ismeretlen
Azok a publikus események, amelyekben ezt az alkotói profilt megjelölték, de nem ő a publikáló Persona.
Az ötévente megrendezésre kerülő Fotóművészeti Nemzeti Szalonnak nem a krónikaírás a feladata: vállaltan személyes válogatás az utóbbi évek fotóműveiből. Régebben a művészeti szakmák törekedtek a történések lejegyzésére évkönyvek, almanachok kiadásával, ma már úgy gondoljuk „úgyis minden fent van a neten”. Ám a világháló nem pótolja az áttekintést, az összefüggések megmutatását, az értékek kiemelését. A művészi önkifejezés útjain sokan járnak-kelnek, különböző irányokba, eltérő sebességgel, intenzitással, más-más céllal. Mindegyikük útjának van létjogosultsága, tulajdonképpen valamennyi érdemes lehet a megmutatásra. Ennyi hely persze nincs a világ egyetlen kiállítóhelyén sem. Dönteni kellett tehát, merre induljunk az idei fotószalon szervezésének megkezdésekor. A kiválasztott, százötvennél több fotográfus különféle utakon közelíti bevallott vagy burkolt célját, ami nem más, mint koherens életművet építeni folyton változó, alakuló világunkban. Ezek az utak sokféleképpen definiálhatók, átnevezhetők, mint az igazi utak is, de véleményünk szerint nagyrészt lefedik a kortárs magyar fotográfia térképét. A hagyományos, történelmi távlattal rendelkező széles sztráda a dokumentarista szemléletű, társadalomkritikai célzattal készített fotók útja, melyen gyakran riportszerű, néha szociális hevülettel készült képek vagy fotóesszék hasítanak. A dokumentarista szemléletű megközelítéshez képest egy másik út az intim, személyes naplószerű fotózás, amely hangsúlyozottan a mindennapi életből meríti témáit. Forgalmas, sokak által járt út a konceptuális fotográfia, ahol az előzetes gondolat, a koncepció gyakran fontosabb, mint az azt követő esztétikai megvalósítás mikéntje. A manipulált képalkotás ösvényét is sok alkotó járja. Minden kép, ami tagadásos viszonyban van a bármilyen okokból el nem fogadható valósággal, amely kevesli a meglévő elemek hagyományos elrendezése kínálta készletből alkotható képek művészi hatását, az szívesen feszegeti a valóság és a fikció határait, igen gyakran át is lépve azokat, ezáltal egy új, saját személyére szabott kvázi valóságot teremtve. Szembemenve ezekkel mutatjuk be az automatizált gépi képcsinálás minden formáját elutasító archivisták, azokét, akik visszanyúlnak a fotográfia két évszázados múltjához, rekonstruálva a korabeli eljárásokat, hosszas és bonyolult handmade módon alkotva meg képeiket. Egy 2026-ban a fotográfiai tendenciákat felmutatni kívánó szalonkiállítás nem teheti meg, hogy ne vonultassa fel a mesterséges intelligencia (MI) segítségével, vagy teljesen azzal készített képeket. Ez jelenleg a fotográfia legdinamikusabban változó iránya. A kiállítótermek alkotásai által jól kirajzolható ívet, a kiválasztott kiállító művészeket alapként hordozza, tartja az MMA Kiadó és az MMKI gondozásában most megjelenő giga-vállalkozás: a háromszáz fotográfus hatszáz képét és háromszáz rövid esszét tartalmazó album, A magyar fotóművészet háromszáz alkotója, melynek kortárs művészei közül választottuk a szalon kiállítóit. Bán András és Kincses Károly, a kiállítás kurátorai A borítóképen: Hernád Géza: Emulziórajz, 1/3, Egér és kísértet Műcsarnok nyitva tartás: kedd - vasárnap 10.00-18.00, csütörtök 12.00-20.00, hétfő: zárva https://www.facebook.com/events/801757376094810/?event_time_id=801757379428143
Szeretettel várunk minden érdeklődőt november 19-én, szerdán, 17 órára az Írók Boltjába, Gellér Judit Fotókönyv-beszélgetések című kötetének bemutatójára. A könyvbemutató kerekasztal beszélgetés résztvevői: Gellér Judit, a kötet szerzője, kurátor, a MOME adjunktusa Mélyi József, művészettörténész Surányi Mihály, a Fotóművészet folyóirat főszerkesztője Kudász Gábor Arion, a MOME Fotográfia Tudásközpont vezetője A Fotókönyv-beszélgetések című kötetben Bartha Máté és Szombat Éva nemrég megjelent fotókönyvei apropóján tartott beszélgetés mellett, Bíró Eszterrel, Csontó Lajossal, Fabricius Annával, Geibl Katával, Gerhes Gáborral, Gyenis Tiborral, Kudász Gábor Arionnal, Puklus Péterrel, Szabó Dezsővel, Szalai Dániellel készült interjúkat gyűjtöttük egybe, melyek az elmúlt évtized folyamán jelentek meg a Fotóművészet és a Balkon hasábjain. A kötet szerkesztője Barta Edit, grafikai tervezője Schmidt Kiara. A kötet a fotográfia feltalálásának 200. és a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem Fotográfia szak alapításának 41. évfordulóján jelent meg a MOME Fotográfia Tudásközpont gondozásában, a Kortárs Művészetért Alapítvány, a Fotóművészet folyóirat kiadója, valamint a Kállai Ernő Művészeti Alapítvány, a Balkon folyóirat kiadója szíves hozzájárulásával. https://www.facebook.com/events/2180184295804887/
Utazni valaki más helyett Beszélgetés és tárlatvezetés a „Misztikus utazás” című kiállításhoz kapcsolódóan Kudász Emese (1943–2010) festőművész és Kudász Gábor Arion (1978–) fotográfus „Misztikus utazás” című tárlatának záró programja egy sétáló beszélgetés, mely a személyesség jelentéseit és szerepeit vizsgálja. Kérdéseket teszünk fel magunknak azzal kapcsolatban, hogyan lehet hiteles stratégiákat találni a személyes és önéletrajzi témájú alkotások tengerében; hogyan képes az emlékezet és a nyomozás jelenlévővé tenni és lehet-e kisajátítás nélkül szóhoz juttatni azt, aki már meghalt; miként lehet családtagként egy életművet a helyén kezelni; hogyan lényegülnek át művészetté a dokumentálás különböző formái és médiumai, és egyáltalán, elválasztható-e egy családi leszármazástörténetben, hogy hol ér véget a másik és hol kezdődünk mi. 👥 Beszélgetőpartnerek: Gács Anna kritikus, egyetemi oktató és Kudász Gábor Arion fotográfus 📆 Időpont: 2025. május 13. (kedd) 18:00 📍 Helyszín: Hegyvidék Galéria, 1126 Budapest, Királyhágót tér 10. Részvételi díj: 1000 Ft, hegyvidéki lakosoknak: 500 Ft Jegyek kaphatók a https://hegyvidekgaleria.jegy.hu/ oldalon, valamint a Hegyvidék Galériában. Az eseményekre érkezéskor a lakcímkártya vagy a Hegyvidék Kártya felmutatása kötelező! 📷 Kép // Kudász Gábor Arion és Gács Anna (fotó: Egressy Orsolya © MOM Kulturális Központ – Hegyvidék Galéria) https://www.facebook.com/events/515790154801564/
Az emlékezés mechanikája | Kudász Gábor Arion előadása Kudász Emese (1943–2010) festőművész és Kudász Gábor Arion (1978– ) fotográfus Hegyvidék Galériában megrendezett Misztikus utazás című kiállításának első kísérőeseménye Kudász Gábor Arion előadása a festőművésznő életéről és a Memorabilia című fotósorozatról. Kudász Emese festőművész 2010. november 22-én hunyt el. A rákövetkező években fia, Kudász Gábor Arion a teljes hagyatékát feldolgozta és katalogizálta, az emlékezés mechanikáját feltáró egyfajta útmutató létrehozásának szándékával. E munka eredménye a Memorabilia című tárlat és könyv; a tárgyak rendszerének és emlékezetének leltárkönyve. Olyan emlék-kézikönyv, amely kifejezetten objektív és dokumentarista szándékkal készült. Legközelebbi rokona a múzeumi inventár, amely tradicionális szabályok rendszer alapján írja le, katalogizálja és rendezi el a tárgyakat. A kollekció leginkább a reneszánszban kialakult és a 16-18. században kedvelt gyűjteményezési forma, a Kunstkammer (wunderkammer) jegyeit viseli magán. A tudomány és a művészet, illetve az élet szinte minden területéről felhalmozott tárgy-együttesekben békésen megfértek egymással az ásványok, miniatűrök, ötletes találmányok és könyvritkaságok. A világról alkotott tudományos képzetek, a múlt tapasztalata, a tárgyakból levonható következtetések kaptak helyet e sajátos gyűjteményekben. A Memorabilia azonban ezeket az alázatos és alkalmazkodó emléktárgyakat alaposan felforgatja és újrarendezi. A művészi kutatás során megbomló, a csakis Kudász Emesére jellemző, általa teremtett és őt körülvevő rend réseiből személyiségének rejtett vonásai és tárgyainak addig ismeretlen összefüggésrendszere bontakozott ki, amelyről utólag már nem állítható bizonyossággal, hogy korábban is létezett-e vagy csak a beavatkozás szüleménye. A gyűjteményképzésre maga az egyedi, sőt néha extravagáns kollekciókat tartalmazó hagyaték szerkezete is alkalmas volt: több száz darab újságok közé préselt lóhere, évszakok szerint színsorba rendezett ruhatár, üres, porkontúros könyvespolcok, nyomdai nyomóducok és számos papírcetlin a síron túli üzenetek. Egy évtizede, 2014-ben, a Magyar Fotográfusok Házában nyílt kiállításon több látogatót megdöbbentette, sőt felháborította a hagyatékot a maga tárgyszerűségében megjelenítő fotográfiai nyelv visszafogottsága, egyikük a következőket írta a vendégkönyvbe: „Azt hittük, hogy a Mai Manó Házba egy fotókiállításra jöttünk el, de helyette csak tárgyakat kaptunk.” 👤 Az előadást tartja: Kudász Gábor Arion fotográfus 📆 Időpont: 2025. április 22. (kedd) 18:00 📍 Helyszín: Hegyvidék Galéria, 1126 Budapest, Királyhágót tér 10. Részvételi díj: 1000 Ft, hegyvidéki lakosoknak: 500 Ft Jegyek kaphatók a https://hegyvidekgaleria.jegy.hu/ oldalon, valamint a Hegyvidék Galériában. Az eseményekre érkezéskor a lakcímkártya vagy a Hegyvidék Kártya felmutatása kötelező! Fotó // Kudász Gábor Arion: Színek, videó, 5" https://www.facebook.com/events/1719683112312648/
A Trópusi depresszió című fotókönyv budapesti bemutatóján az alkotó, Kudász Gábor Arion és a könyv tervezője, Salát Zalán Péter beszélget Istvánkó Beával. A fotókönyv alapját képező sorozat 2019 telén készült Észak-Vietnámban egy előkészületben levő irodalmi esszékötet kísérőjeként, azonban a koronavírus járvány következtében nem csak az esszékötet maradt félbe, hanem a fotóprojekt is több évre fiókba került. A kötet címéül szolgáló trópusi depresszió azon nyomott és esős légköri zónáknak meteorológiai megnevezése, melyekből a pusztító viharok, a hírhedt hurrikánok és a tájfunok is kifejlődnek. Azonban nem véletlen. a lelkiállapotra való utalás sem, melyben a magányos európai utazó találhatja magát, ha nyitott szemmel jár a lélek- és környezetrombolást már-már művészi szintre emelő, kommunista rezsimbe oltott vadkapitalista országban, amelynek bámulatos természeti értékeit a globalizáció legsötétebb mellékhatásai gyűrik maguk alá. A könyvbemutató alatt a kötet kedvezményesen megvásárolható. Időpont: 2024. november 21. 18:00 Helyszín: ISBN+, 1085 Budapest, Baross u. 42. www.isbnbooks.hu https://www.facebook.com/events/1717166382454133/
Kudász Gábor Arion Vietnámban fotózott anyagból készülő művészkönyve bemutatója a Tropical Depression - áp thấp nhiệt đới c. kiállítás finisszázsán. Vietnám a bolygó másik oldalán kellően távol van ahhoz, hogy első pillantásra vadregényesnek és idegennek tűnjön. Ám Kudász Gábor Arion fotóművész, aki két hónapon át barangolt a vietnámi nagyvárosok és kis falvak sűrűjében, belelátott az ott élők mindennapi küzdelmeibe, törekvéseibe, vágyaiba, és amit talált, több szempontból nagyon is ismerős. Az egyes generációk vágyainak összeférhetetlensége, a fiatalok elvágyódása és az idősebbek által megfogalmazott helyben maradás imperatívusza társadalmi léptékű feszültséget eredményez. Hasonlóan a kommunista rendszerbe ágyazódó piacgazdasági struktúra és a gyarmatias díszletek közé ékelődő felhőkarcolók különös elegyéhez. Kudász Gábor Arion művei nem csupán a tájakat és embereket, hanem a belső gyötrelmek és vágyak finom árnyalatait is megmutatják. Az általa alkalmazott digitális-analóg hibrid megoldások ugyanakkor az igazság és a látszat viszonyának aktuális problematikáját célozzák. A Vietnámban készült, tekintélyes mennyiségű anyagból a művész visszaemlékezései mentén kibontakozó feldolgozási folyamat egyik vezérfonalát mutatjuk be. Kudász Gábor Arion számos szakmai elismeréssel, köztük Capa Nagydíjjal kitüntetett fotóművész. A Magyar Iparművészeti Egyetemen (ma MOME) tanult fotográfiát, ugyanitt húsz éve tanít. Munkái nagyívű, alapvetően dokumentarista igénnyel építkező ciklusokba rendeződnek, amelyek megalkotása során megrendezett és fiktív kompozíciós elemek használatával is él. Kurátor: Kozák Zsuzsanna művészettörténész A kiállítás 2024. május 11 – október 13. között, csütörtök vasárnapig 10-18 óra között látogatható a PhotoLab-ban (Vajda Múzeum, Szentendre, Hunyadi u. 1) Belépőjeggyel látogatható. * * * A programváltoztatás jogát fenntartjuk! * * * Az FMC eseményein kép- és videófelvétel készülhet. Részvételével Ön hozzájárul ahhoz, hogy az FMC a felvételeket közösségi média felületein és honlapján felhasználja. Hozzájárulását az info@muzeumicentrum.hu címen bármikor visszavonhatja. https://www.facebook.com/events/328287110340349/
Vargyas Gábor etnográfus szubjektív tárlatvezetése a Tropical Depression című kiállításon. Vietnám a bolygó másik oldalán kellően távol van ahhoz, hogy első pillantásra vadregényesnek és idegennek tűnjön. Ám Kudász Gábor Arion fotóművész, aki két hónapon át barangolt a vietnámi nagyvárosok és kis falvak sűrűjében, belelátott az ott élők mindennapi küzdelmeibe, törekvéseibe, vágyaiba, és amit talált, több szempontból nagyon is ismerős. Az egyes generációk vágyainak összeférhetetlensége, a fiatalok elvágyódása és az idősebbek által megfogalmazott helyben maradás imperatívusza társadalmi léptékű feszültséget eredményez. Hasonlóan a kommunista rendszerbe ágyazódó piacgazdasági struktúra és a gyarmatias díszletek közé ékelődő felhőkarcolók különös elegyéhez. Kudász Gábor Arion művei nem csupán a tájakat és embereket, hanem a belső gyötrelmek és vágyak finom árnyalatait is megmutatják. Az általa alkalmazott digitális-analóg hibrid megoldások ugyanakkor az igazság és a látszat viszonyának aktuális problematikáját célozzák. A Vietnámban készült, tekintélyes mennyiségű anyagból a művész visszaemlékezései mentén kibontakozó feldolgozási folyamat egyik vezérfonalát mutatjuk be. Kudász Gábor Arion számos szakmai elismeréssel, köztük Capa Nagydíjjal kitüntetett fotóművész. A Magyar Iparművészeti Egyetemen (ma MOME) tanult fotográfiát, ugyanitt húsz éve tanít. Munkái nagyívű, alapvetően dokumentarista igénnyel építkező ciklusokba rendeződnek, amelyek megalkotása során megrendezett és fiktív kompozíciós elemek használatával is él. Belépőjeggyel látogatható. * * * 📅 További programok: OKTÓBER 12. SZOMBAT, 16:00 Finisszázs • KUDÁSZ GÁBOR ARION új fotókönyvének bemutatója * * * A programváltoztatás jogát fenntartjuk! * * * Az FMC eseményein kép- és videófelvétel készülhet. Részvételével Ön hozzájárul ahhoz, hogy az FMC a felvételeket közösségi média felületein és honlapján felhasználja. Hozzájárulását az info@muzeumicentrum.hu címen bármikor visszavonhatja. https://www.facebook.com/events/444663901814874/
A Ferenczy Múzeumi Centrum idén is csatlakozik programjaival a város háromnapos, nyárzáró eseményéhez a Szentendre Éjjel-Nappal Nyitva fesztiválhoz. Ilyenkor Szentendre hangulatos utcácskái megtelnek fényekkel, zenével, irodalommal, gasztronómiai programokkal és művészettel! A városban sétálva a múzeumokat se hagyjuk ki: múzeum korzóval, tárlatvezetésekkel és kreatív programokkal, szombaton pedig 1-et fizet 3-at vihet akcióval várjuk vendégeinket. Nyitvatartás a Szentendre Éjjel-Nappal Nyitva fesztivál alatt: pénteken – szombat 10.00 – 21.00 vasárnap 10.00 – 18.00 ✸ ✶ ✸ ✶ ✸ ✶ Vendégünk ANH TUAN vietnámi származású dizájner. Belépőjeggyel látogatható. * * * További Szentendre Éjjel-Nappal Nyitva fesztivál programok: AUGUSZTUS 30. PÉNTEK, 18:00 MÚZEUM KORZÓ | AZ ALAPÍTÓK NYOMÁBAN *AUGUSZTUS 31. SZOMBAT, 16:00 FINISSZÁZS | Záró tárlatvezetés Jávor Piroska: Játék a „Parnasszuson” c. kiállításon *AUGUSZTUS 31. SZOMBAT, 18:00 ÚJRÁZÁS | Újra hasznos ötletek a divatban és a konyhában. Újra játszás. Öltöztessünk madárijesztőt! SZEPTEMBER 1. VASÁRNAP, 17:00 RIPPL-RÓNAI JÓZSEF ÉS CZÓBEL BÉLA | tárlatvezetés SZEPTEMBER 1. VASÁRNAP, 18:00 MESÉS MÚZEUM KORZÓ | ÉGIGÉRŐ TEMPLOMOK *1-et fizet 3-at vihet: Szombati programjaink az aznapi múzeumi sétajeggyel végiglátogathatóak. * * * A hétvégén látogatható kiállítások: • Czóbel Múzeum, Szentendre, Templom tér 1. Paletták - Czóbel Béla párizsi és magyarországi kapcsolatai • Ferenczy Múzeum, Szentendre, Kossuth Lajos u. 5. A GYŰJTEMÉNY (1900-2022) Finom életek - A gyűjtemény diákszemmel Az FMC diákkurátorainak válogatása Takarékos módi - néprajzi kiállítás • Kmetty Múzeum, Szentendre, Fő tér 21. Barcsay Jenő: A formák ritmusa • Kovács Margit Kerámiamúzeum, Szentendre, Vastagh Gy. u. 1. Kovács Margit, a Duna királynője • Szentendrei Képtár, Szentendre, Fő tér 2-5. Játék a „Parnasszuson" – Jávor Piroska festőművész kiállítása • Vajda Múzeum, Szentendre, Hunyadi u. 1. Vajda Lajos Szentendréje – Vajda motívumvilágának nyomában • PhotoLab - Vajda Múzeum, Szentendre, Hunyadi u. 1. Tropical Depression - Kudász Gábor Arion kiállítása * * * A programváltoztatás jogát fenntartjuk! * * * Az FMC eseményein kép- és videófelvétel készülhet. Részvételével Ön hozzájárul ahhoz, hogy az FMC a felvételeket közösségi média felületein és honlapján felhasználja. Hozzájárulását az info@muzeumicentrum.hu címen bármikor visszavonhatja. https://www.facebook.com/events/1668280760603500/
Kozák Zsuzsanna művészettörténész tárlatvezetése. Vietnám a bolygó másik oldalán kellően távol van ahhoz, hogy első pillantásra vadregényesnek és idegennek tűnjön. Ám Kudász Gábor Arion fotóművész, aki két hónapon át barangolt a vietnámi nagyvárosok és kis falvak sűrűjében, belelátott az ott élők mindennapi küzdelmeibe, törekvéseibe, vágyaiba, és amit talált, több szempontból nagyon is ismerős. Az egyes generációk vágyainak összeférhetetlensége, a fiatalok elvágyódása és az idősebbek által megfogalmazott helyben maradás imperatívusza társadalmi léptékű feszültséget eredményez. Hasonlóan a kommunista rendszerbe ágyazódó piacgazdasági struktúra és a gyarmatias díszletek közé ékelődő felhőkarcolók különös elegyéhez. Kudász Gábor Arion művei nem csupán a tájakat és embereket, hanem a belső gyötrelmek és vágyak finom árnyalatait is megmutatják. Az általa alkalmazott digitális-analóg hibrid megoldások ugyanakkor az igazság és a látszat viszonyának aktuális problematikáját célozzák. A Vietnámban készült, tekintélyes mennyiségű anyagból a művész visszaemlékezései mentén kibontakozó feldolgozási folyamat egyik vezérfonalát mutatjuk be. Kudász Gábor Arion számos szakmai elismeréssel, köztük Capa Nagydíjjal kitüntetett fotóművész. A Magyar Iparművészeti Egyetemen (ma MOME) tanult fotográfiát, ugyanitt húsz éve tanít. Munkái nagyívű, alapvetően dokumentarista igénnyel építkező ciklusokba rendeződnek, amelyek megalkotása során megrendezett és fiktív kompozíciós elemek használatával is él. Nagy öröm számunkra, hogy a művésznek a Vietnámban fotózott anyagból készülő művészkönyve bemutatójára is a PhotoLabban kerül sor, az október 12-i finisszázson. Belépőjeggyel látogatható. A kiállítás 2024. május 11 – október 13. között, csütörtök vasárnapig 10-18 óra között látogatható a PhotoLab-ban (Vajda Múzeum - Szentendre, Hunyadi u. 1). * * * 📅 Programok: AUGUSZTUS 31. SZOMBAT, 16:00 DIVAT, ÍZEK, UTAZÁS • Vendégünk ANH TUAN vietnámi származású dizájner SZEPTEMBER 15. VASÁRNAP, 10:00 KAMASZ PANASZ kreatív workshop kamaszoknak 14+ SZEPTEMBER 21. SZOMBAT, 16:00 VARGYAS GÁBOR etnográfus szubjektív tárlatvezetése OKTÓBER 12. SZOMBAT, 16:00 Finisszázs • KUDÁSZ GÁBOR ARION új fotókönyvének bemutatója * * * A programváltoztatás jogát fenntartjuk! * * * Az FMC eseményein kép- és videófelvétel készülhet. Részvételével Ön hozzájárul ahhoz, hogy az FMC a felvételeket közösségi média felületein és honlapján felhasználja. Hozzájárulását az info@muzeumicentrum.hu címen bármikor visszavonhatja. https://www.facebook.com/events/1171519280752043/
