni kell, hogy mely képek tartoznak egy sorozatba és milyen sorrendben. A képeket ebben az esetben számozni kell, és a sorozat címét kell megadni (ha van). • A pályázathoz csatolni kell egy rövid műleírást vagy koncepciót, mely nem haladhatja meg az 1000 karaktert. • A pályázat beküldési határideje: 2012. szeptember 19. éjfél (UTC+1). • A pályázaton részt vehet saját alkotásával minden 18. életévét betöltött személy. • A résztvevő a pályázati anyag beküldésével automatikusan elfogadja a pályázati feltételeket, miszerint a beküldött fotókat a ph21 Galéria a pályázathoz kapcsolódó kiállításon és honlapján (az alkotó nevének és a kép címének feltüntetésével) szabadon és térítésmentesen felhasználhatja, és ezzel kapcsolatban szerzői díjra nem tarthat igényt. A szerzői jogok és az alkotás az alkotó tulajdonában maradnak. A pályázó tudomásul veszi továbbá, hogy a beadott alkotások elkészítésével vagy azok nyilvános bemutatásával okozott személyiségi és szerzői jogsértésekért minden felelősség a beadó szerzőt terheli, beleértve a jogsértéssel bekövetkező anyagi felelősséget is. A rendezők fenntartják a jogot, hogy bármelyik, a pályázati feltételeknek nem megfelelő, vagy az emberi, illetve személyi jogokat sértő beadványt töröljenek a beadott pályázatok közül. A pályázatokat a ph21 Galéria zsűrije 2012. szeptember 28-ig értékeli, majd a sikeres pályázókat e-mailben értesíti. A sikertelen pályázóknak nem küldünk értesítést. A zsűri által kiválasztott legjobb fotókat a ph21 Galéria első kiállításának keretében 2012. októberében mutatjuk be a Szkéné Színház előterében. A kiállítható állapotban lévő képeket október elején kell a sikeres pályázóknak eljuttatniuk a Galériába. A ph21 Galéria honlapja virtuális kiállítótérként is működik, így azok az alkotók, akik nem kapnak lehetőséget a kiállításon való részvételre még mindig számíthatnak az interneten történő bemutatkozásra, a zsűri döntése szerint. A zsűri tagjai: Bátori Zsolt, egyetemi docens, igazgató, BME Vizuális Kommunikáció Műhely Misetics Mátyás, egyetemi tanársegéd, BME Vizuális Kommunikáció Műhely Novák Alexandra, egyetemi hallgató, BME Vizuális Kommunikáció Műhely Stenczer Sári, független kurátor Tana-Kovács Ágnes, művészeti programvezető, BME Szkéné Színház További információk: submission@ph21gallery.com
Benkő Sándor nyitotta meg az V. GRID 2012 International Photobiennale magyar szekciójának kiállítását a Holland Magyar Nagykövet felesége Sümeghyné és Konzul Festetics de Tolna és további magyar és holland vendégek jelenlétében májusban.Külön érdekesség, hogy a fesztivál főképét Tóth Barnabás alias Barnie készítette. Kiállítók: Misetics Mátyás, Tóth Barnabás (BARNIE), Hajdú András, Bozsó András. A kiállítás Július közepéig tart Hollandiában 7 különböző városban. Holland szervező: Dr. Tordai Csilla, Kurátor: Benkö Sándor Benkő Sándor nyitotta meg az V. GRID 2012 International Photobiennale magyar szekciójának kiállítását a Holland Magyar Nagykövet felesége Sümeghyné és Konzul Festetics de Tolna és további magyar és holland vendégek jelenlétében májusban. Külön érdekesség, hogy a fesztivál főképét Tóth Barnabás alias Barnie készítette. Kiállítók: Misetics Mátyás, Tóth Barnabás (BARNIE), Hajdú András, Bozsó András. A kiállítás Július közepéig tart Hollandiában 7 különböző városban. Holland szervező: Dr. Tordai Csilla, Kurátor: Benkö Sándor
