Azok a publikus események, amelyekben ezt az alkotói profilt megjelölték, de nem ő a publikáló Persona.
Archív
Az ötévente megrendezésre kerülő Fotóművészeti Nemzeti Szalonnak nem a krónikaírás a feladata: vállaltan személyes válogatás az utóbbi évek fotóműveiből. Régebben a művészeti szakmák törekedtek a történések lejegyzésére évkönyvek, almanachok kiadásával, ma már úgy gondoljuk „úgyis minden fent van a neten”. Ám a világháló nem pótolja az áttekintést, az összefüggések megmutatását, az értékek kiemelését. A művészi önkifejezés útjain sokan járnak-kelnek, különböző irányokba, eltérő sebességgel, intenzitással, más-más céllal. Mindegyikük útjának van létjogosultsága, tulajdonképpen valamennyi érdemes lehet a megmutatásra. Ennyi hely persze nincs a világ egyetlen kiállítóhelyén sem. Dönteni kellett tehát, merre induljunk az idei fotószalon szervezésének megkezdésekor. A kiválasztott, százötvennél több fotográfus különféle utakon közelíti bevallott vagy burkolt célját, ami nem más, mint koherens életművet építeni folyton változó, alakuló világunkban. Ezek az utak sokféleképpen definiálhatók, átnevezhetők, mint az igazi utak is, de véleményünk szerint nagyrészt lefedik a kortárs magyar fotográfia térképét. A hagyományos, történelmi távlattal rendelkező széles sztráda a dokumentarista szemléletű, társadalomkritikai célzattal készített fotók útja, melyen gyakran riportszerű, néha szociális hevülettel készült képek vagy fotóesszék hasítanak. A dokumentarista szemléletű megközelítéshez képest egy másik út az intim, személyes naplószerű fotózás, amely hangsúlyozottan a mindennapi életből meríti témáit. Forgalmas, sokak által járt út a konceptuális fotográfia, ahol az előzetes gondolat, a koncepció gyakran fontosabb, mint az azt követő esztétikai megvalósítás mikéntje. A manipulált képalkotás ösvényét is sok alkotó járja. Minden kép, ami tagadásos viszonyban van a bármilyen okokból el nem fogadható valósággal, amely kevesli a meglévő elemek hagyományos elrendezése kínálta készletből alkotható képek művészi hatását, az szívesen feszegeti a valóság és a fikció határait, igen gyakran át is lépve azokat, ezáltal egy új, saját személyére szabott kvázi valóságot teremtve. Szembemenve ezekkel mutatjuk be az automatizált gépi képcsinálás minden formáját elutasító archivisták, azokét, akik visszanyúlnak a fotográfia két évszázados múltjához, rekonstruálva a korabeli eljárásokat, hosszas és bonyolult handmade módon alkotva meg képeiket. Egy 2026-ban a fotográfiai tendenciákat felmutatni kívánó szalonkiállítás nem teheti meg, hogy ne vonultassa fel a mesterséges intelligencia (MI) segítségével, vagy teljesen azzal készített képeket. Ez jelenleg a fotográfia legdinamikusabban változó iránya. A kiállítótermek alkotásai által jól kirajzolható ívet, a kiválasztott kiállító művészeket alapként hordozza, tartja az MMA Kiadó és az MMKI gondozásában most megjelenő giga-vállalkozás: a háromszáz fotográfus hatszáz képét és háromszáz rövid esszét tartalmazó album, A magyar fotóművészet háromszáz alkotója, melynek kortárs művészei közül választottuk a szalon kiállítóit. Bán András és Kincses Károly, a kiállítás kurátorai A borítóképen: Hernád Géza: Emulziórajz, 1/3, Egér és kísértet Műcsarnok nyitva tartás: kedd - vasárnap 10.00-18.00, csütörtök 12.00-20.00, hétfő: zárva https://www.facebook.com/events/801757376094810/?event_time_id=801757379428143
