ismeretlen
Azok a publikus események, amelyekben ezt az alkotói profilt megjelölték, de nem ő a publikáló Persona.
A mélység/élesség c. kiállítás időtartama alatt rendhagyó tárlatvezetések várják az érdeklődőket, melyeken a meghívott vendégek egyedi és izgalmas megvilágításba helyezik a tárlat anyagát. Február 8-án Kudász Gábor Arion Balogh Rudolf-díjas, Capa-nagydíjas magyar fotográfussal járjuk körbe az Arcok című tematika remekműveit. Ansel Adams szerint a jó fényképet úgy lehet elérni, ha tudjuk, hol kell állni. Állítólag Arnold Newman mondta, hogy egy jó portré nagyrészt bútortologatás. André Kertész utólag könyörtelenül megvágta képeit a kompozíció érdekében. Nadar azt állította, hogy csak arról tud jó képet készíteni, akit igazán ismer. De mi lehet a jó portréfotó titka, mitől lesz érdekes egy portré? Ezekre a kérdésekre keressük a választ Kudász Gábor Arion fotográfussal. Időpont: 2024. február 8., 18 óra Helyszín: NEO Kortárs Művészeti Tér, Millennium Háza Jegyárak: Teljes árú: 5800 Ft Kedvezményes: 2900 Ft Jegyvásárlás: https://bit.ly/objektiv-szubjektiv-0208 https://www.facebook.com/events/2683894591776351/
A Műtárgyak Éjszakája 2020. szeptember 17. és 19. között 50 helyszínen, közel 100 programmal vár Titeket Budapest szerte! Frida Kahlo és a fotográfia Frida Kahlo nemcsak akkor engedte szabadjára a művészi talentumát, amikor ecsetet ragadott, hanem az életét is művészete részévé tette. Egyedisége és extrovertáltsága okán már a saját korában stílusikonnak számított, és hamar a fotográfusok múzsájává vált. Az apján, Guillermo Kahlón kívül többek közt olyan nemzetközileg elismert fényképészek is megörökítették őt a képeiken, mint a magyar származású Nickolas Muray és Martin Munkacsi, valamint Edward Weston, Imogen Cunningham, Ansel Adams és Manuel Álvarez Bravo is. Toni Frissell sorozatot készített róla a Vogue 1937-ben megjelent, mexikói asszonyokról szóló cikke számára. Mindemellett Frida Kahlo maga is kísérletezett a fotográfiával, de gyűjtötte is a fotókat, amelyeket sokszor felhasznált a festményeihez is. A halála 50. évfordulóján megnyitott családi archívumban közel 6500 felvétel volt. Fotó: Manuel Álvarez Bravo: Frida Kahlo gömbbel (Manuel Álvarez Bravo műtermében), 1937 — Előadó: Lantos Adriána Jegyvásárlás itt: https://mutargyakejszakaja.jegy.hu/ A jegyvásárlással korlátlan számú programon vehetsz részt a 3 nap bármelyikén, de kérünk a regisztrációkor vedd figyelembe, hogy a programok létszámkorláthoz kötöttek. Regisztráció: a www.mutargyakejszakaja.hu weboldalon. Kedvcsinálóként nézzétek meg az elmúlt évek videóit: 2018: https://www.youtube.com/watch?v=jCGmzRD5pVE&t=7s https://www.youtube.com/watch?v=HyCxm7tNwkk 2019: https://www.youtube.com/watch?v=wykFxu8bU_E&t=7s Találkozzunk a Műtárgyak Éjszakáján! A Műtárgyak Éjszakája szervezője a mutargy.com Főtámogatónk: B. Braun Magyarország Kiemelt támogatóink: KUBIK Coworking, Geometry Global Hungary, Hamisítás Elleni Nemzeti Testület Médiatámogatóink: Lakáskultúra, Portfolio.hu, ÚjMűvészet https://www.facebook.com/events/359860034994399/
KÖZÖS KERESZTMETSZET* Szeretettel várunk minden kedves érdeklődőt a Vízivárosi Galéria soron következő, júliusi kiállításának megnyitó eseményére! A kiállítást megnyitja: Novotny Tihamér művészettörténész Közreműködik: Krizbai Domokos, basszusgitár Kiállító művészek: Csató Máté / festmény, grafika Deim Balázs / fotó Juhász Gergő Balázs / grafika Krizbai Gergely Krizbo / digitális nyomat, festmény Regős Benedek / fotó, objekt Szabó Gergely / grafika A hagyománnyá vált "Cserekiállítások" sorozat keretében idén fiatal, újgenerációs szentendrei alkotók munkáit mutatjuk be a Vízivárosi Galériában. Szentendrét a „festők városának" nevezik. A múltban több művésztelep, mozgalom alakult itt, művészgenerációk sora fejlesztette tovább, újította meg a szentendrei festészeti hagyományt. Ha egy művészetkedvelőt a szentendrei művészetről kérdezzük, biztosan megemlíti a "klasszikusok" közül többek között Barcsay Jenőt, Kovács Margitot, a Ferenczy családot, Czóbel Bélát, Vajda Lajost. Utóbbiról talán eszébe jut az 1972-ben Szentendrén alapított Vajda Lajos Stúdió (VLS), a magyarországi neoavantgárd egyik jellegzetes csoportosulása, amely azt az autodidakta vonalat erősítette, amely