Kudász Gábor Arion tárlatvezetése a Tropical Depression - áp thấp nhiệt đới c. kiállításon. Vietnám a bolygó másik oldalán kellően távol van ahhoz, hogy első pillantásra vadregényesnek és idegennek tűnjön. Ám Kudász Gábor Arion fotóművész, aki két hónapon át barangolt a vietnámi nagyvárosok és kis falvak sűrűjében, belelátott az ott élők mindennapi küzdelmeibe, törekvéseibe, vágyaiba, és amit talált, több szempontból nagyon is ismerős. Az egyes generációk vágyainak összeférhetetlensége, a fiatalok elvágyódása és az idősebbek által megfogalmazott helyben maradás imperatívusza társadalmi léptékű feszültséget eredményez. Hasonlóan a kommunista rendszerbe ágyazódó piacgazdasági struktúra és a gyarmatias díszletek közé ékelődő felhőkarcolók különös elegyéhez. Kudász Gábor Arion művei nem csupán a tájakat és embereket, hanem a belső gyötrelmek és vágyak finom árnyalatait is megmutatják. Az általa alkalmazott digitális-analóg hibrid megoldások ugyanakkor az igazság és a látszat viszonyának aktuális problematikáját célozzák. A Vietnámban készült, tekintélyes mennyiségű anyagból a művész visszaemlékezései mentén kibontakozó feldolgozási folyamat egyik vezérfonalát mutatjuk be. Kudász Gábor Arion számos szakmai elismeréssel, köztük Capa Nagydíjjal kitüntetett fotóművész. A Magyar Iparművészeti Egyetemen (ma MOME) tanult fotográfiát, ugyanitt húsz éve tanít. Munkái nagyívű, alapvetően dokumentarista igénnyel építkező ciklusokba rendeződnek, amelyek megalkotása során megrendezett és fiktív kompozíciós elemek használatával is él. Nagy öröm számunkra, hogy a művésznek a Vietnámban fotózott anyagból készülő művészkönyve bemutatójára is a PhotoLabban kerül sor, az október 12-i finisszázson. Kurátor: Kozák Zsuzsanna művészettörténész Helyszín: PhotoLab – Vajda Múzeum (2000 Szentendre, Hunyadi u. 1) A kiállítás 2024. május 11 – október 13. között, csütörtök vasárnapig 10-18 óra között látogatható Belépőjeggyel látogatható. * * * 📅 További programok: JÚNIUS 22. SZOMBAT Múzeumok éjszakája Bővebben: femuz.hu / facebook.com/ferenczymuzeumicentrum JÚLIUS 13. SZOMBAT, 16:00 Kurátori tárlatvezetés AUGUSZTUS 31. SZOMBAT, 16:00 DIVAT, ÍZEK, UTAZÁS • Vendégünk ANH TUAN vietnámi származású dizájner SZEPTEMBER 15. VASÁRNAP, 10:00 KAMASZ PANASZ kreatív workshop kamaszoknak 14+ SZEPTEMBER 21. SZOMBAT, 16:00 VARGYAS GÁBOR etnográfus szubjektív tárlatvezetése OKTÓBER 12. SZOMBAT, 16:00 Finisszázs • KUDÁSZ GÁBOR ARION új fotókönyvének bemutatója * * * A programváltoztatás jogát fenntartjuk! * * * Az FMC eseményein kép- és videófelvétel készülhet. Részvételével Ön hozzájárul ahhoz, hogy az FMC a felvételeket közösségi média felületein és honlapján felhasználja. Hozzájárulását az info@muzeumicentrum.hu címen bármikor visszavonhatja. https://www.facebook.com/events/431043112887254/
A mélység/élesség c. kiállítás időtartama alatt rendhagyó tárlatvezetések várják az érdeklődőket, melyeken a meghívott vendégek egyedi és izgalmas megvilágításba helyezik a tárlat anyagát. Február 8-án Kudász Gábor Arion Balogh Rudolf-díjas, Capa-nagydíjas magyar fotográfussal járjuk körbe az Arcok című tematika remekműveit. Ansel Adams szerint a jó fényképet úgy lehet elérni, ha tudjuk, hol kell állni. Állítólag Arnold Newman mondta, hogy egy jó portré nagyrészt bútortologatás. André Kertész utólag könyörtelenül megvágta képeit a kompozíció érdekében. Nadar azt állította, hogy csak arról tud jó képet készíteni, akit igazán ismer. De mi lehet a jó portréfotó titka, mitől lesz érdekes egy portré? Ezekre a kérdésekre keressük a választ Kudász Gábor Arion fotográfussal. Időpont: 2024. február 8., 18 óra Helyszín: NEO Kortárs Művészeti Tér, Millennium Háza Jegyárak: Teljes árú: 5800 Ft Kedvezményes: 2900 Ft Jegyvásárlás: https://bit.ly/objektiv-szubjektiv-0208 https://www.facebook.com/events/2683894591776351/
Kerítéskiállítás Erzsébetváros és a MOME Fotográfia együttműködése Az utóbbi években annyi minden megváltozott bennünk, rajtunk, körülöttünk, hogy észre sem vesszük azt, ha esetleg a belvárosban is ez történt. Elkezdődtek új életünk első napjai, ahol szétzilálódtak vagy erősebbek lettek a kapcsolataink, ahol újra kellett értelmezni a család és a barátok közelségét, ahol szembe kellett nézni azzal, hogy az amúgy sem sziklaszilárd jövőnk reményét elnyeli a bizonytalanság futóhomokja. De főleg: szembe kellett nézni. Néha a képernyőkkel, néha a zárt ajtóval, néha pedig a másik emberrel, és az ő véleményével, sorsával, életével. Életeknek pedig élettér kell, a Klauzál tér pedig a belváros egy különösen koncentrált élettere, aminek a megújulása ugyanolyan szimbolikus, mint bármi, amivel leszámoltunk a régi életünkkel. A régi élet és az új élet súrlódását pedig érdemes megörökíteni, hiszen ki tudja, mikor lesz ilyenben részünk legközelebb. A VisszaTÉR – Arccal egymás felé címet kapó kiállítás, amit a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem Fotográfia szakos hallgatóinak munkáiból válogattunk a 2021-2022-es tanévből, pontosan ezt az időszakot dokumentálja. Kurátor / Szombat Éva, Kudász Gábor Arion Kiállítás koncepció / Gallai Renáta, Erzsébetváros Management / Fábry Tímea, MOME Fotográfia Grafikai tervezés / Kudlák Amy Noémi Nyomda / Giclée Factory Témavezető tanárok Drégely Imre / Fabricius Anna / Fábics Natália / Fátyol Viola / Gulyás Miklós / Kolozsi László / Kudász Gábor Arion / Máté Gábor / Szalontai Ábel / Szalay Krisztina / Szombat Éva Kiállító hallgatók Babai Dénes / Benes Lili / Bényi Ágoston / Blaschke Zsófia / Czeglédi Mátyás / Cseke Tamás / Dontasz Zoi / Eördögh Lola / Ferenczi Dániel / Gara Ádám / Horváth Anita / Horváth Maja / Kováts Gergely / Könczey Ágota / Lantos Olivér / Kürtösi Marcell / Legát Franciska / Mari Ornella / Melegh Benjámin / Mucsi Ágota / Németh Levente / Simon Iringó / Spanyár Judit / Szabó Emma / Szarka Dániel / Szövérffi Adrienn / Takács Márton / Tar Ágnes / Varga Domonkos / Varga-Jancsó Dániel
VISSZATÉR - ARCCAL EGYMÁS FELÉ Kerítéskiállítás Erzsébetváros és a MOME Fotográfia együttműködése Az utóbbi években annyi minden megváltozott bennünk, rajtunk, körülöttünk, hogy észre sem vesszük azt, ha esetleg a belvárosban is ez történt. Elkezdődtek új életünk első napjai, ahol szétzilálódtak vagy erősebbek lettek a kapcsolataink, ahol újra kellett értelmezni a család és a barátok közelségét, ahol szembe kellett nézni azzal, hogy az amúgy sem sziklaszilárd jövőnk reményét elnyeli a bizonytalanság futóhomokja. De főleg: szembe kellett nézni. Néha a képernyőkkel, néha a zárt ajtóval, néha pedig a másik emberrel, és az ő véleményével, sorsával, életével. Életeknek pedig élettér kell, a Klauzál tér pedig a belváros egy különösen koncentrált élettere, aminek a megújulása ugyanolyan szimbolikus, mint bármi, amivel leszámoltunk a régi életünkkel. A régi élet és az új élet súrlódását pedig érdemes megörökíteni, hiszen ki tudja, mikor lesz ilyenben részünk legközelebb. A VisszaTÉR – Arccal egymás felé címet kapó kiállítás, amit a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem Fotográfia szakos hallgatóinak munkáiból válogattunk a 2021-2022-es tanévből, pontosan ezt az időszakot dokumentálja. Kurátor / Szombat Éva, Kudász Gábor Arion Kiállítás koncepció / Gallai Renáta, Erzsébetváros Management / Fábry Tímea, MOME Fotográfia Grafikai tervezés / Kudlák Amy Noémi Nyomda / Giclée Factory Témavezető tanárok Drégely Imre / Fabricius Anna / Fábics Natália / Fátyol Viola / Gulyás Miklós / Kolozsi László / Kudász Gábor Arion / Máté Gábor / Szalontai Ábel / Szalay Krisztina / Szombat Éva Kiállító hallgatók Babai Dénes / Benes Lili / Bényi Ágoston / Blaschke Zsófia / Czeglédi Mátyás / Cseke Tamás / Dontasz Zoi / Eördögh Lola / Ferenczi Dániel / Gara Ádám / Horváth Anita / Horváth Maja / Kováts Gergely / Könczey Ágota / Lantos Olivér / Kürtösi Marcell / Legát Franciska / Mari Ornella / Melegh Benjámin / Mucsi Ágota / Németh Levente / Simon Iringó / Spanyár Judit / Szabó Emma / Szarka Dániel / Szövérffi Adrienn / Takács Márton / Tar Ágnes / Varga Domonkos / Varga-Jancsó Dániel
Sok szeretettel meghívjuk Önt és kedves barátait Kudász Gábor Arion és Kudász Emma Johanna Responsibility Check című kiállításához kapcsolódó tárlatvezetésre. Szia Apa! Mit tennél, ha valami rossz történne velem? Mondjuk lezuhannék egy szikláról, vagy ha megbetegednék? Mit tennél, ha elvesznék vagy elrabolnának? És mit csinálnál, ha belém marna egy kígyó, vagy ha belefulladnék a tóba, vagy megvágnám magam ezzel a késsel? Mit gondolnál, ha szándékosan rosszat csinálnék, mondjuk vizet öntenék a cipődbe, bedugnám a laptopodat a kukába, vagy ha kínos helyzetbe hoználak idegenek előtt, vagy ha sose mosolyognék? Szégyellnél ha ügyetlen és buta lennék? Inkább szomorú lennél vagy inkább haragudnál rám? Megbánnád a veszekedéseinket és azt kívánnád, hogy bár kedvesebb lettél volna hozzám? Ha meghalnék elfeledkeznél rólam? Kudász Gábor Arion és Kudász Emma Johanna 2021. szeptember elseje és Halottak napja közti időszakot a Kone Alapítvány meghívásából a finnországi Saari művésztelepen töltötték. A létrejött alkotások ez év végéig még láthatóak a lauttasaari-i Puhuriban és a mynämäki-i Mynä-Mynä-Maa öregek otthonában. A Faur Zsófi Galériában bemutatott művek a két finnországi kiállítás anyagával együtt képeznek egészet. A program a budapesti Fotóhónap része, támogatta a Nemzeti Kulturális Alap. Megtekinthető 2022. október 4-től 25-ig. Budapest 1114, Bartók Béla út 25. www.galeriafaur.hu www.fotohonap.hu https://www.facebook.com/events/4058318227726507/
Szeretettel meghívunk a MOME FOTÓ MA diplomakiállítás-sorozatára, mely az elmúlt három évben végzett hallgatók munkáit mutatja be! Megnyitó: 2022. 09.07. 18.00 A kiállítást megnyitja: István Kovács (Berlini Magyar TV) https://www.facebook.com/istvankovacs.berlinimagyartv 2022.09.07 - 11. "ROLE PLAY" Emiroglu Aysel Idil, Bede Kincső Hilda, Molnár Levente, Tóth Richárd, Gajda Barnabás 2022.09. 13 - 18. "METAMORPHOSIS" Nagy Izabella Réka, Bányász Anna, Asszonyi Eszter, Hevesi-Szabó Lujza 2022.09. 20 - 25. "ON BODY AND SOUL" Szécsi Noémi, Kis-Kéry Anna, Máli Fanni, Miron-Vilidár Vivien 2022.09. 27 - 10. 2. "THE POLITICAL IMAGE" Kovács B Tamás, Karácsony Ákos, Horváth Katalin Fanni, Gámán Zsuzsa, Taródi-Nagy Konrád Péter 2022.10. 4 - 9. "SENSE OF PLACE" Olajos Ilka, Somorjai Balázs, Rédling Hanna, Juhasz Roxane Phylicia 2022.10. 11 - 16. "HOME, AT LAST" Cora Sun Yuting, Koczka Viola, Novák Dorottya Daniella, Boldizsár Edit Mennyivel egyszerűbb lett volna az életünk a lassan harmadik éve húzódó pandémia nélkül. Ha minden maradt volna a régiben, nem kellett volna újragondolni a régi beidegződéseket és nem kellett volna új rutinokat kialakítani. A bonyolult, precedens nélküli körülmények sok nehézséggel szembesítették a művészhallgatókat, de talán a közös munka, a felkészülés körüli izgatottság megosztásának lehetősége hiányzott leginkább. Az itt látható, hat héten keresztül zajló, hetente cserélődő kiállítássorozat e kooperatív munkát, közösségi érzést szeretné pótolni és a befelé fordulás helyett nyitni egymás és a nyilvánosság felé. Egy diplomázó évfolyam bizonyos tekintetben alkalmi társaság, záró kiállításukon az egyes alkotói vállalások nem a jelentések szinergiáinak, hanem az időbeli szükségszerűségnek engedve kerülnek egymás mellé. A Capa Központ projekt terében a pandémiás évek alatt végzett három fotográfus MA évfolyam munkái között nyílnak most átjárók. Hétről hétre már ismerős címszavak mentén hozzuk játékba azokat a fontos témákat, amelyek a legfiatalabb fotográfusgenerációt foglalkoztatják: a csoportok kohéziója, a jövő kihívásaira adható válaszok, önmaguk elfogadásának kérdései, a társadalmi feszültségek, a múlttal való szembenézés, vagy az otthon megteremtése. How different our lives would have been without the pandemic that has been going on for almost the third year now! If everything had remained the same, there would have been no need to rethink our habits and there would have been no need to think up new routines. The complex and unprecedented circumstances confronted the art students with many difficulties, but perhaps what they missed the most was the opportunity to share their excitement of working and preparing together. The series of six exhibitions shown here take place in a weekly rotation in order to break the spell of focusing inward by opening up towards each other and to the public as well. A graduating class is in some respects an occasional company, as in their final exhibition an eclectic collection of individual creative endeavors are placed next to each other, not assembled by the synergies of their contents, but by the necessity of their simultaneity. In the project space of Capa Center, new passages are created between the works of photographers who completed their studies during the pandemic years. Week after week, we bring into play a set of important topics that the youngest generation of photographers are concerned about: the cohesion of groups, the challenges of our future, questions around self-acceptance, social tensions, confronting the past, or creating a home. A kiállítás minden kedden frissül, így szeptember 13-án, 20-án, 27-én, október 4-én és 11-én 18 órakor az adott témával kapcsolatos kísérőeseményekkel várunk benneteket! Rendezés: Kudász Gábor Arion, Erdei Krisztina Grafikai tervezés: Regős Benedek Installáció: Mayer Róbert, Richard Usher Támogatók: NKA, MOME, CANON, MEDIAWORKS, TRIPONT, PIGMENTA, EPC, 5mart.studio, Giclée Factory A kiállítások a Capa Kortárs Fotográfiai Központ nyitvatartási idejében tekinthetőek meg: • Hétfő: zárva • Kedd–péntek: 14–19 óra • Szombat–vasárnap: 11–19 óra https://www.facebook.com/events/654462313026894/?event_time_id=654599199679872
MAGYAR FOTÓMŰVÉSZEK SIKERE ÁZSIA VEZETŐ MŰVÉSZETI VÁSÁRÁN A SZÁZEZRES LÁTOGATOTTSÁGÚ INDIA ART FAIR KERETÉBEN DELHIBEN MUTATKOZOTT BE A NÉPSZERŰ BAUHAUS CONTEMPORARY FOTÓKIÁLLÍTÁS A Bauhaus Contemporary című utazó tárlat az Egyesült Államok és számos európai kiállítási helyszín után ezúttal Ázsiába érkezett: a kortárs magyar fotóművészek műveit felvonultató népszerű kiállítás 2022. április 28. és május 1. között az India Art Fair, a kontinens vezető kortárs képzőművészeti vására keretében mutatkozott be a közönségnek. A Bauhaus Contemporary művészeti program és kiállítás azzal a céllal jött létre, hogy alapításának 100. évfordulója kapcsán a Bauhaus iskola illetve az ahhoz kapcsolódó, hatását a mai nap is intenzíven kifejtő művészeti mozgalom, kiemelten pedig az abban meghatározó szerepet vállalt magyar alkotók munkássága előtt tisztelegjen. 15 hazai kortárs fotóművész közreműködésével a különleges összeállítás arra igyekszik felhívni a világ művészetkedvelő közönségének figyelmét, hogy a Bauhaus, mint iskola, látásmód, téma, vizuális inspirációk forrása ma is élő hagyomány a magyarországi művészeti közegben. Az utazó tárlat többek között Barcelona, Basel, Budapest, New York és Róma után érkezett ezúttal Delhibe. A Liszt Intézet – Magyar Kulturális Központ Delhi és az EDGE Communications művészeti ügynökség szervezésében, az Art Market Budapest közreműködésével kifejezetten az India Art Fair-re készített válogatás került a nagyszámú közönség elé, míg az eredeti kiállítás teljes anyagát a tervek szerint még az idei évben India és Délkelet-Ázsia legnagyobb fotóművészeti központja, a gurugrami Museo Camera látja majd vendégül. Nem a mostani az első alkalom, amikor a szervezők valamely nagyszabású művészeti vásár különleges vonzerejére építik a Bauhaus Contemporary sikerét, hiszen korábban a svájci Basel Art Centerben létrejött tárlat a világ legjelentősebb művészeti vására, az Art Basel kísérőeseményeként jött létre. Az idén 13. alkalommal megrendezett India Art Fair a művészeti világ egyik leglátogatottabb eseménye, amely 12.000 négyzetméteres területen közel 80 kiállító számára teremti meg a bemutatkozás lehetőségét. A Bauhaus Contemporary programján szereplő fotóművészek: BIRÓ Dávid, BIRTALAN Zsolt, CZIGÁNY Ákos, CSIZIK Balázs, DRÉGELY Imre, GEIBL Kata, HERCZEG Eszter, KIRÁLY László György †, KUDÁSZ Gábor Arion, MÁTÉ Balázs, MUCSY Szilvia, NYÍRI Julianna, ROBITZ Anikó, VÉKÁS Magdolna, ZAGYVAI Sári
Work in Context szimpózium és kiállítás A 2021. november 5-én második alkalommal megrendezett szimpózium a közép-európai régióra helyezi fókuszt. Nemzetközi szaktekintélyek előadásain és a fiatal fotográfusok kiállításán több generáció élményei találkoznak és felfedik a közép-európai fotográfiai lehetőségeit, múltbeli eredményeit, és számbaveszik a jövő kihívásait. Folytatva a tavaszi szimpózium programját, feltesszük a kérdéseket: Mit nevezhetünk közép-európai fotográfiának? Mi a közös a régió alkotóiban? Milyen közös érdekek köthetik össze a szcéna szereplőit? Mit tanulhatunk a kudarcokból, milyen lehetőségeink vannak, és miben kell fejlődünk a jövőben? Előadnak: Ariana Rinaldo (IT), a COTM és a 2018-as PhEST kurátora, Roman Bezjak (DE) fotográfus, egyetemi oktató, a Socialist Modernism című könyv szerzője, és Liz Wells (UK), világhírű szerző és kurátor, a University of Plymouth emeritus professzora. A szimpózium angol nyelvű előadásait kerekasztal beszélgetés követi. A szimpóziumhoz kapcsolódó, november 12-én finisszázzsal záruló kiállítás alkotói Bede Kincső, Baksa Gábor, Bánhegyesy Antal, Cora Sun Yutin, Geibl Kata, Juhasz Roxane Philicia, Máli Fanni, Rédling Hanna, Szalai Dániel, Sivák Zsófi, Tornóci András, Turós Balázs. A kiállítás és a szimpózium kurátorai Gellér Judit, Kudász Gábor Arion, Máté Gábor és Petrányi Zsolt. Work in Context Szimpózium 2021. November 5. 17:00-20:00 MOME Auditórium Kiállítás November 4-12-ig MOME Ground Záróesemény: 12 November 2021, 18:00 MOME Ground További infók: workincontext.mome.hu Az esemény partnere a Capa Központ. Támogatja az NKA. https://www.facebook.com/events/273228874690290/
Sok szeretettel hívjuk meg a Faur Zsófi Galéria Otthonról haza c. csoportos kiállításának megnyitójára. "Hogyan lehet otthonról hazamenni? És mit visz magával az, aki épp e két pont között ingázik? És mit vinne akkor, ha már nem menne többé haza? És hogy néz ki az otthon? Mi teszi az otthont otthonná? Mi elégséges ahhoz, hogy egy hely otthonná váljon? És mikortól szűnik meg valami otthonnak lenni? Hány otthona lehet egy időben valakinek? És ha több otthona van, akkor valóban mindegyik helyen otthon tudja magát érezni? A kiállítás művészei ezeket a kérdéseket járják körül, és értelmezik saját szemszögükből. A kiállított műtárgyakra kortárs írók reflektálnak. Így teremtik meg a párbeszéd lehetőségét irodalom és képzőművészet között." Kiállító művészek: Bányász Anna Forrai Ferenc Gulyás Andrea Katalin Horváth Lóczi Judit Kudász Gábor Arion Lantos Csenge Neogrády-Kiss Barnabás Szajkó István Vámos János Cirok Szabó István Mizser Fruzsina Regős Mátyás Seres Lili Hanna Simon Márton Terék Anna Tóth Réka Ágnes Zalán Tibor Závada Péter A kiállítást megnyitja: Illiés Andrea, a Scolar Kiadó főszerkesztője Felolvas: Mész Adrienn, színésznő Kurátorok: Lak Róbert, Lantos Csenge https://www.facebook.com/events/4316296351820939/