Archív
Idén ünnepeljük 15 születésnapunkat, és ez alkalomból “az analóg és határterületei” címmel fotópályázatot hirdetünk. A pályázatra olyan analóg eredetű, fényképezőgéppel, lyukkamerával, mobiltelefonnal vagy valamilyen cameraless eljárással készített fekete-fehér vagy színes “tájképeket” várunk, amelyek témája a városi élet a minket körülvevő természet beleértve a belső tájakat is. A pályázaton minden olyan fotó részt vehet, ami valamiért analóg 🙂 Beadható: analóg kézi nagyítás, kontaktmásolat, 1 db vagy sorozat (max. 5 db). Fekete-fehér, monochrom, színes rc vagy barit kézi vagy printeres nagyítás / kontakt / direkt pozitív / stb. a saját kezüleg történő kivitelezést díjazzuk Kritérium: A pályaműveknek valamilyen módon kapcsolatba kell lenniük analóg eljárásokkal. Leadási határidő: 2023 október 15. Leadás helyszíne: lab4art 1062 Budapest, Aradi utca 11. A pályázatokat az alkalmazott technika leírásával és jeligével kérjük leadni. A nagyítások elkészítéséhez a lab4art szükség esetén segítséget nyújt. Elbírálás: A beadott pályaműveket szakmai zsűri bírálja. Zsűri: lab4art: Felicides Ildikó, Mátyus Andrea, Hegyi Zsolt, Papp Géza felkért fotóművészek:, Birtalan Zsolt, Varga Tamás Zsűrizés szempontjai: -a felvételi körülményeknek megfelelő nyersanyag használat, -helyes expozíció, helyes negatívhívás, pozitív eljárás kivitelezése -tartalom és forma összhangja ( a téma és a választott technika, fizikai hordozó harmonikussága) -képi esztétikum -eredetiség A zsűri által kiválasztott műveket kiállításon mutatjuk be. Díjak: 1. helyezett : 100.000,- értékű filmhívás+nagy szkennelés csomag (20 film) 2. helyezett : 50.000,- értékű Budachrome filmcsomag 3. helyezett : 5 db fekete fehér professzionális ILFORD ff negatív hívás+kontakt vagy szkennelés további helyezettek díjai: értékes fotós szakkönyvek, filmek, laborbérlési lehetőség Díjak felajánlói: lab4art, Szilas Szilárd, Budachrome https://www.facebook.com/events/974424250433964/
Archív
Idén ünnepeljük 15 születésnapunkat, és ez alkalomból “az analóg és határterületei” címmel fotópályázatot hirdetünk. A pályázatra olyan analóg eredetű, fényképezőgéppel, lyukkamerával, mobiltelefonnal vagy valamilyen cameraless eljárással készített fekete-fehér vagy színes “tájképeket” várunk, amelyek témája a városi élet a minket körülvevő természet beleértve a belső tájakat is. A pályázaton minden olyan fotó részt vehet, ami valamiért analóg 🙂 Beadható: analóg kézi nagyítás, kontaktmásolat, 1 db vagy sorozat (max. 5 db). Fekete-fehér, monochrom, színes rc vagy barit kézi vagy printeres nagyítás / kontakt / direkt pozitív / stb. a saját kezüleg történő kivitelezést díjazzuk Kritérium: A pályaműveknek valamilyen módon kapcsolatba kell lenniük analóg eljárásokkal. Leadási határidő: 2023 október 15. Leadás helyszíne: lab4art 1062 Budapest, Aradi utca 11. A pályázatokat az alkalmazott technika leírásával és jeligével kérjük leadni. A nagyítások elkészítéséhez a lab4art szükség esetén segítséget nyújt. Elbírálás: A beadott pályaműveket szakmai zsűri bírálja. Zsűri: lab4art: Felicides Ildikó, Mátyus Andrea, Hegyi Zsolt, Papp Géza felkért fotóművészek:, Birtalan Zsolt, Varga