a tűrt és a tiltott művészet határmezsgyéjén mozgott. Az egykor forrongó és lázadó VLS és a holdudvara mára kanonizálódott. A folyamatosan alkotó "nagy öregek" mellett újabb generációk törtek utat maguknak, és alapítottak különböző művészeti társaságokat (Omkamra, Forgács Társaság). A Vízivárosi Galéria kiállításának célja, hogy a nagy elődök nyomdokain járó újgenerációs szentendrei alkotókat mutassa be. A különböző grafikai technikák mellett (rézkarc, szitanyomat, digitális nyomat, tus- és ceruzarajz), újraértelmezett fotókat és giclée nyomatokat, objekteket, valamint a grafika, a művészkönyv és a festmény határvonalán értelmezhető művésznoteszeket mutatunk be. De mi a közös keresztmetszet? Noha első látásra sok a markánsan különböző médium, stílus, művészeti hitvallás, mégis megtalálhatjuk a közös nevezőt. A szentendrei művészetben hagyománya van a kissé gunyoros hangvételnek, groteszk fogalmazásnak. A különös témák és meglepő látószögek majd mindegyik alkotó munkájában tetten érhetőek. "(...) A szentendrei kortárs művészetben pedig kimondottan sok él van. A szentendrei művészet nem intézmény, sohasem volt az, habár léteznek intézmények, amelyek a szentendrei művészet részévé kívánnak válni. Ha van bármiféle értelme ennek a kiállításnak, akkor az az, hogy élő, nyitott. Nem valamiféle az alkotók feletti hatalom rajtuk keresztül való megnyilvánulása. A kiállított művek alkotói jól ismerik egymást, ismerik egymás munkásságát vagy egymás munkáit, vannak közöttük többen is, akik már dolgoztak, kiállítottak, alkottak együtt. A kiállítás nem mutat mást, mint egy emberi, alkotói kapcsolati hálót, amelyben a véletlen, a spontán, az összefüggéstelen, egyszerre van jelen a szándékossal, a tudatossal, a sorsszerűvel. A nézőre van bízva, hogy mit, minek hisz, gondol és érez." (Juhász Gergő Balázs, 2019) A borítófotón látható képrészletek szerzői és adatai, balról jobbra következő sorrendben: Krizbai Gergely Krizbo: Még, 2018, akril tus, noteszben, 210x297 cm Deim Balázs: Space_Step, 2017, giclée print, 60x60 cm Juhász Gergő Balázs: Morfológium I., (Biomorfikus absztrakciók sorozat), 2010, szénceruza, 50x70 cm Szabó Gergely: Kutatás felhőkarcolók mélyén, 2012, rézkarc, 30x20 cm Csató Máté: Gondoltad-e Lázár? (Lázár végrendeletet fogalmazott) szita; 18,5x14,5 cm Regős Benedek: Konstruált emlékművek / Ansel Adams emlékmű, 2013, giclée print *A kiállítás címe Juhász Gergő Balázs szellemi terméke. https://www.facebook.com/events/427624587834281/
Vajda János kamara kiállítása Az Újpest Galériában Megnyitó 2019. február 8. 18 óra A kiállítást Cserkuti György fotóművész nyitja meg Közreműködik Petrovics Anna szóló fuvolán, az Erkel Gyula Újpesti Zeneiskola ifjú tanára A kiállítás 2019. február 8-március 2-ig látogatható, vasárnap kivételével 10-18 óráig. Újpest Galéria – 1042 Budapest, Árpád út 66. ------------ A klasszikus magyar fekete-fehér tájfotográfián nevelkedtem, Vadas Ernő, Járai Rudolf, Nagygyörgy Sándor, Markovics Ferenc képei revelációként hatottak rám… és Ansel Adams. A mai napig ez a meghatározó vonal fotográfiai utamon. Nem is nagyon kívánok ettől eltérni, de időnként a hagyományokat is szeretem felrugdalni, ha a kép megkívánja. 2017. márciusában felvettem egy fonalat. Készült egy kép… A kidolgozáskor valami egy – nekem legalább is – új útra vezetett. Bonyolult, több lépcsős eljárás után egy high-key tájkép született. Magam is meglepődtem, hogy az általában portrékhoz alkalmazott eljárás milyen mértékben lényegítette át az eredeti képet. A kép eleve minimalista szemlélettel készült, viszont az utómunka után azt vettem észre, hogy a színek halvány erőtlensége milyen mértékben hangsúlyozza a kép minimál jellegét. Erről az útról még két képet találtam, amik megfeleltek ennek a koncepciónak. Ekkor már motoszkált bennem a kisördög, jó lenne ebből egy kamaratárlatra való anyagot összehozni. Az azóta eltelt időben fotóztam is hozzá, és az archívumot bújva találtam is további, megfelelő nyers képeket. Jobbára olyanokat, amiket eddig még nem is dolgoztam ki, talán az ihletre vártak… Ezzel az anyaggal azt szeretném reprezentálni, hogy a klasszikus fotográfiai elvek összeegyeztethetők a mai tájkép szemlélet mainstreamjével, a szép összefér a trendi dekompozícióval vagy a nem éppen a klasszikus tájfotográfiára jellemző tájelemek kiválasztásával készült képekkel. https://www.facebook.com/events/345040539556803/