NEW VISEGRAD PHOTOGRAPHY – Special Edition Fotóművészeti kiállítás a Visegrádi Csoport országainak közreműködésével A New Visegrad Photography fotókiállítás olyan egyedülálló kezdeményezés, amely csoportos válogatást mutat be Csehország, Lengyelország, Magyarország és Szlovákia művészeti felsőoktatási intézményei kiemelkedő frissdiplomás fotográfusainak alkotásaiból. A tárlat különlegessége, hogy bár a nagy presztízsű egyetemek országonként különböző oktatási célkitűzések mentén képzik a jövő művészeit, a bemutatott alkotók az elkövetkezendő évtizedekben a V4 Csoport országai művészetének meghatározó alakítóivá válnak, és a régióra jellemző vizuális látásmódot az ő alkotómunkájuk jeleníti majd meg a széles nemzetközi közvélemény számára. A fotóművészeti program vándorkiállítás formájában Európa-szerte már számos nagyvárosban bemutatkozott. Magyarország V4-es elnökségének alkalmából valamint az Art Market Budapest szervezésében létrejött Visegrad Contemporary fesztivál keretében a kiállítás megtekinthető a Bálna Budapest épületében New Visegrad Photography Special Edition címmel, ahol kiállítóként vendégül látjuk egy-egy cseh, lengyel, magyar és szlovák egyetem fotóművészeti képzését is. KIÁLLÍTOTT MŰVÉSZEK: A FEHÉR Vera, ALBERT Anna, BAKSA Gábor, BALOGH Viktória, BÁNHEGYESY Antal, Leontína BERKOVÁ, BYLAK Krisztina, ÉRDI Róbert, Zuzana FEDOROVÁ, Lenka GLISNÍKOVÁ, Edyta JABŁOŃSKA, Michał JASZKOWSKI, Lea KÁLAZI, Ľuboš KOTLÁR, Tomasz KOWALCZYK, Weronika PERŁOWSKA, SZÉKELY György, SZTREHALET Oxána, TÓTH Gabriella, Václav TVARŮŽKA KURÁTOR: KUDÁSZ Gábor Arion / EN / NEW VISEGRAD PHOTOGRAPHY – Special Edition Photography exhibition with the participation of the Visegrad countries The New Visegrad Photography exhibition is a unique initiative, presenting a selection of works by an outstanding group of recent photography graduates from art universities in the so called Visegrad region. In addition to the countries of the Visegrad Group (Czech Republic, Hungary, Poland and Slovakia), Serbia has also been invited to participate, with the intention to further expand cultural cooperation within Central Europe. This exhibition is exceptional in that although the future artists of each country’s prestigious universities are trained with different educational objectives in mind, the coming decades will see them shape the art world of the Visegrad Group and Serbia, and their work will present the visual perspective of the Central European region to the international public. The photography program has already been on show in the form of a travelling exhibition in a number of major European cities. On the occasion of the Hungarian V4 Presidency and in the framework of Art Market Budapest’s Visegrad Contemporary festival we present the New Visegrad Photography exhibition extended with a Special Edition in Bálna Budapest hosting the photography faculties of a Czech, a Hungarian, a Polish and a Slovak art university as exhibitors. EXHIBITED ARTISTS: A FEHÉR Vera, ALBERT Anna, BAKSA Gábor, BALOGH Viktória, BÁNHEGYESY Antal, Leontína BERKOVÁ, BYLAK Krisztina, ÉRDI Róbert, Zuzana FEDOROVÁ, Lenka GLISNÍKOVÁ, Edyta JABŁOŃSKA, Michał JASZKOWSKI, Lea KÁLAZI, Ľuboš KOTLÁR, Tomasz KOWALCZYK, Weronika PERŁOWSKA, SZÉKELY György, SZTREHALET Oxána, TÓTH Gabriella, Václav TVARŮŽKA CURATOR: KUDÁSZ Gábor Arion https://www.facebook.com/events/1017434645465928/?event_time_id=1017434652132594
16:00-17:00 MOME Fotográfia BA felvételi: élő kerekasztal beszélgetés Máté Gábor DLA, BA szakvezetővel, Bényi Ágoston, Gajewszky Anna, Grinberg Daniella, Takács Márton és Tar Ágnes BA szakos hallgatókkal. 17:00-18:00 MOME Fotográfia MA felvételi: élő kerekasztal beszélgetés Kudász Gábor Arion DLA, MA szakvezető, egyetemi docens, Szécsi Noémi, Túri András és Máli Fanni MA szakos hallgatók válaszolnak a kérdésekre. Zoom meeting link BA és MA: https://zoom.us/j/93753107546?pwd=RHd2dmV3dERRNUtJZXdobDR5bHRFdz09 Meeting ID: 937 5310 7546 Jelszó: 287246 https://www.facebook.com/events/739831630283351/
Budapest Fotográfiai Ösztöndíj 2021 – jelentkezés https://capacenter.hu/budapest-fotografiai-osztondij-2021/ A Capa Központ ismét meghirdeti a Budapest Fotográfiai Ösztöndíjat! A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ – ráirányítva a figyelmet kiemelkedő művészeti műfajunkra, a fotográfiára és annak különleges dokumentáló értékére – újra kiírja a Budapest Fotográfiai Ösztöndíjat. A kétévente kiírt díj egy évig támogatást ad arra, hogy a nyertes alkotó a koncepcióként beadott tematikát követve elkészítse fotósorozatát a magyar fővárosról. Az ösztöndíj mellett a fotográfus lehetőséget kap a Capa Központ 8F Galériájában a bemutatkozásra. Továbbá az ösztöndíj részét képezi egy, a kiállításhoz kapcsolódó katalógus megjelentetése. Az eddigi ösztöndíjat elnyert alkotók és sorozatcímeik: Benkő Imre: Budapest Blues (2000) Vancsó Zoltán: Budapesti utcán (2002) Gárdi Balázs: Betondzsungel (2003) Dezső Tamás: Józsefváros (2004) Kudász Gábor Arion: Zöld terület (2005) Stalter György: Város a városban (2006) Simon Márk: Fürdőváros (2007) Kovalovszky Dániel: Emlékgyár (2008) Sopronyi Gyula: Lakóparkok (2010) Hartyányi Norbert: Margitsziget (2011) Móricz-Sabján Simon: Moszkva tér (2012) Erdei Krisztina: Vénusz születése és más történetek (2017) Halász Dániel: Határvidék (2019) Díjazás: 1. Az ösztöndíj évente tizenkét hónapos, havi nettó 100 000 Ft-os ösztöndíjban, összesen 1 200 000 Ft-ban részesít egy fotográfust, ezáltal lehetőséget teremt számára, hogy Magyarország fővárosáról, Budapestről fotográfiai sorozatot készítsen. 2. Az ösztöndíj nyertese a következő év őszén kiállításon mutatja be sorozatát a Capa Központ 8F Galériában, a kiállításhoz katalógus készül. 3. A díjnyertes sorozatból készült kiállítás képei felkerülnek a Capa Központ honlapján található Budapest-archívumba. A Budapest Fotográfiai Ösztöndíjra a pályázat beadásának határideje 2021-ben szeptember 1., éjfél. Jelentkezni a következő dokumentumok feltöltésével lehet: -szinopszis arról a Budapesttel kapcsolatos témáról, amellyel ösztöndíjasként foglalkozni kíván (legfeljebb 1 oldal, kötelező melléklet), valamint – amennyiben rendelkezésre áll – csatolva néhány, a megpályázandó témában eddig készített fotográfia PDF file-ban (legfeljebb 5 MB, nem kötelező melléklet, de értékelésnél előnyt jelenthet) -a pályázó fotográfus életrajza (legfeljebb 1 oldal, kötelező melléklet) -artist statement (legfeljebb 300 szó, kötelező melléklet) -a pályázó fotográfus utóbbi 5 évben készült alkotásaiból egy 10-15 képből álló válogatás 1 PDF file-ban (legfeljebb 5 MB, kötelező melléklet) Az ösztöndíj odaítéléséről 7 tagú szakmai kuratórium dönt. A kiválasztás szempontjai: a pályázó eddigi munkássága, a beadott pályázat témája, valamint a szinopszis kidolgozottsága és ígéretessége. A szakmai kuratórium tagjai: Bojár Iván András művészettörténész Csizek Gabriella kurátor Gellér Judit, a Capa Központ kurátora Korniss Péter fotográfus, a díj alapítója Mucsi Emese, a Capa Központ kurátora Stalter György fotográfus Szilágyi Kornél (Igor Buharov) médiaművész, rendező Jelentkezés az alábbi linken: https://capacenter.hu/budapest-fotografiai-osztondij-2021-jelentkezes/ Pályázati időszak: 2021. február 4. és szeptember 1. között. Beadási határidő: 2021. szeptember 1., éjfél Eredményhirdetés: 2021. szeptember/október Az ösztöndíj időtartama: 2021. október 1. – 2022. szeptember 30. Az ösztöndíjas kiállítása: 2022. ősz A Budapest Fotográfiai Ösztöndíj 2023 meghirdetése: 2023. február https://www.facebook.com/events/3789042691187943/
***Please scroll down for the English version*** Review of Hungarian Photography – Kiadványbemutató beszélgetés https://capacenter.hu/esemenyek/hungarian-photo-review-kiadvanybemutato-beszelgetes/ A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ és a Fotóművészet magazin Review of Hungarian Photography című angol nyelvű kiadványának célja, hogy szélesebb körben, a nemzetközi közönség számára is ismertté tegye a Magyarországon dolgozó fotográfusok és fotós szakírók munkáit. Időpont: 2020. október 23., péntek, 14 óra Helyszín: Art Market Budapest, Millenáris „B” épület (16 Kis Rókus Street, 1024 Budapest), a Capa Központ standja (G604) mellett Az eseményen az Art Market Budapestre érvényes belépővel lehet részt venni. A Review of Hungarian Photography Issue No. 1. kiadványt bemutató beszélgetés résztvevői: Gellér Judit kurátor, Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ szerkesztő, Review of Hungarian Photography Mucsi Emese kurátor, Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ szerkesztő, Review of Hungarian Photography Ősz Gábor fotográfus Surányi Mihály főszerkesztő, Fotóművészet szerkesztő, Review of Hungarian Photography „A Capa Központ szerkesztői csapatának (Csizek Gabriella, Gáspár Balázs, Gellér Judit, Mucsi Emese) és a Fotóművészet főszerkesztőjének (Surányi Mihály) válogatásában megjelenő Review of Hungarian Photography folyóirat első száma cikkeinek, interjúinak és tanulmányainak kiválasztásakor az volt a célunk, hogy a magyar fotográfia sokszínűsége és sokrétűsége szélesebb körben is megismerhetővé váljon. Fontos szempont volt, hogy a nemzetközi színtéren már ismertebb alkotókról újonnan felfedett tények és történetek jelenjenek meg, mint például André Kertész naplórészletei, a Pécsi Műhely vagy a Munka-kör fotócsoportjának tevékenysége. Kortárs alkotók – többek között Benkő Imre, Korniss Péter, Kudász Gábor Arion, Ősz Gábor, Szabó Dezső, Telek Balázs – és feltörekvő, fiatal művészek munkáinak bemutatása, műgyűjtőkkel, vagy épp a Fortepan online fotógyűjtemény alapítójával készített interjúk, kiállításkritikák és beszámolók az egyetemi diplomavédésekről egyaránt szerepelnek a válogatott cikkek között. Bízunk abban, hogy ezekben a tanulmányokban is megmutatkozik a magyar fotográfia kiváló múltja és izgalmas jelene, az olvasók pedig nem csupán hasznos tudás birtokába kerülhetnek, de érdekes és egyben élvezetes olvasmányokhoz is jutnak.” (Gellér Judit) // Review of Hungarian Photography – Publication Launch Talk The English-language publication Review of Hungarian Photography of the Robert Capa Contemporary Photography Center and the Fotóművészet Magazin aims to make the works of photographers and photographic professionals working in Hungary known to a wider international audience. Date: Friday, October 23, 2020, 2pm Loaction: Art Market Budapest, Millenáris „B” building (1024 Budapest, Kis Rókus u. 16.), next to the booth of Capa Center (G604) Entrance with a valid ticket to Art Market Budapest. Participants of the Review of Hungarian Photography Issue No. 1. launch talk: Gellér Judit curator, Robert Capa Contemporary Photography Center editor, Review of Hungarian Photography Mucsi Emese curator, Robert Capa Contemporary Photography Center editor, Review of Hungarian Photography Ősz Gábor photographer Surányi Mihály editor-in-chief, Fotóművészet editor, Review of Hungarian Photography “When selecting the articles, interviews, and studies to be included in the first issue of the Review of Hungarian Photography magazine, published under the auspices of the editorial team of the Capa Központ {Capa Centre} (Gabriella Csizek, Balázs Gáspár, Judit Gellér, and Emese Mucsi) and the head editor of the Fotóművészet {Art of Photography} magazine (Mihály Surányi), our goal was to allow a wider audience to familiarise themselves with the diversity and variety of photography in Hungary. It was an important criterion to present newly discovered facts and stories about artists who already enjoy a certain degree of recognition on the international stage, such as the excerpts from the diary of André Kertész as well as the pursuits of the photography groups ‘Pécsi Műhely’ {Workshop of Pécs} and ‘Munka-kör’ {Work-Group}. Writings discussing the works of contemporary creators, Imre Benkő, Péter Korniss, Arion Gábor Kudász, Gábor Ősz, Dezső Szabó, and Balázs Telek, among others, as well as of aspiring young artists, interviews made with art collectors or the founder of the Fortepan online photography collection, criticisms of exhibitions, and reports on diploma thesis defences can all be found among these curated articles. We trust that the excellent past and exciting present of Hungarian photography are accurately reflected in these studies, and the readers not only acquire valuable knowledge but also enjoy reading this interesting material.” (Judit Gellér) https://www.facebook.com/events/2671112689785063/
***Please scroll down for the English version*** Nyolc hét. Magyar fotográfusok a járvány idején https://capacenter.hu/kiallitasok/nyolc-het/ A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ tisztelettel meghívja Önt és barátait a Nyolc hét. Magyar fotográfusok a járvány idején című kiállításának megnyitójára 2020. július 7-én, kedden, 18 órára. A kiállítást megnyitja: Horváth Viktor író „Nyolc hét. Ennyi időn keresztül követtük figyelemmel a virtuális térben kortárs magyar fotográfusok tevékenységét a járvány idején. A Capa Központ blogján publikált nyolcrészes válogatás egy pop-up kiállítás keretében most a valós térben jelenik meg, emléket állítva az elmúlt hónapok eseményeinek. Mindannyian máshogy éltük meg a koronavírus-járvány időszakát, különböző módon reagáltunk rá, különféle tapasztalatokat szereztünk. A pandémia és annak következményei a fotográfusok életét is jelentősen befolyásolta, ettől függetlenül azzal foglalkoztak, amivel amúgy is szoktak: fotóztak. Igaz, nem pont azt, amit, és nem pont úgy, ahogy korábban: voltak, akik otthon maradtak, és egyfajta vizuális karanténnaplót készítettek, mások még ilyenkor is kimentek az utcákra, hogy megörökítsék a megváltozott életkörülményeket és városképet. A radikálisan átalakult tér- és időtapasztalat az ablakon kívül és belül is megmutatkozott: felhúzott és eldobott kesztyűk és maszkok; fertőtlenített helyek és gyümölcsök; üresen maradt városi és újra felfedezett, belakott otthoni terek; egymásba folyó ünnep- és mindennapok. Az élet lassan újraindul, visszatér a régi kerékvágásba, miközben a vírus nyomai és következményei még mindig velünk vannak. A bemutatott alkotások arra is lehetőséget adnak, hogy visszatekintsünk, reflektáljunk erre az emlékezetes tavaszra, amely talán a jövőhöz való viszonyunkat is megváltoztatta. A kiállítás harminckilenc fotográfus nyilvános Instagram-profilján megjelent képein keresztül mutatja be ezt az időszakot, a válogatás során fontos szempont volt, hogy minél többféle alkotói attitűd, látásmód jelenjen meg.” (Gellér Judit és Gáspár Balázs, a kiállítás kurátorai) Kiállító alkotók: A Fehér Vera, Ajpek Orsi, Altnőder Emese, Bartha Máté, Belicza László Gábor, Bődey János, Csudai Sándor, Dombóvári Judit, Gáldi Vinkó Andi, Gőbölyös Luca, Hajdú D. András, Hodosy Enikő, Kállai Márton, Klenyánszki Csilla, Koronczi Endre, Kovalovszky Dániel, Kudász Gábor Arion, Máté Péter, Mónus Márton, Neogrády-Kiss Barnabás, Pályi Zsófia, Puklus Péter, Ravasz András, Rádóczy Bálint, Regős Benedek, Révai Sára, Rostás Bianka, Sivák Zsófia, Stiller Ákos, Szabó Bernadett, Szalay Krisztina, Szatmári Gergely, Száraz Katalin, Szász Lilla, Szombat Éva, Szöllősi Mátyás, Timár Sára Erzsébet, Vékony Dorottya, Zellei Boglárka Éva A kiállítás ingyenesen megtekinthető: 2020. július 8. – 2020. augusztus 16. Keddtől péntekig 14 és 19 óra, szombat és vasárnap 11 és 19 óra között. Hétfőn és ünnepnapokon zárva. Capa Központ – Project Room Kurátorok: Gellér Judit, Gáspár Balázs A járványhelyzet miatt a megnyitón javasoljuk a maszk viselését és a kézfertőtlenítő használatát. // Eight Weeks. Hungarian photographers during the pandemic https://capacenter.hu/en/kiallitasok/eight-weeks/ The Robert Capa Contemporary Photography Center cordially invites you and your friends to the vernissage of the exhibition titled Eight weeks. Hungarian photographers during the pandemic on Tuesday, July 07, 2020, at 6:00pm. Opening remarks by Viktor Horváth, writer "Eight weeks. This is how long we followed the activities of contemporary Hungarian photographers in the virtual space during the pandemic. The eight selections published on the Capa Center blog from week to week will appear in the physical space now in the form of a pop-up exhibition, commemorating the events of the past few months. We all went through and reacted to the period of the COVID-19 pandemic in different ways, gaining a wide array of experience. The pandemic and its consequences have considerably impacted the lives of photographers as well. Yet, they continued doing what they do anyway: they took pictures. Of course, not exactly the same pictures and not exactly in the same way as before: some of them stayed at home and created a visual diary of the lockdown, while others would still go out on the streets to record the changed living conditions and cityscape. The radically changed experience of space and time was evident both behind and beyond the windowpane: gloves and masks put on and thrown away; disinfected places and fruits; empty urban spaces and rediscovered corners of the home; festivities and everyday life intertwined. Life is slowly returning to normal while the reminiscences and consequences of the virus are still with us. The presented photographs provide an opportunity to look back at and reflect on the memorable spring that has possibly altered our relationship with the future as well. The exhibition, which was compiled to present a varied selection of creative attitudes and viewpoints, showcases this period through the images published on the public Instagram profile of thirty-nine photographers." (Judit Gellér and Balázs Gáspár, curators of the exhibition) Exhibiting artists: Vera A Fehér, Orsi Ajpek, Emese Altnőder, Máté Bartha, László Gábor Belicza, János Bődey, Sándor Csudai, Judit Dombóvári, Andi Gáldi Vinkó, Luca Gőbölyös, András D. Hajdú, Enikő Hodosy, Márton Kállai, Csilla Klenyánszki, Endre Koronczi, Dániel Kovalovszky, Gábor Arion Kudász, Péter Máté, Márton Mónus, Barnabás Neogrády-Kiss, Zsófia Pályi, Péter Puklus, András Ravasz, Bálint Rádóczy, Benedek Regős, Sára Révai, Bianka Rostás, Zsófia Sivák, Ákos Stiller, Bernadett Szabó, Krisztina Szalay, Gergely Szatmári, Katalin Száraz, Lilla Szász, Éva Szombat, Mátyás Szöllősi, Sára Erzsébet Timár, Dorottya Vékony, Boglárka Éva Zellei Visiting is free of charge July 08, 2020 – August 16, 2020 Tuesday – Friday: 2pm – 7pm Weekend: 11am – 7 pm Closed on Monday and on public holidays. Capa Center – Project Room Curators: Gellér Judit, Gáspár Balázs https://www.facebook.com/events/308046340211171/
Galeria Fotografii B&B zaprasza na wernisaż wystawy pt. Fotografia węgierska, w piątek, 3 lipca, o godz. 18.00. (ul. 1 Maja 12, Bielsko-Biała). w programie spotkanie z autorami z Węgier, którymi są: Gabor Arion Kudasz, Adam Urban i Tamas Urban. 