Tamás Zsűrizés szempontjai: -a felvételi körülményeknek megfelelő nyersanyag használat, -helyes expozíció, helyes negatívhívás, pozitív eljárás kivitelezése -tartalom és forma összhangja ( a téma és a választott technika, fizikai hordozó harmonikussága) -képi esztétikum -eredetiség A zsűri által kiválasztott műveket kiállításon mutatjuk be. Díjak: 1. helyezett : 100.000,- értékű filmhívás+nagy szkennelés csomag (20 film) 2. helyezett : 50.000,- értékű Budachrome filmcsomag 3. helyezett : 5 db fekete fehér professzionális ILFORD ff negatív hívás+kontakt vagy szkennelés további helyezettek díjai: értékes fotós szakkönyvek, filmek, laborbérlési lehetőség Díjak felajánlói: lab4art, Szilas Szilárd, Budachrome https://www.facebook.com/events/781980656956720/
Archív
Fotós tábor - Birtalan Zsolt fotóművésszel Ha érdekel a fotózás, akkor ez a tábor neked szól! Intenzív egy hét alatt fejlesztheted fotós készségeidet, bepillanthatsz a fotózás világába, megismerkedhetsz új barátokkal. Fedezd fel fotózás műfajainak izgalmas világát! Korosztály: 12-16 évesek, kis létszámú (max. 8 fős) csoportban Időpont: Július 3-7. hétfőtől péntekig naponta 10-16 óráig. A tábor alatt saját fényképezőgéped használhatod, de ha nincs, akkor mobiltelefon is megfelel. Fotós előképzettség, illetve tapasztalat nem szükséges. Mi vár rád a táborban? - Ismerkedés a fényképezőgép használatával, alapvető beállítások lehetőségeivel. - Egy kis fotótörténet dióhéjban - a kezdetektől a kortárs fotóig - Hogyan dolgozik a streetfotós? - elméleti és gyakorlati ismeretek - Portréfotózás - világítás stúdióban és szabadban - Amikor filmre készül a fotó - hogyan működik az analóg fotózás? Mi az a filmhívás? - Utómunka és retusálás Birtalan Zsolt Budapesten született 1967-ben, az érettségijét követően fényképész szakmát szerzett. A 90-es évek elejétől fotóriporterként napilapoknak, sajtóügynökségeknek, majd magazinoknak és reklámügynökségeknek fényképezett, később képszerkesztőként is dolgozott. Képeit rendszeresen kiállítja egyéni és csoportos tárlatokon. Több helyen tanít illetve workshopokat tart analóg és digitális fotózás témakörben. Főállásban jelenleg a Petőfi Irodalmi Múzeum munkatársa. 1992 óta tagja a Magyar Újságírók Szövetségének, 1997 óta a Magyar Fotóművészek Szövetségének. ---------------------- Étkezés saját hozott csomagból, üdítőt és rágcsálnivalót biztosítunk. Helyszín: abcDekor & ArtPrint Galéria Cím: 1138 Budapest, Turbina utca 6. (A 3-as metró Forgách utcai állomásánál) A tábor ára 50.000 Ft, befizetni Július 1-ig 10.000 Ft előleg átutalásával lehet, a fennmaradó összeget az első nap kell rendezni. 5 db kinyomtatott képet hazavihetsz a hét során készült munkáidból. Jelentkezés: zsoltbirtalan@gmail.com . . . . . . . . #fotósoktatás #tanuljfotozni #tanuljfotozast #tanuljfotoznijohelyen #fotostanfolyam #fotóstanfolyamok #fotóstanfolyam #magyarfotosok #magyarfotos #magyarfotó #magyarfotósok #magyarfotosokmagyarország #magyarfotós #hungarianphotographer #fotostipp #fotóstippek #fotosworkshopok #fotósworkshop #zsoltbirtalan #kas #kaster #like https://www.facebook.com/events/300690405627251/
Archív
Egy pop-up kiállítás január közepéig az AbcDekor Galériában (XIII. kerület Turbina u. 6.). Megtekinthető hétfőtől péntekig 10-18 óra között.