A Várfok Project Room következő kiállítása Emlékkristályok címmel Misetics Mátyás helyspecifikus projektjét kívánja bemutatni.Misetics Mátyás (Budapest, 1982) 2007-ben diplomázott a MOME fotó szakán, jelenleg ugyanott a doktori képzésen vesz részt. 2011 szeptemberében csatlakozott a Várfok Galéria művészköréhez Korniss Péterrel együtt, kettejük személye pedig mutatja az eddig hagyományosan inkább a festészetre koncentráló Galéria nyitását új irányvonalak felé. Az Emlékkristályok Misetics első, egyéni bemutatkozása a Várfok Galériában. A Várfok Project Room következő kiállítása Emlékkristályok címmel Misetics Mátyás helyspecifikus projektjét kívánja bemutatni. Misetics Mátyás (Budapest, 1982) 2007-ben diplomázott a MOME fotó szakán, jelenleg ugyanott a doktori képzésen vesz részt. 2011 szeptemberében csatlakozott a Várfok Galéria művészköréhez Korniss Péterrel együtt, kettejük személye pedig mutatja az eddig hagyományosan inkább a festészetre koncentráló Galéria nyitását új irányvonalak felé. Az Emlékkristályok Misetics első, egyéni bemutatkozása a Várfok Galériában. Misetics a megrendezett fotográfia híve, akinek szinte már védjegyeivé váltak a szürreális hangulatú, mesterséges fényekkel bevilágított éjszakai jelenetek. Éjszaka, éles fények, kihalt utcák, éber álmukba ragadt alakok, faágak és levelek metamorfózisa, ezek a fotók jellegzetes alkotó elemei. Misetics az általunk is ismert valóságból indul ki, viszont egészen máshova érkezik meg. A képek nagyrészt az elidegenedés és az izoláció témáját járják körül, a fotográfia elemi fogalmának, a valóság kétdimenziós letükrözésének kérdéskörével. Ez utóbbi törekvése a most bemutatásra kerülő Emlékkristályok esetében abszolút felerősödni látszik. A kétdimenziós jelenetek darabjaikra hullnak szét, hogy az üres, fekete térben háromdimenziós kristályok formájában újraegyesüljenek. A világegyetem platóni felfogásának örökösei ők, tökéletes alapformák, melyekre Platón lebontotta a világegyetemet és megfelel tette az őselemeket. A jelenetek, egy elemeire bomlott civilizáció emlékképei, paradox módon ezekben az állandó formákban élnek tovább, melyek megfosztva mindenféle tárgyi környezettől a légüres, fekete térben lebegnek, mint egyfajta időkapszulák vagy Emlékkristályok az idők végezetéig. Misetics ezen sorozatával láthatóan a fotó határainak kitágításával kísérletezik, annak hagyományos képiségétől eltávolodva, tudatosan nyit egyfajta képzőművészeti gondolkozás felé, amit az említett fotósorozat mellett a tárlaton bemutatásra kerülő különleges, szintén a kristály tükröztető tulajdonságait alapul vevő fényinstalláció és prizma-objekt is hűen tükröz. A tárlat 2012. április 7-ig várja az érdeklődőket.
Október 7-től lesz látogatható a Ludwig Múzeum a Martin Munkácsi: Think While You Shoot című fotókiállítása. Október 7-től lesz látogatható a Ludwig Múzeum a Martin Munkácsi: Think While You Shoot című fotókiállítása. A kolozsvári születésű Munkácsi Márton, azaz Martin Munkácsi (1896−1963) a modern fotózsurnalizmus egyik legnagyobb úttörője, egyben korának legjobban fizetett sztárfotográfusa volt. Sikerének fő állomásain, Budapesten, Berlinben és New Yorkban olyan meghatározó magazinoknak dolgozott, mint a Pesti Napló, a Berliner Illustrirte Zeitung, a Harper`s Bazaar, a Life vagy a Ladies` Home Journal. Sportolókat és táncosokat fényképezett, kivezette a divatfényképészetet a műteremből, és sajátos látásmódjával mozgásba hozta a fényképészet statikus médiumát. Sikerei csúcsán, az 1930-as és 1940-es években készített átütő erejű fotóriportjai és briliáns képesszéi nemcsak a fotóművészet nagyjaira, Henri Cartier-Bressonra és Richard Avedonra tettek mély benyomást, de látványos divatsorozataival a modern, sikeres, önálló és dinamikus nyugati nagyvárosi asszony képét is erőteljesen befolyásolta. Az 1940 és 1946 között készített, 65 riportból álló, Hogyan él Amerika? című sorozata az amerikaiak legkülönbözőbb társadalmi rétegeinek hétköznapi életéről készült mélyreható képriport. Alkotói tevékenységének további csúcspontját jelentették a hollywoodi sztárokról (Katherine Hepburn, Leslie Howard, Fred Astaire, Marlene Dietrich) készült rendkívüli portrék. A kiállítás részeként kortárs divatfotósok - Tombor Zoltán, Perlaki Márton, Balla Vivienne, Lábady István, Dobos Tamás és Misetics Mátyás - Martin Munkácsi munkáira reflektáló alkotásait is megtekinthetik az érdeklődők.