Alapvető probléma és nehézség ha filmre fotózunk, hogy nem lehetünk biztosak benne az előhívásig, hogy a képünk sikerült-e. Nem lett-e túl sötét vagy túl világos? Lesz-e kép? A várakozás izgalmait nem akarom senkitől ellopni ezzel az előadással és gyakorlati bemutatóval, de szerintem azért nem árt olyan alapkérdésekkel megismerkedni, hogy nagyjából hogyan működik a film, hogyan lehet fényt mérni, mit mér egyáltalán a fénymérő, illetve hogyan lehet különféle fényviszonyok mellett készült felvételeket ideálisan előhívni? A filmes fotózás technikájának elméleti és gyakorlati nagy összefoglalójaként tartják számon Ansel Adamset, akinek a precíz módszerét a kép megtervezésére, expozíció meghatározására és a film előhívására széles körben ismerik és tanítják azóta, hogy ezt összefoglalta írásaiban. Ennek a Zónarendszernek az alapjaiba tekintünk be az este folyamán. Hozzáteszem még azt is, hogy a szavait fele ennyire vették volna komolyan Adamsnek, ha nem lettek volna a letaglózóan grandiózus tájképei, amiből párat azért megnézünk mi is az előadás során. Az elméleti részt egy fotózás fogja követni, amit pedig a képek előhívása lent a laborban, úgyhogy mi is aprópénzre váltjuk a tudást. Épp emiatt kérlek érkezzetek időben, ha nem akartok lemaradni. A késők meg nézzenek szét először a Nagytársalgóban s ha nem leltek ott minket, akkor az alagsori laborban. Ha van negatív, amit elő akartok hívni, akkor hozhatjátok azt is, szerintem lesz erre is tér és idő a késő esti időszakban. :3
A kiállítást megnyitja: Tarjáni Antal fotóművész és Dr. Molnár Szabolcs, Újpest önkormányzatának alpolgármestere A szerző így ír a kiállításról: Ez a téma az, ami töretlenül öleli fel egész fotós pályafutásomat… Ez is áll hozzám a legközelebb… A kiállítást megnyitja: Tarjáni Antal fotóművész és Dr. Molnár Szabolcs, Újpest önkormányzatának alpolgármestere A szerző így ír a kiállításról: Ez a téma az, ami töretlenül öleli fel egész fotós pályafutásomat… Ez is áll hozzám a legközelebb… A ’70-es évek orosz fotóművészeinek tájképei varázsoltak el először. Aztán Ansel Adams, majd Nagygyörgy Sándor fekete-fehér tájkép iskolája. Mellette a nagy öregek, Vadas Ernő, Markovits Ferenc például. És bejött Salgado is, de még véletlenül sem akarok megfeledkezni egy Blinczinger Béla nevezetű egyszerű munkásról az Óbudai Fotóklubból. Az Ő munkáik tették hozzá az enyémhez a látásmód alakulását és a technika tökéletesedését. A mai napig csiszolom ennek a látszólag egyszerű, vagy könnyűnek látszó témának a kifejezés formáit. Hiszen alakul, változik, tökéletesedik a digitális technika, a mai analógozók pedig egész más szemlélettel állnak hozzá. A szigorú értelemben vett, klasszikus természetfotóból mára szinte csak ez maradt (és a virágok néha) a számomra. Sokan kategorizálják természetfotónak a tájképet, az általános fotóművészetben pedig ez a legelfogadottabb „természetfotó” kategória, sőt, azt gondolom igazában csak ez. Mert nem is akként kezelik, hanem önálló fotóművészeti ágként. És én sem tartom magam természetfotósnak, de tájfényképésznek igen! Nem a tájat akarom bemutatni, arról szeretnék vallani, milyen hatással volt rám, vagy mit láttam benne. Ezért bizony sok esetben manipulálom. Egy fekete-fehér kép már önmagában manipuláció, hiszen a legtöbbünk színeket lát. Belenyúlok a tónusokba, elveszek a képből, vagy hozzá teszek. Megteremtem az adott látványon belül a saját világomat. Számomra a fekete-fehér táj ott különül el a színestől, hogy tudok végleteket ábrázolni. Általában inkább a sötét tónusok felé hajlok. A kontraszt, a szinte fekete ég a vakító felhőkkel és az alatta hangsúlyosan vagy hangsúlytalanul ábrázolt előtér, néha eltúlzott tónus- és méretarányaival igyekszem a drámában keresni a harmóniát. A high-key jellegű témák ritkábbak nálam. Úgy gondolom, ez a kifejezésforma ritkán is alkalmazható a tájra. Sok mindennek kell ehhez összejönnie, de ha igen, sosem habozok. 2006-os, Természet feketén-fehéren kiállításomon jobbára az azt megelőző analóg korszak tájképeivel szerepeltem. 2009-ben, 55. születésnapom alkalmából rendezett, összefoglaló kiállításomon az abból kimaradt analógok és a korai digitális munkák voltak láthatók. Most tisztán digitális képeket mutatok be, jobbára a 2010-es évek válogatásából. Úgy érzem, ezekkel tudok egy egységes, kiforrott képet adni arról, hogyan gondolkodom ma a tájról. Stílszerű lenne, ha 60 képet állíthatnék ki, de a galéria helyszíne adott és ez esetben csak a szokványos, vagy az átlagos méretekben állíthatnék ki. Most azonban a helyszínek atmoszféráját is ide szeretném varázsolni, ezért döntöttem a nagy méretek mellett. És végül is, a 25 is egy jubileumi szám…