Archív
MAGYAR FOTÓMŰVÉSZEK SIKERE ÁZSIA VEZETŐ MŰVÉSZETI VÁSÁRÁN A SZÁZEZRES LÁTOGATOTTSÁGÚ INDIA ART FAIR KERETÉBEN DELHIBEN MUTATKOZOTT BE A NÉPSZERŰ BAUHAUS CONTEMPORARY FOTÓKIÁLLÍTÁS A Bauhaus Contemporary című utazó tárlat az Egyesült Államok és számos európai kiállítási helyszín után ezúttal Ázsiába érkezett: a kortárs magyar fotóművészek műveit felvonultató népszerű kiállítás 2022. április 28. és május 1. között az India Art Fair, a kontinens vezető kortárs képzőművészeti vására keretében mutatkozott be a közönségnek. A Bauhaus Contemporary művészeti program és kiállítás azzal a céllal jött létre, hogy alapításának 100. évfordulója kapcsán a Bauhaus iskola illetve az ahhoz kapcsolódó, hatását a mai nap is intenzíven kifejtő művészeti mozgalom, kiemelten pedig az abban meghatározó szerepet vállalt magyar alkotók munkássága előtt tisztelegjen. 15 hazai kortárs fotóművész közreműködésével a különleges összeállítás arra igyekszik felhívni a világ művészetkedvelő közönségének figyelmét, hogy a Bauhaus, mint iskola, látásmód, téma, vizuális inspirációk forrása ma is élő hagyomány a magyarországi művészeti közegben. Az utazó tárlat többek között Barcelona, Basel, Budapest, New York és Róma után érkezett ezúttal Delhibe. A Liszt Intézet – Magyar Kulturális Központ Delhi és az EDGE Communications művészeti ügynökség szervezésében, az Art Market Budapest közreműködésével kifejezetten az India Art Fair-re készített válogatás került a nagyszámú közönség elé, míg az eredeti kiállítás teljes anyagát a tervek szerint még az idei évben India és Délkelet-Ázsia legnagyobb fotóművészeti központja, a gurugrami Museo Camera látja majd vendégül. Nem a mostani az első alkalom, amikor a szervezők valamely nagyszabású művészeti vásár különleges vonzerejére építik a Bauhaus Contemporary sikerét, hiszen korábban a svájci Basel Art Centerben létrejött tárlat a világ legjelentősebb művészeti vására, az Art Basel kísérőeseményeként jött létre. Az idén 13. alkalommal megrendezett India Art Fair a művészeti világ egyik leglátogatottabb eseménye, amely 12.000 négyzetméteres területen közel 80 kiállító számára teremti meg a bemutatkozás lehetőségét. A Bauhaus Contemporary programján szereplő fotóművészek: BIRÓ Dávid, BIRTALAN Zsolt, CZIGÁNY Ákos, CSIZIK Balázs, DRÉGELY Imre, GEIBL Kata, HERCZEG Eszter, KIRÁLY László György †, KUDÁSZ Gábor Arion, MÁTÉ Balázs, MUCSY Szilvia, NYÍRI Julianna, ROBITZ Anikó, VÉKÁS Magdolna, ZAGYVAI Sári
Archív
Birtalan Zsolt _ Terepszemle A Magyar Fotóművészek Szövetsége szeretettel várja Birtalan Zsolt Terepszemle című önálló kiállítására a Foton Galériába (1053. Budapest, Képíró u. 6.). A kiállítást Németh Gábor író nyitja meg szeptember 13-án, hétfőn, este 6 órakor. „Állítólag »forradalmat csináltam«, mert addig várok az expozícióval, »míg a helyszín meg nem mutatja igazi természetét«, ez a »kompromisszumot nem ismerő, türelmes várakozás« volna módszerem lényege, és persze a »hibátlan vadászösztön«, melynek köszönhetően »éppen a tökéletes pillanatban ejtem foglyul a hely föltáruló természetét« (…) nem volt nekem semmiféle módszerem, egyszerűen csak kiderült, hogy ha figyel az ember, előbb-utóbb tényleg majdnem minden megtörténik, egyszer csak megérkeznek a szereplők, és ahol szereplők vannak, előbb-utóbb aztán történik is valami jóvátehetetlen”. Részlet Németh Gábor „Egy mormota nyara” c. regényéből A kiállítás ideje alatt korlátozott számú látogatót tudunk egyszerre beengedni, az eseményt az ismert járványügyi szabályok betartása mellett tartjuk meg. Köszönjük, ha egymás és munkatársaink védelme érdekében zárt tereinkben továbbra is maszkot viselnek. A kiállítás megtekinthető: 2021. szeptember 14. – szeptember 25. Keddtől szombatig 14 és 18 óra között. 1053 Budapest, Képíró utca 6. www.fotongaleria.hu info@fotomuveszek.hu https://www.facebook.com/events/228596365749448/