1. GABOR ARION KUDASZ Urodzony w 1978 roku. Fotograf, profesor Moholy-Nagy University of Art and Design w Budapeszcie. Prace Ariona charakteryzują się łączeniem elementów fotografii kreacyjnej i dokumentu. Wynika to z silnego przekonania, że motywacja artysty do mówienia prawdy legitymizuje jego działania a manipulacja jest niezbędna aby dotrzeć do prawdy zawartej w obrazie. Jest zdobywcą wielu nagród i stypendiów. Między innymi nagrodą Balogh Rudolf Hungarian Republic w 2013, Robert Capa Grand Prize w 2015, stypendium Węgierskiej Akademii Nauk w 2018. Arion prowadzi warsztaty, organizuje wystawy i regularnie publikuje książki artystyczne w kolekcjonerskich edycjach. Jest ojcem trójki dzieci. Począwszy od 2000 roku Arion bada różne tematy związane z człowiekiem w przestrzeni. Fotografuje krajobrazy związane z przestrzenią miasta, kwestiami środowiskowymi i turyzmem. W 2010 roku po przeżyciu rodzinnej tragedii prace Ariona zaczęły ogniskować się wokół historii prywatnych i pracy pamięci. Od tego czasu zmieniło się jego podejście do fotografii dokumentalnej. Obecnie, w centrum jego praktyki artystycznej znajduje się relacja między człowiekiem a technologią. W swoich pracach bada motywacje jednostek do działań w ramach większych struktur społecznych . http://www.arionkudasz.com/ 2. ADAM URBÁN Fotograf niezależny. Pracował dla różnych agencji jako fotograf mody, reklamy i fotograf portretowy. Ostatnio pracuje nad seriami dokumentalnymi i fotoreportażowymi. Wielokrotnie nagradzany m.in. w ramach Hungarian Press Photo w kilku kategoriach. Prezentował swoje prace na wystawach indywidualnych i w profesjonalnych publikacjach. Jest członkiem Stowarzyszenia Fotografów Węgierskich i kolektywu artystycznego RANDOM. W roku 2019 był gościem FotoArtFestivalu. 3. TAMÁS URBÁN Urodzony w 1945 roku. Studiował w Szkole dziennikarskiej w MÚOSZ (Krajowe Stowarzyszenie Węgierskich Dziennikarzy). W roku 1976 był jednym z założycieli Studia Młodych Fotografów. Od 1990 pracował dla magazynu Stern w Hamburgu. Przez około dwadzieścia lat żył i pracował wśród młodzieży, co dało mu możliwość poznania problemów młodego pokolenia, które nigdy do tej pory nie były pokazane w mediach. Był jednym z niewielu, którzy potrafili pokazać negatywne aspekty reżimu i społeczeństwa, nawet w czasach socjalizmu. W tym okresie stworzył cykl zdjęć poświęcony aborcji, więzieniom i poprawczakom dla młodzieży, scenom zabójstw i wypadków, ratownikom, prostytutkom i ogólnie wszystkim tym, którzy żyją na peryferiach społeczeństwa. W roku 2019 był gościem FotoArtFestivalu. Wystawa jest częścią projektu "Współistnienie - polsko-węgierskie spotkania fotograficzne i jest współfinansowana ze środków Instytutu Współpracy Polsko-Węgierskiej im. Wacława Felczaka. https://www.facebook.com/events/2972470586194455/
Finisszázs a THIRTYTHREE kiállításon https://capacenter.hu/esemenyek/finisszazs-a-thirtythree-kiallitason/ A Capa Központ és a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem szeretettel meghívja az érdeklődőket a THIRTYTHREE kiállítás finisszázsára 2018. december 9-én, vasárnap, 17.30 órától. Program: 17.30 órától Fátyol Viola fotográfus Ha van szíved, neked is fáj, amit velem tettél című könyvének bemutatója. Az alkotóval beszélget Gerhes Gábor képzőművész, a Capa-nagydíj 2018-as zsűrijének elnöke 18.30 órától 20 óráig „Könyvek az asztalon” – Fiatal alkotók mutatják be könyveiket. Résztvevők: Albert Anna, Ficsór Zsolt, Lakos Máté, Szalay Kriszta, Timár Sára Erzsébet. Koordinálja: Kudász Gábor Arion fotográfus, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem oktatója. Helyszín: Capa Központ Az eseményen való részvétel ingyenes. *** THIRTYTHREE – A fotográfia új horizontjai a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen https://capacenter.hu/kiallitasok/thirtythree/ A kiállítás visszatekintés a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem MOME Fotográfia Tanszék képzésének elmúlt harminchárom évére negyvenhat MOME alumni fotográfus művein keresztül. https://www.facebook.com/events/305619423623641/
Mathieu Asselin világszerte ünnepelt fotográfussá vált számos kiállításon és fesztiválon bemutatott Monsanto®: A Photographic Investigation című projektjével és jelentős szakmai elismeréseket besöprő könyvével. Budapestre a TOBE Gallery jóvoltából érkezik a művész és a kiállítás. A megnyitó előestéjén az alkotót Kudász Gábor Arion kérdezi a MOME Auditóriumában. Öt év kimerítő adatgyűjtés – levéltári dokumentumok, bírósági iratok, magánlevelek, céges ajándéktárgyak és fényképek tanulmányozása – után Mathieu Asselin bemutatja a Monsanto biotechnológiai óriásvállalat gátlástalan fellendülésének történetét. A DDT-t és PCB-ket tartalmazó rovarirtó szerek, az Agent Orange („narancssárga hatóanyag”) és a génmódosított vetőmagok vezető gyártójaként ismert Monsanto eljárásai és termékei pusztító hatást gyakoroltak az emberiségre, a környezetre és a gazdaságra a vállalat hosszú története során. Asselin alapos kutatást végzett, bejárta Vietnámot és az Amerikai Egyesült Államokat, hogy a Monsanto által gyártott és értékesített termékek drasztikus hatásait elszenvedő embereket és helyeket felkutassa. Lesújtó dokumentációjában Asselin leleplezi a globális nagyvállalat azon gyakorlatait és cinikus erőfeszítéseit, amelyekkel a cég a negatív közmegítélését próbálja megváltoztatni gyerekeknek szóló TV-műsorokon és a Bayer AG marketingkampányain keresztül. A most látható kiállításban Mathieu a hírhedt „Monsanto legenda” egy újabb fejezetét kívánta bemutatni – azt, amit a könyvbe nem tudott beilleszteni. Ez az új elem a vállalat Bayer AG gyógyszergyártó óriással történő összeolvadására és annak e vállalatok részvényeivel és részesedéseivel való kapcsolatára és befolyására hívja fel a figyelmet. Mathieu Asselin a „Monsanto®: A Photographic Investigation” című első könyvéért 2017-ben elnyerte az Aperture Alapítvány díját, 2016-ban a Dummy Book Award Kassel-díjat és még ugyanabban az évben a Luma Rencontres Dummy Book Award különdíjat az arles-i Rencontres de la Photographie fotófesztiválon, továbbá a Deutsche Börse Photography Foundation 2018-as pályázatán shortlist helyezést ért el. Ezek az elismerések nem csak egy kiválóan szerkesztett könyvet, hanem egy kivételes dokumentációs folyamatot tettek maradandóvá. A szerda esti program helyszíne a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem Auditóriuma. A vetítéssel kísért beszélgetés angol nyelven folyik. A londoni The Photographers' Gallery-ben és a frankfurti Museum für Moderne Kunstban történő bemutatása után a “Monsanto®: A Photographic Investigation by Mathieu Asselin - STOCK EXCHANGE” című kiállítás Magyarországon a TOBE Gallery-ben látható október 26. és december 8. között. A kiállítást Szöllősi-Nagy András nyitja meg október 25-én, 19 órakor. A budapesti kiállítás a Fotóhónap2018 és a European Month of Photography hivatalos programsorozatának része. https://www.facebook.com/events/457138331440863/
Jótékonysági fotóárverés és kiállítás az ArtBázis Összművészeti Műhelyért és Telek Balázs szellemi örökségének továbbviteléért A hazai fotográfiai szcéna egyként állt a kezdeményezés mögé: a 74 már befutott - mint a Capa-nagydíjat nyert Kudász Gábor Arion vagy a Lucien Hervé-díjat nyert Czigány Ákos - mellett a közép- és a fiatal generáció felajánlásainak köszönhető, hogy egy közel száz képből álló, tematikailag és stilárisan is nagyon gazdag aukciós anyagot sikerült összeválogatnia a szervezőknek. Telek Balázs (1974 – 2015) sokat jelentett a hazai fotós társadalomnak. Alkotóként a hazai szakma élvonalába tartozott, 30 évesen Balogh Rudolf-díjat kapott, rendszeresen szerepelt kiállításokon. Kísérletező, újító szándékú fotósnak tartották, sokan lyukkamerával készült camera obscura felvételeiről ismerték. És közben, alkotói pályájával párhuzamosan felépített valamit, ami túlmutatott saját közegén, művészetén. 2007-ben feleségével, Halász Gabival együtt megalapították az ArtBázist, mely összművészeti helyszínként, műteremként, könyvtárként, kiállítótérként, szakmai előadások helyszíneként a fiatal fotósok inkubátoraként működött, s működik mai napig. Olyan platformot teremtett, ahol az összefogás, egymás segítése által válunk többé, lépünk előre – tanárként és magánemberként is ezt képviselte. Sugárzóan pozitív, kedves és közvetlen volt, s a hangnem is, mellyel hozzánk szólt. Emberként, művészként, kollégaként, barátként nagy űrt hagyott maga után. Az általa megteremtett és összetartott ArtBázis és Fotófalu olyan érték, melyet tovább szeretnénk vinni. Egy olyan szellemi örökség, melynek a további fenntartásához, a jövőbeni működéséhez meg kell teremtenünk a feltételeket. Az aukció célkitűzése, hogy ehhez segítsen anyagilag, hozzájárulva a következő év programjainak megvalósításához. Az aukción résztevő fotográfusok nagy száma jól mutatja, hogy a hazai fotográfus társadalom mennyire egységesen áll ki munkáinak felajánlásával, az ArtBázis teremtette értékek továbbvitele mellett. Ennek köszönhető, hogy hosszú évek óta ez az első olyan aukció Budapesten, melyen kizárólag kortárs fotográfusok munkái kerülnek kalapács alá. Résztvevő művészek: Ádám Anna | Alpern Bernadette | Bakonyi Bence | Bartha Máté | Bek Balla Mónika | Bognár Benedek| Benkő Imre | Bíró Eszter | Bozsó András | Csontó Lajos | Czigány Ákos | Deim Balázs | Drégely Imre | Ember Sári | Eperjesi Ágnes | Fiala de Gábor | Flohr Zsuzsi | Frankl Aliona | Gábor Enikő | Gombos Lajos | Gulyás Miklós | Gyenis Tibor | Hajdú József | Haris László | Hecker Péter | Herendi Péter | Horváth M. Judit | Illés Barna | Illés Katalin | Károly Sándor Áron | Kasza Gábor | Kaulics Viola | Kékesi Donát | Kolozsi Bea | Kóti Réka | Kovalovszky Dániel | Krulik Ábel | Kudász Gábor Arion | Marosi Viktor | Martinkó Márk | Molnár Ágnes Éva | Mucsy Szilvi | Natasha Pavlovskaya | Opitz Tomas | Pályi Zsófia | Pecsics Mária | Rapi Mariann | Riskó Gáspár | Robitz Anikó | Sally Anne Kelly | Somogyvári Kata | Sprenc Balázs | Stalter György | Stiller Ákos | Szabó Benke Róbert | Szalontai Ábel | Szamódy Zsolt Olaf | Száraz Kata | Szász Lilla | Szatmári Gergely | Szent-Iványi Réka | Szilágyi Lenke | Szombat Éva | Tihanyi Anna | Tímár Péter | Tóth EGO(n) István | Vancsó Zoltán | Varga Gábor Ákos | Varga Tamás | Vasali Katalin | Vedres Ági | Vékás Magdolna | Zagyvai Sári | Zselinsky Miroslav A kiállítást 2015. december 1-én, 18 órakor Kincses Károly nyitja meg. A kiállítás megtekinthető: 2015. december 1. és 4. között (hétköznap: 14 és 18 óra között) az Inda Galériában (1061 Budapest, Király u. 34.) Az aukció 2015. december 4. este 19 órakor kerül megrendezésre az Inda Galériában Az árverést vezeti : Marsó Diana Az eseményt élőben közvetítjük: Az eseményeket a technikai lehetőségek függvényében felvesszük és közvetítjük is. A felvett anyag vágásáig az anyagok vágatlanul is megtekinthetők a közvetítési minőségben akár telefonon, tableten is, a közvetítés ideje alatt a felvételek visszatekerhetők. A vágás utáni felvételeink megnövelt minőségben itt láthatók. Amennyiben értesítést szeretnél kapni hasonló közvetítésekről, úgy nyomd meg a Follow gombot és regisztrálj a livestream rendszerébe! A regisztrált Livestream felhasználók a követett eseményeikről csak egy levelet kapnak minden közvetítés elindulásakor, tehát igen ritkán.
Utolsó szakaszához ért a Capa-nagydíj 2015 pályázata. A korábban kiválasztott három ösztöndíjas – Kudász Gábor Arion, Sopronyi Gyula és Stiller Ákos – nyilvános prezentáció keretében mutatja be munkáit a zsűrinek október 9-én, pénteken 13 órától az Art Market Budapest nemzetközi kortárs képzőművészeti vásáron. Utolsó szakaszához ért a Capa-nagydíj 2015 pályázata. A korábban kiválasztott három ösztöndíjas – Kudász Gábor Arion, Sopronyi Gyula és Stiller Ákos – nyilvános prezentáció keretében mutatja be munkáit a zsűrinek október 9-én, pénteken 13 órától az Art Market Budapest nemzetközi kortárs képzőművészeti vásáron. A Capa Központ által tavaly megalapított Robert Capa Magyar Fotográfiai Nagydíjat idén ítéli oda első ízben a hattagú, neves hazai és nemzetközi szakemberekből álló zsűri. Májusban a zsűri kiválasztotta az 5 millió forint összdíjazású Capa-nagydíj három ösztöndíjasát, Kudász Gábor Ariont, Sopronyi Gyulát és Stiller Ákost, akik az elmúlt hónapokban tovább dolgoztak fotósorozataikon. Erről a munkáról számol be a három fotográfus az Art Market Budapest nemzetközi kortárs képzőművészeti vásáron egy nyilvános prezentáció keretében (Millenáris D épület / Inside Art terem), hogy a zsűri eldönthesse ki veheti át elsőként a nagydíjat október 21-én, Robert Capa születésnapjához kapcsolódóan.
TEMATIKA A nemzetközi alkotói és piaci tendenciákat, a kiadók oldalát és szemléletét, a könyvkötés mesterségét, illetve a már sikeresen publikáló fotográfusok tapasztalatait egyaránt lefedő előadássorozatot egy gyakorlati könyvkötési technikákat bemutató és alkalmazó workshop fog követni; melynek eredményeiről egy rendhagyó kiállítás és könyvbemutató ad majd számot. Miért épp a fotókönyv? Mi is valójában a fotókönyv dummy? A kép és szöveg milyen párbeszédet folytat egymással? Mi a design szerepe a fotókönyvben? Kézzel készített, szignózott, saját magunk által kiadott vagy kiadó által publikált legyen a fotókönyv? Kiállítási tér versus kanapé: mik a kortárs fotográfia élvezetének lehetőségei? Ki lehet a könyv célközönsége, hogyan viszonyul egymáshoz a könyvek ára és azok példányszáma? Többek között ezekre a kérdésekre szeretnénk választ kapni a fotókönyvről szóló workshop folyamán. Beszélgetnek: Kudász Gábor Arion fotóművész, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem tanára Bartha Máté fotóművész Moderátor: Puklus Péter fotóművész TEMATIKA A nemzetközi alkotói és piaci tendenciákat, a kiadók oldalát és szemléletét, a könyvkötés mesterségét, illetve a már sikeresen publikáló fotográfusok tapasztalatait egyaránt lefedő előadássorozatot egy gyakorlati könyvkötési technikákat bemutató és alkalmazó workshop fog követni; melynek eredményeiről egy rendhagyó kiállítás és könyvbemutató ad majd számot. Miért épp a fotókönyv? Mi is valójában a fotókönyv dummy? A kép és szöveg milyen párbeszédet folytat egymással? Mi a design szerepe a fotókönyvben? Kézzel készített, szignózott, saját magunk által kiadott vagy kiadó által publikált legyen a fotókönyv? Kiállítási tér versus kanapé: mik a kortárs fotográfia élvezetének lehetőségei? Ki lehet a könyv célközönsége, hogyan viszonyul egymáshoz a könyvek ára és azok példányszáma? Többek között ezekre a kérdésekre szeretnénk választ kapni a fotókönyvről szóló workshop folyamán. Beszélgetnek: Kudász Gábor Arion fotóművész, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem tanára Bartha Máté fotóművész Moderátor: Puklus Péter fotóművész Az eseményt élőben közvetítjük: Az eseményeket a technikai lehetőségek függvényében felvesszük és közvetítjük is. A felvett anyag vágásáig az anyagok vágatlanul is megtekinthetők a közvetítési minőségben akár telefonon, tableten is, a közvetítés ideje alatt a felvételek visszatekerhetők. A vágás utáni felvételeink megnövelt minőségben itt láthatók. Amennyiben értesítést szeretnél kapni hasonló közvetítésekről, úgy nyomd meg a Follow gombot és regisztrálj a livestream rendszerébe!A regisztrált Livestream felhasználók a követett eseményeikről csak egy levelet kapnak minden közvetítés elindulásakor, tehát igen ritkán.
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 2014 májusától műhelymunkát indít útjára, amely a photobook/fotókönyv témakörét járja körbe, gyakorlati és elméleti képzési szisztémában.A több hónapon keresztül zajló előadássorozatot és műhelymunkát kiállítás zárja a novemberi Fotóhónap keretein belül. Az elméleti előadások mindenki számára szabadon látogathatóak, és május 8-án és 29-én kerül rájuk sor. TEMATIKA A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója 2014 májusától műhelymunkát indít útjára, amely a photobook/fotókönyv témakörét járja körbe, gyakorlati és elméleti képzési szisztémában. A több hónapon keresztül zajló előadássorozatot és műhelymunkát kiállítás zárja a novemberi Fotóhónap keretein belül. Az elméleti előadások mindenki számára szabadon látogathatóak, és május 8-án és 29-én kerül rájuk sor. TEMATIKA A nemzetközi alkotói és piaci tendenciákat, a kiadók oldalát és szemléletét, a könyvkötés mesterségét, illetve a már sikeresen publikáló fotográfusok tapasztalatait egyaránt lefedő előadássorozatot egy gyakorlati könyvkötési technikákat bemutató és alkalmazó workshop fog követni; melynek eredményeiről egy rendhagyó kiállítás és könyvbemutató ad majd számot. Miért épp a fotókönyv? Mi is valójában a fotókönyv dummy? A kép és szöveg milyen párbeszédet folytat egymással? Mi a design szerepe a fotókönyvben? Kézzel készített, szignózott, saját magunk által kiadott vagy kiadó által publikált legyen a fotókönyv? Kiállítási tér versus kanapé: mik a kortárs fotográfia élvezetének lehetőségei? Ki lehet a könyv célközönsége, hogyan viszonyul egymáshoz a könyvek ára és azok példányszáma? Többek között ezekre a kérdésekre szeretnénk választ kapni a fotókönyvről szóló workshop folyamán. ELŐADÁSOK - mindenki számára látogathatóak 1. Előadás és kerekasztalbeszélgetés - 2014. május 8. csütörtök @ArtBázis Összművészeti Műhely (1085 Budapest Horánszky u. 25.) Pőcze Attila, a Vintage Galéria tulajdonosa Pfisztner Gábor esztéta Gellér Judit független kurátor 2. Előadás és kerekasztalbeszélgetés - 2014. május 29. csütörtök @ArtBázis Összművészeti Műhely (1085 Budapest Horánszky u. 25.) Kudász Gábor Arion fotóművész, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem tanára Bartha Máté fotóművész Puklus Péter fotóművész MŰHELYMUNKA 1. (2014. május-június) elméleti előadások és gyakorlati könyvkötési workshop, műhelylátogatás 2. (2014. június 14-15.) az elkészített fotókönyvek és már készen lévő könyvek bemutatása a Vienna Photobook Festival keretein belül, ahogy a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója egy külön standon fogja árusítani a fotókönyveket 3. (2014 június-szeptember) - alkotók megvalósítják a fotókönyveiket a kiállításra, önálló munka, alkalmi találkozó a kurátorokkal és koordinátorokkal 4. (2014. szeptember-október) műhelymunka és a külföldi tapasztalatok összegzése egy rendhagyó kiállítás formájában a Fotóhónap keretében KIK VEHETNEK RÉSZT A PROGRAMBAN A gyakorlati műhelymunkán, a Vienna Photobook Festival rendezvényen és a kiállításon pályázati úton kiválasztott alkotók vehetnek részt, az FFS tagjai. Az előadássorozat (a műhelymunka 1. fázisa) a szélesebb közönség számára is látogatható lesz. A műhely koordinátorai Bakonyi Zsuzsa, Barta Edit és Pályi Zsófia, az FFS vezetőségének tagjai. A workshopok tervezett helyszíne: ArtBázis Összművészeti Műhely (1085 Budapest Horánszky u. 25.) , a kiállítás tervezett megvalósítása: FUGA (1052 Budapest, Petőfi Sándor utca 5.)