A Teátrumfotó 2009-ben, Kárpáti Iván és Mészáros Csaba kezdeményezésére, Puskel Zsolt és Takács Zsolt bevonásával jött létre, melyhez azóta folyamatosan csatlakoztak a tagok. A társaságot elsősorban a fotózás és a színház szeretete köti össze, közös céljuk, hogy minél több platformon mutatkozhassanak be, ezáltal is növelve az érdeklődést a kultúra, a színház és a tánc iránt. A Teátrumfotó 2009-ben, Kárpáti Iván és Mészáros Csaba kezdeményezésére, Puskel Zsolt és Takács Zsolt bevonásával jött létre, melyhez azóta folyamatosan csatlakoztak a tagok. A társaságot elsősorban a fotózás és a színház szeretete köti össze, közös céljuk, hogy minél több platformon mutatkozhassanak be, ezáltal is növelve az érdeklődést a kultúra, a színház és a tánc iránt. Bemutatkozó kiállításukra az Ágens Galériában került sor 2010 októberében. A Pinceszínházban 2011. január 21. és február 28. között mutatják be válogatott munkáikat, elsősorban a Pinceszínház előadásaiból válogattak, illetve olyan művészekről, akik a Pinceszínházban is színpadra lépnek. A megnyitó időpontja: 2011. január 21. 18.00 A kiállítást megnyitja: Imre Tamás fotográfus A kiállítás megtekinthető ingyenesen január 21. és február 28. között nyitva tartási időben. (hétfő-péntek 11.00-19.00, illetve előadások előtt egy órát) Tagok: Berkovich Kata Bár reál végzettségem van, hiszen közgazdász vagyok, régóta szoros kapcsolat fűz a színházhoz. 2007-ben kezdtem komolyabban foglalkozni a fotózással, először csak prózai előadásokon, azonban mára a tánc, elsősorban a balett jelenti a legnagyobb kihívást. Fotóim on-line kulturális portálokon és napi lapokban is megjelentek mind Magyarországon, mind a határon túl. Akkor vagyok a legelégedettebb, ha a munkáimmal érzelmeket tudok ébreszteni, vágyat a szemlélőben arra, hogy átélje a fotón megörökített pillanatot. Gebauer Hanga Klára Egyetemista korom óta foglalkozom fotózással. Először Budapesten, majd pályázat útján Dániában tanultam fotográfiát. Itthon az Origó hírportálnál lettem gyakornok, és a Képmás Magazinnál helyezkedtem el fotósként, később a Múlt-kor Történelmi Magazinnak is elkezdtem dolgozni. A fotózás mellett etnográfusként a Néprajzi Múzeum fotótárában, mint muzeológus dolgozom. Több hazai és külföldi csoportos kiállítás mellett három önálló kiállításon mutatkoztam be Dániában és kettőn idehaza. Korábban MAFOSZ pályázaton nyertem díjat, legutóbb 2010-ben a „Nyár a Lánchídnál” című fesztivál keretében megrendezett kiállításon. A néprajzi fotózás mellett a színházi fotó áll érdeklődésem középpontjában. Ez utóbbiban fő törekvésem, hogy az elkészült fotó ne csupán egy adott látvány, színpadkép, jelenet megörökítése legyen, hanem attól elszakadva önálló alkotás, ami önmagában értelmezhető, sőt elvonatkoztatva az eredeti szituációtól új asszociációkat ébreszt a szemlélőben. Huisz István Nyugdíjas villamosmérnök vagyok, az elmúlt húsz évben távközlési szakmérnökként dolgoztam. A megelőző húsz évben fejlesztőmérnök voltam, öt szabadalmam is van, az egyik 1988-ban a Nürnbergi Találmányi kiállításon aranyérmet nyert. 2004 óta fényképezek digitális technikával. A Millenárison tartott első „Tangófesztivál” óta készítek képeket táncról, elsősorban a tangós körben, de a Nemzeti Táncszínházban és a MÜPÁ-ban is. A táncfotó vezetett el a színházfotóhoz. 