Archív
KÖRKÉP ’89-’90! A tavalyi és az idei évben is komoly hangsúlyt kap a rendszerváltás 30 éves évfordulójának megünneplése. Egyértelmű a konszenzus abban, hogy igazából két évet tekintünk a rendszerváltás szempontjából meghatározónak, 1989-et és 1990-t. Az évfordulóra reflektálva az Art Market 2020. évi, a koronavírus fenyegetés mentén rendhagyó programjában az Artphoto Galéria a rendszerváltás időszakát megidéző kiállítási tematikával vesz részt. Az Art Marketen megvalósuló kiállításra 12 jelentős kortárs magyar fotográfust hívtunk meg, fejenként két alkotással, melyeknek két feltételnek kell megfelelniük; a ’89-es, vagy ’90-es évben kellett születniük, és az adott művész életművében kiemelkedő jelentőségűnek kell lennie. A kiállítás így indirekt módon szól a rendszerváltás időszakáról, a művészek alkotásain keresztül azt láthatjuk, milyen szellemei közegben, korhangulatban alkottak akkor ezek a fotográfusok, mik voltak a fő témák, amik Őket foglalkoztatták, és milyen láthatatlan rezgéseket, erőtereket érzékeltek a környező világból. A tárlat speciális képet ad az időszakról, eltér a szokványos megközelítéstől, miközben azt a különlegességet is hordozza magában, hogy az összes bemutatott fotográfia ’89 és ’90-ben született alkotás. Közreműködő fotográfusok: BARTA Zsolt Péter, BENKŐ Imre, BIRTALAN Zsolt, DRÉGELY Imre, FÉNER Tamás, HARIS László, HORVÁTH M. Judit, KEREKES Gábor, STALTER György, SZILÁGYI Lenke, TÍMÁR Péter, VÉKÁS Magdolna https://www.facebook.com/events/348602402888523/
Archív
JÚNIUS 17-IG KEDVEZMÉNYES JELENTKEZÉSI LEHETŐSÉG! 70.000 Ft helyett, 60.000 Ft. 2 NAPOS ANALÓG STREET ÉS PORTRÉ FOTÓ WORKSHOP BIRTALAN ZSOLTTAL a MÁS-KÉP Fotótáborban! www.maskepfototabor.hu A 2 napos workshop célja egyfajta lelassulás, a nyersanyag tiszteletének újra felfedezése. A manualitással és a mai digitális gépeknél sokkal egyszerűbb eszközök használatával a kreativitás és a gondos odafigyelés nagyobb jelentőséget kap. Ez a későbbiekben beépül – akár digitális – munkáink folyamatába, egy más megközelítéssel jó esetben más, magasabb minőség érhető el. - Az első napon streetfotók készülnek. Minden résztvevő egy-egy 36 felvételes filmre készít képeket 35 mm-es optikát használva. - Második nap egylámpás portré világítási gyakorlat lesz, klasszikus világítási formák használatával. Mindkét nap délután előhívjuk a filmeket, digitális kontaktot készítünk és kielemezzük az elkészült anyagot. A munkához egy sukorói bérelt parasztház áll a rendelkezésünkre. Ha nincs analóg fényképezőgéped, mi biztosítjuk számodra! A tábori workshop ára szállással és teljes ellátással 70.000 Ft JÚNIUS 17-IG KEDVEZMÉNYES JELENTKEZÉSI LEHETŐSÉG! 70.000 Ft helyett, 60.000 Ft. maskepfotosok@gmail.com www.maskepfototabor.hu https://www.facebook.com/events/347904022581149/
Archív
Két napos analóg streetphoto workshop Birtalan Zsolttal. A kétszer öt órás (14-19 óráig) workshop során fekete-fehér filmre készítünk fotókat a városban. Ezeket előhívjuk, kielemezzük az elkészült anyagot, majd a kiválasztott képekről nagyításokat készítünk. Az eseményen kezdő szinttől is részt lehet venni, az oktatás elméleti és gyakorlati oldalról, a felvétel készítéstől a kész képig teljesen végig kiséri a folyamatot. Saját géppel is lehet érkezni, de ha nincs géped a két napos workshop idejére adunk fényképezőgépet. A workshopok hétvégenkét (szombat-vasárnap) kerülnek megrendezésre. Helyszín Budapest VII, Rózsa utca, a csoport létszáma 6 fő. A két napos workshop ára 24,000 Ft. Az ár tartalmaz egy tekercs fekete-fehér filmet (további filmeket lehet hozni), negatívhívást és papirképek készitését. Részletes információért kérlek írj a zsoltbirtalan@gmail.com címre. https://www.facebook.com/events/654288045038783/