Kudász Gábor Arion a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia szakának adjunktusa. 1998-as első egyéni kiállítása óta több ízben volt látható önálló tárlata, munkáit csoportos kiállításokon, fesztiválokon, fotósrendezvényeken mutatják be világszerte. Sorozatait rendszeresen publikálja fotográfiai albumokban, limitált példányszámú, dedikált művészkönyvekben. 2014-ben, Memorabilia címmel két budapesti helyszínen, a Mai Manó Házban és a Faur Zsófi Galériában volt látható édesanyja, Kudász Emese hagyatékát feldolgozó kiállítása. Az este folyamán az emlékezés működéséről tart előadást néhány korábbi projektjének és legújabb munkájának képvetítéssel egybekötött bemutatása kapcsán. Kudász Gábor Arion a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia szakának adjunktusa. 1998-as első egyéni kiállítása óta több ízben volt látható önálló tárlata, munkáit csoportos kiállításokon, fesztiválokon, fotósrendezvényeken mutatják be világszerte. Sorozatait rendszeresen publikálja fotográfiai albumokban, limitált példányszámú, dedikált művészkönyvekben. 2014-ben, Memorabilia címmel két budapesti helyszínen, a Mai Manó Házban és a Faur Zsófi Galériában volt látható édesanyja, Kudász Emese hagyatékát feldolgozó kiállítása. Az este folyamán az emlékezés működéséről tart előadást néhány korábbi projektjének és legújabb munkájának képvetítéssel egybekötött bemutatása kapcsán. Az eseményt élőben közvetítjük: Az eseményeket a technikai lehetőségek függvényében felvesszük és közvetítjük is. A felvett anyag vágásáig az anyagok vágatlanul is megtekinthetők a közvetítési minőségben akár telefonon, tableten is, a közvetítés ideje alatt a felvételek visszatekerhetők. A vágás utáni felvételeink megnövelt minőségben itt láthatók. Amennyiben értesítést szeretnél kapni hasonló közvetítésekről, úgy nyomd meg a Follow gombot és regisztrálj a livestream rendszerébe!A regisztrált Livestream felhasználók a követett eseményeikről csak egy levelet kapnak minden közvetítés elindulásakor, tehát igen ritkán.
A Margitszigeti Víztorony kilátóként és kiállítótérként is működik, idén nyáron két kiállítást is láthatunk a Víztorony Visual Art galériájában. I. Margitsziget történeti fotográfiák tükrében A képek 1870 és 2010 között mutatják meg a Margitszigetet, annak máig megmaradt vagy azóta elpusztult értékeit, ismert és ismeretlen fényképészek alkotásain keresztül. A fényképészek között feltűnik az idén 100 esztendeje elhunyt legendás városfényképész, Klösz György is. II. Budapest Pozitív – Tíz éves a Budapest Fotográfiai Ösztöndíj A Margitszigeti Víztorony kilátóként és kiállítótérként is működik, idén nyáron két kiállítást is láthatunk a Víztorony Visual Art galériájában. I. Margitsziget történeti fotográfiák tükrében A képek 1870 és 2010 között mutatják meg a Margitszigetet, annak máig megmaradt vagy azóta elpusztult értékeit, ismert és ismeretlen fényképészek alkotásain keresztül. A fényképészek között feltűnik az idén 100 esztendeje elhunyt legendás városfényképész, Klösz György is. II. Budapest Pozitív – Tíz éves a Budapest Fotográfiai Ösztöndíj A Pro Cultura Urbis Közalapítvány 2000-ben alapította meg a Budapest Fotográfiai Ösztöndíjat, Korniss Péter fotográfus és Schiffer János országgyűlési képviselő kezdeményezésére, melyet minden évben egy kiváló fotográfus tudhat magáénak. A díj egy évig támogatást ad arra, hogy a nyertes alkotó elkészítse sorozatát a magyar fővárosról a koncepcióként beadott tematikáját követve. A Magyar Fotográfusok Házában 2011-ben rendezték meg azt a kiállítást, amely tíz jeles magyar fotográfus szemszögéből, a Budapest Fotográfiai Ösztöndíj eddigi díjazottjainak képei által kíván megjeleníteni egy Budapest víziót, mely a főváros társadalmának sokoldalúságát, kulturális és szociális gazdagságát hivatott bemutatni a látogatóknak. A Margitszigeti Víztoronyban Benkő Imre, Vancsó Zoltán, Gárdi Balázs, Dezső Tamás, Kudász Gábor Arion, Stalter György, Simon Márk, Kovalovszky Dániel, Sopronyi Gyula és Hartyányi Norbert Budapest-fotográfiái tekinthetők meg. A kiállítások kurátora Kincses Károly fotómuzeológus.
Az ezredforduló óta a fotográfia elmélete és gyakorlata is jelentősen megváltozott. Szinte minden képzőművészeti ág használ fotót, s éppen ezért különösen képlékenyek azok a határok, amelyek a fotóművészt, a fotót használó művésztől elválasztják. Milyen hatása van a tömegesen használt digitális technológiának a kortárs fotóművészetre, s egyáltalán kit is nevezhetünk 2013-ban fotóművésznek? Az ezredforduló óta a fotográfia elmélete és gyakorlata is jelentősen megváltozott. Szinte minden képzőművészeti ág használ fotót, s éppen ezért különösen képlékenyek azok a határok, amelyek a fotóművészt, a fotót használó művésztől elválasztják. Milyen hatása van a tömegesen használt digitális technológiának a kortárs fotóművészetre, s egyáltalán kit is nevezhetünk 2013-ban fotóművésznek? A Magyar Nemzeti Galéria kiállításának célja, hogy bemutassa, miként változott meg a fotográfia az ezredforduló óta; mi történt a magyar fotóművészetben, s az egyetemes folyamatok miként hatottak itthon. Sikerült-e megőrizni a fotó régi rangját és tekintélyét, s beszélhetünk-e még a régi értelemben vett fotóművészetről? A Magyar fotóművészet az új évezredben című kiállítás a fenti kérdésekre az alkotók egy-egy fotósorozatának bemutatásával kíván válaszolni. Kiállító alkotók: Barta Zsolt Péter, Czigány Ákos, Dezső Tamás, Eperjesi Ágnes, Esterházy Marcell, Fabricius Anna, Gábor Enikő, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Kerekes Gábor, Korniss Péter, Koronczi Endre, Kovalovszky Dániel, Kudász Gábor Arion, Magyar Ádám, Misetics Mátyás, Ősz Gábor, Pecsics Mária, Péter Ildikó, Szabó Dezső, Szacsva Y Pál és Tóth György
A 10-i kiállításmegnyitó nem nyilvános, de követhető itt aFotoKlikk.euoldalon. Az ezredforduló óta a fotográfia elmélete és gyakorlata is jelentősen megváltozott. Szinte minden képzőművészeti ág használ fotót, s éppen ezért különösen képlékenyek azok a határok, amelyek a fotóművészt, a fotót használó művésztől elválasztják. Milyen hatása van a tömegesen használt digitális technológiának a kortárs fotóművészetre, s egyáltalán kit is nevezhetünk 2013-ban fotóművésznek? A 10-i kiállításmegnyitó nem nyilvános, de követhető itt aFotoKlikk.euoldalon. Az ezredforduló óta a fotográfia elmélete és gyakorlata is jelentősen megváltozott. Szinte minden képzőművészeti ág használ fotót, s éppen ezért különösen képlékenyek azok a határok, amelyek a fotóművészt, a fotót használó művésztől elválasztják. Milyen hatása van a tömegesen használt digitális technológiának a kortárs fotóművészetre, s egyáltalán kit is nevezhetünk 2013-ban fotóművésznek? A Magyar Nemzeti Galéria kiállításának célja, hogy bemutassa, miként változott meg a fotográfia az ezredforduló óta; mi történt a magyar fotóművészetben, s az egyetemes folyamatok miként hatottak itthon. Sikerült-e megőrizni a fotó régi rangját és tekintélyét, s beszélhetünk-e még a régi értelemben vett fotóművészetről? A Magyar fotóművészet az új évezredben című kiállítás a fenti kérdésekre az alkotók egy-egy fotósorozatának bemutatásával kíván válaszolni. Kiállító alkotók: Barta Zsolt Péter, Czigány Ákos, Dezső Tamás, Eperjesi Ágnes, Esterházy Marcell, Fabricius Anna, Gábor Enikő, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Kerekes Gábor, Korniss Péter, Koronczi Endre, Kovalovszky Dániel, Kudász Gábor Arion, Magyar Ádám, Misetics Mátyás, Ősz Gábor, Pecsics Mária, Péter Ildikó, Szabó Dezső, Szacsva Y Pál és Tóth György Közvetítés: Az eseményeket a technikai lehetőségek függvényében felvesszük és közvetítjük is. A felvett anyag vágásáig az anyagok vágatlanul is megtekinthetők a közvetítési minőségben akár telefonon, tableten is, a közvetítés ideje alatt a felvételek visszatekerhetők. A vágás utáni felvételeink megnövelt minőségben itt láthatók. Amennyiben értesítést szeretnél kapni hasonló közvetítésekről, úgy nyomd meg a Follow gombot és regisztrálj a livestream rendszerébe!A regisztrált Livestream felhasználók a követett eseményeikről csak egy levelet kapnak minden közvetítés elindulásakor, tehát igen ritkánt.
Ahol egy válogatást mutatunk be Simó György gyűjteményéből.Vernisszázs: 2013. április 17-én 20 és 22 óra között Kurátor: Tóth Pál Sándor, a gyűjtemény kezelője A kiállító művészek: Bullás József, Clemens Krauss, Csontó Lajos, Gyenis Tibor, Hecker Péter, iski Kocsis Tibor, Kudász Gábor Arion, Köves Éva, Moizer Zsuzsa, Muntadas, Pintér Gábor, Szacsva(y) Pál, Szűcs Attila és Alexander Tinei Megtekinthető: május 18-ig a galéria nyitva tartási idejében, keddtől péntekig 9 és 14, szombaton 10 és 13 óra között *** Ahol egy válogatást mutatunk be Simó György gyűjteményéből. Vernisszázs: 2013. április 17-én 20 és 22 óra között Kurátor: Tóth Pál Sándor, a gyűjtemény kezelője A kiállító művészek: Bullás József, Clemens Krauss, Csontó Lajos, Gyenis Tibor, Hecker Péter, iski Kocsis Tibor, Kudász Gábor Arion, Köves Éva, Moizer Zsuzsa, Muntadas, Pintér Gábor, Szacsva(y) Pál, Szűcs Attila és Alexander Tinei Megtekinthető: május 18-ig a galéria nyitva tartási idejében, keddtől péntekig 9 és 14, szombaton 10 és 13 óra között *** Egy kortárs gondolkodó impresszív reakciói a kortárs művészetre és a közegre, mely mindnyájunk hétköznapjait meghatározza, és alkotásra inspirálja a művészeket. A Godot Galéria soron következő, XVIII. kiállításán válogatást mutat be Simó György gyűjteményéből. A kiállítás a több éve futó Kortárs Magángyűjtemények sorozat része. Simó György gyűjteményének már több darabját is láthattuk hazai és nemzetközi tematikus kiállításokon, azonban ez lesz az első kiállítás, ahol maga a gyűjtemény kerül középpontba. A kiállításon reprezentatív válogatást mutatunk be a kollekció legizgalmasabb darabjaiból. Simó György nem egy gyűjtemény építésének tudatos koncepciója mentén kezdett vásárolni, hanem művészetszeretetből. A kollekció bővülését sohasem érvek vagy árak, inkább érzelmi impulzusok vezérlik. Az érzelmek vezették a kortárs festészet világába is: ez az, amiből a legtöbb energiát meríti, ehhez érzi a legközelebb magát. A jelen világára reflektáló alkotásokkal tud igazán együtt érezni és létezni. A gyűjtemény gerincét a kortárs hazai és kisebb részben nemzetközi alkotások adják. A táblaképek mellett jelentős szerepet kapnak fotóművészeti alkotások, sőt néhány plakát is. A gyűjtemény hozzávetőlegesen egynegyedét adó fotókollekciót böngészve olyan különleges, „vintage” darabokra bukkanunk, mint Escher Károly, Bara István, Szőllősy Kálmán vagy Kaczur Pál felvételei, amelyeket olyan kortárs fotóművészektől bekerült darabok erősítenek, mint Szabó Dezső, Szacsva y Pál, vagy éppen a nemzetközi színtéren legismertebb Muntadas egy-egy alkotása. A kiállítás és a gyűjtemény különlegességét egyrészt az alkotások egységesen magas színvonala adja, másrészt pedig az, hogy bár nagyrészt ad hoc vásárlásokból született és épül folyamatosan, a gyűjtő személyiségéből fakadóan komplex, ugyanakkor harmonikus összképet ad.
"Azt vettem észre, hogy érdekelnek az olyan helyzetek, ahol a fotóba valahogy bele tudom vinni a manualitást, legyen az digitális, vagy analóg." - mondja Máté Balázs a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia szakának mesterképzős hallgatója. Önálló kiállításának témáját az individualizmus és a tömeg mintázatának kérdésköre ihlette. „Unmade” és „En Masse” sorozatai együtt mutatkoznak be a Cultiris Galériában. Az “Unmade” sorozat képein a fotómodellek arcát különböző eljárásokkal – égetéssel, karcolással, ragasztóval – roncsolta. "Azt vettem észre, hogy érdekelnek az olyan helyzetek, ahol a fotóba valahogy bele tudom vinni a manualitást, legyen az digitális, vagy analóg." - mondja Máté Balázs a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem fotográfia szakának mesterképzős hallgatója. Önálló kiállításának témáját az individualizmus és a tömeg mintázatának kérdésköre ihlette. „Unmade” és „En Masse” sorozatai együtt mutatkoznak be a Cultiris Galériában. Az “Unmade” sorozat képein a fotómodellek arcát különböző eljárásokkal – égetéssel, karcolással, ragasztóval – roncsolta. „A divatfotók esetében a modell valódi vonásai sokszor láthatatlanná válnak. A smink, hajstyling, ruhák és végül az utómunka rétegei elrejtik a személyiségüket. Erre szerettem volna felhívni a figyelmet a képeimmel.” A sorozat a Google Photography Prize nemzetközi fotópályázatán közel 20 ezer induló közül a legsikeresebb tíz közé jutott, és lehetőséget kapott arra, hogy döntősként bemutatkozzon a londoni Saatchi Gallery-ben. Az “En Masse” egyetemi feladatból nőtte ki magát, amelyen a Moszkva tér hétköznapi embereit ragadja ki környezetükből. “A tömeg távolról nézve mintázattá válik, ami a városi környezet tárgyainak és akadályainak véletlenszerű elrendezése szerint alakul. A transfer technikával a környezetükből fehér papírra átemelt emberek elrendeződése feltételezi az épített környezetet, de a viszonyítási pontok eltűnnek, mozdulataik tipikussá, paródiaszerűvé, sietségük pedig céltalanná válik. Közben az is látszik, hogy mennyire tétován, egyedül tudnak maradni az emberek még tömegben is.” A kiállítást megnyitja: Kudász Gábor Arion Nyitva: Hétfő-Péntek: 10:00-19:00, Szo: 10:00-14:00 óráig
A könyvet bemutatja és a művésszel beszélget: Stenczer Sári, független kurátorA beszélgetést vetítés és finnországi utibeszámoló követi. Időpont: 2012. november 27. kedd, 18 óra A MIDDLE című könyv megrendelhető a http://www.arionkudasz.com/book.html linken keresztül, illetve megvásárolható a galériában. Limitált kiadás, 100 szignált példányban! (68 oldal, puhafedeles kötés, 30 színes képpel, 14 matricával) 25€ + postaköltség A könyvet bemutatja és a művésszel beszélget: Stenczer Sári, független kurátor A beszélgetést vetítés és finnországi utibeszámoló követi. Időpont: 2012. november 27. kedd, 18 óra A MIDDLE című könyv megrendelhető a http://www.arionkudasz.com/book.html linken keresztül, illetve megvásárolható a galériában. Limitált kiadás, 100 szignált példányban! (68 oldal, puhafedeles kötés, 30 színes képpel, 14 matricával) 25€ + postaköltség
Kurátor: Rónai Gergely, Tóth Balázs ZoltánMegnyitja: Mélyi József, művészettörténész Néhány név a tervezett kiállítók közül - a teljesség igénye nélkül: Kerekes Gábor, Timár Péter, Benkő Imre, Gerhes Gábor, Erdei Krisztina, Eperjesi Ágnes, Czigány Ákos, Misetics Mátyás, Kudász Gábor Arion, Koronczi Endre, Stalter György, Telek Balázs, Bozsó András, Kaulics Viola, Ember Sári, Horváth Péter Kurátor: Rónai Gergely, Tóth Balázs Zoltán Megnyitja: Mélyi József, művészettörténész Néhány név a tervezett kiállítók közül - a teljesség igénye nélkül: Kerekes Gábor, Timár Péter, Benkő Imre, Gerhes Gábor, Erdei Krisztina, Eperjesi Ágnes, Czigány Ákos, Misetics Mátyás, Kudász Gábor Arion, Koronczi Endre, Stalter György, Telek Balázs, Bozsó András, Kaulics Viola, Ember Sári, Horváth Péter A Magyar Fotográfiai Múzeumban a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója: Progresszív útkeresések 1977-2012 címet viselő kiállítás az FFS megalakulásától napjainkig mutatja be az évtizedek alatt kialakult főbb irányvonalakat néhány kulcsfontosságú, FFS berkein belül is alkotó fotográfus képein keresztül. A kurátori koncepció szándéka az, hogy az azonos képtípusú, vagy alkotói attitűddel megvalósított fotográfiák egymásmellettiségében markánsan láthatóvá váljon az az ív, amely a generációk közötti különbségekre és hasonlóságokra is felhívja a figyelmet. A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója történetének egy szeletét bemutató kiállítás koncepciójának kiindulópontja a fotográfiai képtípusoknak - akt, autonóm riport, csendélet, portré, tájkép, képzőművészeti fotóhasználat - az FFS tagjai által folyamatosan átértelmezett, progresszív, a műfajok és médiumok határait feszegető munkáinak prezentálása. A hangsúly a változásra, a generációkon átívelő egyre tágabb értelmezésekre helyeződik. Az egyre táguló értelmezési mezőket a következő kategóriákba rendezve mutatja be a kiállítás: Arc - Test, Intermedialitás, Médium, Megrendezettség, Szubjektum a térben és Város - Tér. A hangsúly a kísérletezésre, az újításra helyeződik. Az anyag mennyisége miatt a válogatáskor kerültük a hagyományos, „konzervatív” képalkotói attitűdöt megjelenítő alkotásokat. Nem minőségítélet ez, hiszen a stúdióban mindig is meghatározó vonulatot alkottak a sajtófotó területéről érkező, kiforrott fotográfiai nyelvezettel bíró riporteri teljesítmények, hanem a jelen kiállításban elsősorban a neovantgárd és posztmodern irányzatokat és a fotográfia sajátos médiumjellegére reflektáló alkotói intenciókat mutatjuk be. A felállított kategóriarendszer a művek és attitűdök közötti eligazodást segíti, szakítva a hagyományos lineáris időrendi besorolással. A kiállítás kedvéért létrehozott kategóriákkal - melyekkel nem áll szándékunkban általános fotótörténeti rubrikákat létrehozni - az átláthatóságot próbáljuk megteremteni, mely művelet számos kompromisszumot igényelt a kurátorok részéről, hiszen egy-egy alkotó voltaképpen az összes kategóriában szerepelhetne, mutatva ezzel azt az útkeresést, amely sok fotográfus esetében egyenlő volt az FFS-en belül eltöltött évekkel. Friss szemmel tekintettünk az elmúlt harmincöt év eddig különböző FFS kiadványokban megjelent és a Fotográfiai Múzeumban őrzött képanyagokra, és a kurátori koncepcióhoz igazodó legerősebbnek ítélt munkák alapján soroltuk be az alkotókat, szigorúan egy művészt, egy kategóriába. A tárlatba kizárólag olyan sorozatokból, önálló képekből válogattunk, amelyek az adott fotográfus FFS-hez köthető korszakában készültek. megtekinthető: szerda-vasárnap 10-17 óra A megnyitó:
A Közép Közép című sorozat a fotós magánéletébe enged betekintést. Kudász új családjának megörökítését a házasságkötésük után kezdte, hogy dokumentálja a családtagok személyiségének változásait az évek során, s egyben bemutassa a különböző személyiségek együttélésének lehetséges formáját. A fotósorozat elbeszélésének ideje nem folyamatos, hanem egy kimerevített állandó jelen időben játszódik, a családi élet jeles napjait mutatja be, amelyeknek bizonyos elemei vagy túlzottan megragadnak vagy azonnal elhalványulnak az emlékezetünkben. A Közép Közép című sorozat a fotós magánéletébe enged betekintést. Kudász új családjának megörökítését a házasságkötésük után kezdte, hogy dokumentálja a családtagok személyiségének változásait az évek során, s egyben bemutassa a különböző személyiségek együttélésének lehetséges formáját. A fotósorozat elbeszélésének ideje nem folyamatos, hanem egy kimerevített állandó jelen időben játszódik, a családi élet jeles napjait mutatja be, amelyeknek bizonyos elemei vagy túlzottan megragadnak vagy azonnal elhalványulnak az emlékezetünkben. A szándékoltan laza struktúrájú sorozat, férj-feleség bensőségesen egymásba szövődő életét tárja fel. A 2005-2011 között készült képek most e kiállításban láthatóak először egyben. A fotók mellett a művész naplórészletei mint a képek kommentjei is olvashatóak a tárlaton. (megtekinthető: : H-P 12:00-18:00, Sz 10:00-13:00) A Közép-Közép / Midle című Kudász Gábor Arion kötetet Stenczer Sári mutatja be.
Pályázati felhívás A Bayer Hungária Kft. és a UNEP (ENSZ Környezetvédelmi Program) klímavédelmi fotópályázatot hirdet az ENSZ „Fenntartható Energiát Mindenkinek!” nemzetközi éve jegyében Pályázni az alábbi témakörökben lehet: Pályázati felhívás A Bayer Hungária Kft. és a UNEP (ENSZ Környezetvédelmi Program) klímavédelmi fotópályázatot hirdet az ENSZ „Fenntartható Energiát Mindenkinek!” nemzetközi éve jegyében Pályázni az alábbi témakörökben lehet: 1. Háborítatlan természet kategóriába olyan képeket várunk, amelyek az érintetlen környezetet szépségét, vagy a szépségen túl az érintetlen környezetben rejlő energiákat, a bennük rejlő lehetőséget, potenciált mutatják be. (pl. a nap, a föld, a víz, a szél, vagyis a megújuló energiaforrások erejét, vagy éppen szépségét bemutató alkotások) 2. Lenyomat az élővilágon kategóriába olyan képeket várunk, amelyek a természetbe történő emberi közbeavatkozást a környezet számára is hasznos oldaláról mutatják be a fenntarthatóság érdekében. (pl. a mesterséges eszközök zavartalan megjelenése az élővilágban, az együttélés szépsége a fenntarthatóság érdekében) A pályázatra az alábbi kategóriákban lehet pályázatokat beadni: 1. Háborítatlan természet 2. Lenyomat az élővilágon 3. Junior (mindkét témában lehet pályázni) 4. Junior mobil (mindkét témában lehet pályázni, mobiltelefonnal készített képpel) A pályázat díjazása: A fotók elbírálását és a díjak odaítélését a Bayer Hungária Kft. (továbbiakban Rendező) által felkért, neves fotóművészekből és szakemberekből álló szakmai zsűri (továbbiakban Zsűri) végzi. Ebben az évben nem értékeljük külön a hobbi és a professzionális fotósokat. A Junior és a Junior Mobil (14-18 év közötti fiatalok) kategóriába további könnyítésként bármilyen fotográfiai módszerrel előállított kép digitális változatát elfogadjuk, a különbség, hogy az előbbi digitális fényképezőgéppel, az utóbbi pedig mobiltelefonnal készüljön. Minden kategóriában egy-egy nyertes kerül meghirdetésre a fotópályázat lezárultával. A kategóriák győztesei értékes, fotózáshoz és/vagy telekommunikációhoz kapcsolódó tárgyakra beváltható utalványban részesülnek. A fent említett díjakon kívül egy Közönségdíj is átadásra kerül, melyet a közönség által legjobbnak ítélt felvétel alkotója nyer el. A Zsűri tagjai: Dr. Juhász Árpád - geológus, a zsűri elnöke Radisics Milán - a „naturArt" Magyar Természetfotósok Szövetségének elnöke Kerekes M István - fotóművész, a legfiatalabb EFIAP/ Platinum tulajdonos Zsila Sándor -fotóművész, az MFSZ, a MAOE, a naturArt és NIMRÓD fotóklub tagja, a Fényecset Fotóklub Egyesület elnöke Kudász Gábor Arion - fotóművész, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem oktatója. Pályázati és részvételi feltételek: A pályázaton részt vehet minden hobbi- és hivatásos Magyarországon élő és alkotó - fotográfus. Pályázni lehet digitális fényképezőgép által készített eredetiből (RAW, vagy JPG) kivágott minimum 5 megapixel (2582x1936) felbontású digitális felvételével, valamint Junior kategóriában mobiltelefonnal készült fényképekkel lehet részt venni, melyek kicsinyített (1400x1000) változatát kell feltölteni a pályázati oldalon. A pályázatra fénykép csak digitális formában nyújtható be! Pályázni szerzőnként maximum 10 (tíz) darab 2011. július 1-je után Magyarország területén készített olyan eredeti, egyedi fotográfiával lehet, melyeknek szerzői jogával alanyi jogon korlátozás nélkül rendelkezik a Pályázó. A pályázati képek utómunkájánál bizonyos korrekciók megengedettek! A korrekció állhat a teljes képre vonatkozó kismértékű digitális módosításokból: a szintek (levels), gradációs görbék (curves), színegyensúly (color balance), színezet/telítettség (hue/saturation) és fényerő/kontraszt (brightness/contrast) beállításából, összhatásuknak azonban természetesnek kell maradni. Megengedett továbbá az eredeti kép készítése közben keletkezett technikai hibák eltávolítása: karc, vegyszerfolt, a fényérzékelőre tapadt por hagyta nyom. A kép egyes részeinek egyéb módosítása, retusálása (pixelretus) nem megengedett! A kép aránya vágással megváltoztatható és több kép felhasználható egyetlen kép elkészítésénél (panoráma, HDR, mélységélesség-növelő technikák alkalmazása). Junior kategóriában a zsűri az egyedi ötletet, a látásmódot, a koncepciót és az újszerűséget díjazza. A mobiltelefonnal készült képek esetében nincs méret-meghatározás, a pályázat ezen szakaszában ebben a kategóriában szintén nézőképet várunk. Fotósorozattal nem lehet pályázni. A pályázaton való részvétel módja: A pályázaton való részvétel előfeltétele, hogy a Pályázó elfogadja a nevezési feltételeket és regisztrálja magát a pályázat weboldalán. A bayerfotopalyazat.fotoklikk.eu oldalon történő regisztráció és belépés után a Pályázóknak lehetősége nyílik online feltölteni a fenti paramétereknek megfelelő képeket, a kategória megjelölésével, címmel, illetve rövid koncepció leírással együtt. Koncepció leírás: a Pályázók vállalják, hogy minden egyes feltöltött fotó mellé egy-egy rövid 3-4 mondatos leírást csatolnak, amely elmagyarázza, hogyan kapcsolódik a fotó a fenntarthatósághoz és/vagy mire szeretnék felhívni a figyelmet. A pályázati oldalon a regisztráció 2012. augusztus 31-től aktív, azaz ettől az időponttól kezdődően 2012. szeptember 30-án 24 óráig lehet feltölteni a felvételeket. Szerzői és szomszédos jogok: Tekintettel arra, hogy a pályázaton a kiírás feltételei alapján csak első felhasználásúnak minősülő fotók vehetnek részt, a Pályázók tudomásul veszik, hogy szerzői jogdíj őket a pályázaton résztvevő fotókkal kapcsolatban nem illeti meg. A Pályázó tudomásul veszi, hogy a beadott képek elkészítésével vagy azok nyilvános bemutatásával (kiállításával) okozott személyiségi és szerzői jogsértésekért minden felelősség a Pályázót terheli, beleértve a jogsértéssel bekövetkező anyagi felelősséget is. A Pályázó a pályázati anyag beküldésével automatikusan elfogadja a pályázati feltételeket, és egyben hozzájárul, hogy a rendezők a pályázattal és kiállítással kapcsolatos publikációkban képeiket térítésmentesen használják akár a pályázat és a kiállítás zárása után is. A Pályázó szintén hozzájárul, hogy a zsűrizés internetes közvetítése során a képeket aFotoKlikk.euoldalon megjelenítsék és a pályázat archívumában megőrizzék. A nyertes és a kiállításon részt vevő Pályázók hozzájárulnak, hogy pályaműveiket a pályázat kiírói ellenszolgáltatás nélkül felhasználhassák aFotoKlikk.eués a bayerhungaria.hu weboldalon, a mindenkori pályázattal kapcsolatos kommunikációban, valamint a Bayer - UNEP Klímavédelmi Fotópályázat kiállítási helyszínein. A Pályázónak a zsűri esetleges kérésére az eredeti file-t be kell mutatnia. A Pályázó tudomásul veszi, hogy amennyiben a Zsűri tudomására kerül bármilyen szabálytalanság elkövetése, elfogadja a kérdéses kép azonnali kizárásának jogát. A Pályázó a regisztrációval vállalja, hogy a zsűrizés alapján eredményesnek ítélt munkájuk eredeti, nagyméretű nagyítás létrehozására alkalmas formátumát (eredeti digitális fájl megfelelő méretben) a kiállítás létrehozása érdekében, előzetes értesítés után a rendezőnek határidőre átadják. Jelen feltétel nem teljesítése a pályázatból történő kizárást vonja maga után. A Pályázó a regisztrációval hozzájárul személyes adatai rögzítéséhez, nevének és a képek címének a pályázattal kapcsolatos nyilvánosságra hozatalához. A Pályázó beleegyezik, hogy részére aFotoKlikk.eués a bayerhungaria.hu a Bayer Hungária Kft. mindenkori pályázatához kapcsolódó hírlevelet küldjön, melyet igény esetén visszaigazoló emailben lemondhat. A Zsűri tagjai, hozzátartozóik, a Bayer Hungária Kft. és a 2Republic BTL Reklámügynökség alkalmazottai valamint hozzátartozóik nem nyújthatnak be pályázatot. Bayer Hungária Kft.
Az egri Kepes Intézet és Bán András meghívja Önt és barátait aTávmérő - Fotográfiai munkák és látásrendszerek az elmúlt ötven évből című kiállítására Az egri Kepes Intézet és Bán András meghívja Önt és barátait a Távmérő - Fotográfiai munkák és látásrendszerek az elmúlt ötven évből című kiállítására Asztalos Zsolt, Áfrány Gábor – Harsányi Réka – Lepsényi Imre – Szegedy-Maszák Zoltán – Szüts Eszter, Bak Imre, Bakos Gábor – Weber Imre, Barakonyi Szabolcs, Baranyay András, Barta Zsolt Péter, Berekméri Zoltán, Boros György, Bozsó András, Bukta Imre, Csontó Lajos, Csoszó Gabriella, Drégely Imre, Elek Judit, Erdei Kriszta, Fabricius Anna, Fátyol Vilola, Gémes Péter, Gyenis Tibor, Hajas Tibor, Halász Károly, Kelemen Károly, Kerekes Gábor, Komoróczky Tamás, Koncz András, Kondor Béla, Koronczi Endre, Kudász Gábor Arion, Lengyel András, Maurer Dóra, Nagy Tamás, Pettendi Szabó Péter, Soltész István, Szabó Benke Róbert, Szalai Tibor, Szilágyi Lenke, Szűcs Tibor, Taskovics Dorka, Vancsó Zoltán, Vass Alberik, Jokesz Antal / Yokes
2012. február 06-tól március11-ig látható a Faur Zsófi Galéria és Panel contemporary közös kiállítása: EZ ÁLLAT. A kiállítást megnyitja Izinger Katalin művészettörténész 2012 február 8-án 18 órakor. Művészek: Babinszky Csilla, Bognár Benedek, El-Hassan Róza, Fabricius Anna, Hámori Anett, Hugyecsek Balázs, Kudász Gábor Arion, Majoros Áron, Molnár Ágnes Éva, Rizmayer Péter, Szamarasz Daphné 2012. február 06-tól március11-ig látható a Faur Zsófi Galéria és Panel contemporary közös kiállítása: EZ ÁLLAT. A kiállítást megnyitja Izinger Katalin művészettörténész 2012 február 8-án 18 órakor. Művészek: Babinszky Csilla, Bognár Benedek, El-Hassan Róza, Fabricius Anna, Hámori Anett, Hugyecsek Balázs, Kudász Gábor Arion, Majoros Áron, Molnár Ágnes Éva, Rizmayer Péter, Szamarasz Daphné A Faur Zsófi Galéria és a Panel közös kiállítása februárban az állatok köré szerveződött. A művészet történetével egyidősek az állatokat ábrázoló alkotások és az évszázadok folyamán egyre összetettebb jelentéssel ruházták fel őket, a kortárs művészetben is állandó téma. A kiállításon szereplő művek mindegyike valamilyen módon az állatokhoz kapcsolódik: akár konkrétan, akár egy-egy tulajdonság vagy szokás vizsgálatával átvitt értelemben. Az ember és az állat kapcsolatának többrétű megjelenítése mellett az állat mint forma, illetve ábrázolásának eltérő léptéke számtalan értelmezési lehetőséget vet fel. A kiállításon 11 alkotó különböző megközelítését láthatjuk a témára. Majoros Áron szobraiban az állati forma válik az ábrázolás tárgyává, míg El-Hassan Róza festményén az állatokhoz társított tulajdonságok vegyülnek moralizáló tartalommal. Hámori Anett nagyméretű tekercsére a malac módjára hizlalt mauritániai asszonyok képe került. Babinszky Csilla finom rajzai óriásivá nagyítják a kis törékeny állatokat. Rizmayer Péter-Hugyecsek Balázs kirakatban látható installációja egy bogár kalandjait mutatják be. A válogatásban két egészen fiatal alkotó is szerepel, akik tavaly végeztek: Szamarasz Daphné videóján egy kakas szerelmét követhetjük végig egészen az utolsó vacsoráig. Bognár Benedek Szép új világ fotósorozatán a mesterséges emberi környezet és természeti lét összeférhetetlenségének ambivalens kapcsolata kerül középpontba. A kiállítással egy időben szeretnénk a galéria múzeumpedagógiai programsorozatát is elindítani, amiről bővebb információt olvashatnak majd honlapunkon.
A kiállítás résztvevője három kortárs ékszer- és egy fotóművész, akik együttműködését a tárgyakhoz való különböző viszonyuk, tervezői szemléletük és eltérő látásmódjuk teszi izgalmassá. A négy művész a Design Hét keretében arra vállalkozott, hogy megmutassák hogyan lehet másképpen látni, hordani és értelmezni a tárgyakat, melyek sokszor önmagukban is megállják a helyüket, de új értelmet is nyernek viselőjük testén. A kiállítás résztvevője három kortárs ékszer- és egy fotóművész, akik együttműködését a tárgyakhoz való különböző viszonyuk, tervezői szemléletük és eltérő látásmódjuk teszi izgalmassá. A négy művész a Design Hét keretében arra vállalkozott, hogy megmutassák hogyan lehet másképpen látni, hordani és értelmezni a tárgyakat, melyek sokszor önmagukban is megállják a helyüket, de új értelmet is nyernek viselőjük testén. Szakítva a „vitrinek hagyományával”, az ékszerek egy teljesen új közegbe bemutatott, installációba ágyazott kiállítása ez. Ehhez párosul egy fotókiállítás, amely az ékszerek, a tér vagy a résztvevő tárgy viselőjének együtteséből jött létre, illetve merített inspirációt. A képek egyértelműen kapcsolódnak az ékszerekhez, de azok nélkül is teljes egészet alkotnak. Ugyanez elmondható az ékszer munkákról is. Három teljesen különböző karakter, alapanyag-használat és esztétikai megnyilvánulás: így együttesen átfogó képet adnak arról, amit ma a kortárs ékszernek nevezünk. Kiállító művészek: Lőrincz Réka, Vági Flóra, Vékony Fanni (ékszer) és Kudász Gábor Arion (fotó) A kiállítás megtekinthető 2011. szeptember 29-től 2011. október 9-ig. A zárónapon 16 órától szakmai programmal várjuk az érdeklődőket. A megnyitó időpontja: 2011. október 1. 19 óra Helyszín: Faur Zsófi Galéria 1114 Budapest , Bartók Béla út 25. Telefon: +36 1 209 36 35 Nyitva: Hétfőtől - Péntekig: 12-18 óra között Szombaton: 10-13 óra között Programunk a Design Hét Budapest 2011 eseménysorozat hivatalos része.
Mit nyújt a MOME Fotográfia tanfolyam?A résztvevők megismerkedhetnek azzal a tervezői gondolkodásmóddal, amely a tervezés- kivitelezés -utómunka hármasának szétválaszthatatlan együttműködésére épít az ötlettől a kész munkáig vezető úton Azokat várjuk a MOME Fotográfia tanfolyamra, akik.... - rendelkeznek saját (lehetőleg digitális SLR) fényképezőgéppel - rendelkeznek valamilyen képszerkesztő szofverrel (lehetőleg Adobe Photoshop) Mivel ismerkednek a MOME Fotográfia tanfolyam hallgatói? Mit nyújt a MOME Fotográfia tanfolyam? A résztvevők megismerkedhetnek azzal a tervezői gondolkodásmóddal, amely a tervezés- kivitelezés -utómunka hármasának szétválaszthatatlan együttműködésére épít az ötlettől a kész munkáig vezető úton Azokat várjuk a MOME Fotográfia tanfolyamra, akik.... - rendelkeznek saját (lehetőleg digitális SLR) fényképezőgéppel - rendelkeznek valamilyen képszerkesztő szofverrel (lehetőleg Adobe Photoshop) Mivel ismerkednek a MOME Fotográfia tanfolyam hallgatói? - az alkalmanként közösen kivitelezett feladatok során a következőkbe ad a képzés betekintést: képkészítés vázlat alapján, experimentális világítási gyakorlat, digitális montázs, atmoszféra teremtés, fényelés - egy-egy alkalommal vetítéssel egybekötött beszélgetés a fotográfia kortárs tendenciáival A MOME Fotográfia tanfolyam állandó tanárai: Kudász Gábor Arion fotográfus, egyetemi tanársegéd és Máté Gábor fotográfus, egyetemi adjunktus Helyszín: 1121 Budapest, Zugligeti út 9-25. Tanfolyam kezdési időpontja: 2011. szeptember 19. (A tanfolyam 12 héten át heti egy alkalommal, hétfőn esténként 18-21 óráig tart az egyetemen.) Bevezető konzultáció: 2011. szeptember 15. csütörtök 18 óra, Zugligeti út 9-25. (A részvételi szándékot 2011. szeptember 14-ig kérjük emailben jelezni!) A bevezető konzultáció célja, hogy a résztvevők az oktatókkal való személyes beszélgetés során részletesebb információt kaphassanak a tanfolyam menetéről, az ott megszerezhető ismeretek mibenlétéről. Továbbá lehetőséget biztosítsunk a jelentkezők számára arra is, hogy az oktatók segítségével mindenki a képességeinek és tudásának leginkább megfelelő szintű csoportba kerüljön. Jelentkezési határidő: 2011. szeptember 12. Tandíj: 150.000 Ft/fő Befizetési határidő: 2011. szeptember 16. Befizetés banki átutalással az alábbi számlaszámra: 10032000-01493287-00000000 vagy sárga postai csekken történhet, melyet kérés szerint postázunk. Fontos: közleményben/megjegyzés rovatban fel kell tüntetni a tanfolyam megnevezését és a tanfolyamon résztvevő személy nevét A tanfolyam 14 fő alatt nem indul, ezzel kapcsolatban 2011. szeptember 13-án minden jelentkezőnek értesítést küldünk! A tanfolyam végén hallgatóink egy kiállítás keretében mutathatják be a három hónap alatt elkészült munkáikat és a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem Fotográfia szak által kiállított tanúsítványt kapnak. A tanfolyam jelentkezési lapja letölthető itt, amelyet a wanda@mome.hu email címre kérjük elküldeni. (Az e-mailben visszaküldött jelentkezési lapot aláírás nélkül elfogadjuk.) Elérhetőségeink: Balogh Wanda, tanfolyami koordinátor mobil: 06.20.247.21.07 mail: wanda@mome.hu
A Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó Ház és a Pro Cultura Urbis Közalapítvány bemutatja BUDAPEST POZITÍV Tíz éves a Budapest Fotográfia Ösztöndíj Benkő Imre, Dezső Tamás, Gárdi Balázs, Hartyányi Norbert, Kovalovszky Dániel, Kudász Gábor Arion, Simon Márk, Sopronyi Gyula, Stalter György, Vancsó Zoltán A kiállítás megtekinthető: 2011. július 1-től október 2-ig A Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó Ház és a Pro Cultura Urbis Közalapítvány bemutatja BUDAPEST POZITÍV Tíz éves a Budapest Fotográfia Ösztöndíj Benkő Imre, Dezső Tamás, Gárdi Balázs, Hartyányi Norbert, Kovalovszky Dániel, Kudász Gábor Arion, Simon Márk, Sopronyi Gyula, Stalter György, Vancsó Zoltán A kiállítás megtekinthető: 2011. július 1-től október 2-ig Budapest egy sokarcú, szerethető metropolisz. Egyfelől erősen őrzi régi jellegét, eredeti városszövetét, másfelől azonban számos területe megújult a rendszerváltás óta. A hatalmas Dunával átszelve, megannyi zöld területével mélyeket lélegzik, míg a belvárosa igazi pulzáló, a szívverés ritmusait követő urbánus tér. A fotográfia megjelenése egybeesik a modern nagyvárosok kialakulásának kezdeteivel és szoros kapcsolatban áll a személyes illetve csoportos identitás keresésével és a szociális tér és életforma képi konceptualizálása révén, ezek megfogalmazásának kísérletével. A médium - még ha a közelmúltban hitünk a fotónak a csakis a tapasztalható valóság reprezentációjában megingott - kiváló eszköz arra is, hogy leírja egy város arculatát, szelektíven és hangsúlyosan fókuszba állítva annak ismert és kevésbé ismert részleteit. Ebben a bizonyosságban valósul meg idén nyáron a Magyar Fotográfusok Házában az a kiállítás, amely tíz jeles fotográfus szemszögéből, a Budapest Fotográfiai Ösztöndíj eddigi díjazottjainak képei által kíván megjeleníteni egy Budapest víziót. Célunk, hogy a főváros társadalmának sokoldalúságát, kulturális és szociális gazdagságát fotográfiai alapú munkákon keresztül térképezzük fel, mutassuk be a látogatóknak - legyenek ők helybeliek, avagy külföldi turisták. A tárlaton nemcsak a hagyományos értelemben vett, bekeretezett és egymás mellé akasztott fotográfiák várják majd az érdeklődőket, hanem a tíz kiállító az ezredforduló után, egyéni stílusban megörökített meglátásai, tapasztalatai és kiemelései töltik majd be a teret - megmutatva mindazt, amit a fotográfia nyelvén lehet a leginkább - a fővárost jellemző különböző rétegeket, a párhuzamosan létező érzéseket és élményeket, amely ma a harmadik évezredben Magyarország fővárosát, mindennapi életének ritmusát, esztétikáját jellemzi. A tárlat utolsó termében dokumentumfilmek is vetítésre kerülnek, melyek segíthetik elmélyíteni tudásunkat és narratív elbeszéléseikkel segítenek megjeleníteni és megérteni ezt a komplex, sokszínű várost, az ereiben lüktető személyes és közösségi történeteivel együtt. A Pro Cultura Urbis Közalapítvány 2000-ben alapította meg a Budapest Fotográfiai Ösztöndíjat, Korniss Péter fotográfus és Schiffer János országgyűlési képviselő kezdeményezésére - melyet azóta minden évben egy kiváló fotográfus tudhat magáénak. A díj egy évig támogatást ad arra, hogy a nyertes alkotó elkészítse sorozatát a magyar fővárosról a koncepcióként beadott tematikáját követve. Az eddigi ösztöndíjast elnyert alkotók és sorozatcímeik: Benkő Imre: Budapest Blues (2000), Vancsó Zoltán: Budapesti utcán (2002), Gárdi Balázs: Betondzsungel (2003), Dezső Tamás: Józsefváros (2004), Kudász Gábor Arion: Zöld terület (2005), Stalter György: Város a városban (2006), Simon Márk: Fürdőváros (2007), Kovalovszky Dániel: Emlékgyár (2008), Sopronyi Gyula: Lakóparkok (2010) Hartyányi Norbert: Margitsziget (2011) A kiállítás kurátor: Stenczer Sári Megnyitó: 2011. június 30. 19.00 A vendégeket köszönti: Kőrösi Orsolya, a Magyar Fotográfusok Háza ügyvezetője, és Schiffer János, a Pro Cultura Urbis Közalapítvány elnöke A kiállítást megnyitja: Eszenyi Enikő, színművész, a Vígszínház igazgatója
Fotográfus, a MOME fotográfia szakán tanársegéd Kudász Gábor munkái dokumentarista és megrendezett elemekből építkező, a városi fejlődést, környezeti problémákat és az indusztriális tájképet kutató hosszú távú projektek. Fotográfus, a MOME fotográfia szakán tanársegéd Kudász Gábor munkái dokumentarista és megrendezett elemekből építkező, a városi fejlődést, környezeti problémákat és az indusztriális tájképet kutató hosszú távú projektek. Kétszer volt Pécsi József ösztöndíjas, 2004-ben és 2007-ben. 2007 óta DLA ösztöndíjjal folytatja tanulmányait a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen, ahol tanársegédként is dolgozik. 2010-ben felkérték a European Eyes on Japan / Japan Today című projektben való részvételre. Megkapta a Magyar Köztársaság Márciusi Ifjak Díját. Művei számos kiállításon szerepeltek, mint a svájci Musée de L'Elysée, a Neuer Berliner Kunstverein és a new york-i Aperture Gallery, illetve fesztiválokon Lodz-tól Pingyao-ig. Tagja a Young Photographers United-nek és a Fiatal Fotóművészek Stúdiójának.”* *arionkudasz.com
Lucas Breuer és Bakonyi Bence Wish you were here... c. kiállítását 2011. április 20-tól május 19-ig láthatják az érdeklődők az Artbázis Összművészeti Műhely kiállítótermében. A kiállítást megnyitja: Kudász Gábor Arion 2011. április 20-án 19.30-kor. A kiállítás a PortfolioPoints 2011. tavaszi kiállítássorozatának is része. Lucas Breuer és Bakonyi Bence Wish you were here... c. kiállítását 2011. április 20-tól május 19-ig láthatják az érdeklődők az Artbázis Összművészeti Műhely kiállítótermében. A kiállítást megnyitja: Kudász Gábor Arion 2011. április 20-án 19.30-kor. A kiállítás a PortfolioPoints 2011. tavaszi kiállítássorozatának is része.
A programsorozatot (az előadó hozzájárulása szerint) közvetítjük a konferenciaszobánkban.A nagy érdeklődés miatt regisztráció szükséges. Regisztrálj itt és válaszul elküldjük a belépéshez szükséges részleteket 3 hét, ami csak a fotózásról és a fotósról szól: április 18-án indul a Tripont Fotós Fesztivál! A programsorozatot (az előadó hozzájárulása szerint) közvetítjük a konferenciaszobánkban. A nagy érdeklődés miatt regisztráció szükséges. Regisztrálj itt és válaszul elküldjük a belépéshez szükséges részleteket 3 hét, ami csak a fotózásról és a fotósról szól: április 18-án indul a Tripont Fotós Fesztivál! 3 héten keresztül esténként neves, Kossuth-díjas, Állami-díjas, Érdemes művészek, Balázs Béla és Balogh Rudolf-díjas fotóművészek, Egyetemi oktatók tartanak kötetlen beszélgetést életútjukról, munkásságukról, sikereik titkáról. Délutánonként szakmai workshopok keretében különleges bemutatókkal; glamour, ételfotózás, természetfotózás, épületfotózás, világítási trükkök, szoftveres képfeldolgozás, fotózás és a közösségi marketing, várunk minden fotóst és fotózás iránt érdeklődőt. 20 éves a Tripont Idén ünnepeljük 20. születésnapunkat. - Húsz éve éltet minket a fotósok figyelme! Ezt a húsz éves bizalmat és barátságot különleges ajándékkal szeretnénk megköszönni: Tripont Fotós Fesztivál Azt adjuk, amihez igazán értünk: fényt, technikai tudást, látásmódot és inspirációt! Fotó fesztiválunkon, mely teljesen ingyenes, 3 héten át április 18 és május 7 között neves fotósokkal találkozhatsz, megismerheted látásmódjukat, sikereik titkát, és különleges témákba merülhetsz workshopjainkon, egyedülálló technikákat próbálhatsz ki. Esti Előadások (április 18-tól május 6-ig minden hétköznap este) Találkozás neves fotóművészekkel, nemzetközileg ismert és sikeres fotósokkal, és fiatal, elismert tehetségekkel. Olyan híres és sikeres nevek vonulnak fel, mint Baritz Katalin, Féner Tamás, Lábady István. Délutáni Szakmai Programok (április 18-tól május 6-ig minden hétköznap délután) Délutánonként egyedi technikákat, különleges fotózási beállításokat, világítási fogásokat tanulhatsz meg tőlünk. Elmélyedhetsz a ételfotózás mágikus világában, a sminkelés titkaiban, villámgyors vakukat, gigantikus méretű reflektorokat és 60 megapixeles kamerákat próbálhatsz ki... Ünnepelj velünk a Születésnapi Majálison (2011. május 7) A 3 hetes fotó fesztivált hatalmas szabadtéri bulival zárjuk. Május 7-én egész nap várunk izgalmas programjainkkal! Lesz próbatétel, kultúra, műhelygyakorlat, fotózás és szakmai előadás a Tripont Majálison. • Nap közben tedd próbára a kezed stabilitását célba-fotózással! • Hallgasd meg a díjnyertes, nemzetközileg elismert fotósok szakmai epizódjait, amiből megismerheted, mi kell a sikerhez, mit ad a témához a fotós személyiség! • Fotózz le különleges és mesterségbeli kihívást jelentő beállításokat 4 különböző helyszínen! • Este vár a még sosem volt interaktív vetítés! • Mind ez után pedig bulizz velünk, amíg bírod! A Tripont majálisnak a stúdiónk, az udvarunk és székházunk környéke szolgál helyszínül - Budapest, XI. kerület Thán Károly utca 17. Valamennyi workshop és előadás ingyenes! A programokra előzetes regisztráció szükséges! Ne hagyd ki, válogass kiemelkedő szakmai programjaink közül és találkozz személyesen a díjnyertes fotográfusokkal! Bővebb információ és jelentkezés: fesztival.tripont.hu oldalon Jelentkezz mielőbb, mert a termünk befogadóképessége korlátos! A programunk: Hétfo 18. Április * 15:00 - 17:00 (online is) Bakcsy Árpád - Ételművészet fotózási gyakorlat * 18:30 - 20:00 (online is) Féner Tamás - Kép és szöveg Kedd 19. Április * 15:00 - 17:00 (online is) Seres Lehel - A jövő szoftveres csodái. 3D-s és különleges megoldások * 18:30 - 20:00 (online is) Lábady István előadása Szerda 20. Április * 14:30 - 17:30 (csak terem) Vass Tamás - Hajlékony fények, tippek és trükkök a világítás világásból (Light Academy mintaóra) * 18:30 - 20:00 (online is) Göbölyös Luca - A fotótechnika pusztán eszköz, nem végcél Csütörtök 21. Április * 16:00 - 17:30 (csak terem) Horacsek Ágnes - Fotózás a sminkes szemével. Hasznos és praktikus tanácsok, amit a fotósnak érdemes tudni, de nem írnak le a szakkönyvek. * 18:30 - 20:00 (csak terem) Korniss Péter - Kötődés Péntek 22. Április * 15:00 - 17:00 (online is) Darabos György - Hogyan csempésszünk életet a fotóra (Belső terek fotózása) * 18:30 - 20:00 (csak terem) Baricz Katalin - Kreatív fotográfiák Kedd 26. Április * 10:00 - 16:00 Nikon Bemutató és Szervíz nap * 16:30 - 17:30 (csak terem) Mészáros László - Egy lámpás megvilágítások * 18:30 - 20:00 (online is) Daróczi Csaba - Talált és kitalált képek Szerda 27. Április * 15:00 - 16:00 (online is) Radisics Milán - Fotósok a közösségi médiában, self-branding * 16:30 - 17:30 (online is) Radisics Milán - A jó természetfotó, minden képnek van story-ja * 18:30 - 20:00 (online is) Stiller Ákos - Közel az emberekhez a sajtófotóval Csütörtök 28. Április * 11:00 - 15:00 (csak terem) Petrovics György - Étel- és italtrükkök akcióban, amit a fényképezőgép nem tud! (Light Academy mintaóra) * 15:30 - 17:30 (csak terem) Marjai Judit - Modellfotózás a modell szemével... * 18:30 - 20:00 (csak terem) Dezső Tamás - Út a riporterkedéstől a galériákig Péntek 29. Április * 16:30 - 17:30 (online is) Muhari László - Meztelen igazság a Glamourban * 18:30 - 20:00 (csak terem) Urbán Tamás - A megszállott fotográfus Hétfő 02. Május * 16:00 - 17:00 (csak terem) Máté Gábor - fotográfiai specifikumok * 18:30 - 20:00 (online is) Kudász Gábor Arion - Elveszített természeti terek és az ember által átrajzolt tájak Kedd 03. Május * 15:00 - 17:00 (online is) Lukács Dávid - A hatvanezred pillanat élvezete. A világ leggyorsabb stúdió vakuja bevetésen * 18:30 - 20:00 (csak terem) Szatmári Gergely Szerda 04. Május * 16:00 - 17:30 (csak terem) Redl Nagy Zoltán - Klisé helyett stílus: Esküvői fotó más szemmel (Pillanart) * 18:30 - 20:00 (online is) Benkő Imre - Dokumentarista fotográfia a digitális képvilágban Csütörtök 05. Május * 15:00 - 17:00 (csak terem) Hollay Lóránt - Megmozdult a világ: Videó a DSLR gépeddel * 18:30 - 20:00 (csak terem) Balla Vivienne - Új generáció a világ színpadán (és az Iphoneon) Péntek 06. Május * 15:00 - 17:00 (online is) Varga Lajos - Zsonglőrködés zsebvakuval (DSLR ABC mintaóra) * 18:30 - 20:00 (online is) Viszlay Márk - Divatfotózás Szombat 07. Május * 17:00 - 23:59 Szülinapi Majális
A kurzus célja, hogy bevezessen a kortárs fotóművészet világába, hogy érthetővé, értelmezhetővé tegye a legfrissebb külföldi és magyar fotográfiai fejleményeket, irányzatokat, műveket. A kurzus főbb témakörei: • A fotó fogalmának változásai a 20-21. században • Mi a fotóművészet? • Hogyan beszéljünk a képekről? • Dokumentarizmus, divat- és tájfotó, portré • Művészettörténeti és konceptualista hatások • A fotóművészet és más médiumok • A képi elbeszélés • Kortárs magyar fotóművészet A kurzus célja, hogy bevezessen a kortárs fotóművészet világába, hogy érthetővé, értelmezhetővé tegye a legfrissebb külföldi és magyar fotográfiai fejleményeket, irányzatokat, műveket. A kurzus főbb témakörei: • A fotó fogalmának változásai a 20-21. században • Mi a fotóművészet? • Hogyan beszéljünk a képekről? • Dokumentarizmus, divat- és tájfotó, portré • Művészettörténeti és konceptualista hatások • A fotóművészet és más médiumok • A képi elbeszélés • Kortárs magyar fotóművészet A kurzus órái, témái egy történeti, áttekintő, elméleti, és egy elemző, konkrét alkotók képeit körüljáró órapárból állnak. Elemzett alkotók: Luc Delahaye, Simon Norfolk, Alec Soth, Rineke Dijkstra, Elina Brotherus, Rinko Kawauchi, Massimo Vitali, Andreas Gursky, Sonja Braas, Erwin Olaf, David LaChapelle, Larry Sultan, Joel-Peter Witkin, Jeff Wall, Beate Gütschow, Gregory Crewdson, Wang Qingsong, AES[+F], Hiroshi Sugimoto, Thomas Ruff, Thomas Demand, Gerhard Richter, Christian Boltanski, Csörgő Attila, Ősz Gábor, Szabó Dezső, Kudász Gábor Arion Előadók: Böröczfy Virág, Cséka György, Pfisztner Gábor. A kurzus 2011. március 16-án, szerdán 17.00-tól indul. Jelentkezési határidő: 2011.03.11.24.00. A kurzus 10 alkalom×2órából áll (1 alkalom: 2x90 perc/1 elméleti+egy elemző óra). Az órák 2011. március 22-től hetente, keddenként, 17.00-tól kezdődnek. A kurzus díja: 50.000Ft. Helyszín: Budapest, VIII. József krt. 8. II. em/1. Jelentkezés: Információ: Rajcsányi Artúr iskolatitkár: 30-9215-582
Helyszín: Mai Manó HázBudapest A sajtótájékoztatón részt vesznek: Baki Péter, a Magyar Fotográfiai Múzeum igazgatója, a kiállítás kurátora Kőrösi Orsolya, a Mai Manó Ház igazgatója és L. Simon László, a Magyar Országgyűlés Kulturális és Sajtóbizottságának elnöke A kiállításon szereplő alkotók a teljesség igénye nélkül: Helyszín: Mai Manó Ház Budapest A sajtótájékoztatón részt vesznek: Baki Péter, a Magyar Fotográfiai Múzeum igazgatója, a kiállítás kurátora Kőrösi Orsolya, a Mai Manó Ház igazgatója és L. Simon László, a Magyar Országgyűlés Kulturális és Sajtóbizottságának elnöke A kiállításon szereplő alkotók a teljesség igénye nélkül: Angelo, Almássy Pál, Ata Kandó, Balogh Rudolf, Balla Demeter, Benkő Imre, Drégely Imre, Fejes László, Hervé Lucien, Haris László, Keleti Éva, Kepes György, Kerekes Gábor, André Kertész, Kinszki Imre, Klösz György, Korniss Péter, Kudász Gábor Arion, Mai Manó, Minyó Szert Károly, Nádas Péter, Pécsi József, Szilágyi Lenke, Tóth György Megtekinthető: 2010. július 2 – szeptember 5. között minden hétköznap 14 és 19 óra, hétvégén 11 és 19 óra között. *** A Magyar Fotográfiai Múzeum immáron közel húsz éve nyitotta meg kapuit a fotográfia iránt érdeklődők előtt, mely idő alatt gyűjteményét, melynek alapját a Magyar Fotóművészek Szövetségétől kapta ajándékba és hetven ezer alkotást tartalmazott, megtízszerezte. A raktárakban őrzött képeket azonban a múzeum munkatársai, állandó kiállítási tér hiányában, csak időszakosan tudják a közönség elé tárni, s vannak olyan felvételek, melyeket még soha nem is láthatott a közönség, pedig művészi kvalitásai okán már régen egy kiállítás falán lett volna a helyük. A Mai Manó Házban megrendezésre kerülő kiállítás azokra a képekre koncentrál, melyeket vagy nagyon ritkán láthatnak a kiállításokra rendszeresen ellátogató nézők, vagy még soha nem is kerültek a falakra. Kiállításunk azt bizonyítja be, hogy nem csak a világhírű alkotók hagyatékából kerülnek elő olyan alkotások, melyek megérintenek minket, hanem a fotómúzeumban őrzött alkotók legtöbbje készített olyan felvételt, mely méltán számíthat az elismerésünkre. A kiállítás egyben egy fotótörténeti ívet is bemutat, hiszen a kiállításon szereplő tárgyak közül kronológiai rendben haladva megtalálhatjuk a fényképezés egyik legelső technikai eljárásával készült felvételt is, majd a fekete-fehér fotókon át eljutunk napjaink digitális képkészítési technikájához. Tehát kiállításunk időben felöli azt a több mint 170 évet, amióta a fotográfia szerepet játszik mindennapjainkban, a kiállítás legújabb alkotása szinte „tegnap” készült. A kiállításon szereplő felvételek mindegyike még nem része vizuális kultúránknak, de pont ez teszi izgalmassá ezen felvételek jövőbeni sorsát, hogy melyek válnak majd – reményeink szerint – ikonikus alkotásokká. A Mai Manó Ház jóvoltából és vele összefogva a Magyar Fotográfiai Múzeum esélyt ad ezeknek az alkotásoknak, hogy emlékezve rájuk, szívünkbe lopják magukat, és elfoglalhassák méltó helyüket a magyar fotótörténetében.
FelhőgyárA Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának kiállítása Borsay Márti, Dezső T. Tamás, Erdős Gábor, Gáldi Vinkó Andrea és Szombat Éva, Hermann Gábor, Kudász Gábor Arion, Misetics Mátyás, Mohácsi Ildi, Péter Ildikó, Porkoláb Zsófi, Váradi Viktor Kurátor: Csontó Lajos Megnyitó: 2010.június 3. 18.00 A kiállítást megnyitja: Pfisztner Gábor Megtekinthető: 2010. június 3 - június 27. minden hétköznap 14-19 óra között, hétvégén 11-19 óra között. A kiállítás pillanatkép a mai FFS-ről. Metszet, válogatás a fiatal Felhőgyár A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának kiállítása Borsay Márti, Dezső T. Tamás, Erdős Gábor, Gáldi Vinkó Andrea és Szombat Éva, Hermann Gábor, Kudász Gábor Arion, Misetics Mátyás, Mohácsi Ildi, Péter Ildikó, Porkoláb Zsófi, Váradi Viktor Kurátor: Csontó Lajos Megnyitó: 2010.június 3. 18.00 A kiállítást megnyitja: Pfisztner Gábor Megtekinthető: 2010. június 3 - június 27. minden hétköznap 14-19 óra között, hétvégén 11-19 óra között. A kiállítás pillanatkép a mai FFS-ről. Metszet, válogatás a fiatal fotográfusok, hol egymásra rezonáló, egymással párbeszédbe bocsátkozó, hol egymástól különböző, távoli, saját utakat járó munkáiból. A kiállítás igyekszik minél teljesebben bemutatni mindazt a stílusbeli, koncepcionális sokszínűséget, ami az FFS-t, és tagjainak a médiumhoz való viszonyát jellemzi. Minden érdeklődőt szeretettel várunk!
A Google szeptember 29. és október 31. között fotópályázatot hirdet, Mutassuk meg Magyarország rejtett kincseit a világnak! címmel, a kevésbé ismert természeti, építészeti és kulturális kincsek népszerűsítésére. A www.panoramio.com oldalra feltöltött legjobb 50 képre november 9. és 22. között lehet leadni a szavazatokat oldalon. A szavazás győztesének nyereménye egy kétszemélyes hosszú hétvége a Magyar Turizmus Zrt jóvoltából. A Google szeptember 29. és október 31. között fotópályázatot hirdet, Mutassuk meg Magyarország rejtett kincseit a világnak! címmel, a kevésbé ismert természeti, építészeti és kulturális kincsek népszerűsítésére. A www.panoramio.com oldalra feltöltött legjobb 50 képre november 9. és 22. között lehet leadni a szavazatokat oldalon. A szavazás győztesének nyereménye egy kétszemélyes hosszú hétvége a Magyar Turizmus Zrt jóvoltából. A szakmai zsűri által választott nyertesnek az Extreme Digital egy 200 ezer forint értékű vásárlási utalványt ajánlott fel. A zsűri tagjai: Bencsik Barnabás (a Ludwig Múzeum igazgatója, Halász Dániel (az iGoogle Photography Prize nevű nemzetközi fotópályázat győztese), Harangozó Csongor (a CHIP magazin főszerkesztője), Kudász Gábor Arion (nemzetközileg elismert fotográfus, a MOME oktatója) és Szűcs Balázs (a Magyar Turizmus Zrt. marketingigazgatója).
Helyszín: Vintage Galéria 1053 Budapest, Magyar utca 26 Megtekinthetô: keddtől péntekig 14-18 óráig. Helyszín: Vintage Galéria 1053 Budapest, Magyar utca 26 Megtekinthetô: keddtől péntekig 14-18 óráig.
Helyszín: CD-FŰ Kultúrpince - Budapest V., Fejér György utca 1. Megnyitja: Kudász Gábor Arion és Puklus Péter Helyszín: CD-FŰ Kultúrpince - Budapest V., Fejér György utca 1. Megnyitja: Kudász Gábor Arion és Puklus Péter
Helyszín: Kodály körönd (Budapest VI.,) ● A résztvevőket üdvözli Sinya, a Critical Mass felvonulás szervezője. ● A kiállítást megnyitja Pfisztner Gábor kritikus. ● Ezt követően a kiállítás fővédnöke: Bodor Ádám, a Gazdasági és Közlekedési Minisztérium kerékpáros ügyekért felelős miniszteri megbízottja ejt néhány szót a Bringázz a munkába! kampányról. Helyszín: Kodály körönd (Budapest VI.,) ● A résztvevőket üdvözli Sinya, a Critical Mass felvonulás szervezője. ● A kiállítást megnyitja Pfisztner Gábor kritikus. ● Ezt követően a kiállítás fővédnöke: Bodor Ádám, a Gazdasági és Közlekedési Minisztérium kerékpáros ügyekért felelős miniszteri megbízottja ejt néhány szót a Bringázz a munkába! kampányról. Kiállító fotósok: Barakonyi Szabolcs, Benkő Imre, Dóka Béla, Fabricius Anna, Gulyás Miklós, Hajdu Gábor, Kapolka Gábor, Kárpáti János Iván, Kéri Gáspár, Kiszely Krisztián, Kudász Gábor Arion, Martincsák István, Molnár Zoltán, Pecsics Mária, Szalontai Ábel, Szilágyi Lenke, Szirtes János, Tóth Márton, Újvári László, Urbán Ádám, Vancsó Zoltán, Vass Tamás. Megtekinthető 2008. május 11-ig a Kodály körönd kerítésein, esténként kivilágítva.
Hermann Ildi, Kudász Gábor Arion, Kovalovszky Dániel, Pecsics Mária, Rajcsányi Artúr, Varga Gábor Ákos Csatlakozik hozzájuk „Az év fotóriportere” - Hernád Géza, aki 2008-ra nyerte el az ösztöndíjat, és kiállítása a Kismanó Galériában látható. Helyszín: Mai Manó Ház (Budapest VI., Nagymező u. 20.) 2008. március 26-án 18,00 órától A beszélgetést Ránki Júlia vezeti. *** Hermann Ildi, Kudász Gábor Arion, Kovalovszky Dániel, Pecsics Mária, Rajcsányi Artúr, Varga Gábor Ákos Csatlakozik hozzájuk „Az év fotóriportere” - Hernád Géza, aki 2008-ra nyerte el az ösztöndíjat, és kiállítása a Kismanó Galériában látható. Helyszín: Mai Manó Ház (Budapest VI., Nagymező u. 20.) 2008. március 26-án 18,00 órától A beszélgetést Ránki Júlia vezeti. *** A beszámoló kiállítás megnyitásán két apró ember közlekedett a kiállítók és a nézők sorfala között. Két, éppen csak biztonságosan járni tudó gyerek. Mentek a mamától a papához. Belekapaszkodtak a lábába, és mosollyal nyugtázták, amint a papa felemelte őket: végre szemük magasságba kerültek a képek. Fiatal, alkotó, fotográfus. 35 év alatt. Az ösztöndíj hivatalos kiírása ezeket a feltételeket tartalmazza. És most itt vannak, akik a 2007-es munkáikról beszámolnak. Az ösztöndíj névadója, Pécsi József ennyi idősen - a 20-as években rá nehezedő politikai nyomás ellenére - már saját iskolát és műtermet mondhatott magáénak és bejárta a fél világot. Kapcsolatban volt a kor művészeivel. És a maiak? Bemutatkoznak és bemutatják egymást. Hermann Ildi (1978), Kudász Gábor Arion (1978), Kovalovszky Dániel (1979), Pecsics Mária (1973), Rajcsányi Artúr (1974), Varga Gábor Ákos (1972) ( Magyar Ádám (1972) és Bócsi Krisztián (1974) nem jön, mert külföldön tartózkodik.)
Előadők: Barakonyi Szabolcs, Elek Judit, Kudász Gábor Arion, Telek Balázs Helyszín: Mai Manó Napfényműterme Budapest, Nagymező utca 20 Előadők: Barakonyi Szabolcs, Elek Judit, Kudász Gábor Arion, Telek Balázs Helyszín: Mai Manó Napfényműterme Budapest, Nagymező utca 20
Helyszín: Vintage Galéria (Budapest V., Magyar utca 26) Megtekinthető: keddtől péntekig 14 -18 óráig, június 23-tól június 27- ig bejelentkezéssel (20/9136291) Helyszín: Vintage Galéria (Budapest V., Magyar utca 26) Megtekinthető: keddtől péntekig 14 -18 óráig, június 23-tól június 27- ig bejelentkezéssel (20/9136291)
Helyszín: Ponton Galéria(Budapest I., Batthyány u. 65.)A kötetről Petrányi Zsolt, a Műcsarnok igazgatója mondja el gondolatait.A Holnap Kiadó gondozásában megjelent fotóalbum a helyszínen megvásárolható és dedikáltatható Helyszín: Ponton Galéria(Budapest I., Batthyány u. 65.)A kötetről Petrányi Zsolt, a Műcsarnok igazgatója mondja el gondolatait.A Holnap Kiadó gondozásában megjelent fotóalbum a helyszínen megvásárolható és dedikáltatható
A döntősök: Fabricius Anna, HU - Kudász Gábor Arion, HU - Tomas Pospech, CZ - Kuba Dabrowski, PLHelyszín: IMPEX - Kortárs Művészeti Szolgáltató(Budapest VIII., Futó utca 48.) A döntősök: Fabricius Anna, HU - Kudász Gábor Arion, HU - Tomas Pospech, CZ - Kuba Dabrowski, PLHelyszín: IMPEX - Kortárs Művészeti Szolgáltató(Budapest VIII., Futó utca 48.)
Helyszín: Lumen Galéria(Budapest VI., Király utca 46.)Megtekinthető: minden nap 14 - 04 óráig Helyszín: Lumen Galéria(Budapest VI., Király utca 46.)Megtekinthető: minden nap 14 - 04 óráig
Örömmel tudatjuk, hogy a Magyar Sajtófotó 2005 pályázat díjai mellett ismét lehetőség nyílik a Budapest Fotográfiai Ösztöndíj elnyeréséreAz ösztöndíjra minden fotográfus pályázhat! Örömmel tudatjuk, hogy a Magyar Sajtófotó 2005 pályázat díjai mellett ismét lehetőség nyílik a Budapest Fotográfiai Ösztöndíj elnyeréséreAz ösztöndíjra minden fotográfus pályázhat!Az ösztöndíj elnyerésének feltétele a Magyar Sajtófotó 2005 pályázaton és kiállításon történő sikeres részvétel. Az ösztöndíjra pályázók a kiállításra beküldött képek mellé munkatervet, szinopszist kell mellékeljenek, amelyben kifejtik, milyen elképzelés megvalósítására szeretnék az ösztöndíjat felhasználni. A munkaterv maximum egy gépelt oldal terjedelmű lehet. A zsűri a legszínvonalasabb képek s a mellékelt szinopszisok összevetése alapján tesz javaslatot és a Budapest Főváros Pro Cultura Urbis Alapítványa képviselőjével együtt dönt a Budapest Fotográfiai Ösztöndíj odaítéléséről.Az Alapítvány egy éves ösztöndíjban részesíti a kiválasztott fotográfust, amelynek összege havi nettó 80.000 Ft. Az ösztöndíj lehetőséget nyújt egy Fővárossal kapcsolatos project megvalósítására, amely a fotográfus egyéni elképzelése és munkaterve alapján készül, s amelynek megvalósulása mind a fotográfus, mind a Főváros számára értékes fotográfiai alkotásokat jelent.A Budapest Fotográfiai öszöndíjat elnyert fotográfus munkájából 30 db. képet átad Budapest Főváros archívuma részére. Az ösztöndíj eredményeként született képekből kiállítás nyílik a Magyar Fotográfusok Házában.Budapest Főváros Pro Cultura Urbis Alapítványa az ösztöndíjasok munkájából fotóalbumok kiadását is tervezi.Eddig Benkő Imre, Vancsó Zoltán és Gárdi Balázs, Dezső Tamás, Kudász Gábor Arion részesült a Budapest Fotográfiai Ösztöndíjban. Bízunk abban, hogy most már hagyományt és további újabb lehetőségeket teremtünk alkotó fotográfusoknak.Várjuk munkáitokat és a szinopszisokat a Magyar Sajtófotó 2005 pályázatra.Budapest, 2005. december 20.MÚOSZ Fotóriporterek SzakosztályaFejér GáborMagyar Fotóriporterek TársaságaSzigeti Tamás
A vetítés vasárnaponként, december 4. és december 24. között négyszer lesz látható, 18 órától. (A Lumen Fotóművészeti Alapítvány és a Cinetrip szervezésében)Helyszín: KONSTRUKTIVCampona, Budapest XXII., Nagytétényi út 33-47. A vetítés vasárnaponként, december 4. és december 24. között négyszer lesz látható, 18 órától. (A Lumen Fotóművészeti Alapítvány és a Cinetrip szervezésében)Helyszín: KONSTRUKTIVCampona, Budapest XXII., Nagytétényi út 33-47.Az Emberi tájak című vetítés olyan sorozatokat mutat be, amelyeken az emberiség tájalakító természete követhető nyomon. Erdei Krisztina, Kudász Gábor Arion, Szalontai Ábel és Zafír Dániel fényképein ez az egyetlen közös: az emberiség pusztán beavatkozásain keresztül ismerhető fel, akár városi akár vidéki környezetben. Csöndes terek, városi tájképek, hétköznapi csendéletek, focikapuk. A vetítésnek célja, hogy a néző egészítse ki a vetített képeket, ő legyen a képről hiányzó személy.Az alábbi munkák kerülnek bemutatásra:Erdei Krisztina: HungarocellKudász Gábor Arion: TáborSzalontai Ábel: KapukZafír Dániel: Cím nélkülSzabó Benke Róbert: Nagybátyám háza
Válogatás a Magyar Újságírók Országos Szövetsége és a Magyar Fotóriporterek Társasága által meghirdetett XXIII. Magyar Sajtófotó pályázat díjnyertes alkotásaiból.A pályázatra összesen 266 szerző pályázott, 6783 db felvétellel.A zsűri elnöke: Féner Tamástagjai: Molnár István, Stalter György, Szabó Gábor, Szigeti Tamás, Szigetvári Zsolt, Velledits ÉvaA Magyar Újságírók Országos Szövetségének Nagydíja Válogatás a Magyar Újságírók Országos Szövetsége és a Magyar Fotóriporterek Társasága által meghirdetett XXIII. Magyar Sajtófotó pályázat díjnyertes alkotásaiból.A pályázatra összesen 266 szerző pályázott, 6783 db felvétellel.A zsűri elnöke: Féner Tamástagjai: Molnár István, Stalter György, Szabó Gábor, Szigeti Tamás, Szigetvári Zsolt, Velledits ÉvaA Magyar Újságírók Országos Szövetségének Nagydíjaa legkiemelkedőbb teljesítményértDezső Tamás: Az Ügető végnapjai *André Kertész Nagydíja legjobb emberközpontú dokumentarista fotográfiáértDezső Tamás: Józsefváros *Kategória - díjakHír-eseményfotó (egyedi)I. díj: Riskó Gáspár: Nesze semmi fogd meg jólII. díj: Simon Márk: HidegzuhanyIII díj: Isza Ferenc: Egy mindenkiértKépriport (sorozat)I. díj: Gárdi Balázs: Oszama Bin Láden nyomán *II. díj: Fekete András: Életfogytiglanosok a Pjatak Börtönben, Oroszország *III díj: Kovács András: Narancssárga forradalom *Emberábrázolás-portré (egyedi)I. díj: Gárdi Balázs: Afgán lányokII. díj: Dezső Tamás: KettenIII díj: Hegedűs Róbert: Sophia LorenEmberábrázolás-portré (sorozat)I. díj: Dóka Béla: Moldovai nők *II. díj: . Gárdi Balázs: Afgán férfi portrék *III díj: Molnár Zoltán: Roma gyerekek Romániában 2003-2004*Művészet és tudomány (egyedi)I. díj: a zsűri nem adta kiII. díj: Sulyok László: Medusa piercingIII díj: Hajdú D. András: MaydayMűvészet és tudomány (sorozat)I. díj: Dezső Tamás: Építkezés *II. díj: Domaniczky Tivadar: Az Omega Rockmezőkön *III díj: Pólya Zoltán: Képszótár *Sport (egyedi)I. díj: Németh Péter: Sapka-labdaII. díj: Neubauer Rudolf: A női 4x100-as vegyes döntőjének rajtja a 2004-es ParalimpiánIII díj: Korponai Tamás: PofonSport (sorozat)I. díj: Domaniczky Tivadar: X IAAF Fedettpályás Atlétikai Világbajnokság'Atlétika a sportok királynője'*II. díj: Illyés Tibor: Paralimpia 2004*II. díj: Gyűrű Attila: Testközelben *III díj: Illyés Tibor: Pásztory Dóra paralimpiai bajnok *Természet és környezet (egyedi)I. díj: Kurucz Árpád: Holtak városaII. - III. díj: a zsűri nem adta kiTermészet és környezet (sorozat)I. díj: Kudász Gábor Arion: Budapesti ikonok *II. díj: Dezső Tamás: Auróra 5 *III díj: a zsűri nem adta kiTársadalomábrázolás - dokumentarista fotográfia (egyedi)I. díj: Gárdi Balázs: Afgán teaházII. díj: Dezső Tamás: AblakokIII díj: a zsűri nem adta kiTársadalomábrázolás - dokumentarista fotográfia (sorozat)I. díj: Kovalovszky Dániel: Öregek otthonai 2004*II. díj: Gárdi Balázs: Élet a telepen *II. díj: Gárdi Balázs: Élet a laktanyában, amerikai tengerészgyalogosok Afganisztánban *II. díj: Domaniczky Tivadar: A budapesti zsidó közösségek élete *III díj: Dezső Tamás: Párizs *III díj: Gárdi Balázs: Roma sors *III díj: Gárdi Balázs: Hajlék nélkül *Humor (egyedi vagy sorozat)a díjakat a zsűri nem adta kiK ü l ö n d í j a kEscher Károly különdíja legjobb hírképértRiskó Gáspár: Nesze semmi fogd meg jólMunkácsi Márton díja legjobb kollekcióértDezső Tamás *Magyar Fotóművészek Szövetségének különdíjaDezső Tamás: Korunk elitje *A megyékben dolgozó, legjobb teljesítményt nyújtó fotóriporterBócsi Krisztián *30 év alatti, legjobb teljesítményt nyújtó fotóriporterDezső Tamás *Budapest Fotográfiai ÖsztöndíjKudász Gábor Arion
Drégely Imre, Gesztesi Katalin, Illés Barna, Kudász Gábor Arion, Szilágyi Lenke, Zana Krisztián kiállításaHelyszín: Vízivárosi GalériaCím: 1027 Budapest, Kapás u. 55.Telefon: 201-6925Fax: 212-4885Email: vizivarosigal@freemail.huNyitvatartás: K-P 13-18, Szo 10-14 Drégely Imre, Gesztesi Katalin, Illés Barna, Kudász Gábor Arion, Szilágyi Lenke, Zana Krisztián kiállításaHelyszín: Vízivárosi GalériaCím: 1027 Budapest, Kapás u. 55.Telefon: 201-6925Fax: 212-4885Email: vizivarosigal@freemail.huNyitvatartás: K-P 13-18, Szo 10-14
A Dokumentum 6 egy olyan negyedszázada tartó kiállítás-sorozat része, ami a fotográfiai alapú képek legújabb, legaktuálisabb megjelenési formáira figyel. Ez alkalommal a rendezők koncepciója ismét a fiatal alkotók felé irányul, akik színes, naplószerű, életmódot feldolgozó vagy értelmező alkotásaikkal újszerű képet adnak környezetünkről. A 2004. évi Dokumentum kiállítások meghívott művészei az úgynevezett dokumentarista fotográfia tanulságainak alapján keresik azt a szemléletmódot, ami a kortárs világ leírója, kifejezője lehet. A Dokumentum 6 egy olyan negyedszázada tartó kiállítás-sorozat része, ami a fotográfiai alapú képek legújabb, legaktuálisabb megjelenési formáira figyel. Ez alkalommal a rendezők koncepciója ismét a fiatal alkotók felé irányul, akik színes, naplószerű, életmódot feldolgozó vagy értelmező alkotásaikkal újszerű képet adnak környezetünkről. A 2004. évi Dokumentum kiállítások meghívott művészei az úgynevezett dokumentarista fotográfia tanulságainak alapján keresik azt a szemléletmódot, ami a kortárs világ leírója, kifejezője lehet. Az általuk exponált kép többnyire manipulálatlan, mégis a szubjektivitás irányába mutat oly módon, hogy a művész személyisége a valóság képi tükrében jelenik meg.Kiállítók:Elek Judit, Erdei Kriszta, Kudász Gábor Arion, László Gergő, Fekete Zsolt, Zana Krisztián, Szabó Sarolta, Szász Lilla, Tóth Szilvi, Fabricziusz Anna, Fodor János.A kiállítást megnyitja: Dr. Beke LászlóNemcsak a média, de a fényképezés történetében is megfigyelhető tendencia, hogy minél nagyobb befolyásra tesz szert a tömegkommunikáció, annál nagyobb igény mutatkozik a magánszféra függetlenedésére. A privát fotó hihetetlen mennyiségű képtermelése ma már nem is materializálódik, hanem különböző digitális készülékek által leképezve, kijelzőkön vagy képernyőkön él, és csak a még újabb képek által törlődik. Érzékelhetően a vegetatív képi kommunikáció irányába haladunk: a képek létrehozása és fogyasztása szinte már nem is tudatosan történik, hanem bizonyos élethelyzetek automatikus és elválaszthatatlan része, sőt célja - legalábbis ha engedünk a szolgáltatások és technológiák csábításának vagy a marketing nyomásának. Ugyanakkor az identitáskeresés természetes, ösztönös folyamata az is, hogy a szubjektum nem hagyatkozik a médiaképben sugallt eszményekre, hanem igyekszik a saját vizuális mintáit a rendelkezésre álló eszközökkel megteremteni. A fényképezés, a digitális képrögzítés, -mentés, -szkennelés, -továbbítás vagy -manipulálás is - a technológiai különbségek ellenére - ugyanolyan kifejezési vagy önmegvalósító eszközzé válhat, mint például a kreatív fotográfia fénykorában volt... De azért ne legyenek illúzióink, a privát szférát, az önmegvalósítást, sőt álmainkat sem hagyja érintetlenül jelen korunk médiaképe! A művészetnek a függetlenség megőrzésére ezért az maradt a legfőbb fegyvere, hogy nemcsak a valósághoz, de e valóság aktuális médiaképéhez való viszonyát is folyamatosan evidenciában tartja és különféle módon reflektál rá. A fényképet nem önmaga, hanem kontextusa határozza meg, és ebben nagy szerepe van az egyéb csatornákon hozzánk eljutó képeknek, a médiának összességében. A fotográfus akarva-akaratlanul azokhoz a képekhez és hordozókhoz viszonyít, ami környezetét meghatározza, és ahhoz hasonul, vagy attól tér el. Ez olyan alapvető változás, ami a fotográfia kizárólagosságát szüntette meg hazánkban és a világban egyaránt.A Dokumentum 6 projekt 2004. évi kiállításai, a már túlságosan is ismert dokumentarista képi fordulatokon túllépve, a személyes és friss valóságfeltárásokra koncentrálnak, ilyen formában tehát semmiképpen nem egy szürkés-fekete fotótörténeti keretben, hanem a mindennapok világának színes médiakeretében vagy -kontextusában megjelenő valóságképet mutatnak. A Mai Manó Házban rendezett kiállítás művészeit is az a környezet inspirálja, amelyben élnek és mozognak, vagy amellyel személyes kapcsolatuk van. A képeiken látható valóság tehát nem más, mint a művész valósága, amely azt a kérdést veti fel, hogy munkásságuk kézenfekvő irányultsága miképpen lényegülhet át a művészet keretein belül. A mindennapok színeváltozása alcímmel jellemezhető tárlat tehát azt bizonyítja, hogy a fotográfiai szemlélet is a szubjektumon keresztül vezet az egyetemes tartalom kifejezése felé.A dunaújvárosi kiállítás - amelynek lényegét a Távolság/Distance címmel jelölhetnénk - magyar és külföldi résztvevői még koncentráltabban élnek a fotós privát világának és környezetének reprezentációjával. A valósághoz való viszonyunkat többek között a mindennapi tapasztalat és ahhoz szorosan kapcsolódva a vizuális érzékenységünk, szenzibilitásunk is meghatározza. A dolgokhoz való vonzódásunk vagy elfordulásunk személyiségünk kivetüléseként is értelmezhető, ilyen tekintetben ez a kiállítás a fényképész és választott témája közötti bizonytalan viszonyról szól. Érdeklődésünk középpontjában az a kérdés áll, hogy miként jellemezhető a művész és az általa kiválasztott, fényképen rögzített valóságdarab közötti reláció: a választásban személyes motiváltság érhető tetten, így akarva- akaratlanul a dokumentált világ egy személyes olvasatot és értelmezést kap. A távolság tehát az alkotó és a téma, a valóság és a művészet között van, mert semmilyen kép nem lehet tárgyilagos és leíró - hanem épp ellenkezőleg -, az minden esetben e bizonytalan viszony felmérésének eredménye.Ha ezt a vizsgálódást kizárólag a szubjektum és a látható dologi világ közötti relációra korlátoznánk, még akár szubjektív dokumentarizmusról is beszélhetnénk. Ha viszont a létrejövő kép valamiféle folyamatosan változó új identitás meghatározásaként is aposztrofálható, már ki kell tágítanunk a valóság fogalmát a mindenkor aktuális médiaképpel, mint a személyiséget aktívan befolyásoló vagy alakító közeggel. Ha pedig az így kapott kép látványában és fogalmiságában eltér a már ismert dokumentarista típusú valóságfeltárásoktól, az csak azért lehet, mert közben folyamatosan változik a technológia, változik a világot leíró nyelvezet, változik a mediális környezet, és benne: megváltozunk mi magunk is.(A Dokumentum 6 projekt kurátorai: Jokesz Antal és Petrányi Zsolt)Helyszín: Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó HázCím: 1065 Budapest-Terézváros, Nagymező utca 20.