2008-ban a National Geographic pályázatán került falra egy képem, a MAFOSZ Szalonokon is elismerték a munkámat, a „Fotós szem” című MTI kiadványban is jelent meg képem. Mészáros Csaba Fotózással régóta foglalkozom, de nem munkának tekintem, a foglalkozásom matematikus. Fontosabb pályázati eredményeim: B&W Biennial, Hanoi, Vietnam, FIAP Silver medal (2010); Annual Smithsonian Photocompetition, kategória 1. díj (2010); National Geographic, kategória 3.díj (2010), Az utóbbi 4 évben 8 díjazott fotó MAFOSZ védnökségű országos, és 6 díjazott fotó FIAP védnökségű nemzetközi szalonokban. Patrus Sándor ,,Egy igazi, nagy képnek azt kell kifejeznie, amit az ember mélyen, legbelül érez arról, amit le akar fényképezni, hogy e módon igazán kifejezhesse azt, amit az életről érez.” (Ansel Adams) Közgazdász doktor vagyok. Középiskolásként ízleltem meg a fényképezés szépségeit. Fotográfiai ismereteimet önképzéssel sajátítottam el. Leginkább az akt-, a tánc- és a sportfotózás érdekel. Képeimen központi téma az ember és a mozgás. A legutóbbi év óta nagy kedvvel készítettem víz alatti felvételeket és nagy örömmel ismerkedtem meg az archaikus fotókidolgozással. Alkotásaim több hazai és nemzetközi fotópályázaton szerepelnek, megtalálhatóak köz- és magángyűjteményekben. Tagság: Magyar Újságírók Országos Szövetsége Fotóriporteri Tagozat, Felföldi Fotográfusok Szövetsége, Ágens Fényfestő Egylet, Teátrumfotósok Puskel Zsolt Rajz-dekorációs diplomát szereztem, azonban jelenleg szellemi szabadfoglalkozásúként dolgozom. Munkáimat elsősorban a különböző internetes portálokon, például a port.hu, revizor.hu vagy a kultura.hu oldalon tekinthetik meg az érdeklődők. Siklós Péter Fotográfus, szabadfoglalkozású fotóművész vagyok. Nagyjából 35 éve dolgozom, mint fotográfus. Korábban azóta megszűnt ügynökségeknek, folyóiratoknak készítettem riportokat. Jelenleg az amerikai Népszavának, különböző mozgásszínházaknak és esetenként jazzfesztiválokon exponálok. Két könyvem jelent meg eddig: Jazzfantáziák és Finom kis jazz címmel. Több zenei tárgyú könyv és lemez fotóit készítettem eddig. Jelenleg két könyvtervem van szerkesztés alatt. Az elmúlt években 23 önálló kiállításom volt. Tagja vagyok a Magyar Fotóművészek Szövetségének és a Magyar Alkotóművészek Egyesületének. A Teátrumfotó csapatba egy pár hónapja hívtak, nagy örömmel dolgozom az ismerős témában. Szécsényi Zsuzsa A Kandó Kálmán műszaki főiskolán végeztem, és az MKB Bankban dolgozom elektronikus banki szolgáltatások területen. A fotózással 4 éve kezdtem el foglalkozni, szabadidőmben lelkesen próbálom csapdába csalni a fényt. Imre Tamás fotóiskolájában kerültem először kapcsolatba kortárs fotóművészekkel, akik segítettek látni és láttatni. Alkotásaim hazai és nemzetközi pályázatokon és kiállításon szerepeltek. (pl. MAFOSZ Szalonok, Vizuál Art Művészeti Pályázat, Galántai nemzetközi pályázat). Eddigi legnagyobb öröm akkor ért, amikor a Művészetek Palotája 5. évfordulójának alkalmából kiírt pályázaton 9 fotómat elfogadták, amelyek kiállításra is kerültek. Érdeklődési körömben a színház és tánc fotózása szerepel első helyen, mert e műfajok rajongójaként a produkciók átélése és a fotózás egyidejűsége megsokszorozza az örömömet. Szintén kihívást és örömet jelent az aktfotográfia és az építészeti alkotások ábrázolása. Takács Zsolt Eredeti foglalkozásom könyvelő, de mindig is vonzódtam a vizualitáshoz, a számítástechnikához és a kreatív tevékenységekhez. Eddigi munkáim a számítógépekhez kötöttek, közel egy évtizedig számítástechnika oktatóként, majd multimédia fejlesztőként dolgoztam. Most saját grafikai stúdiómban tevékenykedem, emellett szabadúszó fotográfusként főleg színházi és esküvői fotókat készítek. Számos kiállításon vettem részt, fotóim különböző kiadványokban jelentek meg, a szinhaz.hu portál fotográfusa vagyok. Zelkó Csilla A Közgazdaságtudományi Egyetemen végeztem, az MKB Bankban középvezető vagyok pénz- és tőkepiaci területen. Négy éve kezdtem el fotózni, azon belül több témakör is érdekel: természet, utazás, portré, akt, színház és tánc. Több fotópályázaton eredményesen vettem részt, képeimet több kiállításra és kiadványba beválogatták. Legnagyobb eredményem a Vizuál Art Művészeti Pályázaton elért első helyezés 2010-ben. A színház és tánc egyetemista korom óta nagy szerelmem, így örömömre szolgált, mikor ezt a két hobbit sikerült ötvöznöm. A színházi fotóimon elsősorban az emberi érzéseket, a színészek által megjelenített emberi viszonyokat szeretném bemutatni. A táncfotózásban a mozgás ábrázolása, a mozgásművészet által közvetített érzések, gondolatok fotókon történő leképezése, valamint az emberi test szépségének megmutatása a legérdekesebb számomra.
Tizenhetedik alkalommal rendezik meg 2010. július 22. és 28. között az Egri Fotóművészeti Alkotótábort, amely szakmai és fakultatív programokkal várja az érdeklődőket. Tizenhetedik alkalommal rendezik meg 2010. július 22. és 28. között az Egri Fotóművészeti Alkotótábort, amely szakmai és fakultatív programokkal várja az érdeklődőket. Részvételi díj: 30.000 Ft. Az összeg tartalmazza: a szállást - 6 éjszaka - (4 ágyas kollégiumi szobákban a városközpontban); az étkezést - 6 nap (reggelit és vacsorát,) valamint részvételt a szakmai programokon. Nem tartalmazza az IFÁ-t (360 Ft/ vendégéjszaka) és a fakultatív programok költségeit, (a távolságtól függő utazás költsége személygépkocsi kb. alkalmanként 500-1000 Ft) melyet a helyszínen kell fizetni) Szakmai programok: vetített képes előadások: "Hódmezővásárhelyi téglák"; A 19. sz. magyar fényképészei; A kortárs fotográfia; Ansel Adams: Zóna-rendszer; Aranymetszés a képalkotásban; Digiporáma bemutató;Formák a természetben és az építészetben; A tánc fotózása, Természetfotózás, 40 éves az Észak-magyarországi Fotóművészeti Szemle, Homonnai Fotóklub és a Hargita Megyei Kulturális Központ fotóanyagának bemutatója. "Világjáró fotósok": Thaiföld, Portugália Gyakorlati bemutatók: Fotoshop bemutatók; Fotózás üveglemezre; Paszpartu készítés, Lemezborítók, kiadványok készítése szerkesztése. Kiállítások: Magyarósi Péter: Tinik; Gál Cecília: Ellesett pillanatok; Hargita Megyei Kulturális Központ Fotótáborainak kiállítása, Molnár István Géza: Képek Eger múltjából. Fakultatív programok, fotókirándulások: Mátrai hőerőmű, bánya, külszíni fejtés; Végvári vigasságok az Egri Várban, (Fáklyás kazamata vezetés a pince rendszerben, Haditorna bemutatók) ; Kaptárkövek a Bükkben, A Tisza-tó madárvilága; Hollókő - "A világörökség része"; Noszvaji barlanglakások; Demjéni, Egerszalóki hőforrás; Lovas-tanya; Agria Nyári játékok: Zrinyi 1556 musical, "Egri Leánykák éjszakája a város alatt". Madrigál est - Reneszánsz ruhákban. Jelentkezési határidő: 2010. június 30. Jelentkezés és bővebb információ: - Bimbó Zoltán,bimbo.zoltan@gmail.com (06 20) 779-0379
A 2006-ban megvalósított „Természet feketén-fehéren” kiállítás kivonatos válogatása. A 2006-ban megvalósított „Természet feketén-fehéren” kiállítás kivonatos válogatása. Fotós próbálkozásaim kezdetén két, szerencsésen a kezembe került fotóalbum vezérelt erre az útra. Az egyik egy Ansel Adams album, míg a másik Vajda László: Flora photographica Carpato-Pannonica című válogatása volt. Mind a két könyvben csak fekete-fehér képek tárultak a szemem elé. A nagy amerikai fotográfus tájképeiben az atmoszféra, a tér hihetetlen erővel volt jelen. A tudós-fotós 70 év alatt gyűjtött virágképei pedig finom tónusaikkal, anyagszerűségükkel nyűgöztek le. De a legizgalmasabb felfedezést az jelentette, hogy a természet eme alapvetően színes témáit figyelemreméltó művészi érzékkel lehet bemutatni a szürkeskála számtalan tónusával. Más szemmel kezdtem nézni a természetre. Rátaláltam egy fényekre-árnyékokra, formákra és térre letisztult világra, amely erőteljesebben és lényegre törőbben volt képes kifejezni számomra a természet látszólagos bonyolultsága mögött létező valóságos egyszerűséget. Vajda János, 2006
Előadássorozat a jól exponált képekért ANSEL ADAMS nyomán A Budapesti Művelődési Központ Reflex Fotóklub programja 2009. október 21. (szerda) 18.00 óra: TECHNIKAI ALAPOK Fényképezőgépek „belülről”; optikai-, fénytani-, expozíciós alapok, kiegészítő eszközök. 2009. október 28. (szerda) 18.00 óra: DIGITÁLIS FOTÓZÁSRÓL ÉRTHETŐEN Technikai alapok, gyakorlati kérdések stb. 2009. november 11. (szerda) 18.00 óra: AZ ADAMS-MÓDSZER I. Előadássorozat a jól exponált képekért ANSEL ADAMS nyomán A Budapesti Művelődési Központ Reflex Fotóklub programja 2009. október 21. (szerda) 18.00 óra: TECHNIKAI ALAPOK Fényképezőgépek „belülről”; optikai-, fénytani-, expozíciós alapok, kiegészítő eszközök. 2009. október 28. (szerda) 18.00 óra: DIGITÁLIS FOTÓZÁSRÓL ÉRTHETŐEN Technikai alapok, gyakorlati kérdések stb. 2009. november 11. (szerda) 18.00 óra: AZ ADAMS-MÓDSZER I. Elmélet és gyakorlat filmes „alapon”. (a digitális „változat” is itt kezdődik). 2009. november. 18. (szerda) 18.00 óra: AZ ADAMS-MÓDSZER II. Spotmérés gyakorlata; fényképezés „műteremi” körülmények közt. 2009. november 21.(szombat): AZ ADAMS-MÓDSZER III. Az elmélet kipróbálása a „szabadban”, FOTÓSÉTA. 2009. november 25. (szerda) 18.00 óra: AZ ADAMS-MÓDSZER IV. A Photoshop használata egyszerűen; Zónarendszer a digitális „világban”. A leexponált negatívok előhívása sötétkamrában. 2009. december 2. (szerda) 18.00 óra: AZ ADAMS-MÓDSZER V. Laborgyakorlat: fekete-fehér képek nagyítása az előhívott negatívokról. Témavezető: Heidrich Nándor - Reflex Fotóklub Helyszín: Budapesti Művelődési Központ - 1119 Budapest, Etele út 55. A sorozat részvételi díja: 3000 Ft; diákoknak, nyugdíjasoknak 1500 Ft; Reflex-tagoknak ingyenes; Az egy előadásra szóló belépődíj: 600 Ft Információ: Vadócz Zsuzsa: 371-2783
IX. KÉP-SZÍN-TÉR Fotóművészeti Alkotótábor2009. 08. 01-09. Szabadtéri Bányászati Múzeum Tatabánya Vágóhíd u. 1. Program 07. 31. péntek 15 órától Előkészületek- táborindító berendezkedés 08.01. szombat 10 óra Tábornyitó – programmegbeszélés 11 óra Előidézési kísérletek – albumin technika, papírnegatív projekt 15 óra Exponálási gyakorlat –kisérlet Ansel Adams zónarendszerének IX. KÉP-SZÍN-TÉR Fotóművészeti Alkotótábor 2009. 08. 01-09. Szabadtéri Bányászati Múzeum Tatabánya Vágóhíd u. 1. Program 07. 31. péntek 15 órától Előkészületek- táborindító berendezkedés 08.01. szombat 10 óra Tábornyitó – programmegbeszélés 11 óra Előidézési kísérletek – albumin technika, papírnegatív projekt 15 óra Exponálási gyakorlat –kisérlet Ansel Adams zónarendszerének értelmezésére kisfilmes és digitális SLR fényképezőgépekre 18 óra AGORA- esti beszélgetés, vetítés 08.02. vasárnap 10 óra Instant nap – Polaandroid ismeretcentrum vendég: Pók István 18 óra AGORA – esti beszélgetés az azonnali jegyében 08. 03. hétfő 08 óra Előidézési kísérletek – albumin technika, papírnegatív projekt 15 óra Ismered a felszerelésed – egyszerű optikai mérések 18 óra AGORA – Kenya állatvilága –Tóth József vetítése 08. 04. kedd 08 óra Tájkép dicsérete – tó körtúra – tábor – salakos – kacsás – síkvölgy tábor útvonalon 15 óra Előidézési kísérletek – albumin technika, papírnegatív projekt 18 óra AGORA – zónarendszer gyakorlat elemzése 08. 05. szerda 08 óra Erőmű – fényképezés a bánhidai erőműben 15 óra Előidézési kísérletek 18 óra AGORA – Képalkotás – kép elemzés - beszélgetés P. Tóth Enikő művészettörténésszel 08. 06. csütörtök 08 óra A fotográfus alászáll – látogatás a XIV-es aknán 15 óra Előidézési kísérletek – albumin technika, papírnegatív projekt 18 óra AGORA – Szociofotó –visszatekintés és értelmezés 08. 07.péntek 08 óra Szociográfus fotográfus – terepgyakorlat a Hatos és a Mésztelepen 15 óra Előidézési kísérletek – albumin technika, papírnegatív projekt 18 óra AGORA – Antropológiai momentum 08. 08.szombat 08 óra Antropológus fotográfus 15 óra Előidézési kísérletek 18 óra AGORA – Mit csináltunk a héten ? - táborzáró beszélgetés 08. 09. vasárnap 08 óra Táborbontás
A FotóTipp.hu nyílt fotópályázatot hirdet a következő kategóriákban A FotóTipp.hu nyílt fotópályázatot hirdet a következő kategóriákbanA természet kicsiben, makró és közeli képek a természetből.A táj szépsége, tájképek és panorámaképek.Technikai sportok.Egy pályázó összesen 3 képpel vagy sorozattal pályázhat. A sorozatok maximum 6 képből állhatnak. A képeket JPG formátumban, e-mail-ben kell eljuttatni a palyazat@fototipp.hu címre. A képek mérete a hosszabbik oldalon nem haladhatja meg az 1280 képpontot de nem lehet 800 képpontnál kisebb, fileméretük egyenként maximum 600 Kbyte lehet. A képeken a szokásos digitális utómunkák (FF, szintezés, élesítés, kontraszt, shadow recovery, panoráma összeállítás, retusálás stb.) végezhetők. Kompozitokat, digitális illusztrációkat azonban NEM fogadunk el. Az email tárgyában szerepeljen a "palyamunka" szó.A pályázónak minden beküldött képhez mellékelnie kell a következő adatokat:Név*NickNév vagy FotoTipp.hu accountLakcím*Telefonszám*Email-cím*A kép címe*A kép elkészítéséhez használt gép és az objektív típusaA kép elkészítésekor használt beállítások (ISO, Rekesz, Záridő)Utómunka rövid leírásaA kép elkészítésének rövid leírása (hol, mikor, esetleges nehézségek) A *-al megjelölt adatok megadása kötelező, hiányuk esetén a beküldött kép diszkvalifikálásra kerül.A név, lakcím, telefonszám és az email-cím csak a kapcsolattartást és a pályázó azonosítását szolgálja. Ezen adatok nem kerülnek publikálásra vagy harmadik félnek átadásra.Pályázni csak saját alkotásokkal lehet.A fotópályázaton résztvevő alkotó hozzájárul ahhoz, hogy képei a FotoTipp.hu oldalon publikálásra kerüljenek, illetve - amennyiben díjazott lesz - neve és díjnyertes fotója megjelenjen a pályázattal kapcsolatos publikációkban. Minden egyéb felhasználás csak a kép készítőjének előzetes hozzájárulása és a szerzői jogok tiszteletben tartása mellett lehetséges.A pályamunkák beérkezési határideje 2005 Március 1.A bírálás menete:A beérkezett képeket két menetben a FotoTipp.hu team tagjaiból álló 5 fős zsűri értékeli. Első körben igen/nem szavazatokkal. Az első válogatáson azon képek jutnak tovább amelyre legalább 2 zsűritag igennel szavaz.Az első válogatáson átjutott képeket a FotoTipp.hu oldalon nyilvános szavazásra bocsátjuk, majd a zsűri három szempont alapján (esztétika, technikai kivitelezés, eredetiség) pontozza azokat. A közönségszavazatok és zsűri pontjai alapján alakul ki a végleges eredmény.Díjazás:Kategóriánként az első három helyezettet díjazzuk.1.helyezett: Az év természetfotói 2004 c. könyv, valamint 200Mbyte tárhely a fototipp.hu galériában2.helyezett: Ansel Adams 2005 évi falinaptár, valamint 100 Mbyte tárhely a fototipp.hu galériában3.helyezett: 50 Mbyte tárhely a fotótipp.hu galériábanA beküldött pályaműveket megőrizzük, de nem küldjük vissza. A szervezők nem vállalnak felelősséget, ha az e-mailen elküldött munkák útközben megsérülnek, vagy elvesznek.További felvilágosítást a palyazat@fototipp.hu email címen, vagy a pályázati kiíráshoz a http://www.fototipp.hu/palyazat oldalon írt hozzászólásban lehet kérni.FotóTipp.hu Team
A Zone 8 Csoport kislétszámú fotóművészeti alkotótábort szervez az elvarázsolt hangulatú Borszéken (Erdély, Hargita), 2004. július 7-18. között, a III.Filmtett-Duna-Műhely alkotótáborral együttműködésben. A fotótábor elsődleges célja: a fotózáshoz már értő, fejlődésre vágyó résztvevők megismertetése Ansel Adams zónarendszerével (fénymérés, expozíció, negatív és pozitív labor felsőfokon), továbbá a filmes standfotózás gyakorlata. A Zone 8 Csoport kislétszámú fotóművészeti alkotótábort szervez az elvarázsolt hangulatú Borszéken (Erdély, Hargita), 2004. július 7-18. között, a III.Filmtett-Duna-Műhely alkotótáborral együttműködésben. A fotótábor elsődleges célja: a fotózáshoz már értő, fejlődésre vágyó résztvevők megismertetése Ansel Adams zónarendszerével (fénymérés, expozíció, negatív és pozitív labor felsőfokon), továbbá a filmes standfotózás gyakorlata.Táborvezető tanár: Brezina Zoltán fotóművész. A táborban készülő fotókból kiállítás fog nyílni egy bevezetett budapesti galériában.Szállás: 3*-os panzióban, 2 ágyas, fürdőszobás szobákbanÉtkezés: teljes ellátásJelentkezés: június 15-ig bezárólagTovábbi információ, jelentkezés:Hegedűs Dóra20/ 966-163630/ 900-1636dori@mensa.hu
The Harn Museum of Art, University of Florida, Gainesville, seeks a curator of photography.The museum currently houses a small but growing collection of photographs, including the work of retired professors Jerry Uelsmann andEvon Streetman and significant holdings of the work of international contemporary photographers. A dedicated endowment for photography acquisitions will be available to the new curator for development of the collection. The Harn Museum of Art, University of Florida, Gainesville, seeks a curator of photography.The museum currently houses a small but growing collection of photographs, including the work of retired professors Jerry Uelsmann andEvon Streetman and significant holdings of the work of international contemporary photographers. A dedicated endowment for photography acquisitions will be available to the new curator for development of the collection.The museum has an established record of major photography exhibitions, including shows drawn from a local private collection of modernist photography. These exhibitions have included the work of the f.64 Group, Andre Kertesz, Henri Cartier-Bresson, Czech Modernism, Sebastiao Salgado, and Ansel Adams. The School of Art and Art History, with strong studio and art history programs in photography, provides opportunities for interaction with professional colleagues and collaborative educational programming.The curator of photography will manage and develop the collection and related programs, focusing on early and modernist photography. Other responsibilities include preparation of installations from the permanent collection, conception and implementation of exhibitions and related publications, original research for publication, lectures for academic audiences and the general public, cultivation of donor relationships, and conception and development of grant projects in collaboration with thegrant specialist and others.A Master's degree in an appropriate area of specialization is required; a PhD in art history with specialization in the history of photography is strongly preferred. The successful candidate will have a distinguished record of scholarship and at least three years of curatorial experience dealing with research, acquisitions, exhibitions, and collaborative programming.Submit letter of application, resume, list of references and academic and general audience writing samples. Reference LP#908650. Send materials to Mary B. Yawn, Harn Museum of Art, POB 112700, Gainesville, FL 32611-2700.Application deadline is March 31, 2004, or until the position is filled. If an accommodation is needed to apply due to a disability please call352.392.4621, or the Florida Relay System at 1.800.955.8771 (TDD). AA/EA/EEO