Archív
Idén 10-dik alkalommal szervezzük meg a Más-kép Fotósok Facebookos közösségének a találkozóját. A csoport tagjai évek óta figyelik és segítik egymás munkáját, ezért is született meg annak idején az az ötlet, hogy hozzunk össze egy személyes találkozót is. Az első ilyen alkalom olyan jól sikerült, hogy azóta hagyománnyá vált, és legalább egy évben egyszer alkalmat kerítünk rá, hogy egymás társaságában töltsünk néhány inspiráló, vidám, bulis napot. :) Ilyenkor nem a tanulásé a főszerep, inkább a hasonló érdeklődési körű emberek együttléte, bár természetesen azért alkalom lesz rá, hogy néhány izgalmas előadást is meghallgassunk együtt. Birtalan Zsolt fotóművész előadása: Szegény ember "fotoshoppja" Érdekes, néha meglepő fotók készítése utólagos digitális trükkök, Photoshop nélkül. Különleges hatások alkalmazása már a fotózás során, pár száz (maximum pár ezer) forintos, szinte minden otthonban megtalálható egyszerű eszközök, tárgyak segítségével. Csikós Árpád fotóművész előadása: A klasszikus művészi akt Az aktfotózás technikai, emocionális és jogi kérdései. Milyen technikával készüljünk, hogyan kommunikáljunk az aktmodellel és mire ügyeljünk annak érdekében, hogy a fotózás és a publikáció jogszerű legyen? Az előadás ezekre a kérdésekre ad választ. Közös fotózásokat is tervezünk, ahogy ez már lenni szokott, hiszen a környezet ehhez ideális: buja természet, hömpölygő Duna és végtelen nyugalom vár a szentendrei sziget idilli csücskében, Szigetmonostoron. Időpont: 2019. május 24-26. A csoporttalálkozó ára: 45.000 Ft Más-Kép törzstagoknak március 15-ig 40.000 Ft, ami két részletben fizethető. (2 éj, teljes ellátás és az előadások árát tartalmazza) Jelentkezés: maskepfotosok@gmail.com Gyere és vegyél részt a közösségépítő hétvégénken, szenteljünk egy hétvégét a közös szenvedélyünknek. Fókuszban a fotózás! :) https://www.facebook.com/events/2262579740696573/
Archív
Két napos analóg streetphoto workshop Birtalan Zsolttal. A kétszer hat órás workshop során fekete-fehér filmre készítünk fotókat a városban. Ezeket előhívjuk, kontakt alapján kielemezzük az elkészült anyagot, majd a kiválasztott képekről nagyításokat készítünk. Az eseményen kezdő szinttől is részt lehet venni, az oktatás a felvétel készítéstől a kész képig teljesen végig kiséri a folyamatot. A workshopok hétvégenkét (szombat-vasárnap) kerülnek megrendezésre. Helyszín Budapest VII, Rózsa utca, a csoport létszáma 6 fő. A két napos workshop ára 48,000 Ft. Az ár tartalmaz két tekercs fekete-fehér filmet és 10 db 18x24 cm-es fotópapírt is. Igény esetén analog fényképezőgépet biztosítunk. Részletes információért kérlek írj a zsoltbirtalan@gmail.com címre. https://www.facebook.com/events/432034544042256/
Archív
----------KEDVEZMÉNYES JELENTKEZÉS JANUÁR 20-IG!---------- A nagy sikerre való tekintettel újabb időpontot a kompozíciós előadásra! Regisztráció: lajtavari.adrienn@gmail.com Kompozíció a képalkotásban A kompozíció az elemek olyan elrendezése egy művészeti alkotásban, ami kifejez valamit. A megfelelő elem kiválasztása és elhelyezése, a szemlélődő számára érzéseket, gondolatokat közvetít. A kompozíció az egyik legfontosabb szempont a fényképezésben. Tanuld meg te is tudatosan használni az elemeket, hogy fotóid ne csak elkattintott képek legyenek. Amiről szó lesz Birtalan Zsolt fotóművész előadásában: - A látvány értelmezésének változásai a festészetben majd az 1800-as évek közepétől a fotográfiában. - A főbb képkompozíciós eszközök, mint a kontúr, a ritmus, a kontraszt, az arányok és az irányított fény szerepe a vizuális kommunikációban. - Mesterművek elemzése, tanulságok használata napi fotós feladatokban. A RÉSZVÉTELHEZ REGISZTRÁCIÓ SZÜKSÉGES! Jelentkezni tudsz a lajtavari.adrienn@gmail.com email címen. KEDVEZMÉNYES JELENTKEZÉS JANUÁR 20-IG: 7500 Ft. Eredeti ár január 20. után: 9500 Ft Birtalan Zsolt Középiskolás koromban kezdtem fényképezni az első budapesti World Press Photo kiállítás, és az 1984-es André Kertész kiállítás hatására. Érettségi után a Práter utcai szakiskolában tanultam, majd a Népszabadsághoz kerültem fotólaboránsnak. Dolgoztam napilapnál majd magazinoknál fotósként, reklámfotó stúdióban, később tíz éven át a legnagyobb hazai magazin kiadónál képszerkesztőként. Az utóbbi években szabadúszóként az alkalmazott fotós munkák mellett az önálló alkotó munkára koncentrálok. Jelenleg a Szellemkép Szabad Iskolában tanítok fotográfiát. A fényképezést jórészt munka közben, a gyakorlatban tanultam, így tulajdonképpen autodidaktának tartom magam, de mások mellett nagy hatással volt rám Robert Frank, André Kertész és Andrej Tarkovszkij képi világa, Werner Herzog és Jorge Luis Borges élet és művészetszemlélete , Caspar. David. Friedhrich és De Chirico festészete. Mikor fényképezni kezdtem jó néhány évig nem használtam színes filmet, és ez a vonzódás a fekete-fehér anyaghoz megmaradt. Számomra fekete-fehér képeknek nincs önálló hangjuk, némák, csendben várják, hogy a szemlélő hanggal töltse meg, megértse őket. Hordoznak valamit a fotográfia kezdeti időszakából, mikor még a kép egyszerű és elsődleges látványként való rögzítése is csoda volt. Számomra ma is az, az exponálás egyszeri, megismételhetetlen teremtés, tele félelemmel és felelősséggel. A fekete-fehér képeken megjelenik a papíron lévő szöveg egyértelműsége, „igen vagy nem „ választása. Robert Frank Írta: „a fekete-fehér képekben benne van az emberiség örök kétségbeesése, de mindig ott van a remény is.” https://vimeo.com/236846142 https://www.facebook.com/events/714909938909029/
Archív
----------KEDVEZMÉNYES JELENTKEZÉS JANUÁR 15-IG!---------- A nagy sikerre való tekintettel még egy időpontot kitűztünk a kompozíciós előadásra! Regisztráció: lajtavari.adrienn@gmail.com Kompozíció a képalkotásban A kompozíció az elemek olyan elrendezése egy művészeti alkotásban, ami kifejez valamit. A megfelelő elem kiválasztása és elhelyezése, a szemlélődő számára érzéseket, gondolatokat közvetít. A kompozíció az egyik legfontosabb szempont a fényképezésben. Tanuld meg te is tudatosan használni az elemeket, hogy fotóid ne csak elkattintott képek legyenek. Amiről szó lesz Birtalan Zsolt fotóművész előadásában: - A látvány értelmezésének változásai a festészetben majd az 1800-as évek közepétől a fotográfiában. - A főbb képkompozíciós eszközök, mint a kontúr, a ritmus, a kontraszt, az arányok és az irányított fény szerepe a vizuális kommunikációban. - Mesterművek elemzése, tanulságok használata napi fotós feladatokban. A RÉSZVÉTELHEZ REGISZTRÁCIÓ SZÜKSÉGES! Jelentkezni tudsz a lajtavari.adrienn@gmail.com email címen. KEDVEZMÉNYES JELENTKEZÉS JANUÁR 15-IG: 5500 Ft. Eredeti ár január 15. után: 8000 Ft Birtalan Zsolt Középiskolás koromban kezdtem fényképezni az első budapesti World Press Photo kiállítás, és az 1984-es André Kertész kiállítás hatására. Érettségi után a Práter utcai szakiskolában tanultam, majd a Népszabadsághoz kerültem fotólaboránsnak. Dolgoztam napilapnál majd magazinoknál fotósként, reklámfotó stúdióban, később tíz éven át a legnagyobb hazai magazin kiadónál képszerkesztőként. Az utóbbi években szabadúszóként az alkalmazott fotós munkák mellett az önálló alkotó munkára koncentrálok. Jelenleg a Szellemkép Szabad Iskolában tanítok fotográfiát. A fényképezést jórészt munka közben, a gyakorlatban tanultam, így tulajdonképpen autodidaktának tartom magam, de mások mellett nagy hatással volt rám Robert Frank, André Kertész és Andrej Tarkovszkij képi világa, Werner Herzog és Jorge Luis Borges élet és művészetszemlélete , Caspar. David. Friedhrich és De Chirico festészete. Mikor fényképezni kezdtem jó néhány évig nem használtam színes filmet, és ez a vonzódás a fekete-fehér anyaghoz megmaradt. Számomra fekete-fehér képeknek nincs önálló hangjuk, némák, csendben várják, hogy a szemlélő hanggal töltse meg, megértse őket. Hordoznak valamit a fotográfia kezdeti időszakából, mikor még a kép egyszerű és elsődleges látványként való rögzítése is csoda volt. Számomra ma is az, az exponálás egyszeri, megismételhetetlen teremtés, tele félelemmel és felelősséggel. A fekete-fehér képeken megjelenik a papíron lévő szöveg egyértelműsége, „igen vagy nem „ választása. Robert Frank Írta: „a fekete-fehér képekben benne van az emberiség örök kétségbeesése, de mindig ott van a remény is.” https://vimeo.com/236846142 https://www.facebook.com/events/329370187659308/
Archív
A PH21 Galéria szeretettel vár mindenkit a galéria új helyiségében, a Project Roomban Juergen Sarge - Kohle című kiállításának megnyitójára: 2019. január 17. 19:00 óra A kiállítást megnyitja Birtalan Zsolt fotográfus A kiállítás 2019. február 16-ig tekinthető meg. További információ: http://www.ph21gallery.com/sarge-kohle-jan19 Fotó: Juergen Sarge: Fom the series ‘Kohle’ Cím: Budapest, Ráday u. 52, 1093 :: PH21 Gallery invites you and your friends to the opening reception of its upcoming exhibition in its new Project Room: Juergen Sarge - Kohle January 17, 2019, 7:00 P.M. Exhibition remarks: Zsolt Birtalan fine art photographer Exhibition dates: January 17 – February 16, 2019 For further information, please visit our website: http://www.ph21gallery.com/sarge-kohle-jan19 Photo: Juergen Sarge: Fom the series ‘Kohle’ Address: Budapest, Ráday u. 52, 1093 https://www.facebook.com/events/216957622518074/
Archív
A Szellemkép Szabadiskola szóládi alkotótáborának válogatás kiállítása Szólád, Balatónus 2016- 2018. A Szellemkép 24 éve az évközi iskolai tevékenysége mellett a kezdetektől minden nyáron megrendezi országos jelentőségű fotográfus - filmes alkotótáborát, mely egyre inkább tematikus művészteleppé vált és 20 éven át működött Pacsán, majd 3 éve Szellemkép - Balatónus művésztelepként Szóládon kerül megrendezésre A Szellemkép Alapítvány szervezésében. Ahogy az iskolában úgy a az alkotótáborban is az alapítvány rendszeresen ösztöníjakkal segíti a legtehetségesebb résztvevőket. A tábor létrejöttét évek óta támogatja az NKA is. A tábor munkájából beszámoló jellegű kiállítást nem rendezünk. 3 évenként viszont egy válogatott olyan anyagot állítunk össze, mely színvonalával így méltó helyet foglal el az évközi tematikus, illetve diplomakiállításaink sorában. Egy ilyen anyagot tekinthetnek meg most a Patyolat Galériában az érdeklődők. Megnyitja: Szarka Klára fotótörténész, kurátor Bevezetőt mond: Fuchs Lehel művészeti vezető Fellép: Uknow duo Kurzusvezető tanárok: Birtalan Zsolt fotográfus Fuchs Lehel operatőr, rendező, fotográfus Kása Béla fotográfus Kerekes Emőke fotográfus Perness Norbert fotográfus Sióréti Gábor fotográfus Zalka Imre fotográfus https://www.facebook.com/events/306506049956191/