FelhőgyárA Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának kiállítása Borsay Márti, Dezső T. Tamás, Erdős Gábor, Gáldi Vinkó Andrea és Szombat Éva, Hermann Gábor, Kudász Gábor Arion, Misetics Mátyás, Mohácsi Ildi, Péter Ildikó, Porkoláb Zsófi, Váradi Viktor Kurátor: Csontó Lajos Megnyitó: 2010.június 3. 18.00 A kiállítást megnyitja: Pfisztner Gábor Megtekinthető: 2010. június 3 - június 27. minden hétköznap 14-19 óra között, hétvégén 11-19 óra között. A kiállítás pillanatkép a mai FFS-ről. Metszet, válogatás a fiatal Felhőgyár A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának kiállítása Borsay Márti, Dezső T. Tamás, Erdős Gábor, Gáldi Vinkó Andrea és Szombat Éva, Hermann Gábor, Kudász Gábor Arion, Misetics Mátyás, Mohácsi Ildi, Péter Ildikó, Porkoláb Zsófi, Váradi Viktor Kurátor: Csontó Lajos Megnyitó: 2010.június 3. 18.00 A kiállítást megnyitja: Pfisztner Gábor Megtekinthető: 2010. június 3 - június 27. minden hétköznap 14-19 óra között, hétvégén 11-19 óra között. A kiállítás pillanatkép a mai FFS-ről. Metszet, válogatás a fiatal fotográfusok, hol egymásra rezonáló, egymással párbeszédbe bocsátkozó, hol egymástól különböző, távoli, saját utakat járó munkáiból. A kiállítás igyekszik minél teljesebben bemutatni mindazt a stílusbeli, koncepcionális sokszínűséget, ami az FFS-t, és tagjainak a médiumhoz való viszonyát jellemzi. Minden érdeklődőt szeretettel várunk!
Helyszín: Városi Képtár Deák Gyűjtemény (Székesfehérvár, Oskola u. 10.) Megnyitja Szirtes János képzőművész Megtekinthető: hétfő kivételével naponta 9-17 óráig Helyszín: Városi Képtár Deák Gyűjtemény (Székesfehérvár, Oskola u. 10.) Megnyitja Szirtes János képzőművész Megtekinthető: hétfő kivételével naponta 9-17 óráig
A FotóFalu Szabadegyetem nyári táborának mesterei Archaikus technikák: Kerekes Gábor, Vékás Magdolna Laczkó Péter, Zalka Imre Klasszikus analóg fotográfia: Fekete István Haris László Digitális technikák: Misetics Mátyás Gerhes Gábor http://www.fotofalu.hu/kurzusok/kurzusok/ A FotóFalu Szabadegyetem nyári táborának mesterei Archaikus technikák: Kerekes Gábor, Vékás Magdolna Laczkó Péter, Zalka Imre Klasszikus analóg fotográfia: Fekete István Haris László Digitális technikák: Misetics Mátyás Gerhes Gábor http://www.fotofalu.hu/kurzusok/kurzusok/
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szeretettel vár minden érdeklődőt április 30-án szerdán 19 órakor az ArtBázison, ahol Stúdió-tagok tartanak képvetítést. Ezúttal Biró Roland, Erdős Gábor és Misetics Mátyás mutatja be néhány munkáját. A beszélgetést Cséka Györgymoderálja. Cím: ArtBázis, 1085 Bp., Horánszky u. 25., http://www.artbazis.hu. Időpont: 2008. április 23. szerda, 19 óra A program látogatóit arra kérjük, hogy 200 Ft-tal támogassák az ArtBázis fenntartását. Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója szeretettel vár minden érdeklődőt április 30-án szerdán 19 órakor az ArtBázison, ahol Stúdió-tagok tartanak képvetítést. Ezúttal Biró Roland, Erdős Gábor és Misetics Mátyás mutatja be néhány munkáját. A beszélgetést Cséka György moderálja. Cím: ArtBázis, 1085 Bp., Horánszky u. 25., http://www.artbazis.hu. Időpont: 2008. április 23. szerda, 19 óra A program látogatóit arra kérjük, hogy 200 Ft-tal támogassák az ArtBázis fenntartását. Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója