ismeretlen
Azok a publikus események, amelyekben ezt az alkotói profilt megjelölték, de nem ő a publikáló Persona.
Gerhes Gábor Der Plan. MMX—MMXXV című kötete nem egyszerű fotóalbum, hanem az elmúlt tizenöt év egyéni kiállításait egységbe rendező, átfogó művészi összegzés, amely Gerhes életművének különböző korszakait egy rejtélyes, ugyanakkor logikusan felépített struktúrában mutatja be: a 2010-es évekkel kezdődően a 2020-as évek egyre sötétebb tónusú, egzisztenciális kérdéseket boncoló munkáiig. A kiállításokat és most a kötetet is áthatja az a gondolat, hogy a világ képek és jelentések hálózataként létezik egy „piszkos világ”, ahogyan Németh Gábor találóan fogalmazott, amelyben Gerhes „kénytelen megcsinálni egy párhuzamos valóságot”. A kötet lapjain tárgyak, motívumok és terek egy képzeletbeli Wunderkammer elemeiként jelennek meg, ahol a szakrális ikonográfia, az okkultizmus, a politikai propaganda és a szürrealizmus vizuális rétegei fonódnak össze. A beszélgetés résztvevői: Frazon Zsófia etnográfus, Gerhes Gábor képzőművész és K. Horváth Zsolt társadalomtörténész. A beszélgetést Baki Péter, a Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház igazgatója vezeti. Az eseményen való részvétel ingyenes, de a korlátozott férőhely miatt előzetes regisztrációhoz kötött. Regisztrálni a programra az anna.kasztovszky@maimano.hu e-mail címen lehet, a tárgy rovatba kérjük beírni: Könyvbemutató. A résztvevők száma maximum 45 fő. Gerhes Gábor (1962–) Munkácsy Mihály-díjas képzőművész, egyetemi oktató, az MTA Széchenyi Irodalmi és Művészeti Akadémia rendes tagja. Munkáit olyan hazai intézményi gyűjtemények őrzik mint a Szépművészeti Múzeum, a Magyar Nemzeti Galéria, a Ludwig Múzeum – Kortárs Művészeti Múzeum, a Fővárosi Képtár – Kiscelli Múzeum, a dunaújvárosi Modern Művészetért Közalapítvány (ICA-D), a debreceni MODEM, a Magyar Fotográfiai Múzeum, a Szombathelyi Képtár, a székesfehérvári Szent István Király Múzeum, a Vintage Galéria és a KOGART Alapítvány. Művei megtalálhatóak olyan magángyűjteményekben mint az Irokéz gyűjtemény, a Somlói-Spengler gyűjtemény, külföldön a svájci H. Ringier gyűjteményben és a Kunsthaus Glarusban, valamint az egyik legnagyobb vállalati fotógyűjteményben: a németországi Stiftung DZ Bank AG – Frankfurt am Main gyűjteményében. A művészt Magyarországon az acb Galéria képviseli. G.Gerhes: Der Plan. MMX/MMXXV Kiadó: Magyar Fotográfusok Háza Nonprofit Kft. együttműködésben az acb Galériával Kiadás helye, ideje: Budapest, 2025 ISBN 978-615-8036-5-4 Szöveg: Fehér Dávid művészettörténész, K. Horváth Zsolt társadalomtörténész, Mélyi József művészettörténész Tájékoztatjuk, hogy eseményeinken hang- és képfelvétel készülhet, amelyből a Mai Manó Ház részleteket használhat fel az intézmény programjainak népszerűsítése céljából. www.maimano.hu https://www.facebook.com/events/866739282683892/
Techno/Topia - Fototaxis 3. kiállításmegnyitó Köszöntőt mond: Grászli Bernadett igazgató A tárlatot megnyitja: Cséka György esztéta, kritikus, kurátor FOTOTAXIS 3. A veszprémi Csikász Galériában 2019-ben indult, és azóta kétévente megrendezett FOTOTAXIS című tematikus kiállítássorozat 2025-ben, immár harmadik alkalommal szeretne bemutatkozási lehetőséget nyújtani fiatal, frissen végzett, vagy a már ismert fotós generáció legérdekesebb tagjainak munkáiból. A meghívott kiállítók olyan, a jelenünket leginkább érintő, ugyanakkor mindinkább aggasztó jelenségeket vizsgálnak, mint a biológiai test, a természet, az antropocén, a kollektív emlékezet lehetséges jövőbeni formái, a poszthumán ill. a spekulatív ill. ún alternatív valóság, valamint az ezekhez kapcsolódó legváltozatosabb technológiák. Emellett nem kevésbé – önreflexív módon – magának a fotográfiának és a technikai képnek a mindinkább alapjaiban átalakuló szerepére a mesterséges intelligencia és a generatív valóság korában. Az előző nagysikerű No/Body/Nem/Test című válogatás a női test kortárs reprezentációjával foglalkozott, női fotográfusok munkáit bemutatva. A mostani 2025-re tervezett kiállítás a rögzített kép technikai és technológia alapú problémáit vizsgálja. Techno/Topia A Technikai Kép Jövőképei A 21. század képi látásmódját sosem tapasztalt mértékben határozzák meg a technikai képalkotó és –rögzítő eszközök. A legkülönbözőbb kamerák, drónok, műholdak, a generatív mesterséges intelligencia-szoftverek, és a legváltozatosabb módon képet előállítani tudó rendszerek. A kiállítás néhány jellemzőnek szánt alkotói gyakorlatokon keresztül járja körül, hogyan alakítja át a technikai kép a nemcsak a valóságról, hanem a képről alkotott fogalmainkat, általa hogyan teremti meg saját utópiáit és disztópiáit. A Techno-Topia nemcsak a képtechnológiák által az észlelhető valóság dinamikus átalakulását, de a képek mögött rejlő hatalmi struktúrákat, hibákat és torzulásokat is vizsgálja. Mit is hívunk innentől képnek, kinek az álma, és kinek a rémálma ez az új vizuális világ? Kiállítók: Kőműves Csilla, Kiss Richárd, Varga Viktor–Váczi Lilla, Deim Balázs, Biró Dávid, Toldi Emese, Ákos Levente, Németh Domonkos Tamás A meghívott kiállítók a MOME, a METU, és a MATE végzett hallgatói, illetve az FFS-tagjai. Kurátor: Gerhes Gábor Társkurátor: Áfrány Gábor Megtekintető: 2025. november 16. eseménykép: VÁCZI LILLA – VARGA VIKTOR enteriőrfotó: NÉMETH DOMONKOS TAMÁS https://www.facebook.com/events/1840252480181508/
Legát Franciska fotóművész tárlatvezetése a Kortárs Magyar Fotográfia 2024 című kiállításon 2024.10.20. vasárnap, 17.00 Legát Franciska (1997, Budapest) fotóművész, 2023 óta a Fiatalok Fotótóművészeti Stúdiójának titkára. 2021-ben alap-, 2024-ben pedig mester diplomát szerzett a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen fotográfia szakon. Tanulmányai során Erasmus ösztöndíjjal fél évet töltött Hollandiában és Németországban. Művészetében elsősorban a múlt jelenre gyakorolt hatása, valamint személyes történetek képi feldolgozása iránt érdeklődik. Munkáiban fontos szerepet kap az abszurditás, az irónia és a fekete humor. „Pokoli Éden” című sorozatával több nemzetközi pályázaton is sikereket ért el, jelenleg „A szabadság melankóliája” című diplomamunkájának folytatásán dolgozik. https://www.franciskalegat.com/ @legatfranci A Pécsett tavasszal nagy sikerrel bemutatott „Kortárs Magyar Fotográfia 2024” című tárlat a Magyar Fotóművészek Szövetsége szervezésében idén ősszel a fővárosban is megvalósításra került. A generációkat összefogó csoportos kiállítás közel 200 alkotó részvételével az Eötvös10 Művelődési Házban kap helyet. A budapesti kiállításon a Magyar Fotóművészek Szövetségének tagjai (MFSZ) és a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának tagjai (FFS) mutatják be munkáikat. A kiállító művészek névsora: MFSZ tagok: A Fehér Vera, Agócs József, Ambrits Tamás, Apáti-Tóth Sándor, Arató András, Assay H. Péter, Balázs Zsolt, Balla András, Balogh Attila, Dr. Baloghné Kovács Matild, Barcsi Diána, Barta Zsolt Péter, Bátorfi Andrea, Bátori Zsolt, Becze Anita, Belicza László Gábor, Benkő Imre, Beregi Edina, Chochol Etelka, Czimbal Gyula, Csikós Árpád, Csillag Pál, Csizik Balázs, Deim Balázs, Diósi Máté, Dömötör Mihály, Drégely Imre, Dusha Béla, Eifert János, eM Soós György, Erdős Gábor, Fábry Péter, Farkas Ildikó, Fedor Ilka, Fejér Zoltán György, Felicides Ildikó, Féner Tamás, Fuchs Lehel, Gaál Zoltán, Garas Kálmán, Galyasi Géza Attila, Gál András, Gálos László, , Gerhes Gábor, Glázer Attila, Gombos Lajos, Varga Tamás, Gőbölyös Luca, Gyenes Zsolt, Gyukics Péter, Haid Attila, Haris László, Hámori Gábor, Hajdú József, Hamarits Zsolt, Harnóczy Örs, Hegedűs 2 László, Herbst Rudolf, Herendi Péter, Hitre Imola, Homoga József, Horváth Barnabás, Horváth M Judit, Horváth Péter, Horváth Tamás, Ilku János, Ile Adrian Paul, Jáger Viktor, Kállai Márton, Kaiser Ottó, Katona Bálint, Katkó Tamás, Kele János, Keleti Éva, Kanyó Ferenc, Kerekes Emőke, Keresztes Zoltán, Kis Lajos, Kiss-Kuntler Árpád, Kolozsi Beáta, Korniss Péter, Kovács Norbert, Kóti Réka, Körtvélyesi László, Landthaller Judit, Lehotka László, London Katalin, Martin Wanda, Martinkó Márk, Mánfai György, Mészáros János, Mezősi Ágnes, Módos Gábor, Molnár Zoltán, Mónos Gábor, Móser Zoltán, Mike Károly, Nagy Tamás, Nagy István, Nagy Zopán, Nyilas Ilona, Papp Elek, Polyvás Béla Albert, Ritter Doron, Rékasi Attila, Schild Tamás, Schreck Mo, Sélley Miklós, Seres Géza, Siklós Péter, Simon Csilla, Síró Lajos, Stalter György, Sulyok László, Szabó Barnabás, Szabó Béla, Szabó Ferenc, Szabó Judit (Meer), Szamódy Zsolt Olaf, Szilágyi László, Szilágyi Lenke, Sziráczki György, Szirányi István, Szita János, Szél Ágnes, Szolga Hajnal, Tamási Gábor, Tarjáni Antal, Tasnádi László, Tímár Péter, Tombor Zoltán, Tóth Egó István, Tóth György, Tumbász András, Urbán Ádám, Váczi Anna, Vadászi Zoltán, Vágó Lévai Katalin, Varga Gábor Ákos, Dr. Varga Tamás, Venczel Attila, Vedres Ágnes, Vécsy Attila,Vékás Magdolna, Vizúr János, Wei Xiang, Zséger Olivia, Zsila Sándor. FFS tagok: Ajkai Dávid, Ákos Levente, Pamuki- Balogh Viktória, Bóka Krisztina, Cseke Ta-más, Kis-Kéry Anna, Kiss Richárd, Krász Kíra Dorottya, Legát Franciska, Markó Luca, Nagy Iza, Németh Domonkos Tamás, Nényei Lujza, Orosz Fanni, Regős Benedek, Szabó Liza, Szá-raz Katalin, Szekeres Laura Virág, Szövérffi Adrienn, Sztrehalet Oxána, Tóthová Emese, Váczi Lilla, Varga Krisztián, Varga Domonkos, Veres Noémi Viktória, Zellei Boglárka. https://www.facebook.com/events/1215105403052628/
Megnyitó: 2024. szeptember 13., péntek 18.00 A Pécsett tavasszal nagy sikerrel bemutatott „Kortárs Magyar Fotográfia 2024” című tárlatot a Magyar Fotóművészek Szövetsége szervezésében idén ősszel a fővárosban is megvalósítjuk. A kiállítás anyagát bemutató 196 oldalas Molnár István-díjas könyv hivatalos bemutatóját is az esemény megnyitójára tervezzük. A generációkat összefogó csoportos kiállítás és könyvbemutató közel 200 alkotó részvételével 2024. szeptember 13. és október 15. között az Eötvös10 Művelődési Házban kap helyet. A budapesti kiállításon a Magyar Fotóművészek Szövetségének tagjai (MFSZ) és a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójának tagjai (FFS) mutatják be munkáikat. A kiállító művészek névsora: MFSZ tagok: A Fehér Vera, Agócs József, Ambrits Tamás, Apáti-Tóth Sándor, Arató András, Assay H. Péter, Balázs Zsolt, Balogh Attila, Dr. Baloghné Kovács Matild, Barcsi Diána, Barta Zsolt Péter, Bátorfi Andrea, Bátori Zsolt, Becze Anita, Belicza László Gábor, Benkő Imre, Be-regi Edina, Chochol Etelka, Czimbal Gyula, Csikós Árpád, Csillag Pál, Csizik Balázs, Deim Balázs, Diósi Máté, Drégely Imre, Dusha Béla, Eifert János, eM Soós György, Erdős Gábor, Fábry Péter, Farkas Ildikó, Fedor Ilka, Fejér Zoltán György, Felicides Ildikó, Féner Tamás, Fuchs Lehel, Gaál Zoltán, Gál András, Gálos László, Galyasi Géza Attila, Gerhes Gábor, Glázer Attila, Gombos Lajos, Varga Tamás, Gőbölyös Luca, Gyenes Zsolt, Gyukics Péter, Haid Attila, Haris László, Hámori Gábor, Hajdú József, Hamarits Zsolt, Harnóczy Örs, Hege-dűs 2 László, Herbst Rudolf, Herendi Péter, Hitre Imola, Homoga József, Horváth Barnabás, Horváth M Judit, Horváth Péter, Horváth Tamás, Ilku János, Jáger Viktor, Kállai Márton, Kai-ser Ottó, Katona Bálint, Katkó Tamás, Kele János, Keleti Éva, Kanyó Ferenc, Kerekes Emő-ke, Keresztes Zoltán, Kis Lajos, Kiss-Kuntler Árpád, Kolozsi Beáta, Korniss Péter, Kovács Norbert, Kóti Réka, Körtvélyesi László, Landthaller Judit, Lehotka László, London Katalin, Martin Wanda, Martinkó Márk, Mánfai György, Mészáros János, Mezősi Ágnes, Módos Gábor, Molnár Zoltán, Mónos Gábor, Móser Zoltán, Mike Károly, Nagy Tamás, Nagy István, Nagy Zopán, Nyilas Ilona, Papp Elek, Polyvás Béla Albert, Ritter Doron, Rékasi Attila, Schild Ta-más, Schreck Mo, Sélley Miklós, Seres Géza, Siklós Péter, Simon Csilla, Síró Lajos, Stalter György, Sulyok László, Szabó Barnabás,Szabó Béla, Szabó Ferenc, Szabó Judit (Meer), Szamódy Zsolt Olaf, Szilágyi László, Szilágyi Lenke, Sziráczki György, Szirányi István, Szita János, Szél Ágnes, Szolga Hajnal, Tamási Gábor, Tarjáni Antal, Tasnádi László, Timár Péter, Tombor Zoltán, Tóth Egó István, Tóth György, Tumbász András, Urbán Ádám, Váczi Anna, Vadászi Zoltán, Vágó Lévai Katalin, Dr. Varga Tamás, Venczel Attila, Vedres Ágnes, Vécsy Attila, Vizúr János, Wei Xiang, Zséger Olivia, Zsila Sándor. FFS tagok: Ajkai Dávid, Ákos Levente, Pamuki- Balogh Viktória, Bóka Krisztina, Cseke Ta-más, Kis-Kéry Anna, Kiss Richárd, Krász Kíra Dorottya, Legát Franciska, Markó Luca, Nagy Iza, Németh Domonkos Tamás, Nényei Lujza, Orosz Fanni, Regős Benedek, Szabó Liza, Szá-raz Katalin, Szekeres Laura Virág, Szövérffi Adrienn, Sztrehalet Oxána, Tóthová Emese, Üve-ges Mónika, Váczi Lilla, Varga Krisztián, Varga Domonkos, Veres Noémi Viktória, Zellei Boglárka. A kiállítás október 15-ig látogatható az Eötvös10 Művelődési Ház pincegalériájában. https://www.facebook.com/events/1021744236244411/
Szeretettel várunk mindenkit 2024. január 19-én, pénteken, 17.00-tól a kiállítás finisszázsán, Cséka György kurátor és a kiállítás művészeinek közös, interaktív tárlatvezetésén. Kiállító művészek: Bede Kincső, Bilak Krystyna, Biró Dávid, Bognár Benedek, Dezső Tamás, Gerhes Gábor, Martinkó Márk, Nagy Iza, Neogrády-Kiss Barnabás, Riskó Gáspár, Simon Zsuzsi, Sztrehalet Oxána, Vékony Dorottya A kiállítás kurátora: Cséka György esztéta Bár úgy tűnik, mintha továbbra is abban a jól látható és leírható, „objektív” valóságban élnénk, amelyben elődeink és őseink, ez puszta látszat, valóságunk és énünk egy jó ideje digitális. Érdeklődésünk, gondolataink, identitásunk, érzelmeink, munkánk és tranzakcióink adattá alakulva egy adatalapú virtuális technológiai térben léteznek. Az emberi arc, az emberi test, az ember szerepe, képe a digitális térben, annak végtelen sebessége, átstrukturálódási, vagy éppen felbomlási képessége miatt folyamatos módosuláson megy keresztül. Arcunk, testünk, énünk, mivel szinte kizárólag képként, felületként gondolunk rá és értelmezzük, sokszorozzuk, puszta információként kikerül saját fennhatóságunk, uralmunk alól, és saját életet kezd élni. A globális ökológiai válság pedig azzal szembesít, hogy pozíciónk kitüntetettsége, az a hierarchia, melynek csúcsán az ember foglalt eddig helyet, megrendülni, összeomlani látszik. A kiállítás célja, hogy megmutasson egy nyilvánvalóan töredékes képet arról, ahogyan a kortárs fotográfia/művészet különböző kontextusaiban és problémafelvetéseiben az ember, meg ami utána, a humán után jöhet, megjelenik. Nem valószínű, hogy az ember, bármilyen átalakuláson menjen is keresztül, valaha is lemondana uralmi szerepéről, vagy el tudna gondolni egy valóban nem emberi világot. Viszont megrendült pozíciója és a globális kapitalista rendszer kényszerítő logikája folyamatos önújratervezésre, permanens önoptimalizálásra készteti létezési stratégiáit, énjét, testét, arcát. Fluid digitális létünk és identitásunk nem jobb vagy rosszabb annál, mint amilyen egy teljesen analóg korszakban, az emberiség eddigi történelmének legnagyobb részében volt, csak újabb és újabb eszközöket kell találnunk ahhoz, és egyre nagyobb sebességgel, hogy leírhassuk, megfogalmazhassuk azt, aki adott esetben már nem mi vagyunk. A kiállítás támogatója a Nemzeti Kulturális Alap. A belépés díjtalan! https://www.facebook.com/events/925222292541677/
Simon Márk és Spingár Anita fotósorozatai 2022-ben készültek diplomamunkaként a Budapesti Metropolitan Egyetem Fotográfia MA képzésén. Mindkét munka témavezetóje Gerhes Gábor képzőművész volt. A „Nem leszel felismerhető” és „A melankólia mint metafora” címmel megnyílt kiállításon a művek a Random Galériában 2022. október 17-ig megtekinthetőek. Beszélgetőtársak: Simon Márk, fotóművész MA diploma Spingár Anita, fotóművész MA diploma Gerhes Gábor, képzőművész Moderátor: Taskovics Dorka https://www.facebook.com/events/1074234226613737/
Gerhes Gábor ATLAS című könyvéhez kapcsolódó tanulmánykötet – könyvbemutató https://capacenter.hu/esemenyek/gerhes-gabor-atlas-tanulmanykotet-konyvbemutato/ 2022. június 7-én, kedden, 17.30 órától a Gerhes Gábor ATLAS című könyvéhez kapcsolódó tanulmánykötetet a szerzők és a szerkesztők mutatják be. Rekordszámú látogatót vonzott a Gerhes Gábor háromszázhatvannyolc oldalas, képes enciklopédiáját bemutató nagy sikerű ATLAS kiállítás, amelyet a Kiscelli Múzeum – Fővárosi Képtár Templomterében láthattak az érdeklődők az elmúlt fél évben. A tizenkét plusz egy könyvből álló ATLAS könyv közel négyszáz új alkotást tartalmaz, és a világ feltérképezésére vállalkozó mindenkori atlasz-műfaj sajátos újraértelmezése – nem véletlen, hogy univerzális témájának köszönhetően már bemutatásának első időszakában egy igen széles és népes közönséget meg tudott szólítani. A Kiscelli Múzeum – Fővárosi Képtár egy az ATLAS kiállítás anyagát, valamint öt tanulmányt tartalmazó szöveggyűjteményt jelentet meg a projekt részeként. A tanulmányok az ATLAS által érintett főbb témákat járják körül: a tudománytörténet aktuális kérdéseit; a fotográfia szerepét a tudományos megismerésben; a melankólia, valamint a fenséges esztétikai kategóriájának kortárs értelmezéseit; a tudástárolás hagyományos helyszíneinek (könyvtár, könyvespolc, múzeum, archívum) funkcióváltásait, Aldo Rossi modenai San Cataldo temetőjének részeként létrehozott csontház és az ATLAS installáció összefüggéseit, végül pedig az ATLAS Gerhes Gábor életművében betöltött szerepét. A szöveggyűjtemény szerzői: • Földényi F. László esztéta, műkritikus, irodalomtörténész • Frazon Zsófia etnográfus, muzeológus • Mélyi József művészettörténész, kritikus • Mucsi Emese kurátor, művészeti író, a Capa Központ munkatársa • Nemes Z. Márió költő, esztéta • Róka Enikő művészettörténész, muzeológus A kötetet összeállította, szerkesztette: Mucsi Emese és Gerhes Gábor Helyszín: Capa Központ Időpont: 2022. június 7., kedd, 17.30–19.00 Az eseményen való részvétel ingyenes. Az ATLAS szöveggyűjtemény a bemutató alkalmával megvásárolható 3790 Ft-os áron. *** „Körülbelül öt évvel ezelőtt elkezdtem egy nagyszabású projektet, aminek az ATLAS címet adtam. Alapvetően tudománytörténeti és ismeretelméleti problémák értelmezését, értelmeztetését tűztem ki célul, de ahogy kerültek elő az újabb és újabb összefüggések, majd a munka körülményei is megváltoztak a vírushelyzet miatt, bennem is elindult egy befelé fordulási folyamat. Előtérbe kerültek azok a módszerek, amik az önvizsgálattal, az elmúlással, a jövőképekkel foglalkoznak. Csak a folyamat végén ismertem fel azt a nagyon érdekes analógiát, hogy az a megismerési vágy, ami az emberiséget fűti, és ami miatt ez az egész vizsgálatom annak idején elindult, az mennyire személyesen is érint minket. Mindannyiunkban ott van ez a fajta késztetés, hogy tárgyakat gyűjtsünk, rendszerezzünk és aztán valamilyen tartalommal felruházzuk a gyűjteményünket – az ATLAS is egy verziója ennek, de nem csak ennek.” – foglalja össze röviden Gerhes Gábor annak az évekig tartó alkotói folyamatnak a fázisait, amely alatt opus magnumát, az ATLASt létrehozta. Egy művész mindig le tudja vonni magának az ilyesféle tanulságokat, a kívülállók azonban viszonylag ritkán kerülnek olyan helyzetbe, hogy egy mű keletkezéstörténetét az ötlettől a különböző változatokon át a megvalósításig, és a kiállítását követő fogadtatásáig nyomon követhessék. Pedig az alkotás genezisének megismerése az értelmezési rétegek felfejtésében és a mű mediációjában is meghatározó tényező lehet. Az ATLAShoz kapcsolódó kísérőanyagoknak – a munka előzményeit, körülményeit, folyamatát és az alkotói szándékot bemutató videóinterjúnak, illetve elsősorban e szöveggyűjteménynek – köszönhetően ezúttal fennáll ez a kivételes állapot. A kötet szerzői közel egy évig kísérték figyelemmel az ATLAS könyv alakulását a nyomdába adásig, majd a Kiscelli Múzeum Templomterében történő installatív bemutatásáig. A különböző verziók, előzmények közül elsőként az 58. Velencei Képzőművészeti Biennáléra 2018-ban beadott pályázati anyagot kapták meg. Szövegeikbe a 2018 és 2022 között keletkezett változatok és közvetetten Gerhes gondolatmenetének ismerete is beépült – az inspirációktól a kísérletezésen át a végső döntésekig.” (Mucsi Emese) https://www.facebook.com/events/4689431034505409/
Foton fórumestek IX. rész: A vége után - beszélgetés Gerhes Gáborral és Lázár Eszterrel Az FFS által szervezett fórumest-sorozat célja, hogy fiatal fotósok, illetve minden érdeklődő személyes példákon keresztül megismerkedhessen a kurátor-művész / galerista-művész együttműködések különböző formáival. Moderált beszélgetések keretén belül kérdezünk művész-kurátor és művész-galerista párosokat közös munkájukról, tapasztalataikról és a piaci reprezentációhoz való viszonyulásukról. Mit jelent művésznek lenni? Mik azok a lépcsőfokok, kudarcok és sikerek, amiket szükséges megtapasztalni a fejlődés érdekében? Milyen perspektívája lehet ma Magyarországon egy tehetséges fiatalnak? Május 17-én Gerhes Gábor és Lázár Eszter beszélget mentor és mentorált viszonyról, a tanári, művészi és baráti szerepben jelen lévő felelősségről, a magyar művészeti oktatás lehetőségeiről és korlátairól és a művészek felé támasztott elvárásokról. Gerhes Gábor Munkácsy Mihály-díjas képzőművész, egyetemi oktató. Az MTA Széchenyi Irodalmi és Művészeti Akadémia rendes tagja. 2006–2015 között a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem Média design szakán, 2010-től a Budapest Metropolitan Egyetem Fotó szakán (BA és MA) óraadó tanár. Tagja a Magyar Fotóművészek Szövetségének, és a MAOE intermédia szakosztályának. A művészt Magyarországon az acb Galéria képviseli. Alkotói tevékenységét számos ösztöndíjjal: a Soros Alapítvány, a Művelődési Minisztérium, az Eötvös Alapítvány ösztöndíjával, továbbá a Derkovits-ösztöndíjjal, és egyéb más díjakkal ismerték el. 2004–2005-ban francia Kulturális Minisztérium, alkotói ösztöndíját nyeri a párizsi Recollettes-ba, 2006-ban a Kulturkontakt bécsi ösztöndíját nyeri el. 2014-ben megkapja az AICA (Nemzetközi Műkritikusok Szövetsége) fődíját a Trafó Galériában rendezett Neue Ordnung c. kiállításáért. 2014-ben bekerült a Kreatív magazin a 30 legjobb magyar fotós c. válogatásba. A 2021-ben a Mai Manó – Magyar Fotográfusok Házában megrendezett Der Plan. című egyéni kiállítása a punkt.hu szakmai szavazatai alapján a 2021 év negyedik legjobb kiállítása volt. 1985 óta rendszeresen állítja ki munkáit egyéni és csoportos kiállításokon a legfontosabb hazai kiállítóterekben: Ludwig Múzeumban, a Műcsarnokban, Nemzeti Galériában, Szépművészeti Múzeumban, a Robert CAPA Fotográfiai Központban a debreceni Modemben, Szegeden, Pécsett, Dunaújvárosban, Veszprémben, Székesfehérvárott, Miskolcon és Szombathelyen. Valamint számos jelentős külföldi kiállítóhelyen: Párizsban (Grand Palais, Louvre-Caroussel), Montpellierben (FRAC), Brüsszelben (BOZART), Helsinkiben, Pozsonyban, Varsóban (Palace Ujazdowsky), Bukarestben, Bécsben, Lisszabonban, Londonban (Anthony Reynolds Gallery), Triesztben, Berlinben (Akademie der Künste), Baselban (Art Basel) Taiwanon és az Egyesült Államokban. Munkáiból a hazai gyűjtemények közül a budapesti Soros Alapítvány, a Kortárs Művészeti Múzeum – Ludwig Múzeum, a Kiscelli Múzeum, a Vintage Galéria, a KOGART Alapítvány, a Magyar Nemzeti Galéria, a Szépművészeti Múzeum, a miskolci Hermann Ottó Múzeum, az Első Magyar Látványtár és a Miskolci Galéria, a dunaújvárosi Modern Művészetért Közalapítvány (ICA), a kecskeméti Magyar Fotográfiai Múzeum, a Szombathelyi Képtár, a székesfehérvári Szt. István Király Múzeum és a debreceni MODEM, a veszprémi Művészetek Háza gyűjtemény számára vásároltak. Valamint az Irokéz gyűjteményben és a Somlói-Spengler gyűjteményben, külföldön a svájci H. Ringier gyűjteményben és a Kunsthaus Glarusban, a németországi Stiftung DZ Bank AG – Frankfurt am Main gyűjteményében, valamint számos egyéb magyar és külföldi magángyűjteményekben is őrzik. LÁZÁR Eszter (Budapest, 1998) 2020-ban végzett fotográfia alapszakon, majd ugyanebben az évben felvételt nyert a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójába, jelenleg a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem média design mesterszakos hallgatója. Alkotói munkájában gyakran foglalkoztatja a valósághoz fűződő ambivalens viszonyunk, a létezés abszurditása és kiszámíthatatlansága. Munkái során olyan jelenségeket köt össze, amelyek kapcsolata az egyes elemeken túlmutató összefüggéseket és jelentéseket tárnak fel. A munkafolyamat számára sokszor a reflektálható és interakcióra képes helyzetteremtés jelenti, mely során a befogadói szerep megváltozik és maga válik résztvevővé a szándéka, avagy tudta nélkül. Célja a szerepkörök összemosása és az alkotási folyamatról alkotott kép tágítása, önmaga számára is. (szöveg: Capazine) https://www.facebook.com/events/381181400441145/
A kiálllítást megnyitja: Tóth Balázs Zoltán alteregója Cséka György A Rorschach Image című csoportos kiállítás az elmúlt ötven év magyar fotómunkáiból válogat. A három különálló kiállítótérben megrendezett tárlat a tükör és a tükrözés kérdéseivel foglalkozik, apropója a svájci pszichiáter, Hermann Rorschach halálának 100. évfordulója, aki a róla elnevezett tintafolttesztet a páciensei személyiségstruktúrájának feltérképezésére használta. A tárlaton Bak Imre, Czigány Ákos, Dobokay Máté, Eperjesi Ágnes, Erdély Miklós, Gerhes Gábor, Károlyi Zsigmond, Maurer Dóra, Méhes László, Németh Hajnal − Beöthy Balázs, Palotai Gábor, Perneczky Géza, Pinczehelyi Sándor, Ujj Zsuzsi, Vető János és Zalavári András analóg, digitális és kamera nélküli módszerrel készült alkotásai láthatóak. Először lesz teljes egészében látható Szabó Dezső Copy című legújabb „cameraless” sorozata. A megnyitó után 18:30 Szabó Dezső tárlatvezetése a kiállításán. A Rorschach Image az acb Galéria, Erdély Dániel, a Kisterem, a Neon Galéria, a Várfok Galéria és a Vintage Galéria segítségével valósult meg. A megnyitóra autóbusz indul Budapestről, a BAH csomóponti benzinkúttól 15:00 órakor. Az utazásra jelentkezni ímélcímmel és telefonszámmal lehet az arthouse@arthouseweb.hu ímélcímen, valamint a +36 88 425 204 telefonszámon. Részletek a Művészetek Háza Veszprém honlapján, http://www.arthouseweb.hu/ https://www.facebook.com/events/400695871924185/
ATLAS ZÁRÓNAP >>> Topor Tünde és Winkler Nóra tárlatvezetése 11 órától Atlasz, nem hanyatlasz! Avagy milyen típusú mű az, amelynek egy hatalmas, fekete, kolombáriumszerű kocka-építmény adja meg a méltó keretet? Topor Tünde és Winkler Nóra páros vezetése a Kiscelli Múzeum Templomterében, Gerhes Gábor kiállításának zárásán. >> K. Horváth Zsolt tárlatvezetése 15 órától „A világon minden azért létezik, hogy egyszer egy könyvben lelje meg végső helyét”. (Mallarmé: Le livre, instrument spirituel) A tárlatvezetés alkalmával K. Horváth Zsolt társadalomtörénész újabb szempontból értelmezi Gerhes Gábor kiállítását: "A vágy, hogy tudásunkat megpróbáljuk összegezni, s valamilyen értelmesen elrendezett formaelvet követve egyetlen könyvben rögzítsük, igencsak régi keletű. Umberto Eco ezt az indíttatást egyenes Homéroszig vezeti vissza, amennyiben az Iliász második énekében a hajók felsorolása szerinte nem pusztán poétikai funkcióval bír, de benne van az elmondhatatlanság to-posza is. Eszerint a katalógus nem azért készül, mert mindent tudunk, hanem éppen azért, mert olyan mennyiségű és minőségű tudással állunk szemben, mely rendszerezést igényel. Az elmondhatatlanság toposza tehát nemcsak a tudás vágyából és a megismerés végtelenségéből táplálkozik, de azt is magában foglalja, hogy a tudott dolgok rendszerezése emberfeletti – vagyis lehetetlen feladat. Mi lehetne vonzóbb a lehetetlen megkísértésénél?" /K. Horváth Zsolt/ A vezetésen jelen lesznek a kiállítás kurátorai, valamint az alkotó is. Belépőjegy, mellyel a Kiscelli Múzeum időszaki és állandó kiállításai is látogathatók: Teljes árú: 2400 Ft Diák, nyugdíjas: 1600 Ft Azok részére, akiknek ingyenes látogatásra feljogosító kártyájuk van, a tárlatvezetésen való részvétel díja: 800 Ft A kiállításról bővebben: https://fovarosikeptar.hu/gerhes-gabor-atlas/ #fovarosikeptar #afovaroskeptara #kiscellimuzeum #budapestitortenetimuzeum #afovarosmuzeuma #GerhesGabor #RokaEniko #MucsiEmese #ToporTunde #WinklerNora #KHorvathZsolt #muzeum #wunderkammer #archivum #konyvtar #konyv #konyvespolc #kepzelet #atlasz https://www.facebook.com/events/533764044815497/
ATLAS szeminárium – Csoportos interaktív képelemzés Gerhes Gáborral és ATLAS kiállítás kurátoraival Helyszín: Kiscelli Múzeum Templomtér Időpont: 2022. április 22., 16.30–17.30 A szeminárium alkalmával az >>ANTHROPOSOPHY. Az emberi testről<< című fejezetnél ütjük fel az ATLAS kiadványt, és a rendelkezésre álló hatvan percet öt kiemelt kép közös elemzésével, értelmezésével töltjük. A jelenlévők aktív közreműködésén alapuló foglalkozást Gerhes Gábor, valamint Mucsi Emese, a kiállítá kurátora vezetik. Belépőjegy, mellyel a Kiscelli Múzeum időszaki és állandó kiállításai is látogathatók: Teljes árú: 2400 Ft Diák, nyugdíjas: 1600 Ft Azok részére, akiknek ingyenes látogatásra feljogosító kártyájuk van, a tárlatvezetésen való részvétel díja: 800 Ft ******** „Engem egyfelől az a kérdés izgat ezzel kapcsolatban, hogy miért kérdőjeleződött meg napjainkra az a felvilágosodáskori feltételezés, hogy a világ megismerhető, felmérhető, a jelenségek leltározhatóak, és levonhatóak belőlük a megfelelő következtetések, aminek következtében előbb-utóbb minden titok feltárul. Az én ATLAS-om a megismeréssel foglalkozik, és legfőbb eszközének a képzeletet tekinti. A legtöbb dolgot csak képek és az általuk bennünk keltett képzetek révén, vagyis a képzeletünk által tudjuk megtapasztalni – nem tudjuk például megélni, hogy mekkora a Föld, de megértjük, hogy az asztalunkon álló kis kék golyó azt szimbolizálja. Az egyik fő inspirációs forrásomat az enciklopédikus ábrázolások, tablók jelentik. Rendkívül izgalmasnak tartom azt, ahogyan az alkotóik összesűrítik bennük a különféle motívumokat annak érdekében, hogy a valóság ábrázolásától elmozdulva, az általuk fontosnak gondolt elemek megfelelő hangsúlyt kapjanak. Rajzolóik gond nélkül vegyítik a léptékeket, arányokat, lehetetlen életképszerű jeleneteket ábrázolnak. Ismerjük ezeket az illusztrációs lapokat, amelyeken egyszerre legalább három-négy féle nézetből látszik egy virág, vagy amelyeken Dél-Amerika összes lepkefajtája egymás mellett, egy oldalon tűnik fel. Az illusztrátorok játszanak a valósággal, radikálisan átírják annak érdekében, hogy az az üzenetsűrítmény, amit közölni akarnak minél szemléletesebben jelenjen meg.” (Gerhes Gábor az ATLASról) „Az értelmezés határai bizonyos szempontból a tudás határai, nagyon hasonlóan ahhoz, ahogyan a képzelet határai a tudás határai. Vegyük azt, ahogyan egy gyerek játszani tud egy bottal: a bot lehet ló, lándzsa, puska, bábu, fal, hajó, repülő; ez egy univerzális játék. De két kognitív feltételnek teljesülnie kell ahhoz, hogy a gyerek végre tudja hajtani a képzeletbeli átalakítást. Az első természetesen az, hogy tudja: a bot nem ló, nem lándzsa, nem bábu. Még egyszer, erre a belátásra utal Arisztotelész, amikor hangsúlyozza: ahhoz, hogy a játék kiváltsa azt az élvezetet, melyet ki kell váltania, a gyereknek tudnia kell, hogy a bot nem az, aminek játék közben tekinti. Úgy tűnik nekem, itt csupán egyetlen határa van a tettetésnek vagy a képzeletnek: nem tehet úgy, mintha a bot bot lenne. A másik fajta határ közvetlenebb jellegű: egy gyereknek ahhoz, hogy elképzelje, vagy úgy tegyen, mintha a bot ló lenne, tudnia kell valamit a lovakról, és tudása határai a játék határai.” (Arthur C. Danto: A közhely színeváltozása) https://www.facebook.com/events/660116028551320/
„A világon minden azért létezik, hogy egyszer egy könyvben lelje meg végső helyét”. Mallarmé: Le livre, instrument spirituel A tárlatvezetés alkalmával K. Horváth Zsolt társadalomtörénész újabb szempontból értelmezi Gerhes Gábor kiállítását: A vágy, hogy tudásunkat megpróbáljuk összegezni, s valamilyen értelmesen elrendezett formaelvet követve egyetlen könyvben rögzítsük, igencsak régi keletű. Umberto Eco ezt az indíttatást egyenes Homéroszig vezeti vissza, amennyiben az Iliász második énekében a hajók felsorolása szerinte nem pusztán poétikai funkcióval bír, de benne van az elmondhatatlanság to-posza is. Eszerint a katalógus nem azért készül, mert mindent tudunk, hanem éppen azért, mert olyan mennyiségű és minőségű tudással állunk szemben, mely rendszerezést igényel. Az elmondhatatlanság toposza tehát nemcsak a tudás vágyából és a megismerés végtelenségéből táplálkozik, de azt is magában foglalja, hogy a tudott dolgok rendszerezése emberfeletti – vagyis lehetetlen feladat. Mi lehetne vonzóbb a lehetetlen megkísértésénél? /K. Horváth Zsolt/ A vezetésen jelen lesznek a kiállítás kurátorai, valamint az alkotó is. Belépőjegy, mellyel a Kiscelli Múzeum időszaki és állandó kiállításai is látogathatók: Teljes árú: 2400 Ft Diák, nyugdíjas: 1600 Ft Azok részére, akiknek ingyenes látogatásra feljogosító kártyájuk van, a tárlatvezetésen való részvétel díja: 800 Ft A kiállításról bővebben: https://fovarosikeptar.hu/gerhes-gabor-atlas/ #fovarosikeptar #afovaroskeptara #kiscellimuzeum #budapestitortenetimuzeum #afovarosmuzeuma #GerhesGabor #RokaEniko #MucsiEmese #KHorvathZsolt #muzeum #wunderkammer #archivum #konyvtar #konyv #konyvespolc #kepzelet #atlasz https://www.facebook.com/events/1342506266249141/
A tárlatvezetés alkalmával Frazon Zsófia muzeológus, az ATLAShoz készülő szöveggyűjtemény egyik szerzője kultúrtörténeti (azon belül archívumtörténeti, múzeumtörténeti, könyvtártörténeti) szempontból értelmezi Gerhes Gábor kiállítását. A vezetésen jelen lesznek a kiállítás kurátorai, valamint az alkotó is. Belépőjegy, mellyel a Kiscelli Múzeum időszaki és állandó kiállításai is látogathatók: Teljes árú: 2400 Ft Diák, nyugdíjas: 1600 Ft Azok részére, akiknek ingyenes látogatásra feljogosító kártyájuk van, a tárlatvezetésen való részvétel díja: 800 Ft A múzeum szájat és orrot eltakaró maszkviselés mellett látogatható. Rendezvényeinkre ezen felül a védettségi igazolvány bemutatása is szükséges. Megértésüket köszönjük! ******** „A Kunst- und Wunderkammer nem múzeum, a múzeum nem enciklopédia, az enciklopédia nem könyvtár, a könyvtár nem archívum, miközben mindegyik modell törekszik a világról kialakítani valamiféle tudást, mely tudásnak alapvető vonása a teljesség iránti vágy. A gyűjtés, az archiválás, a szabályok szerinti rendszerezés, a sorba állítás, a határok kijelölése, a listák és megnevezések pontosítása és kiegészítése jól mutatja, hogy a koherensen megalkotott narratíva mindig része ezeknek a világmagyarázó elképzeléseknek. De minden szerzőnek vannak határai. Ahogyan az látható képek közötti rések feltöltésével is újra és újra, fáradhatatlanul próbálkoznak tudósok és művészek, úgy a Gerhes-atlasz lapjai közötti üres terek is lehetőséget teremtenek a könyv végtelen interpretációjára. Ebben a természetrajzi, a művészet- és kultúrtörténeti, a múzeumtudományi műfajok és formátumok segíthetik a gondolkodást, de semmiképp sem jó, ha megkötik a képzeletet. Hiszen ez a képzelet sem a valóság ellen működik, nem tagadja, nem kompenzálja azt, hanem a szavak, az írásjelek, a lapok, a fejezetek, a kötetek közötti résekbe fészkeli be magát, így hozza létre saját valóságát.“ /Frazon Zsófia/ A kiállításról bővebben: https://fovarosikeptar.hu/gerhes-gabor-atlas/ #fovarosikeptar #afovaroskeptara #kiscellimuzeum #budapestitortenetimuzeum #afovarosmuzeuma #GerhesGabor #RokaEniko #MucsiEmese #FrazonZsofia #muzeum #wunderkammer #archivum #konyvtar #konyv #konyvespolc #kepzelet #atlasz https://www.facebook.com/events/363475322270360/
A tárletvezetés alkalmával az ATLAS kiállítás kurátorai, Róka Enikő és Mucsi Emese beszélgetnek Gerhes Gábor képzőművésszel bevonva a kérdezz-felelekbe a jelenlévő látogatókat is. Belépőjegy, mellyel a Kiscelli Múzeum időszaki és állandó kiállításai is látogathatók: Teljes árú: 2400 Ft Diák, nyugdíjas: 1600 Ft Azok részére, akiknek ingyenes látogatásra feljogosító kártyájuk van, a tárlatvezetésen való részvétel díja: 800 Ft A múzeum szájat és orrot eltakaró maszkviselés mellett látogatható. Rendezvényeinkre ezen felül a védettségi igazolvány bemutatása is szükséges. Megértésüket köszönjük! ******** Gerhes Gábor: ATLAS Mit kezdjünk a tudományos megismerés klasszikus eszközeivel egy olyan korszakban, amikor a tények egyre kevésbé hatnak a közgondolkodásra, miközben az érzelmeket megmozgató, személyes hitre épülő érvek egyre inkább teret nyernek? Hogyan viszonyulunk a világ jelenségeinek feltérképezését és megértését segítő és a meglévő tudásunkat bizonyító tárgyainkhoz, amikor egyre erősödő alapélményünk a bizonytalanság? A közel öt éve készülő ATLAS című kiállítás központi eleme Gerhes Gábor háromszázhatvannyolc oldalas, képes enciklopédiája. A kiadvány közel négyszáz új alkotást tartalmaz. A tizenkét plusz egy könyvből álló ATLAS a világ feltérképezésére vállalkozó mindenkori atlasz-műfaj sajátos újraértelmezése. Szerkesztési elvei meglehetősen önkényesek: fejezeteinek terjedelme változó, tartalmát pedig az elismert, a rejtett és az alternatív tudományok, valamint az irodalom és a képzőművészet területéről kiválasztott fogalmak alkotják (Emlékhagyás, Sötétség, Zoográfia, Kozmográfia, Természet stb.). Gerhes ál-megfigyeléseit rögzítő fotói e kifejezések alá rendezve jelennek meg a könyvben. Az ATLAS mindenki számára elérhető helyen lapozgatható a Kiscelli Múzeum templomterébe épített különleges installáció olvasójában. A többi kiadvány egy robusztus építmény belsejében sorakozik, amely egyszerre jeleníti meg a tudás megszerzésének, tárolásának, kategorizálásának módszereit és helyeit: a könyvet, a vitrint, a könyvespolcot, a könyvtárat és a múzeumot. A kiállításról bővebben: https://fovarosikeptar.hu/gerhes-gabor-atlas/ #fovarosikeptar #afovaroskeptara #kiscellimuzeum #budapestitortenetimuzeum #afovarosmuzeuma #GerhesGabor #RokaEniko #MucsiEmese #bogargyujtemeny #melankolia #atlasz #vilagegyetem #univerzalitas #kiallitas #tarlatvezetes https://www.facebook.com/events/332257748789881/
" A Kiscelli Múzeum - Fővárosi Képtár tisztelettel meghívja Önt és kedves barátait következő kiállításának megnyitójára. A kiállítást megnyitja: Tillmann József A kiállítás kurátorai: Róka Enikő, Mucsi Emese " Forrás
Érzelmeink története - Felsőörsi Fotóudvar Harmadszor kerül sor a Garten Balaton kortárs művészeti hetekre három észak-balatoni község, Lovas, Csopak és idén először Felsőörs részvételével. Felsőörsön Fotóudvar néven új helyszínnel bővül az eseménysorozat, ahol a kortárs fotográfiáé lesz a főszerep. A Capa Központ szervezésében 10 kortárs fotográfus és gondolkodó, 5 kiállítás, különleges esti fotóinstallációk, André Kertész-könyvbemutató, kertmozi, koncertek, zenés gyerekprogramok, valamint beszélgetések Charles Darwintól a kortárs fotóművészetig! A Fotóudvar idei programja az installatív köztéri fotókiállítás és a Civil házban rendezett egyéni fotótárlat köré szerveződik. Az alkotók művei az emberi érzelmekre reflektálnak, és a beszélgetések is e téma köré szerveződnek. Kiállító alkotók: Ajpek Orsolya Czigány Ákos Gerhes Gábor Szombat Éva A Felsőörsi Fotóudvar közreműködő vendégei: Csányi Vilmos etológus, író, egyetemi tanár Forgács Péter médiaművész Kincses Károly fotótörténész, muzeológus Mona Dániel zenetörténész Nemes Z. Márió esztéta Orvos-Tóth Noémi klinikai szakpszichológus Pléh Csaba pszichológus, nyelvész Szalai Dániel fotográfus és a Snétberger Zenei Tehetség Központ növendékei A kiállítások és a hozzájuk kapcsolódó programok az érzelmek fotografikus ábrázolásának különböző lehetőségeit mutatják be eltérő hozzáállású alkotók, gondolkodók szemszögén keresztül. A nyári programsorozatban a fénykép többek között úgy jelenik meg, mint a tudományos vizsgálódás eszköze és konceptuális tárgy (DARWIN POP-UP; Czigány Ákos: Darwin Online); a boldogság és a boldogságkeresés zsigeri élményeket kiváltó ábrázolása (Szombat Éva: Boldogság); a szavakkal nehezen leírható, búskomor lelkiállapot poetikus érzékeltetése (Gerhes Gábor: Melankólia), valamint az empátiát előhívó fotóriporteri eszköz (Ajpek Orsolya: Érzelmi bevonódás versus objektivitás) a felsőörsi Civilház udvarán, pincéjében, termeiben és színpadán. Öröm, bánat, düh, meglepődés, félelem és undor – a hat emberi alapérzelmet az arcmimika alapján minden kultúrában felismerik. Az emóciók központi szerepet játszanak a viselkedésünkben, gondolkodásunkban, kommunikációnkban, emiatt többek között a pszichológia, a filozófia, a kultúratudomány és a művészet, azon belül a fotográfia kitüntetett területének számít a tanulmányozásuk. A téma szakértői, az érzelemkutatók mindezeket a tudományterületeket együtt vizsgálják. Egy részük Charles Darwin evolúciós teóriája alapján azt feltételezi, hogy arckifejezéseink velünk született jellemzőink. További megközelítések szerint tanulás útján rögzül belénk, hogy pontosan mit értünk meg akkor, amikor ránézünk a másikra. Az alapérzelmeink változó ideig jelennek meg rajtunk: egy pillanat alatt végigszalad a mosoly az arcunkon, ugyanakkor akár órákon át tudunk sírni lebiggyedt szájjal. Bár a másodperc tört része alatt felismerjük őket, változékony érzelmeink elmélyült tanulmányozásához szükség van a kimerevítésükre, ehhez pedig az egyik alapvető segédeszköz a fénykép. Szervező partner: Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ, Budapest; Együttműködő partner: Felsőörs Község Önkormányzata Kurátor: Mucsi Emese (Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ) Helyszín: Felsőörs, Civilház, Szabadság tér 5, 8227 Nyitvatartás: 2021. augusztus 8-18. 17.00-23.00 Belépőjegy A Felsőörsi Fotóudvar programjaira a belépés ingyenes. A Garten Balaton további programjai (Lovas) VIP kártyával rendelkező vendégek ingyenesen látogathatják. A napijegy ára 2500 forint. Fizetés a helyszínen bankkártyával valamint készpénzzel lehetséges. Jegyeket elővételben a tixa.hu felületén vásárolhatóak. A programváltozás jogát fenntartjuk. Részletes program és további információ: https://capacenter.hu/esemenyek/garten-balaton-felsoorsi-fotoudvar-erzelmeink-tortenete/ https://www.facebook.com/events/801891507172932/
MIAU! – Nemzetközi macskanapi vezetés, brunch, DJ set Augusztus 8-a 2002 óta minden évben egy kicsit a macskáké is, tudniillik ez az International Cat Day, azaz a Nemzetközi macskanap. A Capa Központ MIAU! című kiállításán kilenc kortárs magyar alkotó macskás fotói és a hozzájuk tartozó személyes kis történetek láthatók és olvashatók, így augusztus 8. nem múlhat el egy különleges tematikus program nélkül: a Capa Központ kávézókapcsolatos 8F Galériájában kurátori tárlatvezetéssel egybekötött hétvégeindító brunchot rendezünk, a kiállításbejáráshoz a zenét egy only vinyl „házi cica és vadmacska” dj szett formájában Dj Gandharva (Budabeats Records) játssza reggel 10-től délután 2-ig. Helyszín: Capa Központ – 8F Galéria Időpont: 2020. augusztus 8., szombat, 10.00–14.00 Részvételi díj, amely tartalmazza a brunchot (étel, ital): 2000 Ft/fő Regisztrálni a program@capacenter.hu címre küldött e-maillel lehet. A regisztrációkat beérkezési sorrendben rögzítjük, a férőhelyek száma limitált (30 fő). A regisztrációk a részvételi díj befizetését követően válnak érvényessé. *** MIAU! https://capacenter.hu/kiallitasok/miau/ Alkotók: Bánkuti András, Barakonyi Szabolcs, Gáldi Vinkó Andrea, Gerhes Gábor, Hajdú D. András, Máli Fanni, Szabó Benke Róbert, Szarka Péter, Szombat Éva „Ha egyetlen képpel kellene illusztrálni a világhaló csatornáin hömpölygő 21. századi digitális képözönt, akkor az minden bizonnyal egy macskás fotó lenne. Bár a kutyások máig vitatják, az internet nem hivatalos címerállata a csupa rejtély, öntörvényű, pihe-puha cica lett. Az állat nyilvánvaló szépsége és cukisága mellett többek között olyan tulajdonságainak köszönheti mérhetetlen népszerűségét a kortárs vizuális kultúrában, mint az emberszerű arckifejezése, elbűvölő intelligenciája, keresetlen humora, örök kiszámíthatatlansága és arisztokratikus természete. A macskához kapcsolódó jelentésrétegek a háziasításától kezdve folyamatosan rakódnak egymásra. Bár megszelídítése legendásan sokáig tartott, az azóta eltelt több ezer év alatt az ember társaként összetett állat-szimbólummá vált: az éjszaka, a titkos tudás állatává; az éleslátás megtestesítőjévé; a nőiség jelképévé; a bujaság ikonjává. Mindezeknek köszönhető a „macskás fotó” alműfaj közérthetősége és közkedveltsége. A MIAU! kiállításon a világ folyamatosan bővülő cicáskép-archívumából egy apró egység látható: kilenc kortárs magyar alkotó (fotóriporter, fotográfus, képzőművész) fotói és a hozzájuk tartozó személyes kis történetek macska-ember, ember-ember viszonyokról, képelméleti összefüggésekről, szociológiai megfigyelésekről, babonákról, mániákról, szemekről, bajuszokról.” (Mucsi Emese) https://www.facebook.com/events/311306850111907/
***Please scroll down for the English version*** MIAU! https://capacenter.hu/kiallitasok/miau/ A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ tisztelettel meghívja Önt és barátait a MIAU! című kiállításának megnyitójára 2020. július 15-én, szerdán, 18 órára. A kiállítást megnyitja: Fekete Ádám író, rendező „Ha egyetlen képpel kellene illusztrálni a világhaló csatornáin hömpölygő 21. századi digitális képözönt, akkor az minden bizonnyal egy macskás fotó lenne. Bár a kutyások máig vitatják, az internet nem hivatalos címerállata a csupa rejtély, öntörvényű, pihe-puha cica lett. Az állat nyilvánvaló szépsége és cukisága mellett többek között olyan tulajdonságainak köszönheti mérhetetlen népszerűségét a kortárs vizuális kultúrában, mint az emberszerű arckifejezése, elbűvölő intelligenciája, keresetlen humora, örök kiszámíthatatlansága és arisztokratikus természete. A macskához kapcsolódó jelentésrétegek a háziasításától kezdve folyamatosan rakódnak egymásra. Bár megszelídítése legendásan sokáig tartott, az azóta eltelt több ezer év alatt az ember társaként összetett állat-szimbólummá vált: az éjszaka, a titkos tudás állatává; az éleslátás megtestesítőjévé; a nőiség jelképévé; a bujaság ikonjává. Mindezeknek köszönhető a „macskás fotó” alműfaj közérthetősége és közkedveltsége. A MIAU! kiállításon a világ folyamatosan bővülő cicáskép-archívumából egy apró egység látható: kilenc kortárs magyar alkotó (fotóriporter, fotográfus, képzőművész) fotói és a hozzájuk tartozó személyes kis történetek macska-ember, ember-ember viszonyokról, képelméleti összefüggésekről, szociológiai megfigyelésekről, babonákról, mániákról, szemekről, bajuszokról.” (Mucsi Emese kurátor) Alkotók: Bánkuti András, Barakonyi Szabolcs, Gáldi Vinkó Andrea, Gerhes Gábor, Hajdú D. András, Máli Fanni, Szabó Benke Róbert, Szarka Péter, Szombat Éva A kiállítás ingyenesen megtekinthető: 2020. július 16. – 2020. augusztus 30. Hétfőtől szombatig 8 és 19 óra között. Ünnepnapokon zárva. Capa Központ – 8F Galéria Kurátor: Mucsi Emese A járványhelyzet miatt a megnyitón javasoljuk a maszk viselését és a kézfertőtlenítő használatát. // MEOW! https://capacenter.hu/en/kiallitasok/meow/ The Robert Capa Contemporary Photography Center cordially invites you and your friends to the vernissage of the exhibition titled MEOW! on Wednesday, July 15, 2020, at 6:00pm. Opening remarks by Ádám Fekete, author, stage director "If a single image were to illustrate the essence of the 21st-century billow of digital images undulating through the channels of the World Wide Web, it would certainly be a cat photo. Despite being disputed by dog lovers to this day, the quasi-official mascot of the Internet has become the mysterious, self-contained, plushy-soft kitty cat. Beside the animal’s obvious beauty and sweetness, Felis catus owes its immeasurable popularity in contemporary visual culture to features such as its human facial expression, glamorous intelligence, relentless curiosity, unaffected humor, constant unpredictability, and aristocratic nature. The multiple layers of meaning related to the cat are constantly accruing since its domestication. Taming the cat was legendarily long, and in the millennia that have passed since its beginning, the feline companion of man has become a complex animal symbol – it is a playful, candid, and childlike creature; the archetype of tranquility; it is the night itself, the animal of esoteric knowledge; the epitome of acumen; a symbol of femininity; an icon of lust. Considering all this, the cat photo genre seems to be predestined to popularity. The MEOW! exhibition features a tiny segment of the world’s ever-expanding archive of kitten images. The collection of photos from nine contemporary Hungarian artists (photojournalists, photographers, artists) are accompanied by their short personal anecdotes about feline-human and human-human relations, aspects of image theory, sociological observations, superstitions, obsessions, eyes, and whiskers." (Emese Mucsi, curator) Artists: András Bánkuti, Szabolcs Barakonyi, Andrea Gáldi Vinkó, Gábor Gerhes, András D. Hajdú, Máli Fanni, Róbert Szabó Benke, Péter Szarka, Éva Szombat Visiting is free of charge July 16 – August 30, 2020 Monday – Saturday 8am – 7pm Closed on public holidays. Capa Center – 8F Gallery Curator: Emese Mucsi https://www.facebook.com/events/726273341522708/
Csoportos kiállítás az 1999-es teljes napfogyatkozás 20. évfordulója alkalmából Helyszín: Kortárs Művészeti Intézet – Dunaújváros (Vasmű út.12.) 2019. 07. 19. - 08. 23. Megnyitó: 2019. 07. 19., péntek, 19 óra A kiállítást megnyitja: Seregi Tamás esztéta A megnyitóra Budapestről ingyenes buszjárat indul, melyre az icadunaujvaros@gmail.com címen lehet jelentkezni. Gyülekező: Július 19., péntek, 16:45, a Vagon étterem előtti parkolóban, a Déli Pályaudvarral szemben, a Krisztina körút és a Vérmező sarkán. Indulás: 17:00 óra A busz kb. 22:00 órakor indul vissza Budapestre. A kiállítás megtekinthető hétfőtől szombatig 10-től 18 óráig, vasárnap és ünnepnapok (augusztus 20.) kivételével. A belépés ingyenes! Kiállító művészek: ARANYI Sándor, BÁNKUTI András, BIRÓ Dávid, BORSOS LŐRINC, DRÉGELY Imre, DUDÁS Szabolcs, FEKETE Géza Péter, GERHES Gábor, HORVÁTH Ernő, KEGYES András, KODOLÁNYI Sebestyén, KOMORÓCZKY Tamás, KOVALOVSZKY Dániel, NEHÉZ-POSONY Kata, NÉMETH Dániel, NYÍRI Julianna, NYITRAI Orsolya, SÁROSI Anita, SURÁNYI Miklós, SZACSVA Y Pál, SZABÓ Dezső, SZABÓ Eszter Ágnes, SZABÓ Zsófia, VÁRNAI Gyula, VEDRES Ági, ZELLEI Boglárka Éva és a Fekete fény (1999) című kollektív film alkotói A kiállításon egy multimediális installáció formájában mutatjuk be az ICA-D és a Capa Központ által az 1999-es teljes napfogyatkozás huszadik évfordulója alkalmából kiírt nyilvános fénykép- és videógyűjtési akcióra beérkezett anyagokat. Kurátor: Mucsi Emese Társkurátor: Barakonyi Szabolcs A Kortárs Művészeti Intézet – Dunaújváros szakmai partnerségben a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központtal Fekete fény címmel kiállítást szervez az 1999-es teljes napfogyatkozás 20. évfordulója alkalmából. A teljes napfogyatkozás egy zavarba ejtő, közösségteremtő élmény volt azok számára, akik 1999. augusztus 11-én a szabadban tartózkodtak vagy közvetítve nézték, ahogy a Hold teljes árnyéka a Földre vetül. A jelenség a szemtanúk emlékezetében ún. vakuemlékként őrződött meg. A vakuemlék fogalmat az olyan emlékek jellemzésére használják, amelyeket egy nagyszámú embercsoport tagjai közös tapasztalat alapján rögzítenek meglepő, fontos vagy érzelmileg megrázó események átélésekor (pl. a Kennedy-gyilkosság, a Reagan elleni merénylet, a Challenger-katasztrófa, az Antall József halálhírét közvetítő rendkívüli híradás vagy a 9/11-es események). Ezekben az esetekben nemcsak a hír ténye, hanem az észlelés körülményei is bevésődnek a tanúk emlékezetébe, extrém részletességgel. A dunaújvárosi Kortárs Művészeti Intézet termeiben megrendezett bemutatón az 1999-es teljes napfogyatkozás is egy ilyen kiemelt helyzetként jelenik meg. A kiállítás három részből áll. Az első egység alapját egy 2019-ben kiírt nyilvános fénykép- és videógyűjtési akció adja. Itt a korabeli riportfotók mellett az 1999-es teljes napfogyatkozás és annak nézőire fókuszáló privát fotók, valamint privát videók kapnak helyet egy multimediális installáció formájában. Az 1999-ben amatőrök számára is elérhető kompakt fényképezőgépek és videókamerák lehetővé tették, hogy az eseményről, valamint szemlélőiről számos privát felvétel készüljön. A kiállítás részben ezeken keresztül mutatja be, hogy milyen volt az égi jelenség látványa, emellett arra is példát hoz, hogy milyen szerepet játszhatnak a kollektív emlékek felidézésében a privát archívumok. A második egység a napfogyatkozást vizsgáló, 2019 előtti fotó- és videó művészeti alkotásokat mutat be, köztük a címadó Fekete fény című kollektív filmet, amelyet Dunaújvárosban forgattak 1999. augusztus 11-én. A kiállítás harmadik részében olyan, meghívott kortárs fotográfusok és képzőművészek által készített új munkák kapnak helyet, amelyek a napfogyatkozás jelenségét különböző szempontok szerint; kultúrtörténeti, fotóelméleti vagy spirituális összefüggésekben értelmezik újra. Támogatók: Emberi Erőforrások Minisztériuma, Nemzeti Kulturális Alap http://www.nka.hu/, Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ, C3 Kulturális és Kommunikációs Központ Fotó: Aranyi Sándor, 1999 © Aranyi Sándor https://www.facebook.com/events/2719380024740894/
Pfisztner Gábor záró tárlatvezetése a METU Fotográfia szakos hallgatóinak 2019. évi diplomakiállításán. A kiállításról bővebben: https://www.metropolitan.hu/metu-fotografia-diploma-2019 Kiállító hallgatók Alkotói fotográfia specializáció: Érdi Róbert, Molnár Levente, Mráz Diana Leila, Szemenyei Bianka Gerhes Gábor, Jóri András, Keglovics Judit Erzsébet, Kerényi Judit, Köntös Dóra, Loósz Róbert, Németh Miklós, Székely György, Zelenák Zoltán Mihály (levelező) Divatfotográfia specializáció: Aradi Nóra, Demeter Vanda, Fülöp-Pál Ábel, Király Lilla Vivien, Oláh Dániel, Zucca Nicola Bottaro Diego, Karimaei Naghmeh, Karimian Pour Mania, Mary Goubran, Netzler Charles August, Raeihan Muhammad Margana Ibnu (angol nyelven) Fotóriporter specializáció: Ladjánszki Máté, Ladóczki Balázs, Tóth Gabriella, Wachsler Éva Katalin Minden érdeklődőt szeretettel várunk! https://www.facebook.com/events/709640829491317/
Megnyitó: 2019. június 28. / 19.00 óra A kiállítás nyitvatartása: 2019. június 29. - július 7. / 14:00-19:00 óra között. A kiállítást megnyitja: Mucsi Emese kurátor, művészeti író, Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ, Artmagazin A kiállító hallgatók: Aradi Nóra / Charles August Netzler / Demeter Vanda / Diego Bottaro / Érdi Róbert / Fülöp-Pál Ábel / Gerhes Gábor / Jóri András / Keglovics Judit / Kerényi Judit / Király Lilla Vivien / Köntös Dóra / Ladjánszki Máté / Ladóczki Balázs / Loósz Róbert / Mania Karimian Pour / Mary Goubran / Molnár Levente / Mráz Diana Leila / Naghmeh Karimaei / Németh Miklós / Oláh Dániel / Raeihan Djadjadikarta / Székely György / Szemenyei Bianka / Tóth Gabriella / Wachsler Éva Katalin / Zelenák Zoltán Mihály / Zucca Nicola https://www.facebook.com/events/362110077720722/
Múzeumok Éjszakája a Mai Manó Házban Tárlatvezetés Gerhes Gábor képzőművész, egyetemi oktatóval az Erik Kessels több élete című kiállításon 17.00 – 17.45 A holland művész, formatervező, kurátor Erik Kessels nevét érdemes a magyar közönségnek is megjegyezni. Pályája húsz éve alatt az úgynevezett „talált fotográfia” műfajának egyik legfőbb, megkerülhetetlen hivatkozási pontjává nőtte ki magát, a Time Magazine vizuális varázslónak nevezte. Új fényképek készítése helyett legtöbb projektjéhez már meglévő fotográfiákat hasznosít újra, szenvedélyesen gyűjti a humoros, furcsa, meghökkentő fotósorozatokat, s ezeket rendezi kiállítóterekbe, könyvekbe, kiadványokba. Gerhes Gábor Munkácsy Mihály-díjas képzőművész, egyetemi oktató, az MTA–Széchenyi Akadémia rendes tagja. Munkáit rendszeresen állítja ki a legfontosabb hazai és külföldi galériák meghívására. Alkotásait külföldön többek között a svájci H. Ringier gyűjtemény és a Kunsthaus Glarus, a németországi Stifftung DZ Bank, valamint minden fontos magyar köz- és magángyűjteményben őrzik. Utóbbi években készült művei a transzkulturális jelenségeket és a különböző hatalmi gyakorlatokat kutatják, azon belül a konstrukció, rekonstrukció, valamint a reprezentáció gyakorlatával foglalkoznak. https://maimano.hu/esemenyek/muzeumok-ejszakaja-a-mai-mano-hazban/ https://www.facebook.com/events/361774424696271/
A Négyszoba Galéria örömmel mutatja be Biró Dávid, Plant című első önálló kiállítását. A Nap nélkülözhetetlen elsődleges energia- és fényforrás, azonban ciklusához és működéséhez modern technológiák segítségével alkalmazkodunk. Energiája a biológiai és élővilág igényein túl, technikai eszközök számára is működést biztosít, ezáltal ezek a készülékek végeredményében a napfény közvetítői. Biró Dávid a fényt az élet és a technológia szignifikáns eredőjeként vizsgálja. Munkájában a természetes és mesterséges fény viszonyának megértésére fókuszál, amit a fotográfia mediális lehetőségeit alkalmazva mutat be. Kurátor: Danka Zsófia Megnyitó: 2019.04.04. 19:00 A kiállítást megnyitja: Gerhes Gábor Megtekinthető: 2019.04.05 - 05.06. A kiállítás az MVM Zrt. segítségével valósult meg. https://www.facebook.com/events/2086296898144008/
Finisszázs a THIRTYTHREE kiállításon https://capacenter.hu/esemenyek/finisszazs-a-thirtythree-kiallitason/ A Capa Központ és a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem szeretettel meghívja az érdeklődőket a THIRTYTHREE kiállítás finisszázsára 2018. december 9-én, vasárnap, 17.30 órától. Program: 17.30 órától Fátyol Viola fotográfus Ha van szíved, neked is fáj, amit velem tettél című könyvének bemutatója. Az alkotóval beszélget Gerhes Gábor képzőművész, a Capa-nagydíj 2018-as zsűrijének elnöke 18.30 órától 20 óráig „Könyvek az asztalon” – Fiatal alkotók mutatják be könyveiket. Résztvevők: Albert Anna, Ficsór Zsolt, Lakos Máté, Szalay Kriszta, Timár Sára Erzsébet. Koordinálja: Kudász Gábor Arion fotográfus, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem oktatója. Helyszín: Capa Központ Az eseményen való részvétel ingyenes. *** THIRTYTHREE – A fotográfia új horizontjai a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen https://capacenter.hu/kiallitasok/thirtythree/ A kiállítás visszatekintés a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem MOME Fotográfia Tanszék képzésének elmúlt harminchárom évére negyvenhat MOME alumni fotográfus művein keresztül. https://www.facebook.com/events/305619423623641/
Kísérlettől a művészetig: Man Ray fotográfiái kiállításunkon Gerhes Gábor Munkácsy Mihály-díjas képzőművész, az MTA Széchenyi Irodalmi és Művészeti Akadémia rendes tagja kalauzolja végig az érdeklődőket december 9-én, vasárnap 14 órától. Belépő: 1000 Ft. Jegyek korlátozott számban már kaphatók a MODEM jegypénztárában. A tárlattal bepillantást engedünk a művész korai munkáitól a második világháború után készült alkotásaiig, megismerhetjük önarcképeit és nőkről készített portréit is, melyek sokszor olyan szituációkat mutatnak, amelyek elrugaszkodnak a valóságtól, humorosak, a korabeli művészeti világ inspirációinak elemeit mutatják. A kiállításon a néző nemcsak egy rendkívüli művész gondolkodásmódját és képi vízióját ismerheti meg több mint száz alkotáson keresztül, hanem bepillantást nyerhet a huszadik század első felének játékos, kísérletező művészi attitűdjébe is, ami mindent megengedett, ami a kép megújításához járulhatott hozzá. https://www.facebook.com/events/562632204186282/
CAPAZINE – LET’S PLAY Finisszázs: Tárlatvezetés az alkotókkal és a kurátorokkal 2018. december 3-án, hétfőn, 18 órától Gellér Judit és Mucsi Emese kurátorok és a CAPAZINE – LET’S PLAY alkotói, Kocsi Olga, Lázár Dóra, Neogrády-Kiss Barnabás, Nunkovics Róbert, Szalai Dániel, Urbán Ádám, illetve elméleti szakemberei, Cserna Endre és Gáspár Balázs tartanak tárlatvezetést a műhelymunka során készült alkotásokról, kiállításról és a kiadványról. Időpont: 2018. december 3., hétfő, 18 óra Helyszín: Capa Központ, Project Room Az eseményen való részvétel ingyenes. A CAPAZINE – LET’S PLAY kiadvány megvásárolható a Capa Központ pénztárában. *** CAPAZINE – LET’S PLAY https://capacenter.hu/kiallitasok/capazine-lets-play/ Játék. Szabadság. Tanulás. E gondolatkörök képezték a 2018-as CAPAZINE workshop és az eredményeit bemutató kiadvány és a kiállítás alapját. A CAPAZINE fotósok és szakszövegírók részvételével zajló foglalkozások keretét részben a formátum adta. A (fan)zine mint publikációs forma eredetileg a speciális érdeklődésű emberek közti cenzúrázatlan információáramlás elősegítésére hivatott. Az elmúlt évtizedek során a szó jelentése kibővült, és lassan olyan gyűjtőfogalommá vált, amely alá a legkülönfélébb kiadványok sorolhatók. Egy tulajdonsága azonban változatlanul megmaradt: csak saját belső törvényei kötik. A CAPAZINE a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ zine-je, kiemelt témája a kortárs magyar fotó, azon belül is hat fiatal alkotó munkássága. Legfőbb belső törvényét a címlapon olvashatjuk: LET’S PLAY, azaz játsszunk! A játék nemcsak témaként volt jelen a kurzusvezetők előadásaiban, a kurzust végigjáró hat fotós projektjeiben és a két elméletis esszéiben, hanem jövőbeli lehetőségként is az olvasók előtt a különleges publikációs forma révén. A bemutatott fotósorozatok a több mint fél éves műhelymunka keretében készültek el, és kerültek a CAPAZINE oldalaira, valamint a kiállítótér falaira. A kiadványt az első CAPAZINE workshop meghívott előadói (Gerhes Gábor képzőművész, Csatlós Judit kulturális antropológus), valamint a projekt vezetői (Gellér Judit kurátor, Mucsi Emese kurátor) mutatják be a megnyitó alkalmával. Let’s play! https://www.facebook.com/events/437588210109374/
***Please scroll down for the English version*** CAPAZINE – LET’S PLAY https://capacenter.hu/kiallitasok/capazine-lets-play/ A Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ tisztelettel meghívja Önt és barátait a CAPAZINE – LET’S PLAY című kiállításának megnyitójára 2018. november 12-én, hétfőn, 18 órára. A kiállítást megnyitja: Csatlós Judit és Gerhes Gábor, a Capazine műhelymunka meghívott előadói Játék. Szabadság. Tanulás. E gondolatkörök képezték a 2018-as CAPAZINE workshop és az eredményeit bemutató kiadvány és a kiállítás alapját. A CAPAZINE fotósok és szakszövegírók részvételével zajló foglalkozások keretét részben a formátum adta. A (fan)zine mint publikációs forma eredetileg a speciális érdeklődésű emberek közti cenzúrázatlan információáramlás elősegítésére hivatott. Az elmúlt évtizedek során a szó jelentése kibővült, és lassan olyan gyűjtőfogalommá vált, amely alá a legkülönfélébb kiadványok sorolhatók. Egy tulajdonsága azonban változatlanul megmaradt: csak saját belső törvényei kötik. A CAPAZINE a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ zine-je, kiemelt témája a kortárs magyar fotó, azon belül is hat fiatal alkotó munkássága. Legfőbb belső törvényét a címlapon olvashatjuk: LET’S PLAY, azaz játsszunk! A játék nemcsak témaként volt jelen a kurzusvezetők előadásaiban, a kurzust végigjáró hat fotós projektjeiben és a két elméletis esszéiben, hanem jövőbeli lehetőségként is az olvasók előtt a különleges publikációs forma révén. A bemutatott fotósorozatok a több mint fél éves műhelymunka keretében készültek el, és kerültek a CAPAZINE oldalaira, valamint a kiállítótér falaira. A kiadványt az első CAPAZINE workshop meghívott előadói (Gerhes Gábor képzőművész, Csatlós Judit kulturális antropológus), valamint a projekt vezetői (Gellér Judit kurátor, Mucsi Emese kurátor) mutatják be a megnyitó alkalmával. A kiállítás ingyenesen megtekinthető: 2018. november 13. – 2018. december 3. mindennap 11 és 19 óra között. Ünnepnapokon zárva. Capa Központ – Project Room Kurátorok: Gellér Judit, Mucsi Emese Kiállító alkotók: Cserna Endre, Gáspár Balázs, Kocsi Olga, Lázár Dóra, Neogrády-Kiss Barnabás, Nunkovics Róbert, Szalai Dániel, Urbán Ádám // CAPAZINE – LET’S PLAY https://capacenter.hu/en/kiallitasok/capazine-lets-play/ The Robert Capa Contemporary Photography Center cordially invites you and your friends to the opening of the exhibition CAPAZINE – LET’S PLAY on Monday, November 12, 2018 at 6:00 pm. Opening remarks by Judit Csatlós and Gábor Gerhes guest lecturers of the Capazine workshop Play. Freedom. Learning. These were the main ideas behind the CAPAZINE workshop 2018 and the publication that summarizes its products. The framework of CAPAZINE’s activities, involving photographers and art critics, was partially provided by the format itself. (Fan)zines originally catered to a public with a shared special interest by facilitating uncensored information flow. The concept of zines has evolved into an umbrella term during the past decades that now includes a very wide range of publication types. One characteristic remained unchanged, however: zines are only bound by their own internal rules. CAPAZINE is the zine of the Robert Capa Contemporary Photography Center, focusing on contemporary Hungarian photography, particularly on the work of six young artists selected. Its chief rule is already displayed on the cover: LET’S PLAY! Play is not only a topic discussed by the course leaders in their lectures, in the projects of the six photographers, and in the essays of the theorists, but it also means a future opportunity presented to readers by this special form of publication. The photo series displayed in the exhibition space and on the pages of CAPAZINE were developed in the framework of a workshop spanning more than six months. The publication is going to be presented by the workshop’s invited lecturers (artist Gábor Gerhes and cultural anthropologist Judit Csatlós) and the project leaders (curator Judit Gellér and curator Emese Mucsi) on the exhibition opening. Let’s play! Free admission November 13, 2018 – December 03, 2018 Every day 11 am – 7 pm Closed on public holidays. Capa Center – Project Room Curators: Judit Gellér, Emese Mucsi Exhibited artists: Endre Cserna, Balázs Gáspár, Olga Kocsi, Dóra Lázár, Barnabás Neogrády-Kiss, Róbert Nunkovics, Dániel Szalai, Ádám Urbán https://www.facebook.com/events/115701059335901/
Capa-nagydíj 2018 – az ösztöndíjasok nyilvános beszámolója https://capacenter.hu/esemenyek/capa-nagydij-2018-az-osztondijasok-nyilvanos-beszamoloja/ A Capa-nagydíj 2018 három ösztöndíjasának nyilvános beszámolója a zsűri jelenlétében. A Capa-nagydíj 2018 tavaly októberben kiválasztott három ösztöndíjasa nyilvános prezentáció keretében számol be a zsűrinek az elmúlt egy évben végzett munkájáról. A prezentáció közben megtekinthető a három alkotó beszámoló kiállítása is a Capa Központ Project Roomjában. A zsűri ezután választja majd ki a Capa-nagydíj 2018 nyertesét, melyet másnap este, 18 órakor a beszámoló kiállítás megnyitójának keretében jelent majd be. Időpont: 2018. október 16., kedd, 15 óra Helyszín: Capa Központ, Project Room Az eseményen való részvétel ingyenes. A három ösztöndíjas és munkáik címei: Bartha Máté: Kontakt Koleszár Adél: Az erőszak sebei Kovalovszky Dániel: Egy pokoli színjáték díszletei Zsűritagok: Gerhes Gábor képzőművész, egyetemi oktató, a zsűri elnöke Lars Boering, a World Press Photo igazgatója Louise Clements, a QUAD művészeti igazgatója és a FORMAT nemzetközi fotográfiai fesztivál igazgatója Oliva María Rubio, a La Fábrica kurátora és művészeti vezetője Spengler Katalin műgyűjtő, szakújságíró, szerkesztő A Capa-nagydíj 2018 beszámoló kiállítás megnyitója és a Capa-nagydíj átadásának időpontja: 2018. október 17., szerda, 18 óra https://capa-nagydij.capacenter.hu/ https://www.facebook.com/events/337533573677930/
Az Életjel – Válogatás a Kortárs Művészeti Intézet-Dunaújváros gyűjteményéből című kiállítás kapcsán Deák Nóra, az ICA-D jelenlegi vezetője és Petrányi Zsolt, volt igazgató, az MNG Jelenkori Gyűjteményének vezetője mesél a dunaújvárosi Kortárs Művészeti Intézet magalakulásáról, fennmaradásának nehézségeiről, mérföldkőnek számító eseményekről. Archív felvételek és izgalmas sztorik segítségével betekintést adnak az intézet nagy pillanataiba és a gyűjtemény alakításának folyamatába. A beszélgetés, az emlékidézés mellett fontos kérdéseket is felvet a a vidéki kiállító intézmények helyzetéről, a nonprofit és forprofit szereplők kiaknázatlan lehetőségeiről és olyan finanszírozási problémákról, melyek a kortárs magyar képzőművészeti színtér megannyi képviselőjét érintik. Életjel - aqb Project Space Válogatás a Kortárs Művészeti Intézet - Dunaújváros (Institute of Contemporary Art) gyűjteményéből az aqb Project Space-ben. Művészek: Ádám Zoltán, Braun András, Brückner János, Csákány István, Csáky Marianne, Eperjesi Ágnes, Gémes Péter, Gerber Pál, Gerhes Gábor, Fehér Márta, Horváth Tibor, Kaszás Tamás, Kovách Gergő, Lovas Ilona, Nemes Csaba, Ravasz András, Katarina Sevic, Szalay Péter, Société Realiste, St. Auby Tamás, Szűcs Attila, Tarr Hajnalka, Várnagy Tibor, Várnai Gyula, Vincze Ottó Kurátor: Deák Nóra
Fotográfia és filmezés a javából, reggeltől estig! ALKOTÓTÁBOR és MŰVÉSZTELEP 2015. július 23.-augusztus 2. archaikus, klasszikus analóg, digitális képalkotás kezdőknek • haladóknak • profiknak 20 mester, több mint 15 különböző tematikájú kurzus **************************************************** MEGHÍVOTT MESTEREK ÉS ELŐADÓK: Baráth Gábor; Bollók Tamás; Drégely Imre; Eperjesi Ágnes; Fekete István; Gábor Enikő; Gerhes Gábor; Haris László; Karl Péter; Kasza Gábor; Laczkó Péter; Peti Péter; Sopronyi Gyula; Sopsits Árpád; Telek Balázs, Uzsák Tamás, Varga Tamás, Zalka Imre Fotográfia és filmezés a javából, reggeltől estig! ALKOTÓTÁBOR és MŰVÉSZTELEP 2015. július 23.-augusztus 2. archaikus, klasszikus analóg, digitális képalkotás kezdőknek • haladóknak • profiknak 20 mester, több mint 15 különböző tematikájú kurzus **************************************************** MEGHÍVOTT MESTEREK ÉS ELŐADÓK: Baráth Gábor; Bollók Tamás; Drégely Imre; Eperjesi Ágnes; Fekete István; Gábor Enikő; Gerhes Gábor; Haris László; Karl Péter; Kasza Gábor; Laczkó Péter; Peti Péter; Sopronyi Gyula; Sopsits Árpád; Telek Balázs, Uzsák Tamás, Varga Tamás, Zalka Imre **************************************************** Fotó az archaikus fotográfia, a klasszikus analóg fotó és a digitális képalkotás eljárásai, felkészült, tapasztalt és elismert hazai alkotók által ismerhetők meg, különféle tematikus kurzusok keretében. **************************************************** Mozgókép Hagyományos analóg keskenyfilmezési technika és digitális mozgókép készítés. Elméleti és gyakorlati képzés - a filmes gondolkodásmód elsajátítása, alapvető elméleti kérdések tisztázása, a rövidfilmkészítés gyakorlata. **************************************************** Művésztelep Oktatási programoktól független táborozási lehetőség, magas technikai és szakmai háttérrel, gyakorlott alkotók részére, akik szívesen alkotnak egy inspiratív művésztelepen, ahol folyamatosan lehetőség nyílik a kollégákkal történő diskurzusra is. **************************************************** www.fotofalu.hu **************************************************** További információ: www.fotofalu.hu (kurzusok, mesterek, szállás, étkezés, jelentkezés)
Megnyitja Gerhes Gábor képzőművész.Kurátor: Csizek Gabriella. Megtekinthető: 2014. ápr. 18 - május 18. Hétköznap 14-19 óra, hétvégén 11-19 óra között. Megnyitja Gerhes Gábor képzőművész. Kurátor: Csizek Gabriella. Megtekinthető: 2014. ápr. 18 - május 18. Hétköznap 14-19 óra, hétvégén 11-19 óra között.
Megnyitja: Mélyi József, művészettörténész *** A magyar konceptuális művészet egyik legfontosabb hazai képviselőjének Gerhes Gábornak nyílik egyéni kiállítása a Trafó Galériában 2013 októberének legvégén. A képzőművész 2013-ban készült, legújabb műveit bemutató önálló kiállításán néhány olyan képzeletbeli titkos társaság működésébe vezeti be látogatóit, melynek tagjaira egyszerre süthető rá az illuminátus, a szabadkőműves, a jezsuita, a kommunista, a terrorista vagy a földönkívüli bélyeg. Megnyitja: Mélyi József, művészettörténész *** A magyar konceptuális művészet egyik legfontosabb hazai képviselőjének Gerhes Gábornak nyílik egyéni kiállítása a Trafó Galériában 2013 októberének legvégén. A képzőművész 2013-ban készült, legújabb műveit bemutató önálló kiállításán néhány olyan képzeletbeli titkos társaság működésébe vezeti be látogatóit, melynek tagjaira egyszerre süthető rá az illuminátus, a szabadkőműves, a jezsuita, a kommunista, a terrorista vagy a földönkívüli bélyeg. A művész saját rekonstrukciós módszertanát és az összeesküvés-elméletek retorikáját követve fényképeken, emléktárgyakon, és trófeákon keresztül mutatja be, hogy valóban létezhetnek országokon átívelő, kormányok felett álló, a gazdaságot markukban tartani akaró, világméretű titkos társaságok, melyek egyetlen valódi céljuk, hogy megkaparintsák az egész világ feletti szellemi és gazdasági uralmat, gyarmattá változtassanak mindent és rabszolgájukká tegyenek mindenkit. Gerhes kiállítása valójában az emberiség igazi ős-szenvedélyéről, a gyűlöletről szól: az embernek mindig szüksége van valakire, akit gyűlölhet, hogy ezzel magyarázatot találhasson a világgal szemben érzett saját zavarára, létezésének kétségbeesett kisszerűségére, vagy éppen önnön kiszolgáltatottságának nyomorúságára. A Neue Ordnung – az új rend – valójában a gyűlölet és az erőszak rendje, a leigázás dicsősége. A zord és talányos, olykor transzcendens kiállításon Gerhes művei az egyén és a mindenkori hatalom viszonyát is firtatják.
Az ezredforduló óta a fotográfia elmélete és gyakorlata is jelentősen megváltozott. Szinte minden képzőművészeti ág használ fotót, s éppen ezért különösen képlékenyek azok a határok, amelyek a fotóművészt, a fotót használó művésztől elválasztják. Milyen hatása van a tömegesen használt digitális technológiának a kortárs fotóművészetre, s egyáltalán kit is nevezhetünk 2013-ban fotóművésznek? Az ezredforduló óta a fotográfia elmélete és gyakorlata is jelentősen megváltozott. Szinte minden képzőművészeti ág használ fotót, s éppen ezért különösen képlékenyek azok a határok, amelyek a fotóművészt, a fotót használó művésztől elválasztják. Milyen hatása van a tömegesen használt digitális technológiának a kortárs fotóművészetre, s egyáltalán kit is nevezhetünk 2013-ban fotóművésznek? A Magyar Nemzeti Galéria kiállításának célja, hogy bemutassa, miként változott meg a fotográfia az ezredforduló óta; mi történt a magyar fotóművészetben, s az egyetemes folyamatok miként hatottak itthon. Sikerült-e megőrizni a fotó régi rangját és tekintélyét, s beszélhetünk-e még a régi értelemben vett fotóművészetről? A Magyar fotóművészet az új évezredben című kiállítás a fenti kérdésekre az alkotók egy-egy fotósorozatának bemutatásával kíván válaszolni. Kiállító alkotók: Barta Zsolt Péter, Czigány Ákos, Dezső Tamás, Eperjesi Ágnes, Esterházy Marcell, Fabricius Anna, Gábor Enikő, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Kerekes Gábor, Korniss Péter, Koronczi Endre, Kovalovszky Dániel, Kudász Gábor Arion, Magyar Ádám, Misetics Mátyás, Ősz Gábor, Pecsics Mária, Péter Ildikó, Szabó Dezső, Szacsva Y Pál és Tóth György
A 10-i kiállításmegnyitó nem nyilvános, de követhető itt aFotoKlikk.euoldalon. Az ezredforduló óta a fotográfia elmélete és gyakorlata is jelentősen megváltozott. Szinte minden képzőművészeti ág használ fotót, s éppen ezért különösen képlékenyek azok a határok, amelyek a fotóművészt, a fotót használó művésztől elválasztják. Milyen hatása van a tömegesen használt digitális technológiának a kortárs fotóművészetre, s egyáltalán kit is nevezhetünk 2013-ban fotóművésznek? A 10-i kiállításmegnyitó nem nyilvános, de követhető itt aFotoKlikk.euoldalon. Az ezredforduló óta a fotográfia elmélete és gyakorlata is jelentősen megváltozott. Szinte minden képzőművészeti ág használ fotót, s éppen ezért különösen képlékenyek azok a határok, amelyek a fotóművészt, a fotót használó művésztől elválasztják. Milyen hatása van a tömegesen használt digitális technológiának a kortárs fotóművészetre, s egyáltalán kit is nevezhetünk 2013-ban fotóművésznek? A Magyar Nemzeti Galéria kiállításának célja, hogy bemutassa, miként változott meg a fotográfia az ezredforduló óta; mi történt a magyar fotóművészetben, s az egyetemes folyamatok miként hatottak itthon. Sikerült-e megőrizni a fotó régi rangját és tekintélyét, s beszélhetünk-e még a régi értelemben vett fotóművészetről? A Magyar fotóművészet az új évezredben című kiállítás a fenti kérdésekre az alkotók egy-egy fotósorozatának bemutatásával kíván válaszolni. Kiállító alkotók: Barta Zsolt Péter, Czigány Ákos, Dezső Tamás, Eperjesi Ágnes, Esterházy Marcell, Fabricius Anna, Gábor Enikő, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Kerekes Gábor, Korniss Péter, Koronczi Endre, Kovalovszky Dániel, Kudász Gábor Arion, Magyar Ádám, Misetics Mátyás, Ősz Gábor, Pecsics Mária, Péter Ildikó, Szabó Dezső, Szacsva Y Pál és Tóth György Közvetítés: Az eseményeket a technikai lehetőségek függvényében felvesszük és közvetítjük is. A felvett anyag vágásáig az anyagok vágatlanul is megtekinthetők a közvetítési minőségben akár telefonon, tableten is, a közvetítés ideje alatt a felvételek visszatekerhetők. A vágás utáni felvételeink megnövelt minőségben itt láthatók. Amennyiben értesítést szeretnél kapni hasonló közvetítésekről, úgy nyomd meg a Follow gombot és regisztrálj a livestream rendszerébe!A regisztrált Livestream felhasználók a követett eseményeikről csak egy levelet kapnak minden közvetítés elindulásakor, tehát igen ritkánt.
* otthonos időtlenség, testi-lelki egyensúly, felszabadult szellem és kívülről nézve gyakran egyszerű lustálkodásnak tűnő belső nyugalom állapota, amely a világ más tájain hosszas böjttel és meditációval érhető el, Dalmáciában viszont a természet adománya. * otthonos időtlenség, testi-lelki egyensúly, felszabadult szellem és kívülről nézve gyakran egyszerű lustálkodásnak tűnő belső nyugalom állapota, amely a világ más tájain hosszas böjttel és meditációval érhető el, Dalmáciában viszont a természet adománya. Az utazó mostanában, különösen ha fényképezőgépével együtt utazik, számos veszéllyel néz szembe olyan tájakon, ahol a turizmus generálta, otthonosnak vagy igézőnek tűnő látvány szinte teljesen elfedi a vidéket. A komfortosra fényezett képek hordalékhegyei között rögtönöznie kell a fotósnak. Észre kell vennie, meg kell találnia azt a képet, amit ő készíthet el. A koncentrált munkához egy művészekből álló csoport tíz éve varázslatos, turistáktól kevéssé háborgatott szigetet talált az Adrián. Nyolc éve a csoport két tagja, Gyenis Tibor és Illés Barna fotográfiai kurzusokat szervez Krapanjra. A tematikus műhelymunka résztvevői között voltak a művészetekkel ismerkedők, illetve fotográfiát tanulók, egyetemi hallgatók is, akik közül sokan azóta hivatásszerűen, magas szinten művelik a fotográfiát: riporterek, kiállító művészek. Egy-egy véletlenszerűen összeálló, sokféle tapasztalattal és kulturális háttérrel rendelkező csoport tagjai sokszor szétszélednek az utolsó órák után. Ez a kiállítás főként azért jött létre, mert ezúttal nem így történt. A csendes, kicsiny sziget, a közös munka élménye évről évre arra sarkallt sok résztvevőt, hogy új eszközöket és megoldásokat találjon akár a csoportos feladatok, akár saját felvetéseinek megvalósítására. A kétfordulós kiállítás betekintést ad a tematikus műhelyek munkájába. Az ott folyó oktatás fotótörténetet és a kortárs művészeti törekvéseket aktivizáló feladatai után itt az alkotók autonóm munkákkal jelentkeznek. Fotográfiai eszközeiket jellemzően kitágítják a performativitás, a megrendezettség, esetenként a land-art irányába is. Képeikben a környezettel és a fotografálás aktusával dialógust folytató és értelmező attitűdökkel találkozhatunk. A húsz kiállító két egymást követő válogatásban mutatja meg munkáit a Novák és Novák Galériában. március 7-21 Illés Katalin, Just Péter, Kasza László, Kothencz Attila, Krausz Renáta, Nemes László, Porgánszki Éva, Sógor András, Székely György, Tóth Masa, Tihanyi Anna, Vörös Csaba március 21-április 6 Bődey János, Gesztesi Kata, Hegedüs Dóra, Illés Kata, Imrei Andrea, Sarankó Márta, Somogyvári Kata, Szabó Éva, Tillmann Hanna, Tuczai Rita A kiállítás 2013. március 7-től április 5-ig tart nyitva, munkanapokon 9–17 óra között. Megnyitók: 2013. március 7. 19:00 Megnyitja: Tillmann J A filozófus, MOME 2013. március 21. 19:00 Megnyitja: Gerhes Gábor, képzőművész
A következő FFS Szerdán, március 6-án a részvevők Gerhes Gáborral vizsgálhatják a hazugságot az Artbázison. Közvetítjük is! [...] A művészet elméleti, módszertani és gyakorlati mechanizmusaiban a reprezentáció kritikus megközelítése és újragondolása a nyolcvanas évektől számít döntő fontosságú kérdésnek. [...] A modern fogyasztói kultúra tárgyai, helyei és szereplôi, a hétköznapok szubjektív tapasztalatai, a művészi intenciók és a tudományos módszerek együttesen teremtették meg azt a kritikai attitűdöt, amelyek már A következő FFS Szerdán, március 6-án a részvevők Gerhes Gáborral vizsgálhatják a hazugságot az Artbázison. Közvetítjük is! [...] A művészet elméleti, módszertani és gyakorlati mechanizmusaiban a reprezentáció kritikus megközelítése és újragondolása a nyolcvanas évektől számít döntő fontosságú kérdésnek. [...] A modern fogyasztói kultúra tárgyai, helyei és szereplôi, a hétköznapok szubjektív tapasztalatai, a művészi intenciók és a tudományos módszerek együttesen teremtették meg azt a kritikai attitűdöt, amelyek már nemcsak a világ dolgaira, hanem azok reprezentációira, a reprezentációk konstruktív természetének elfogadására is hatást gyakoroltak. A módszertani tudatosság megvalósításával az egyedi műalkotások mellett a művészet kulturális rendszerként (Geertz) is láthatóvá vált. Az új és megváltozott helyzet szükségszerűen hozott létre új szerepköröket és beszédmódokat. Ebben az elsősorban narratív struktúrában a képek már nemcsak eszközök, hanem - más médiumokhoz hasonlóan - a kisajátítás, az átalakítás, az áthelyezés és a visszaszerzés sajátos mûfajai, melyek politikai és poétikai dimenzióval rendelkeznek. A vizuális és kulturális reprezentációban, a kulturális fordítás lehetôségekkel és kihívásokkal teli világában megszűnik a kívülállás, az egyértelműség, eltűnnek a tisztán igaz és hamis relációk, és marad a kontextusról kontextusra változó jelentések és összefüggések hálója. [...] Milyen kapcsolatban lehet két vadásztrófea az érzelmekkel - és vadásztrófeák-e egyáltalán? Honnan tudom a fekete-fehér fényképek alapján, hogy valóban megállt-e az óra, dördült- e a lövés [...], hullik-e a gyümölcs a fáról és vörös-e a nyúl [...]? Hiszen ezek "hihető" ábrázolásához hangokra, színekre és mozgásra lenne szükség. Miért nem éles a ház képe, amikor ehhez minden technikai eszköz adott? És miként kerekedhet ki a tudás néhány mikroszkóp alá helyezett szigetelőszalag csíkból, és egy könyvtárszoba üresen tátongó polcairól? Amit a szemünkkel látunk, azt tényleg tudjuk és értjük, vagy csak elhisszük, feldereng valami emlék, esetleg zavarunkban csak kitalálunk valamit - amit idôvel igaznak - vélünk? Frazon Zsófi
Kurátor: Rónai Gergely, Tóth Balázs ZoltánMegnyitja: Mélyi József, művészettörténész Néhány név a tervezett kiállítók közül - a teljesség igénye nélkül: Kerekes Gábor, Timár Péter, Benkő Imre, Gerhes Gábor, Erdei Krisztina, Eperjesi Ágnes, Czigány Ákos, Misetics Mátyás, Kudász Gábor Arion, Koronczi Endre, Stalter György, Telek Balázs, Bozsó András, Kaulics Viola, Ember Sári, Horváth Péter Kurátor: Rónai Gergely, Tóth Balázs Zoltán Megnyitja: Mélyi József, művészettörténész Néhány név a tervezett kiállítók közül - a teljesség igénye nélkül: Kerekes Gábor, Timár Péter, Benkő Imre, Gerhes Gábor, Erdei Krisztina, Eperjesi Ágnes, Czigány Ákos, Misetics Mátyás, Kudász Gábor Arion, Koronczi Endre, Stalter György, Telek Balázs, Bozsó András, Kaulics Viola, Ember Sári, Horváth Péter A Magyar Fotográfiai Múzeumban a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója: Progresszív útkeresések 1977-2012 címet viselő kiállítás az FFS megalakulásától napjainkig mutatja be az évtizedek alatt kialakult főbb irányvonalakat néhány kulcsfontosságú, FFS berkein belül is alkotó fotográfus képein keresztül. A kurátori koncepció szándéka az, hogy az azonos képtípusú, vagy alkotói attitűddel megvalósított fotográfiák egymásmellettiségében markánsan láthatóvá váljon az az ív, amely a generációk közötti különbségekre és hasonlóságokra is felhívja a figyelmet. A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója történetének egy szeletét bemutató kiállítás koncepciójának kiindulópontja a fotográfiai képtípusoknak - akt, autonóm riport, csendélet, portré, tájkép, képzőművészeti fotóhasználat - az FFS tagjai által folyamatosan átértelmezett, progresszív, a műfajok és médiumok határait feszegető munkáinak prezentálása. A hangsúly a változásra, a generációkon átívelő egyre tágabb értelmezésekre helyeződik. Az egyre táguló értelmezési mezőket a következő kategóriákba rendezve mutatja be a kiállítás: Arc - Test, Intermedialitás, Médium, Megrendezettség, Szubjektum a térben és Város - Tér. A hangsúly a kísérletezésre, az újításra helyeződik. Az anyag mennyisége miatt a válogatáskor kerültük a hagyományos, „konzervatív” képalkotói attitűdöt megjelenítő alkotásokat. Nem minőségítélet ez, hiszen a stúdióban mindig is meghatározó vonulatot alkottak a sajtófotó területéről érkező, kiforrott fotográfiai nyelvezettel bíró riporteri teljesítmények, hanem a jelen kiállításban elsősorban a neovantgárd és posztmodern irányzatokat és a fotográfia sajátos médiumjellegére reflektáló alkotói intenciókat mutatjuk be. A felállított kategóriarendszer a művek és attitűdök közötti eligazodást segíti, szakítva a hagyományos lineáris időrendi besorolással. A kiállítás kedvéért létrehozott kategóriákkal - melyekkel nem áll szándékunkban általános fotótörténeti rubrikákat létrehozni - az átláthatóságot próbáljuk megteremteni, mely művelet számos kompromisszumot igényelt a kurátorok részéről, hiszen egy-egy alkotó voltaképpen az összes kategóriában szerepelhetne, mutatva ezzel azt az útkeresést, amely sok fotográfus esetében egyenlő volt az FFS-en belül eltöltött évekkel. Friss szemmel tekintettünk az elmúlt harmincöt év eddig különböző FFS kiadványokban megjelent és a Fotográfiai Múzeumban őrzött képanyagokra, és a kurátori koncepcióhoz igazodó legerősebbnek ítélt munkák alapján soroltuk be az alkotókat, szigorúan egy művészt, egy kategóriába. A tárlatba kizárólag olyan sorozatokból, önálló képekből válogattunk, amelyek az adott fotográfus FFS-hez köthető korszakában készültek. megtekinthető: szerda-vasárnap 10-17 óra A megnyitó:
A videó interjúkat tartalmaz Gerhes Gábor képzőművésszel, Katkó Tamás fotóművésszel, Szőnyei Tamás történésszel és Tabajdi Gábor történésszel. A videó interjúkat tartalmaz Gerhes Gábor képzőművésszel, Katkó Tamás fotóművésszel, Szőnyei Tamás történésszel és Tabajdi Gábor történésszel.
Köszöntőt mond: Mátrahalmi Tibor, a Fejér Megyei Intézményfenntartó Központ vezetője Megnyitja: Mélyi József művészettörténész Asztalos Zsolt, Baglyas Erika, Bakos Ildikó, Baranyai Levente, Benczúr Emese, Bodóczky István, Borsos Lorinc, Böröcz András, Chilf Mária, Czigány Ákos, Csontó Lajos, Eperjesi Ágnes, Hajdú Kinga, Halász András, Hegedus 2 László, Gerber Pál, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Jakatics-Szabó Veronika, Július Gyula, Karsai Zsóa, KissPál Szabolcs, Kotormán Norbert, Kósa János, Megyik János, Moizer Zsuzsa, Nagy Gábor György, Olajos György, Radák Eszter, Roskó Gábor, Köszöntőt mond: Mátrahalmi Tibor, a Fejér Megyei Intézményfenntartó Központ vezetője Megnyitja: Mélyi József művészettörténész Asztalos Zsolt, Baglyas Erika, Bakos Ildikó, Baranyai Levente, Benczúr Emese, Bodóczky István, Borsos Lorinc, Böröcz András, Chilf Mária, Czigány Ákos, Csontó Lajos, Eperjesi Ágnes, Hajdú Kinga, Halász András, Hegedus 2 László, Gerber Pál, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Jakatics-Szabó Veronika, Július Gyula, Karsai Zsóa, KissPál Szabolcs, Kotormán Norbert, Kósa János, Megyik János, Moizer Zsuzsa, Nagy Gábor György, Olajos György, Radák Eszter, Roskó Gábor, Szabó Dezső, Szabó Eszter Ágnes, Szanyi Borbála, Székelyi Kati, Szüts Miklós, Szucs Attila, Tarján Hédi, Türk Péter, Ujházi Péter, Várnai Gyula, Vojnich Erzsébet és Zsemlye Ildikó alkotásai
Válogatás Gerendai Károly gyűjteményéből: A kiállító m?vészek: Ádám Zoltán, Aatóth Franyó, Bada Dada Tibor, Bukta Imre, drMáriás Béla, efZámbó István, El Kazovszkij, feLugossy László, Fehér László, Gerhes Gábor, Mulasics László, Nádler István, Nagy Kriszta x-T, Soós Nóra, Swierkiewicz Róbert, Szirtes János, Tarr Hajnalka, Várnai Gyula, Wahorn András Megnyitja: drMáriás Béla Kurátor: Stánitz Zsuzsanna *** Válogatás Gerendai Károly gyűjteményéből: A kiállító m?vészek: Ádám Zoltán, Aatóth Franyó, Bada Dada Tibor, Bukta Imre, drMáriás Béla, efZámbó István, El Kazovszkij, feLugossy László, Fehér László, Gerhes Gábor, Mulasics László, Nádler István, Nagy Kriszta x-T, Soós Nóra, Swierkiewicz Róbert, Szirtes János, Tarr Hajnalka, Várnai Gyula, Wahorn András Megnyitja: drMáriás Béla Kurátor: Stánitz Zsuzsanna *** 'Valahogy a zenével kezd?dhetett - gondolja az ember, amennyiben Gerendai Károly magángy?jteményére terel?dne a szó. A nagyjából 170 kortársm?vészeti alkotásból álló gy?jteményt szemlélve egyértelm?en körvonalazódik azon m?vészek névsora, akik munkáikkal alapjaiban meghatározzák az anyagot, s egyben tükrözik a gy?jt?i attit?döt. Maga Gerendai a következ?képpen fogalmaz: 'a képz?m?vészethez ugyanolyan megszállott és alapvet?en érzelmi köt?dés kapcsol, mint a többi hobbimhoz. Az els? id?t?l fogva leginkább a zene határozta meg, hogy kikt?l vettem képeket' - hipotézisünk tehát beigazolódott. A zene iránti szenvedély egy újabb elkötelez?dést alapozott meg számára - a kortársm?vészeti m?alkotások gy?jtését. A m?vészeti alkotások gy?jtése egész könnyen válhat addikcióvá, amelynél dönt?en a 'belép?kártya' a kérdéses és kruciális pont - amennyiben a folyamat elindul, onnan bizony nincs visszaút. Mi sem bizonyítja ezt jobban, mint az a tény, hogy mind a Sziget irodában, mind Gerendai privát otthonában lehetetlen üres falat találni - a gy?jt? a munkák között éli mindennapjait, s ebben az örömben szívesen osztozik kollégáival is. Tekintsük ama bizonyos 'belép?kártyának' a zenei hátteret, s mindjárt magától értet?d?vé válik, hogy miért efZámbó István, felLugossy László és Wahorn András m?vei adják a gy?jteményt meghatározó alkotók egyik körét. Ez azonban csak a kortársm?vészeti alkotások gy?jtésébe fokozatosan elmélyül? gy?jt?i állomásnak számított; a paletta azóta ugyanis elképeszt?en kitágult, színesedett. A m?gy?jtés tanulási folyamat is egyben, amelynek eredményeképpen mostanra egy önálló döntések mentén alapuló, finomodó és jól körvonalazható anyag állt össze. Kezdeti választásaiban dönt? szerepet játszott a galeristákkal kialakult tanácsadói, majd baráti viszony, s ez a mai napig jellemzi a gy?jt?t, befektetési szempontok azonban továbbra sem foglalkoztatják. A m?vásárlást tehát emocionális aspektusok indítják el, amely egy egyre tájékozottabb és a m?vészeti werkekben jártasabb gy?jt?i attit?ddel párosul. A gy?jtemény egyik hangsúlyosabb vonalát tehát az el?bbiekben említett egykori zenész, majd autodidakta módon a m?vészeti pályára lép? alkotók (efZámbó, feLugossy, Wahorn) korántsem könnyed munkái adják. Szintén több alkotással szerepel Aatóth Franyó, akinek munkái az el?z?, szentendrei csoporttal együtt-kezelve a gy?jtemény kissé abszurd, álomszer?, figurális, jellemz?en emberi dilemmákkal foglalkozó részét képezik. A gy?jtemény további hangsúlyos vonalát egy absztraktabb, gesztusalapú, az anyagkezeléssel és a felülettel játszó munkák adják. Gerendai több alkotást tudhat magáénak Nádler Istvántól, Bukta Imrét?l, Mulasics Lászlótól és Szirtes Jánostól is, akik esetében az egymást követ?, különböz? stílusbeli korszakok is jól nyomon követhet?ek. A gy?jtemény két f?bb csapásvonala tehát az el?bbiekben ismertetett két csoport munkáin alapul, amelyet az olyan, olykor gyermekrajz-hatású, bár témájában dönt?en eltér? m?vészek alkotásai egészítik ki, mint Dr. Máriás Béla, Bada Dada vagy Nagy Kriszta m?vei, vagy éppen Soós Nóra festményei, akit?l a finom politikai célzatú 'Sivatagi Róka' cím? munka szerepel a kiállított anyagok között is. A hagyományos festészeti törzsanyag fokozatosan fellazul olyan, kísérletez?bb médiumú alkotásokkal is, mint pl. Gerhes Gábor lightbox munkája vagy Várnai Tibor lentikuláris technikán alapuló tájképei. A fiatalabb generációt Soós Nóra mellett Csiszér Zsuzsi tépett hatású, montázs-szer? képei és Gy?ri Márton rendkívül színes, olykor figuratív, olykor absztrakt festményei képviselik. A dönt?en magyar m?vészek munkáiból álló gy?jteményt pedig Jurriaan Molenaar letisztult architekturális festményei, Francoise Gilot absztrakt munkái és Martin C. Herbst monumentális portréi egészítik ki. A Godot Galériában látható válogatás a rendkívül összetett, eklektikus gy?jtemény kurátori munkán alapuló válogatása, amelynek célja azon szegmensek bemutatása, amelyek a gy?jtemény gerincét adják, s egyben kiszélesed? spektrumát is el?remutatják.' Stánitz Zsuzsanna
A kiállítás kurátora: Stenczer SáriMegnyitja: Horváth Tibor A kiállítás kurátora: Stenczer Sári Megnyitja: Horváth Tibor 2010 novemberében nyilvánosságra került egy olyan állambiztonsági jelentés, amelynek egyik melléklete a titkosrendőrség által használt úgynevezett „operatív lakások” címeit tartalmazta. Az 1974-ben kelt dokumentumban - amit a Fehér Hollók munkacsoport a GoogleMaps program segítségével feldolgozott - csupán az utcanevek és házszámok szerepelnek, vagyis pusztán annyi bizonyos, hogy ezekben a bérházakban voltak az ÁVH által kiépített és a BM állambiztonsági csoportja által felügyelt és a társadalom ellenőrzésére szolgáló K (konspirált) és T (találkozási) lakások. A konspirált lakások állami tulajdonba tartoztak és a fontosabb ügyekben eljáró ügynökök és más beszervezett személyek látogatták őket, míg a találkozási lakások magánemberek birtokát képezték és túlnyomórészt „önzetlen hazafiasságból”, vagy „meggyőződéses segítőkészségből” adták kölcsön őket az operatív akciók és megfigyelések számára. Ma az épületek címlistája immár mindenki számára elérhető, de hogy a lépcsőházakon, folyosókon, gangokon pontosan mely ajtók mögött zajlottak a titkos találkozók, már a múltbaveszett évtizedek homálya fedi. A fenti ismeretek birtokában járta be Budapestet az utóbbi hónapokban Gerhes Gábor, tudatos flaneurként. Visszatért a „tettek helyszínére” és ismeretlen bérházak homlokzatait dokumentálta, ahol egykoron titkosügynökök, kémek és besúgók találkoztak. Szigorú pontossággal, kellő távolságtartással és a Becher házaspár óta ismert tipológiával rögzített egy furcsa, banális városkalauzt, ahol a szerialitás és az uniformizált reprezentáció a félmúlt egyik arctalan inventáriumát rajzolja meg. Csakúgy ahogy a térképészet, a fotográfia is vizuális jelekből áll: első ránézésre objektíven mutatják be környezetüket, ám jelrendszereik ugyanannyi rejtélyt hordoznak magukban, mint amennyi láthatóságot kínálnak fel. Gerhes Gábor új sorozatában az absztrakt geográfiai jelöléseket fekete-fehér, leíró fotográfiákra cseréli, s így az ábrázolás mögül előhívja a nem-képet, a fényképek árnyékában sejthető, elfeledett budapesti fantomokat. Önmagához híven ismét részleges tudásunkra épít: megmutat és eltakar egyszerre, stimulálja valós ismereteink és a képzelőerőnk közötti átjárást. Megtekinthető: H-P: 8.30-19h, Sz: 10-17h, V: zárva
A Fotografus.hu – Alapítvány a Magyar Fotográfiáért és a Kortárs Művészeti Intézet – Dunaújváros szervezésében szeptember 10-én nyílik a harmadik Dunaújvárosi Fotóbiennále. A rendezvény célja a hazai fotográfia legújabb generációjának bemutatása a szakma és az érdeklődők számára egyaránt. Program: 11 óra: Vernisszázs, Kortárs Művészeti Intézet – Dunaújváros (Vasmű út 12.) Köszöntőt mond: Szoboszlai János, az ICA-D művészeti vezetője A rendezvényt megnyitja: Gerhes Gábor, képzőművész A Fotografus.hu – Alapítvány a Magyar Fotográfiáért és a Kortárs Művészeti Intézet – Dunaújváros szervezésében szeptember 10-én nyílik a harmadik Dunaújvárosi Fotóbiennále. A rendezvény célja a hazai fotográfia legújabb generációjának bemutatása a szakma és az érdeklődők számára egyaránt. Program: 11 óra: Vernisszázs, Kortárs Művészeti Intézet – Dunaújváros (Vasmű út 12.) Köszöntőt mond: Szoboszlai János, az ICA-D művészeti vezetője A rendezvényt megnyitja: Gerhes Gábor, képzőművész 12 óra: A Kaposvári Egyetem Művészeti Kara fotó szakos hallgatóinak kiállítása – ICA-D, Pincegaléria (Vasmű út 12.) A kiállítást megnyitja: Baki Péter adjunktus, a Kaposvári Egyetem Művészeti Kar Fotóművészeti Tanszékének vezetője 15 óra: Széchenyi István Gimnázium – Szivacs Galéria (Dózsa Gy. út 15/a) A kiállítást megnyitja: Nyulasi Zsolt újságíró 16 óra: Munkásművelődési Központ – Kassák Galéria (Apáczai Csere János utca 11.) A kiállítást megnyitja: Soós Andrea, a MOME művészetelmélet szakos hallgatója
A Balaton egyetlen nagyszabású kortárs művészeti kiállítása nyílik június 18-án, szombaton, 19 órakor a 320fok, Siófok galériában. A felújítás előtt álló, közel 3000 négyzetméteres egykori kenyérgyárban 30 művész részvételével, közel 100 munka lesz látható egész nyáron. A kiállítás érdekessége, hogy nem csak a kiállítótér, hanem a kert, illetve Siófok városa is bevonásra kerül: Szőke Gábor Miklós életnagyságú lovai lepik el Siófok utcáit és tereit. A szerelmeskedő lovak a kiállítás kertjében kapnak helyet. A Balaton egyetlen nagyszabású kortárs művészeti kiállítása nyílik június 18-án, szombaton, 19 órakor a 320fok, Siófok galériában. A felújítás előtt álló, közel 3000 négyzetméteres egykori kenyérgyárban 30 művész részvételével, közel 100 munka lesz látható egész nyáron. A kiállítás érdekessége, hogy nem csak a kiállítótér, hanem a kert, illetve Siófok városa is bevonásra kerül: Szőke Gábor Miklós életnagyságú lovai lepik el Siófok utcáit és tereit. A szerelmeskedő lovak a kiállítás kertjében kapnak helyet. A kiállítás kísérőprogramjai között lesz gyerekjátszóház, ahol a kockásfülű nyúl, a kékpöttyös elefánt és más mesék kerünek vetítésre, illetve a mesék Richly Zsolt által készített vázlatrajzai is megtekinthetők. Emellett a NASA tudományos és oktató filmjeit vetítik, közel 70 órányi anyag kerül bemutatásra. A NASA filmek mellett TED előadások filmjei is megtekinthetők lesznek, a szeptemberi TedxBalaton konferencia előakkordjaként. A tervek szerint a Szeretem Budapestet Mozgalom és a vízpartifejlesztések blog közös kiállítása is bemutatásra kerül: Vízparti fejlesztések Európában címmel. Kiállító művészek: Azaki, Duronelly Balázs, Erdei Krisztina, Farkas Zsófia, Fekete András, Flanek Péter, Fülöp Gábor, Gerhes Gábor, Kis Varsó, Kovách Gergő, Lakner Antal, Megyik János, Nagy Karolina, Nemes Csaba, Németh Dániel, Pacsika Rudolf, Perlaki Márton, Puklus Péter, Rabóczky Judit Rita, Surányi Miklós, Szabó Ádám, Szabó Benke Róbert, Szalay Péter, Szegedy-Maszák Zoltán, Szilágyi Lenke, Szőke Gábor Miklós, Tarr Hajnalka, Tehnica Schweiz, Várnai Gyula 320fok (Siófok, Somogyi u. 53.) Megnyitó 2011. június 18-án 19,00 órakor Megtekinthető 2011. szeptember 30-ig, hétköznap 13-19 óráig, hétvégén 11-19 óráig
A nagy érdeklődésre való tekintettel 12-órával meghosszabbítottuk a leadás határidejét! Az új határidő március 23., szerda, 24 óra! A Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó Ház a Magyar Fotográfiai Múzeummal együttműködésben parafrázis fotóművészeti pályázatot hirdet közép- és felsőfokú művészeti képzésben részt vevő hallgatók számára. Pécsi József megadott képeit újraértelmező, továbbgondoló, az eredeti művek gondolatiságára, technikájára, alkotójukra és korára reflektáló pályaműveket várnak 2011 március 23-ig. A nagy érdeklődésre való tekintettel 12-órával meghosszabbítottuk a leadás határidejét! Az új határidő március 23., szerda, 24 óra! A Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó Ház a Magyar Fotográfiai Múzeummal együttműködésben parafrázis fotóművészeti pályázatot hirdet közép- és felsőfokú művészeti képzésben részt vevő hallgatók számára. Pécsi József megadott képeit újraértelmező, továbbgondoló, az eredeti művek gondolatiságára, technikájára, alkotójukra és korára reflektáló pályaműveket várnak 2011 március 23-ig. A pályázó szabadon dönthet arról, hogy kiindulópontnak Pécsi József egy vagy több munkáját választja-e. Egy pályázó összesen 10 pályaművet küldhet be. (10 pályamű készülhet összesen egy vagy több Pécsi József alkotásból kiindulva.) Amennyiben a pályázó sorozatot kíván beküldeni, egy sorozat egy műnek minősül, vagyis egy pályázó összesen 10 sorozatot küldhet be. Egy sorozat maximum 10 db képből állhat. Pályázni lehet digitális vagy analóg fotografikus eljárással készült munkákkal, mely lehet az alkotó által készített fotografikus kép, több képből létrehozott montázs (digitális vagy analóg), más anyagok felhasználásával készített kollázs, vagy fotogram. Az analóg technikával készült műveket a pályázathoz digitalizálni kell! A pályamunkákat szakmai zsűri bírálja el, amelynek tagjai: A zsűri elnöke: Baki Péter fotótörténész, a Magyar Fotográfiai Múzeum igazgatója A zsűri tagjai: Fabricius Anna, fotográfus Gerhes Gábor, Munkácsy Mihály-díjas képzőművész Illés Barna, Hungart dijas fotográfus Telek Balázs, Balogh Rudolf díjas fotóművész A pályázat kiírója felhatalmazza a zsűrit, hogy a maguk által megállapított szempontrendszer alapján bírálják el a pályamunkákat és ítéljék oda a meghirdetett díjakat. A zsűri fenntartja magának a jogot, hogy a sorozatként beérkezett pályamunkákat megbontsa, a sorozatot rövidítse, egyéni képként kezelje, ha az így kapott végeredményt megfelelőbbnek ítéli. A zsűri kizárhatja azt a pályázatot, amely nem felel meg a formai vagy tartalmi követelményeknek, és nem teszi lehetővé a pályázat érdemi bírálatát. A pályázat kiírója biztosítja, hogy a pályázatok elbírálása a szerzők nevének feltüntetése nélkül történik. A zsűri által legjobbnak ítélt pályamunkákból a Pécsi József ösztöndij 20. évfordulójához kapcsolódóan kiállítást rendezünk a budapesti A38 Kiállítótermében. A kiállítás megtekinthető: 2011. április 4-től 21-ig. A kiállítás célja, hogy bemutassa, miképpen látják ma a közép- és felsőfokú művészeti képzésben részt vevők Pécsi József képeit, hogyan gondolják tovább azokat, illetve ezeken az átértelmezéseken keresztül mit gondolnak ma a világról. A pályázat projektgazdája és a kiállítás kurátora: Gőbölyös Luca DLA, Balogh Rudolf díjas fotóművész. A parafrázisok mellett az eredeti Pécsi alkotások is láthatóak lesznek a Magyar Fotográfiai Múzeum gyűjteményéből. A kiállítást megelőzően a Magyar Fotográfusok Házában évente megrendezésre kerülő Pécsi József Ösztöndíjasok beszámoló kiállítása lesz látható – idén Bácsi Róbert László, Hajdú D. András, Mártonfai Dénes, Móricz Simon, Simon Márk fotográfiáival. (2011. március 25. és május 1. között). A pályázatra beküldött alkotások közül a zsűri a legjobbakat értékes nyereményekkel jutalmazza. Az 1. díjat elnyerő alkotónak a Magyar Fotográfusok Háza lehetőséget biztosít egy önálló kiállítás rendezésére a Mai Manó Galéria és Könyvesboltban (Kis Manó Galéria). * 1. díj: Önálló kiállítás a Mai Manó Galériában 2012-ben (Kis Manó Galéria) A Kiállítási lehetőség tartalmazza a képkidolgozás, installálás, keretezés, digitális meghívó, plakát, feliratok, fordítás, szöveges tabló, megnyitó személy felkérésének költségeit. * 2. díj: 120 000 Ft értékű képkidolgozás utalvány * 3. díj: 75 000 Ft összértékű MANFROTTO 190XPROB Professzionális fekete alumínium állvány, MANFROTTO 498RC2 Midi gömbfej gyors cserelappal, MANFROTTO MBAG70N Állványtáska (70cm), (Tripont Kft. felajanlása) * 1. Különdíj: 74 000 Ft értékű iPod Touch 8GB (iJam kft felajanlása) * 2. Különdíj: 50 000 Ft értékű képkidolgozás utalvány (Color Photo Digital Kft. felajánlása) * 3. Különdíj: éves belépő-csomag képzőművészeti intézményekbe Budapesten és fotográfiai szakkönyv-csomag A dijak értéke tartalmazza az ÁFAt. A kiíró a díjakat az eredményhirdetésen adja át, melyre a kiállításmegnyitón, 2011. április 4-én kerül majd sor az A38 Kiállítótermében.
A Magyar Fotográfiai Múzeumot 1990-ben, az akkor meghatározó fényképészvállalatok segítségével a Magyar Fotóművészek Szövetsége alapította, azzal a céllal, hogy a tagság munkáiból létrehozott gyűjteménynek méltó, szakszerű és a múzeumi követelményeknek megfelelő helyet biztosítson. Ezért a Szövetség tagsága a mai napig sajátjának érzi a Múzeumot, még akkor is, ha az ott elhelyezett műtárgyak száma több mint tízszeresére, értéke pedig még annak is a sokszorosára emelkedett. A Magyar Fotográfiai Múzeumot 1990-ben, az akkor meghatározó fényképészvállalatok segítségével a Magyar Fotóművészek Szövetsége alapította, azzal a céllal, hogy a tagság munkáiból létrehozott gyűjteménynek méltó, szakszerű és a múzeumi követelményeknek megfelelő helyet biztosítson. Ezért a Szövetség tagsága a mai napig sajátjának érzi a Múzeumot, még akkor is, ha az ott elhelyezett műtárgyak száma több mint tízszeresére, értéke pedig még annak is a sokszorosára emelkedett. A Kecskeméten működő intézmény azóta valóban túlhaladta az eredeti célt, számtalan, szakmailag magas szintű kiállítással, fotóművészeti albummal erősítette a hazai fotográfia hírnevét, amelynek értékeit az ország határain túl talán jobban elismerik, mint a hazai kulturális környezetben. A Magyar Fotográfiai Múzeum a mai napig alapítványi múzeumként, eseti bevételi források bevonásával működik. A mindig is szűkös helyzetben a jelenlegi erős recesszió csak tovább nehezítette az egyébként nemzetközileg is elismert intézmény fenntartását. Céljaink megvalósítása érdekében a Magyar Fotóművészek Szövetsége több mint 150 tagja ajánlotta fel a műalkotását értékesítésre. A beérkezett művek a kortárs hazai fotográfia jellegzetes alkotásai, melyek között több kiemelkedő művet is talál az érdeklődő. Közöttük jól ismert alkotók is szerepelnek, a teljesség igénye nélkül: Korniss Péter, Lábady István, Tóth György, Herendi Péter, Keleti Éva, Mucsy Szilvia, Gerhes Gábor, Benkő Imre, Kerekes Gábor, Tengölics László. Az árverést a múzeumot működtető Magyar Fotográfiai Alapítvány szervezi. Ezt megelőzően a fotóanyagot bemutató kiállításnak a Mai Manó Ház biztosít helyet. Az árverésre a Ludwig Múzeumban kerül sor.
Trafó Galéria (Budapest IX., Liliom u. 41.) Megtekinthető: keddtől vasárnapig 16-19 óráig, előadási napokon 16-19 óráig Trafó Galéria (Budapest IX., Liliom u. 41.) Megtekinthető: keddtől vasárnapig 16-19 óráig, előadási napokon 16-19 óráig
Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház (Budapest VI., Nagymező u. 20. *** A Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó Ház idén FotóPéntek címmel egy új programot indított. Minden hónap első pénteki napján délután 2 órától este 11-ig szakmai programokkal várjuk a fotográfusokat és a fotográfia iránt érdeklődőket. Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház (Budapest VI., Nagymező u. 20. *** A Magyar Fotográfusok Háza - Mai Manó Ház idén FotóPéntek címmel egy új programot indított. Minden hónap első pénteki napján délután 2 órától este 11-ig szakmai programokkal várjuk a fotográfusokat és a fotográfia iránt érdeklődőket. Minden FotóPénteken két-két meghívott szakember részvételével ingyenes portfólió konzultációt szervezünk előzetes regisztráció alapján. Az aktuális kiállításokhoz kapcsolódóan tárlatvezetéseket, beszélgetéseket tartunk, és folytatjuk a múlt évben megkezdett kerekasztal beszélgetéseket is. A FotóPénteket mindig kötetlen beszélgetéssel, bulival zárjuk, ahol a zsíros kenyeret és a jó minőségű termelői bort a Mai Manó Ház munkatársai biztosítják. A programokon a részvétel 17 óra után ingyenes. FotóPéntek - március 5. Helyszín: Napfényműterem 14.00 - 16.00 portfólió konzultáció Konzulensek: Claudia Küssel, művészettörténész, a Nederlands Fotomuseum, Rotterdam kiállítási osztályának projektvezetője (http://www.nederlandsfotomuseum.nl), emellett független projektek szervezője Fenyvesi Áron, független kurátor és kritikus, Budapest A portfolió konzultáción való részvétel ingyenes, de regisztrációhoz kötött. Regisztrálni lehet az ildiko.eri@maimano.hu címre küldött e-mail segítségével. A tárgy rovatba kérjük beírni: portfolió konzultáció. Az elfogadás a regisztráció beérkezési sorrendjében történik, és erről értesítést küldünk. A regisztráció lezárulásáról a honlapunkon található majd hír. A résztvevők száma max. 10 fő. A konzultáció végén a konzulensek rövid, nyilvános értékelő beszélgetést tartanak és válaszolnak a kérdésekre. 16.15 - 16.45 Stenczer Sári tárlatvezetése a Képzelj el egy új világot c. kiállításhoz kapcsolódóan 17.00-18.00 Halász Dániel és Ősz Gábor prezentációja 18.00 - 20.00 Kerekasztal beszélgetés - a képzőművészet és a fotográfia kapcsolatának elméletéről és gyakorlatáról Beszélgetőtársak: Beke László, Csontó Lajos, Gerhes Gábor, Horányi Attila, Kincses Károly, Koronczi Endre, Pfisztner Gábor, Ősz Gábor, Perenyei Mónika, Petrányi Zsolt, Szabó Dezső Moderátor: Stenczer Sári 20.00 - 23.00 „Making of” filmvetítések (Gyenis Tibor, Koronczi Endre, Ősz Gábor, Puklus Péter, Szabó Dezső.... munkáiból). Párhuzamosan kötetlen beszélgetés, zene, zsíros kenyér és bor a Napfényműteremben. WorkshopSzombat - március 6. 11.00 - 17.00 óráig a Napfényműteremben ”Kép-kioltás” -műhelymunka Ősz Gábor vezetésével www.gaborosz.com „Kiinduló pontként egy olyan jelenség vizsgálatával szeretnék foglalkozni, mely már néhány éve foglalkoztat: a fekete-fehér kép érdekes módon gyors és zavartalan befogadásával. Mi határozza meg a fekete fehér kép automatikus érthetőségét? Ha belegondolunk, a fotográfia első évszázada fekete-fehér volt, és ez - ha lehet - még határozottabb elvonatkoztatás a valós látványtól, mint a színes kép; ezt követve akár érthetetlennek tűnik a kor lelkesedése a fotográfia valósághűsége iránt. Gyerekkorom fizikaóráiról emlékszem arra a kísérletre, amelyben egy fekete-fehérre bontott portré hosszas szemlélése után egy fehér felületre irányítva tekintetünket, szemünkben megjelenik a portré negatív képe. Tehát a színes, a fekete-fehér, vagy akár ennek negatív képe is része az érzékelésnek, vagyis, mondhatnánk: a látás az absztrakció első állomása. A workshop alkalmával olyan feladatok vagy ismeretek vizsgálatára tennénk kísérletet, ahol a szín hiánya a kép értelmének megváltozásához vagy akár eltűnéséhez vezethet. A szín vagy a tónus negatív és pozitív relációjának érthető - vagy épp érthetetlensége kifejezhet politikai, társadalmi, kulturális és egyéb asszociációkat. A digitális kép kora ugyan távol került az analóg kép negatív-pozitív viszonyától, azonban mély nyomokat hagyott a képről alkotott elképzelésünkben. A műhelymunkában részt venni szándékozók, kérem, hozzanak magukkal laptopot, digitális kamerát és jegyzetfüzetet.” A műhelymunkán a részvétel ingyenes, de regisztrációhoz kötött. Kérjük, portfolió vagy saját honlapcím elküldésével jelentkezzenek a nora.molnar@maimano.hu email címen. A részvevők száma korlátozott, 10 fő. A jelentkezés sorrendjét figyelembe vesszük, de a szervezők fenntartják a jogot a válogatásra a csoport minél hatékonyabb működése érdekében. A jelentkezőknek e-mailben visszajelzést küldünk a regisztrációról. A regisztráció lezárulásának időpontja honlapunkon olvasható majd. További információ: 06 1 473 2666; maimano@maimano.hu
Helyszín: Szent István Király Múzeum Székesfehérvár, Országzászló tér 3. Megnyitja: György Péter esztéta, 2009. november 21-én, szombaton 11.30-kor Megtekinthető: 2010. március 15-ig, hétfő kivételével 10–18 óráig A kiállítás alcíme: A művészet mint kulturális rendszer – fehérre festett fekete szobrok. Helyszín: Szent István Király Múzeum Székesfehérvár, Országzászló tér 3. Megnyitja: György Péter esztéta, 2009. november 21-én, szombaton 11.30-kor Megtekinthető: 2010. március 15-ig, hétfő kivételével 10–18 óráig A kiállítás alcíme: A művészet mint kulturális rendszer – fehérre festett fekete szobrok. Gerhes Gábor fehérvári kiállításán, eltávolodva az eddig megismert fotó alapú munkáitól, teljesen más műfajban, új „kutatási” eredményeivel mutatkozik be, ezek elsősorban a kollektív ismeret/megismerés/tudás alakulásának és alakításának reprezentációs módszereiről és formáiról szólnak. Új munkáit mutatja be három, egymástól műfajilag elkülönülő, de jelentésében egységes rendszerként használva a kiállítóteret. Önálló elemként beemel olyan közismert reprezentációs/installációs formákat és eszközöket is, mint a klasszikus wunderkammer, a sorozat, az enteriőr, a szemléltető ábra, modell, életkép, dioráma, vagy ezek illusztrációi és fotódokumentációi. A művész eddigi fotómunkáira jellemző megrendezett jelenetei és az idén készült új plasztikai művei mellett (Bolond világ, Megérteni egy kis életet), a kiállításon két installációs mű is helyet kap(Kulturális relativizmus, Fehérre festett fekete szobrok), ezeken kívül láthatóak lesznek majd legújabb video-loop munkái is (Kína fegyverei, Kutya télen, A zene lehetősége). Művei szokatlan helyzetekkel, a tárgykultúrával, a fogyasztási kultúra különös mechanizmusával, a rendszerváltás utáni jelenségekkel foglalkoznak.
Helyszín: Nessim Galéria (Budapest VI., Paulay Ede u. 10.) Megnyitja Gerhes Gábor képzőművész Közreműködik: idősebb és ifjabb Telek Zoltán. *** Diptichonok, kettős képek. Telek Balázs új, az eddigi munkáitól teljesen eltérő, de azok szellemét folytató fotókból nyílik kiállítás a Nessim Galériában november 6-án. A diptichon, mint megoldás, a korai időkben arra szolgált, hogy összecsukhatóan, megvédje a belső oldalra rögzített írást. A középkorban, az útra kelők számára hordozható oltárként funkcionált. Helyszín: Nessim Galéria (Budapest VI., Paulay Ede u. 10.) Megnyitja Gerhes Gábor képzőművész Közreműködik: idősebb és ifjabb Telek Zoltán. *** Diptichonok, kettős képek. Telek Balázs új, az eddigi munkáitól teljesen eltérő, de azok szellemét folytató fotókból nyílik kiállítás a Nessim Galériában november 6-án. A diptichon, mint megoldás, a korai időkben arra szolgált, hogy összecsukhatóan, megvédje a belső oldalra rögzített írást. A középkorban, az útra kelők számára hordozható oltárként funkcionált. A Nessim Galériába november 6-tól az látható, hogy Telek Balázs hogyan kombinálja fotográfia eszköztárát, ezzel az évezredek óta létező megoldással. Telek Balázs számára a képfelület síksága egyáltalán nem magától értetődő. Eddigi munkáinak egy jelentős része is, melyekből Anamorph címen adott ki albumot 2007 végén a KattArt Kiadó, arról tanúskodnak, hogy a képek térbelisége, térbeli megjelenése régóta foglalkoztatja. Vajon hogy lehet eljátszani azzal a gondolattal, hogy a fotográfiai eszközök nem egy síkra képezik le a térbeli látványt? Vissza lehet-e adni a leképzett képet térbeli formákkal, síkokkal? Milyenek lehetnek ezek a síkok? Egy kúp felülete? Egy kocka oldalai? Mit adnak vissza ezek a különféle „ferde” síkokra leképezett, aztán térben megnyilvánuló látványok? Mi az, ami többlet lehet? A Diptichonok sorozat nem tagadják meg Telek Balázs ilyen irányú kísérletező kedvét. Vajon, hogy lehet ezt a formát a fotográfián belül felhasználni? Mit is jelent pontosan az, hogy egy kép kettős kép? Telek Balázs ezzel a kiállítási anyaggal egy sajátos és régen fel nem vetett kérdést feszeget. Hogy készít egy fotográfus kettős portrét, ha nem az a cél, hogy a bársonytokba zárt képek emlékeztessenek valakit a gyerekeire, a szüleire, vagy figyelmeztessék arra, hogy felesége van? Telek Balázsnak vannak ötletei erre vonatkozón. Nem férnek el zsebbe, de az intimitás körül forognak a gondolatai. Arckép párok. emberek, akik ténylegesen is eleven viszonyban vannak egymással. Minden figyelem az arcokra koncentrálódik, egy-egy részletre, amit a fény éppen kiemel a sötétségből. Arckép párok. Emberek, akik, úgy hisszük soha nem egymást látják, mert mi vagy az egyiket, vagy másikat látjuk. Telek fizikai nézőpontváltozásra kényszerít minket. Arra hogy egy másik pozíciót vegyünk fel, ha egy pár másik felét akarjuk látni. És miközben ballagunk a két pont között, a látogató pontosan a nézőpontváltás szükségességét látja be. Arckép párok egy pontból és két pontból. Egymás felé és nem tudjuk mi felé forduló arcok. Telek szerint ezek mi vagyunk. Surányi Mihály Nessim Galéria
Fotóporta portfólió konzultáció a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója és a Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház közös szervezésében A tavaly tavasszal megkezdett Fotóporta-sorozatot folytatva idén októberben újra portfólió-konzultációt rendezünk. A konzultáción résztvevő fotográfusok a hazai fotós élet fontos szereplőitől kaphatnak személyes visszajelzést a munkáikról. A rendezvényen szívesen látunk mindenkit a fotográfia különböző területeiről és szintjeiről. Időpont: 2009. október 16-17. (péntek és szombat) Fotóporta portfólió konzultáció a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója és a Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház közös szervezésében A tavaly tavasszal megkezdett Fotóporta-sorozatot folytatva idén októberben újra portfólió-konzultációt rendezünk. A konzultáción résztvevő fotográfusok a hazai fotós élet fontos szereplőitől kaphatnak személyes visszajelzést a munkáikról. A rendezvényen szívesen látunk mindenkit a fotográfia különböző területeiről és szintjeiről. Időpont: 2009. október 16-17. (péntek és szombat) Helyszín: Mai Manó Ház, 1065 Budapest, Nagymező u. 20. Weboldal: Legjobb Portfólió díj A legjobb portfóliót bemutató fotográfust díjjal jutalmazzuk. A díjazott kiállítási lehetőséget kap a Mai Manó Galériában 2010-re, és automatikus felvételi lehetőséget nyer a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiójába (amennyiben még nem tag). A díj odaítéléséről a Fotóporta konzulensei döntenek. Konzulensek Csizek Gabriella (kurátor, Magyar Fotográfusok Háza) Csizmadia Alexa (művészettörténész, kritikus, kurátor) Eperjesi Ágnes (képzőművész, fotográfus) Gerhes Gábor (képzőművész, fotográfus) Hemrik László (múzeumpedagógus, Ludwig Múzeum) Hornyik Sándor (művészettörténész, szakíró) Stalter György (fotográfus) Vékás Magdolna (fotográfus) További részletek: .
A FotóFalu Szabadegyetem nyári táborának mesterei Archaikus technikák: Kerekes Gábor, Vékás Magdolna Laczkó Péter, Zalka Imre Klasszikus analóg fotográfia: Fekete István Haris László Digitális technikák: Misetics Mátyás Gerhes Gábor http://www.fotofalu.hu/kurzusok/kurzusok/ A FotóFalu Szabadegyetem nyári táborának mesterei Archaikus technikák: Kerekes Gábor, Vékás Magdolna Laczkó Péter, Zalka Imre Klasszikus analóg fotográfia: Fekete István Haris László Digitális technikák: Misetics Mátyás Gerhes Gábor http://www.fotofalu.hu/kurzusok/kurzusok/
Giccs A kerekasztal-beszélgetés vendégei: Dékei Krisztina művészettörténész, Gerhes Gábor képzőművész és Szirtes János képzőművész Moderátor: Marton Éva Időpont: 2009.05.27. szerda 19:00 Helyszín: ArtBázis, 1085 Budapest, Horánszky u. 25. Giccs A kerekasztal-beszélgetés vendégei: Dékei Krisztina művészettörténész, Gerhes Gábor képzőművész és Szirtes János képzőművész Moderátor: Marton Éva Időpont: 2009.05.27. szerda 19:00 Helyszín: ArtBázis, 1085 Budapest, Horánszky u. 25. A giccsről lesz szó. A giccs a boldogság művészete. Vagy csak egy könnyen fogyasztható és emészthető élmény. Vajon csak vizuális giccs létezik? Vajon szándékosan alkotnak-e giccset a giccsművészek, hogy azt áruba bocsássák, vagy tényleg ennyire rossz az ízlésük? Egyáltalán, mely csatornákon terjed a giccs? És lehet-e szándékosan, idézőjelben giccset alkotni a "magas" művészet területén? Megannyi kérdés. Mert meghatározható-e egyáltalán a giccs fogalma? Minden érdeklődőt szeretettel várunk! Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója
Helyszín: Vintage Galéria (Budapest V., Magyar u. 26.) Helyszín: Vintage Galéria (Budapest V., Magyar u. 26.)
A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója folytatja rendszeres programsorozatát. Minden érdeklődőt szeretettel várunk kéthetente szerdánként 19 órakor az ArtBázison! Cím: 1085 Budapest, Horánszky utca 25. -- [2009.02.18.] És megint a vizuális antropológiáról Bán András műkritikus előadása. [2009.03.04.] Művészet és megértés Molnos Péter művészettörténésszel, Pléh Csaba pszichológus professzorral és Sugár János képzőművésszel beszélget Marton Éva. [2009.03.18.] Kötődés A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója folytatja rendszeres programsorozatát. Minden érdeklődőt szeretettel várunk kéthetente szerdánként 19 órakor az ArtBázison! Cím: 1085 Budapest, Horánszky utca 25. -- [2009.02.18.] És megint a vizuális antropológiáról Bán András műkritikus előadása. [2009.03.04.] Művészet és megértés Molnos Péter művészettörténésszel, Pléh Csaba pszichológus professzorral és Sugár János képzőművésszel beszélget Marton Éva. [2009.03.18.] Kötődés Korniss Péterrel beszélget Gőbölyös Luca a nemrég megjelent Kötődés c. albumról. [2009.04.01.] Stúdió-tagok bemutatkozása Erdei Krisztina, Nánási László és Simonyi Balázs képvetítése. Moderátor: Cséka György. [2009.04.15.] Térkísérletek Csörgő Attilla médiaművész vetítése. [2009.04.29.] 10% Flesch Bálint előadása a fotótörténet első 17 évének fényképészeti eljárásairól, a dagerrotípia 170 éves évfordulója kapcsán. [2009.05.13.] Létezik-e még fotográfia – ahogy tanultunk róla? Szarka Klára fotótörténész előadása. [2009.05.27.] Giccs Dékei Krisztina művészettörténésszel, valamint Gerhes Gábor és Szirtes János képzőművészekkel beszélget Marton Éva.
Helyszín: 1085 Bp., Horánszky utca 25. Gerhes Gábor bevezetője után aktív alkotókkal beszélgetünk az irányzat mai helyzetéről. Meghívott m?vészek: Csontó Lajos, Gyenis Tibor, Haris László, Illés Barna, Szabó Dezs?. Helyszín: 1085 Bp., Horánszky utca 25. Gerhes Gábor bevezetője után aktív alkotókkal beszélgetünk az irányzat mai helyzetéről. Meghívott m?vészek: Csontó Lajos, Gyenis Tibor, Haris László, Illés Barna, Szabó Dezs?.
az Antenna Díjat nyert VINTAGE Galéria művészeinek, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor és Szabó Dezső alkotásaiból. *** Az Antenna Hungária Zrt. 2007 áprilisában első alkalommal adományozott képzőművészeti az Antenna Díjat nyert VINTAGE Galéria művészeinek, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor és Szabó Dezső alkotásaiból. *** Az Antenna Hungária Zrt. 2007 áprilisában első alkalommal adományozott képzőművészeti díjat. Az Antenna Képzőművészeti Díjat magyar képzőművészek nemzetközi kortárs művészeti kiállításokon és vásárokon való részvételének támogatására és elősegítésére hozta létre társaságunk. A pályázatot benyújtott galériák közül a 3.000.000,- Ft összegű díjat első alkalommal a VINTAGE Galéria és a Deák Erika Galéria megosztva nyerte el. Az október elején nyíló kéthetes kiállításon a tisztelt érdeklődők megtekinthetik a VINTAGE Galéria művészeinek alkotásait. Az Antenna Díj elnyerésével lehetőség nyílik a galéria számára, hogy novemberben a Paris Photo 2007 nemzetközi tárlaton Gerhes Gábor – Gyenis Tibor – Szabó Dezső műveivel bemutatkozzon. (http://www.parisphoto.fr/) A Deák Erika Galéria által képviselt művészek alkotásainak kiállítására 2007. november 5-én kerül sor. Ezt megelőzően, 2007 szeptemberében a 2007 ART FORUM BERLIN Nemzetközi Művészeti Vásáron vesz részt, ahol iski Kocsis Tibor rajzait, Moizer Zsuzsa akvarelljeit és Bullás József festményeit fogja kiállítani.
Helyszín: Miskolci Galéria Rákóczi Ház(Miskolc, Rákóczi u. 2.)Megnyitja: Szipőcs Krisztina művészettörténészMegtekinthető: vasárnap és hétfő kivételével naponta 9-17 óráigKapcsolódó rendezvények: www.miskolcigaleria.hu Helyszín: Miskolci Galéria Rákóczi Ház(Miskolc, Rákóczi u. 2.)Megnyitja: Szipőcs Krisztina művészettörténészMegtekinthető: vasárnap és hétfő kivételével naponta 9-17 óráigKapcsolódó rendezvények: www.miskolcigaleria.hu
Kiállító művészek: Déry Ágoston, Erdős Gábor, Fabricius Anna, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Illés BarnaHelyszín: VÍZIVÁROSI GALÉRIA1027 Budapest II. Kapás utca 55.Megnyitja: Böröczfy Virág művészeti íróFinissage: 2006. november 23-án, csütörtökön 17 órakorBeszélgetés az alkotókkalMeghívott előadó: Dr. Beke László, művészettörténész Kiállító művészek: Déry Ágoston, Erdős Gábor, Fabricius Anna, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Illés BarnaHelyszín: VÍZIVÁROSI GALÉRIA1027 Budapest II. Kapás utca 55.Megnyitja: Böröczfy Virág művészeti íróFinissage: 2006. november 23-án, csütörtökön 17 órakorBeszélgetés az alkotókkalMeghívott előadó: Dr. Beke László, művészettörténészA fotográfia kezdetektől jelenlevő, folyamatosan átértékelődő problematikája a fotó és a valóság viszonya: a képfelület hitelességének kérdése, főleg a digitális technika korában, annak széles körű elterjedésével, ismét fotográfiáról szóló diskurzusok középpontjába került. Az analóg fotó elviekben technikai sajátosságaiból adódóan a kép korlátozott manipulációját teszi lehetővé, míg a digitális úton előállított képpel a számítógép adta lehetőségek révén gyakorlatilag annak teljes átalakítása is lehetséges. Az ilyenfajta "belenyúlás" révén keletkezett kép fotográfiaként való aposztrofálása kétséges, a "még megengedett" és a "meg nem engedett" határvonalát illetően az egyes szakemberek véleménye eltérő lehet.A megrendezett vagy ál - dokumentum, mint kiállítási tematika azon, digitalizált világban szocializálódott fiatal alkotók kísérleteit kívánja bemutatni, akik képeiket manipulálják azáltal, hogy azokat berendezett műteremben, minden mozzanat pontos beállításával és/vagy a szereplők szerepekbe való kényszerítésével illetve a természet törvényeinek bizonyos fokú átalakításával készítik. Mindezt úgy, hogy az ily módon ténylegesen megrendezett jeleneteket tisztán fotográfiai eszközökkel dokumentálják: a néző tehát biztos lehet abban, hogy a "hiteles" valóság egy szeletét látja, nem pedig egy tisztán virtuális úton konstruált képet. Ettől a viszonylagos realitástól a "dokumentumok" még inkább abszurd, szürreális jelleget kapnak.A tárlaton Gyenis Tibor Vidéki kirándulás című fotói mellett Gerhes Gábor, Illés Barna, Fabricius Anna legújabb, eddig még be nem mutatott sorozataiból valamint két egészen fiatal alkotó, Erdős Gábor és Déry Ágoston a nyár folyamán a Lumen Galériában megrendezett bemutatkozó kiállítása képeiből látható válogatás.Böröczfy Virág, a kiállítás kurátora
Hogyan értelmezhetők a kortárs fotóművészetben használt stílusjegyek és az alkalmazott fotográfia eszköztára humorral és abszurd elemekkel fűszerezve Gerhes Gábor művein?Helyszín: Mai Manó Ház, NapfényműteremBudapest, VI. ker. Nagymező u. 20Szervezők: Csoszó Gabriella, Csizek Gabriella"a más képe" kortárs fotóművészeti napok keretein belül.a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, a Kontakt fotóművészeti kurzusok, a Mai Manó Ház, és a Dekoratőr Iskola szervezésében. Hogyan értelmezhetők a kortárs fotóművészetben használt stílusjegyek és az alkalmazott fotográfia eszköztára humorral és abszurd elemekkel fűszerezve Gerhes Gábor művein?Helyszín: Mai Manó Ház, NapfényműteremBudapest, VI. ker. Nagymező u. 20Szervezők: Csoszó Gabriella, Csizek Gabriella"a más képe" kortárs fotóművészeti napok keretein belül.a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója, a Kontakt fotóművészeti kurzusok, a Mai Manó Ház, és a Dekoratőr Iskola szervezésében.Előadások, prezentációk, portfolió konzultációk, amelyeknek témája a kortárs fotóművészet tendenciái, aktuális kérdései, kételyei.Vendégeink hazai és külföldi kurátorok, művészettörténészek, művészek.
avagy A hiba, mint a teremtés céljaHelyszín: VINTAGE Galéria1053 Budapest, V. Magyar utca 26.Megnyitja: Németh Gábor íróMegtekinthető: keddtől péntekig 14-18 óra között. avagy A hiba, mint a teremtés céljaHelyszín: VINTAGE Galéria1053 Budapest, V. Magyar utca 26.Megnyitja: Németh Gábor íróMegtekinthető: keddtől péntekig 14-18 óra között.GERHES GÁBOR (Budapest 1962) képzőművész, fontos szerepet játszik a magyar és a nemzetközi kortárs művészeti életben. Sajátos abszurditással átszőtt művei meghatározó pozíciót birtokolnak a jelenkori magyar művészetben. Korábban Soros, Eötvös, és Derkovits-ösztöndíjas, a Fiatal Képzőművészek Stúdiója volt alelnöke, Munkácsy-díjas. Műveivel, már a 90-es évek elejétől számos jelentős hazai és nemzetközi kiállításon szerepel. (Grand Palais - Párizs, Akadámie der Künste - Berlin, 3. Prágai Biennálé, Galerija Skuc- Ljubljana, Knoll Gallerie - Wien-Budapest, FRAC-Montpellier, Ludwig Múzeum Budapest, Taiwan, USA, Villa Manin -Velence).A londoni Anthony Reynolds Gallery 2004-ben majd 2005-ben is bemutatja műveit.A galéria jóvoltából - egyedüli magyar résztvevőként -, szerepel az Art Basel 2004-en. Ezzel párhuzamosan a Residency Cité Internationale des Arts, Paris ösztöndíjával 2004-ben negyedévet Párizsban tölt.1997/98-től egyre inkább foglalkoztatja a fotó, mint művészeti médium. Művei alapjául valós méretben vagy makettként megépített helyszíneken játszódó, megrendezett sajátos szituációk szolgálnak. Mostani - Vintage Galéria-beli kiállításán - legújabb fotómunkái mellet - egyedülálló módon -, plexi lemezekbe mart, lézergaravírozással készített rajzokat is bemutat."...Gerhes Gábor, hamis és ironikus valóságok rendezője, akinek rendezései olyan gondosan kidolgozottak, hogy a részletek szinte győzedelmeskednek. A címek arra szolgálnak, hogy kulcsot adjanak a szemünk előtt kibontakozó cselekményhez. Bár a cím látszólag tényleg felfedi a kontextust, valójában nem visz közelebb a megoldáshoz. Alkotásának miértje adja Gerhes művészetének igazi tétjét. Világlátása olyan, mint egy szofistáé, aki egyszemélyben Diogenész-tanítvány is: lámpással keresi emberét fényes nappal..."Ami Barakművészettörténész/kurátora Departement de l´Art dans la ville de la Mairie de Paris igazgatója
Bálint Endre, Bak Imre, Bukta Imre, Csiky Tibor, Eperjesi Ágnes, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Jakovits József, Korniss Dezső, Németh Hajnal, Ország Lili, Pinczehelyi Sándor, Roskó Gábor, Szabó Dezső, Szacsvay PálHelyszín: Műcsarnok1146 Budapest, Dózsa György út 37.Nyitvatartás:2005. november 24-26. 10 - 20-ig2005. november 27. 10 - 19-igwww.vintage.hu 1053 Budapest Magyar utca 26 t/f 361 3370584 Bálint Endre, Bak Imre, Bukta Imre, Csiky Tibor, Eperjesi Ágnes, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Jakovits József, Korniss Dezső, Németh Hajnal, Ország Lili, Pinczehelyi Sándor, Roskó Gábor, Szabó Dezső, Szacsvay PálHelyszín: Műcsarnok1146 Budapest, Dózsa György út 37.Nyitvatartás:2005. november 24-26. 10 - 20-ig2005. november 27. 10 - 19-igwww.vintage.hu 1053 Budapest Magyar utca 26 t/f 361 3370584
Neves művészek, művészettörténészek, fotográfusok közreműködésével: Bartos Ádám, Barakonyi Szabolcs, Csoszó Gabriella, Csáki László, Erdei Krisztina, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Hajdu Szabolcs, Horányi Attila, Petrányi Zsolt, Rákosi Péter, Szücs TiborHelyszín:Dekoratőr Iskola,Budapest, VIII. Szentkirályi u. 7.Választható workshopok:- kortárs fotóművészet történet, Neves művészek, művészettörténészek, fotográfusok közreműködésével: Bartos Ádám, Barakonyi Szabolcs, Csoszó Gabriella, Csáki László, Erdei Krisztina, Gerhes Gábor, Gyenis Tibor, Hajdu Szabolcs, Horányi Attila, Petrányi Zsolt, Rákosi Péter, Szücs TiborHelyszín:Dekoratőr Iskola,Budapest, VIII. Szentkirályi u. 7.Választható workshopok:- kortárs fotóművészet történet,a reprezentáció, önreprezentáció kérdései a kortárs művészetben,a kortárs műalkotás útja a kiállításig és azt követően, a művész- és művészettörténész, valamint a kurátori pálya iránt érdeklődőknek- "megváltozott emberképek",portrék a kortárs fotóművészetben,műhelymunka, sok-sok gyakorlattal és konzultációval- "pillanatképek a jelenből",snapshot, képnapló, személyes történetek, fotóriport- "megrendezett fotó",koncepción alapuló, összetett alkotói feladatok,közép és nagy formátumú kamerával való felvételezés- "digitális történetek",fotóképregény, fotó alapú történetmegjelenítés képregényes eszköztárral,csipetnyi photoshop-oktatás- "alapozás"az analóg és digitális fotózás alapjai sok-sok gyakorlattalInformáció: Csatlós Judit 06/20 240 19 78Csoszó Gabriella, 06/20 9190 333e-mail: kortarsfoto@freemail.huA kurzus tandíja: 60 000 Ft + ÁfaAnyagköltség kurzusonként változó, a hallgatók egyénenként finanszírozzák.A Kontakt Fotóművészeti Kurzusok, és a Dekoratőr Iskola hallgatói 25 % kedvezményben részesülnek.A Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója tagjai és vendéghallgatói részvételére és anyagköltségére ösztöndíj pályázatot írunk ki.
A rendezvény célja - a tavalyi találkozóhoz hasonlóan - hogy szakmai fórumot teremtsünk a kortárs képzőművészeti élet szereplői, művészek, kurátorok, művészeti írók, galériások számára.Helyszín:Magyar Fotográfusok Háza,(Mai Mano Ház), Napfényműterem (II. em.)1065, Bp. Nagymező u. 20.Március 25. (11-17h), Fotó és intermédia portfolió konzultáció:Felkért kurátorok: A rendezvény célja - a tavalyi találkozóhoz hasonlóan - hogy szakmai fórumot teremtsünk a kortárs képzőművészeti élet szereplői, művészek, kurátorok, művészeti írók, galériások számára.Helyszín:Magyar Fotográfusok Háza,(Mai Mano Ház), Napfényműterem (II. em.)1065, Bp. Nagymező u. 20.Március 25. (11-17h), Fotó és intermédia portfolió konzultáció:Felkért kurátorok:Bán András (műkritikus) , Csizek Gabriella (Magyar Fotográfusok Háza, művészeti titkár),Gerhes Gábor (képzőművész), Páldi Lívia (független kurátor),Szücs Tibor (képzőművész tanár)Bővebb információ a mellékletben.Egy-egy művésszel, kurátorral 20-30 perces személyes beszélgetésre lesz lehetősége a jelentkezőnek.A konzultációk pontos időbeosztását a konzultáció napján, tehát március 25-én 11 órakor a helyszínen kézbe adjuk, illetve e-mail-en elküldjük. Kérjük az együttműködésed a pontos beosztás elkészítéséhez az előzetes, pontos regisztrációval. A program gördülékenysége érdekében számítunk a pontos megjelenésedre! Sajnos a beosztáson nincs módunk változtatni.Jelentkezés:e-mailben: portfolió konzultáció témában (fotomuveszek@axelero.hu) a jelentkezésről érdeklődni lehet: Pelsőczy Ágnesnél (FFS) (06-1-311-2626) a jelentkezés határideje: 2005. március 23.A jelentkezésben szerepeljen:a jelentkező neve, elérhetősége (e-mail cím és telefonszám) és hogy kivel (kikkel) szeretne személyes konzultációt folytatni a fent felsorolt kurátorok közül.A mediaművészeti munkák prezentációja a szerző által hozott lap-topon történik.Csizek GabriellaA magyar Fotográfusok Háza művészeti titkára.Érdeklődés: kortárs fotóművészet különböző területeiKurátorként különböző nemzetközi kiállításokon dolgozik, programszervező, művészeti könyvek, katalógusok szerkesztője.Páldi Líviafüggetlen kurátor és kritikusÉrdeklődés: Kortárs média-, és fotóművészet1997-2000 között a Kortárs Művészeti Intézet - Dunaújváros társigazgatója.2000-2001-ben a Curatorial Training Programme, De Apple Stichting, Amsterdam résztvevője.2001-től különböző nemzetközi-, (hazai és külföldi) kiállítások kurátora(Who if not we...? episode 1: Surfacing, Ludwig Múzeum Budapest,green boksz, Trafo Galéria, Budapest,Modesty (Gregor Podnarral) Pavel Haus, Laafeld és Galeria Skuc, Ljubljana,Simpatia por el Diablo, Carlos Amorales (MEX/NL), Galeria Skuc, Ljubljana)Gerhes Gábor képzőművészÉrdeklődés: képzőművészeti fotó, alkalmazott fotográfia, berendezett fotóSoros-, Eötvös-, és Derkovits ösztöndíjas, a Fiatal Képzőművészek Stúdiója volt alelnöke. Folyamatos egyéni és csoportos kiállító Magyarországon és külföldön. Többek között a Kortárs Művészeti Múzeum, Ludwig Múzeum, Budapest Galéria, Frac Montpellier, Akademie der Künste Berlin, Taiwan R.O.C., Ohio, Columbus, Chicago USA. 2004/2005-ben a Ministerie de la Culturelle Paris alkotói ösztöndjasa.Művei több külföldi magán és közgyűjteményben megtalálhatók pld: Kortárs Művészeti Múzeum, Ludwig Múzeum, Ringier Collection, Zurich, USA, Kecskeméti Fotómúzeum, stb.2005-ben Munkácsy-díjat kapott.Bán András műkritikus, egyetemi oktató.Érdeklődése a fotográfia minden területére kiterjed.Művészettörténetet és matematikát tanult. Az Élet és Irodalom (1973-1990), a Magyar Nemzet (1982-1990) munkatársa volt, kiállításokat szervezett. 1982 óta folytat vizuális antropológiai kutatásokat. 1986-tól művészettörténetet, kreatív műelemzést, vizuális antropológiát oktat a budapesti, pécsi, szegedi, debreceni, nagyváradi, s - 1993 óta főállásban - a miskolci egyetemen. 1973 óta publikál fotótörténeti és fotókritikai írásokat, könyveket.Szücs Tibor Érdeklődés: kortárs fotográfia, képzőművészeti fotó, mozgókép1994-2003 a Fiatalok Fotóművészeti Stúdiója titkára.Alkotóként, kurátorként, meghatározó művészeti szervezőként dolgozott, dolgozik. Fő érdeklődési köre a mediális fotó, a média művészet. Jelenleg a Dekoratőr Iskola képzőművész tanára.
A kiállítást megnyitja: Bakács Tibor SettenkedőMegtekinthető: 2004. június 4-ig keddtől péntekig 14-18 óráig,valamint előzetes bejelentkezésre /20.9136291/.Opening by Tibor Bakács Settenkedő on 11 May 2004, 6 pm. Open till 4 June 2004, Tuesday-Friday, 2-6 pm & by appointment /20.9136291/.Helyszín: Vintage Galéria 1053 Budapest, Magyar utca 26tel/fax: (36 1) 3370584 A kiállítást megnyitja: Bakács Tibor SettenkedőMegtekinthető: 2004. június 4-ig keddtől péntekig 14-18 óráig,valamint előzetes bejelentkezésre /20.9136291/.Opening by Tibor Bakács Settenkedő on 11 May 2004, 6 pm. Open till 4 June 2004, Tuesday-Friday, 2-6 pm & by appointment /20.9136291/.Helyszín: Vintage Galéria 1053 Budapest, Magyar utca 26tel/fax: (36 1) 3370584
"A banalitásnak, a mindennapok igazságának ez a nem mindennapi, legalábbis a (képző)művészet mindennapjaiban kevéssé gyakori felmutatása teszi azt, hogy Csontó vonzó és érdekes alkotó egyszemélyben." Horányi Attila esztétaCsontó Lajos 99-03 között készült képei.Megnyitó január 22. 18h.Megnyitja: Gerhes Gábor képzőművész. "A banalitásnak, a mindennapok igazságának ez a nem mindennapi, legalábbis a (képző)művészet mindennapjaiban kevéssé gyakori felmutatása teszi azt, hogy Csontó vonzó és érdekes alkotó egyszemélyben." Horányi Attila esztétaCsontó Lajos 99-03 között készült képei.Megnyitó január 22. 18h.Megnyitja: Gerhes Gábor képzőművész.Kép, írás (beszéd), történet, perspektíva, film, művészet/történet, reklám s egy sor fontos kifejezést még le sem írtam sokkalta több szállal kapcsolódik egymáshoz, mint azt érzékeltetni képes lehetek; könyveket szokás ezzel teleírni. De az a magától értetődő egyszerűség és biztonság, ahogyan Csontó mindezt nem illusztrálja, sőt nem is használja, hanem egyszerűen él ebben nos, ez teszi munkáit, mélyebben vonzóvá. Az tehát, hogy mer egyszerű, sőt banális lenni, hamis hűségről, türelemről, semmiről beszélni, azt mondani, hogy jobb későn, hogy jót teszek, hogy maradj még, s közben teherautót és motorbiciklit, női arcot és gyereklányt mutatni. A banalitásnak, a mindennapok igazságának ez a nem mindennapi, legalábbis a (képző)művészet mindennapjaiban kevéssé gyakori felmutatása teszi azt, hogy Csontó vonzó és érdekes alkotó egyszemélyben.Horányi Attila esztétaHelyszín: Millenáris park - KerengőCím: H-1024 Budapest, Fény u. 20-22.Telefon: (1) 438 5335Telefax: (1) 438 5320E-mail: millenaris@millenaris.huNyitvatartás: 10:00 - 18:00A belépés díjtalan
MEO ART FAIR 2003Bálint Endre Beöthy Balázs Bozsó András Csontó LajosEperjesi Ágnes Gerhes Gábor Gyenis Tibor Jakovits JózsefJokesz Antal Kerekes Gábor Németh Hajnal Szabó Dezső Szacsva Y PálHelyszín: MEO - Kortárs Művészeti GyűjteményCím: 1047 Budapest, Újpest József Attila u. 4-6.Tel: (1) 272 08 76Fax: (1) 272 08 77E-mail: info@meo.org.huNyitvatartás: hétfőn zárva, kedd - vasárnap: 11 - 18 óráig,péntek: 11 - 22 óráig MEO ART FAIR 2003Bálint Endre Beöthy Balázs Bozsó András Csontó LajosEperjesi Ágnes Gerhes Gábor Gyenis Tibor Jakovits JózsefJokesz Antal Kerekes Gábor Németh Hajnal Szabó Dezső Szacsva Y PálHelyszín: MEO - Kortárs Művészeti GyűjteményCím: 1047 Budapest, Újpest József Attila u. 4-6.Tel: (1) 272 08 76Fax: (1) 272 08 77E-mail: info@meo.org.huNyitvatartás: hétfőn zárva, kedd - vasárnap: 11 - 18 óráig,péntek: 11 - 22 óráig
A kiállító művész, Gerhes Gábor és Sturcz János művészettörténész eszmecseréje megvalósult 5 éves tervekről, az elmúlt fél évtized munkáiról.A kiállító művész, Gerhes Gábor és Sturcz János művészettörténész eszmecseréje megvalósult 5 éves tervekről, az elmúlt fél évtized munkáiról; a fotó, a számítógép és a képzőművészet kapcsolatáról; ironikusság és játékosság jelentőségéről és eredetéről; valamint arról, hogy milyen érzés művészként modellé, műalkotás szereplőjévé válni.Moderátor: Bora Éva A kiállító művész, Gerhes Gábor és Sturcz János művészettörténész eszmecseréje megvalósult 5 éves tervekről, az elmúlt fél évtized munkáiról.A kiállító művész, Gerhes Gábor és Sturcz János művészettörténész eszmecseréje megvalósult 5 éves tervekről, az elmúlt fél évtized munkáiról; a fotó, a számítógép és a képzőművészet kapcsolatáról; ironikusság és játékosság jelentőségéről és eredetéről; valamint arról, hogy milyen érzés művészként modellé, műalkotás szereplőjévé válni.Moderátor: Bora ÉvaA belépés díjtalanHelyszín: Millenáris park - Kiállítási csarnok előtérCím: H-1024 Budapest, Fény u. 20-22.Telefon: (1) 438 5335Telefax: (1) 438 5320E-mail: millenaris@millenaris.hu
Gerhes Gábor, hamis és ironikus valóságok rendezője, akinek rendezései olyan gondosan kidolgozottak, hogy a részletek szinte győzedelmeskednek. A címek arra szolgálnak, hogy kulcsot adjanak a szemünk előtt kibontakozó cselekményhez.Megnyitó: 2003 október 21. én 18.30-kor Megnyitja a KAOS CAMPINGSzkíta fitness (Optophone plazmamozi) című vetített képes előadása a 60-70-80-as évek oktató és amatőr filmjeiből, szuper 8-as és 16 milliméteres vetítőgépekkel. Gerhes Gábor, hamis és ironikus valóságok rendezője, akinek rendezései olyan gondosan kidolgozottak, hogy a részletek szinte győzedelmeskednek. A címek arra szolgálnak, hogy kulcsot adjanak a szemünk előtt kibontakozó cselekményhez.Megnyitó: 2003 október 21. én 18.30-kor Megnyitja a KAOS CAMPINGSzkíta fitness (Optophone plazmamozi) című vetített képes előadása a 60-70-80-as évek oktató és amatőr filmjeiből, szuper 8-as és 16 milliméteres vetítőgépekkel.Közreműködik: Csáki László (Hans Blume) - képzőművész, Szolnoki József -független filmes, Szilágyi Kornél (Igor Buharov) - független filmes"...Gerhes Gábor, hamis és ironikus valóságok rendezője, akinek rendezései olyan gondosan kidolgozottak, hogy a részletek szinte győzedelmeskednek. A címek arra szolgálnak, hogy kulcsot adjanak a szemünk előtt kibontakozó cselekményhez. Bár a cím látszólag tényleg felfedi a kontextust, valójában nem visz közelebb a megoldáshoz. Alkotásának miértje adja Gerhes művészetének igazi tétjét. Világlátása olyan, mint egy szofistáé, aki egyszemélyben Diogenész-tanítvány is: lámpással keresi emberét fényes nappal..."Ami Barak Gerhes Gábor képzőművész, tervezőgrafikus, folyamatos egyéni kiállító Magyarországon és külföldön egyaránt(Kortárs Művészeti Múzeum - Ludwig Múzeum, Budapest Galéria, Frac - Montpellier, Taiwan R.O.C. Akademie der Künste -Berlin), művei több külföldi magán és közgyűjteményben megtalálhatók (Kortárs Művészeti Múzeum - Ludwig Múzeum, Ringier Collection - Zurich).Helyszín: Millenáris park - KerengőCím: H-1024 Budapest, Fény u. 20-22.Telefon: (1) 438 5335Telefax: (1) 438 5320E-mail: millenaris@millenaris.huNyitvatartás: Hétfő - Péntek 14-22hSzombat - Vasárnap 10-22hJegyárak: Teljes ár: 400 Ft, dupla jegy: (az Aura kiállításra is érvényes: 900 Ft) Kedvezményes ár: 200 Ft (dupla jegy: 500 Ft)